李 楊 單圓媛 于建波 (河北民族師范學(xué)院 067000)
幼師美術(shù)課程與音樂整合教學(xué)模式探究
李 楊 單圓媛 于建波 (河北民族師范學(xué)院 067000)
美術(shù)和音樂,雖然藝術(shù)概念、形式不同,但存在著統(tǒng)一性和融合性。本文將探討美術(shù)與音樂的內(nèi)在聯(lián)系,同時結(jié)合教學(xué)實踐,將美術(shù)與音樂融合在幼兒教師教學(xué)和培養(yǎng)中,提出美術(shù)課程與音樂相結(jié)合的教學(xué)模式,旨在提高幼兒教師的綜合技能素養(yǎng)。
音樂 幼師美術(shù) 教學(xué)模式融合
藝術(shù)源自于生活,是人認(rèn)識自然和改造自然過程中情感體驗的表現(xiàn)形式。繪畫藝術(shù)屬于視覺藝術(shù),是人對客觀世界及主觀世界情感體驗的反映形式,是視覺的傳達(dá);音樂藝術(shù)則屬于聽覺藝術(shù),是通過聲音傳達(dá)人自身的情感體驗。繪畫與音樂兩者都是通過人的感官,來表現(xiàn)對客觀世界的情感體驗和審美。在培養(yǎng)幼師方面,《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》明確提出:藝術(shù)領(lǐng)域包括音樂、美術(shù),在活動呈現(xiàn)形式上提供以某一領(lǐng)域為主的綜合性主題活動,以便對幼兒進(jìn)行整體教育。本文中筆者將結(jié)合自身教學(xué)實踐探討幼師美術(shù)課程與音樂相融合的一些嘗試。
藝術(shù)是表現(xiàn)人類對自然、社會及內(nèi)心世界的認(rèn)知,其源于人類對客觀世界的情感體驗。藝術(shù)的門類不同,表現(xiàn)形式不同,但就其本質(zhì)和內(nèi)涵而言卻是相似的,甚至內(nèi)部元素之間相互滲透,都被融入“美的藝術(shù)”。馬克思主義的美學(xué)理論認(rèn)為,藝術(shù)起源于勞動,勞動創(chuàng)造了人類社會,為藝術(shù)的產(chǎn)生提供了物質(zhì)基礎(chǔ)和發(fā)展動力。原始藝術(shù)的基本形式有兩種:一是原始美術(shù),如繪畫、壁畫、紋身等造型藝術(shù);二是聽覺藝術(shù),即音樂、詩歌及神話傳說。這兩大原始藝術(shù)形式交織在一起,形成了一定的勞動形式即藝術(shù)活動。美術(shù)是視覺空間藝術(shù),是通過色彩、線條等元素,展現(xiàn)對客觀世界的情感體驗;音樂則屬于聽覺藝術(shù),是通過聲音、旋律等形式表達(dá)情感。從本質(zhì)和內(nèi)涵上來講,兩者有相似之處,兩者的藝術(shù)元素又相互滲透,通過視覺和聽覺等感官的統(tǒng)一,來完成人類審美活動中的美的統(tǒng)一。通過品味一幅優(yōu)秀的美術(shù)作品,給人以心靈的啟迪和美的體驗,從畫面中能感受到線條、色彩、構(gòu)造中音樂般的旋律、韻律和節(jié)奏;同樣,欣賞一首優(yōu)美高雅的樂曲,頭腦中也能勾畫出美的色彩和畫面,勾畫出一幅能震撼心靈的圖畫。因此,在人類社會發(fā)展進(jìn)程中,特別是藝術(shù)的初始階段,美術(shù)和音樂統(tǒng)一于勞動中,具有相互通融的關(guān)系。
(一)不同風(fēng)格流派上美術(shù)和音樂的結(jié)合
人類歷史進(jìn)程中,藝術(shù)形式都帶有時代的印記,與當(dāng)時的文化、經(jīng)濟(jì)、宗教相關(guān),呈現(xiàn)出一定的政治色彩,美術(shù)和音樂這兩大藝術(shù)類型也有著類似的發(fā)展。繪畫藝術(shù)出現(xiàn)過巴洛克風(fēng)格、古典主義風(fēng)格、浪漫主義流派、印象派、后現(xiàn)代風(fēng)格等。古典主義流派推崇理性主義,推崇線條的清晰完整,注重形式的和諧統(tǒng)一;浪漫主義則側(cè)重情感的流露,色彩艷麗奔放。音樂類型也是出現(xiàn)過古典巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期和近現(xiàn)代的流行音樂形式,如爵士、鄉(xiāng)村、布魯斯、搖滾等等。巴洛克時期注重音樂元素的連續(xù)性和統(tǒng)一性,力度變化與情緒節(jié)奏相統(tǒng)一;古典主義則完善了純器樂的大型曲式,如獨奏奏鳴曲、二重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲等。具有生活的真實性和鮮明的時代感,曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范,主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn),功能和聲完善,配器細(xì)膩,音色力度變化豐富。浪漫主義音樂則發(fā)自歐洲“啟蒙時代”的思想和法國大革命的自由民主思想,以個性為重點,注重感情表現(xiàn)。以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派,作品追求美的觀念,強調(diào)風(fēng)格的高雅,給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。在對幼師專業(yè)的教學(xué)過程中,將不同時期不同流派的美術(shù)和音樂結(jié)合,特別是時代背景近似的藝術(shù)類型相結(jié)合,則更能使學(xué)生感悟出作品的精華。例如,欣賞法國印象派莫奈的《日出?印象》或梵?高的《向日葵》,介紹并欣賞印象派音樂大師德彪西的代表作《水中倒影》或拉威爾的《波萊羅》,使學(xué)生感受到印象主義的畫風(fēng),并感受印象派音樂家描繪大自然的音樂和色彩,從而感受瞬間“印象”的存在,使視聽感官相結(jié)合,更能全面體會出印象主義的精髓,從而達(dá)到理想的教學(xué)效果。
(二)不同元素類型上美術(shù)與音樂的結(jié)合
美術(shù)是以線條為基礎(chǔ),采用色彩和構(gòu)圖等元素構(gòu)成的視覺藝術(shù)形式;音樂則是通過聲音、旋律等傳達(dá)的聽覺藝術(shù)形式。將不同的美術(shù)元素與不同的音樂形式相結(jié)合,教學(xué)效果更理想。線條與音樂:瓦西里?康定斯基把樂器中對于音色的分析與繪畫中線條的特質(zhì)聯(lián)系起來,結(jié)合以上理論知識,使幼師美術(shù)課程更有特色。例如在上線描課時,通過介紹不同樂器來表現(xiàn)線條的粗與細(xì),方與折,螺旋或是波浪等的變化,加深學(xué)生對于音樂聽力的訓(xùn)練。比如聆聽小提琴曲《梁祝》時,強調(diào)細(xì)線作為主要的繪畫元素,感受細(xì)線的變化,通過節(jié)奏的強弱來感受線條的輕重變化,通過旋律來感受線條的動感變化。相比較而言,大提琴或者是馬頭琴演奏的《鴻雁》,則強調(diào)以粗線為主要的繪畫元素。中國傳統(tǒng)的民樂樂器同樣也能表現(xiàn)出富有變化的螺旋線和波浪線,比如聆聽琵琶演奏的《琵琶怨》時,主要強調(diào)螺旋線和波浪線的運用,正確引導(dǎo)學(xué)生刻畫以線條為主的裝飾畫。色彩與音樂:不同的音樂呈現(xiàn)出不同的色彩,比如兒童音樂作品主要表現(xiàn)的是暖色調(diào),然而在兒童繪畫藝術(shù)和專業(yè)成人繪畫藝術(shù)之間還存在很大差異:幼兒畫天空是黃色的,畫樹木是紅色的,那是因為他們還沒有掌握用自然色的技法,還不懂得怎樣把物體畫得接近它的外表,或者說,他們不會控制色彩、明暗、強度之間的調(diào)和。
(三)從不同階段進(jìn)行美術(shù)與音樂的融合
我們針對學(xué)生技能基礎(chǔ)實際情況,分層次、分階段進(jìn)行藝術(shù)培養(yǎng)。大部分學(xué)生(非藝術(shù)生)進(jìn)入大學(xué)前,沒有接受過系統(tǒng)專業(yè)藝術(shù)課程的訓(xùn)練,僅有一些常識性的概念。因此,要有針對性地分層次分階段“潛移默化、循序漸進(jìn)”地進(jìn)行施教,否則,學(xué)生在后期欣賞抽象的美術(shù)作品和音樂作品時,會感到霧里看花,很難體會到藝術(shù)的精華,教學(xué)效果也不言而喻。以我院初等教育系幼師專業(yè)為例,技能訓(xùn)練課為期一學(xué)期,上學(xué)期32學(xué)時,下學(xué)期36學(xué)時。在上學(xué)期主要分析美術(shù)元素的基礎(chǔ)知識:點、線、面、色彩和構(gòu)圖的結(jié)合,在初級階段輔助相對簡單的音樂元素和形式,如打擊樂、管弦樂等。學(xué)生在選擇合適的音樂詮釋抽象繪畫的過程中,通過感受、欣賞、比較抽象繪畫作品和音樂,了解了二者表現(xiàn)手法上共性的元素,并嘗試抽象繪畫的創(chuàng)作。在教學(xué)過程的設(shè)計上,首先通過兩幅具象、兩幅抽象的美術(shù)作品,讓學(xué)生體會抽象畫與眾不同的視覺感受,然后結(jié)合背景故事、音樂與畫面,使學(xué)生了解抽象畫的兩種形式——熱抽象與冷抽象,然后出示兩幅抽象繪畫作品,讓學(xué)生體會畫面的情緒,然后在音樂菜單中選擇他們認(rèn)為與畫面情感較為吻合的音樂,并陳述理由。最后是學(xué)生的自由創(chuàng)作活動,也是整節(jié)課的華彩段。學(xué)生在聽了一段音樂之后,體會音樂中速度、力度、節(jié)奏、音高起伏等基本要素,然后將音樂中的情感宣泄在畫面上。下學(xué)期主要側(cè)重欣賞各個時期經(jīng)典作品,對比較經(jīng)典的音樂形式如一些世界經(jīng)典古典音樂等進(jìn)行欣賞解析。
美術(shù)和藝術(shù)作為兩大藝術(shù)門類,具有統(tǒng)一性和相容性。在幼師藝術(shù)技能培養(yǎng)上,將幼師美術(shù)課程與音樂相融合,以美術(shù)欣賞及創(chuàng)作為主體,融合相應(yīng)的音樂為輔助,利用美術(shù)和音樂的相融空間來既能豐富和擴(kuò)展學(xué)生的藝術(shù)視野,又能培養(yǎng)其藝術(shù)技能欣賞能力和創(chuàng)作能力,這也是對藝術(shù)技能教學(xué)的一種有益的嘗試。
[1]Al Hurwitz, Michael Day. Children and Their Arts: methods for the elementary school (8th ed.) [M]. Thomson Wadsworth, 2007.
[2]王宏建.藝術(shù)概論[M].文化藝術(shù)出版社,2010.
李楊,女,河北張家口人,碩士,講師,研究方向:美術(shù)學(xué)。
單圓媛,女,碩士,舞蹈學(xué)。
于建波,男,碩士,語言學(xué)。
(責(zé)編 齊真)
河北省教育學(xué)會“十二五”教育科研規(guī)劃課題(XHX NO.12140673)。