丘夢童

【摘要】近年來，IP概念日漸流行，大量IP影視劇出現在我們的視野中?；ヂ?lián)網的發(fā)展推動了IP熱時代的來臨，與此同時，影視劇制作的關注點開始轉向市場層面。然而，IP轉化的真正價值還是在于對內容的有效把握，既要根據內容進行IP選擇，也要在IP轉換過程中加強內容考量和藝術性追求。只有這樣，才能推動我國影視業(yè)進一步健康發(fā)展。

【關鍵詞】IP；影視業(yè)；興起原因；轉換價值

近年來，IP的概念在影視界興起并越發(fā)火熱，不論線上線下，都作為引起注意的焦點活躍在人們的視野內。從IP劇《何以笙簫默》《瑯訝榜》到IP電影《大圣歸來》《爸爸去哪兒》，IP熱已蔚然成風。

一、何為IP

所謂IP是指“知識產權”，英文全稱為Intellectual Property。它是影視劇改編的源頭，可以是網絡文學、網絡游戲、話劇、音樂、漫畫等任何一個東西。筆者認為，更準確地說，一個具有開發(fā)價值的IP，是已經具備了一定的受眾群體、占據了一定的市場份額并具有擴大價值的事物，它能夠作為一個源頭進行進一步開發(fā)，并能夠帶來不菲的經濟回報。對于一個有潛質的優(yōu)秀IP，可以將其延伸到不同的媒體平臺上，開發(fā)多種衍生產品，所以說，時下正熱的IP概念不是指單純的“知識產權”，它隱含了“有開發(fā)價值”的意義。

回顧影視劇的發(fā)展歷程我們可以看到，歷史上也有眾多經文學作品改編的影視劇作品，在世界范圍內，文學改編影視是十分普遍的創(chuàng)作手法，除此之外，甚至還有許多翻拍的影視劇曾出現在熒幕上。那么當代的IP轉換概念和以往的“改編”有何不同呢？又為什么到近些年才出現了IP這一概念？

要回答這兩個問題還是要先回到IP的概念上，現在我們所說的IP轉換是從市場的角度出發(fā)的，是一個營銷層面上的概念，并且“現在的IP概念更多的是在網絡環(huán)境下發(fā)酵出來的，可以稱為‘網生代IP”（王旭東語）：而以前的“改編”則更側重于創(chuàng)作層面，它關注的是如何將文學作品影視化，也就是通過改編使其更適合在熒幕上表現，可以說改編的過程與互聯(lián)網沒有形成任何直接的聯(lián)系。要說明的是，本文所談論的IP均指在互聯(lián)網作用下產生的“網生代IP”。

二、網生代IP轉換：營銷的興起與藝術的沒落

由于今天所謂的IP大多數與互聯(lián)網相關，特別是一些超級IP，均來源于網絡小說、網絡視頻、網絡游戲等平臺，另一方面節(jié)目粉絲在網絡上聚集，已經形成了眾多話題和大規(guī)模的討論，因此也可以稱為網生代IP的一種。所以當代的IP熱現象很大程度上是由互聯(lián)網創(chuàng)造的，正是這些熱門IP原本就擁有的網絡上的大量用戶激發(fā)了影視界爭相搶奪IP的局面。

那么是什么原因導致用戶群在影視劇制作中扮演著如此重要的角色呢？

近些年，影視劇市場的爆炸性發(fā)展吸引了眾多外界人士也參與到影視制作中來，身為外行，他們很難從專業(yè)的角度上對影視劇題材的選擇做出準確判斷，他們更看重的不是故事的好壞，而是看故事的人有多少。這時，IP的價值便逐漸顯現。通常一個IP都會擁有穩(wěn)定的用戶群，而用戶群的大小是衡量一個題材有無市場的最直觀的因素，因此外行們與影視制作之間的橋梁就這樣靠IP搭建起來。他們對題材選擇的判斷完全依賴于用戶規(guī)模的大小，認為點擊量才是王道，所以一旦發(fā)現了擁有大規(guī)模用戶群的IP就會馬上出手，由此便激發(fā)了IP熱現象。

除了這兩個原因之外，影視劇制作人和受眾的網生代也對IP熱現象產生了不小的推力。

IP熱出現之前，影視劇制作人大多科班出身，接受過良好的專業(yè)培養(yǎng)，他們普遍將影視制作的過程視為藝術創(chuàng)作，而如今伴隨著制作人員的網生代，IP影視劇興起并迅速發(fā)展，這也在一定程度上使影視的制作理念發(fā)生變化。IP電影注重的是用戶群的遷移，是粉絲的圍觀以及對票房的友情貢獻，大多IP電影不是靠內容和質量取勝，而是依賴于用戶的忠誠。

與中國互聯(lián)網一同成長的一代年輕人被稱為“網絡原住民”，他們從小在互聯(lián)網的環(huán)境下長大，深受網絡影響。根據中國互聯(lián)網信息中心統(tǒng)計數據，截至2015年6月我國網民總數達到6.68億，其中10-29歲網民為主要群體，占55.2%?？梢?，“網絡原住民”一代作為當今互聯(lián)網的主力軍，勢必會受到網生代IP的影響，成為構成IP用戶群的主要群體，同時隨著年齡的增長，這一代人也已經成為影視劇的主要消費人群，因此，“網絡原住民”一代順利演變?yōu)榫W生代的受眾，為IP電影的興盛奠定了堅固的用戶基礎。

圍繞著IP影視劇的題材、觀眾、制作人員等元素都是建立在市場層面上的，影視業(yè)呈現出從作品到產品、從觀眾到用戶、從制作到營銷的轉變，在“互聯(lián)網+影視”的模式下，營銷概念被空前抬高，與此同時，對藝術的強調正漸漸走向沒落。但是，從本質上來說，影視劇依舊是藝術的呈現方式，市場化因素能夠為其發(fā)展帶來機遇卻不能取代作品本身的藝術追求與應有的藝術價值。

三、聚焦IP轉換價值

——藝術至上、內容為王

IP影視劇帶著先天的用戶優(yōu)勢闖進影視界，并造成不小的轟動，一時間，大面積的對市場和營銷的重視似乎在宣告著傳統(tǒng)影視制作理念的衰落。然而筆者認為，市場和營銷視野下的IP只是形式上的創(chuàng)新，而IP轉換真正的價值還是在于對內容的考量以及對藝術性的挖掘。

能不能成為真正的IP并具有轉換價值要根據內容。如今網絡資源看似豐富多樣，但網生代IP的同質化問題相當嚴重，內容扎堆的情況并不少見，以網絡文學為例，其題材大多圍繞著愛情、修仙、魔幻等，內容大同小異，看似品種繁多的網絡文學市場可能只是虛高泡沫背后的幻影，這種泡沫化的繁榮中真正有開發(fā)價值的IP可能少之又少，因此就需要開發(fā)人員從內容的角度仔細甄別，不要僅僅關注點擊量和用戶群，而要著眼于IP轉換真正的價值所在，這是創(chuàng)造出優(yōu)秀衍生產品的前提條件。

另外，在IP轉換的過程中，也要對影視劇的內容和藝術性給予足夠重視，這樣才能提高IP對于用戶的掌控力。同時，影視劇制作不只局限于原粉絲的追捧，目標通常是擴大影響范圍，吸引更多路人來貢獻票房。因此就更需以傳統(tǒng)電影的制作標準來精心設計內容，以制造良好的口碑。與原著相去甚遠，顯然這部IP電影并沒有達到觀眾的預期。因此IP電影也需要重制作，需要在藝術性上有所追求，否則很可能遭遇票房慘敗。

總的來說，IP熱不熱與最終的結果無法構成因果關系，熱門IP只是在營銷上更有優(yōu)勢，而這種優(yōu)勢也需要在IP影視劇達到一定水平的情況下才能發(fā)揮出來。

四、結語

在IP熱的時代，影視劇創(chuàng)作不再僅僅談故事、談創(chuàng)作，市場和營銷開始在影視界的舞臺上大放異彩。對于IP電影，一方面應該保持這種模式上的創(chuàng)新，圍繞IP開發(fā)衍生產品、完善文化市場的產業(yè)鏈條是一個大趨勢，而與此同時，回歸傳統(tǒng)電影制作的本質也必不可少，影視劇的靈魂還是內容本身，內容為王、藝術至上是影視行業(yè)健康發(fā)展永恒的準則。