朱書蘭

【摘要】電影《臥虎藏龍》可以說是一部非常成功的電影，這部帶著東方色彩的影片不僅得到了世界的關(guān)注，同時也使得影片中的民族音樂流傳到了世界各地，并且贏得了廣泛的關(guān)注，同時也使得影片的許多人，包括導(dǎo)演、制片和許多想演員都得到了啟示。本文從電影所蘊含的民族音樂入手，探究電影所蘊含的民族音樂元素和它們對電影起到的積極作用，并試著從三個角度分析該電影音樂對中國民族音樂素材運用的啟示。

【關(guān)鍵詞】電影；民族音樂元素；應(yīng)用分析

電影《臥虎藏龍》自從放映以來，一直收到觀眾和制片組的認可，并且引起了不小的社會反響。這部電影中還蘊含了大量的民族音樂元素，帶著強烈的東方氣息，給人以深深的啟示。俗話說：“只有民族的才是世界的”，因此，李安導(dǎo)演構(gòu)想出這部影片時，與著名音樂人譚盾以及自己的好朋友，著名大提琴演奏家馬友友共同合作，讓民族音樂融入到電影創(chuàng)作當(dāng)中，使得中國民族音樂的文化內(nèi)涵透過電影向世人傳達出去。同時，我們在影片中也看到：將電影與音樂完美地結(jié)合，就能使兩者相得益彰，共同促進。

一、民族音樂對于電影的積極作用

（一）幫助渲染電影氛圍

在《臥虎藏龍》中，李安通過和兩位好友共同努力，將電影中的場景和音樂進行完美的結(jié)合，從而把電影演示得更加生動，促發(fā)觀眾內(nèi)心深處的共鳴，并且音樂其節(jié)奏的快慢、音響的高低，都會使得觀眾可以感覺置身其中。譬如在電影中有這樣一個鏡頭：羅小虎在大漠出現(xiàn)時，相應(yīng)的使用了馬頭琴、二胡等樂器，演奏出民族音樂，從而渲染了“大漠孤煙直，長河落日圓”的場景，與此同時一曲維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》的響起，給觀眾們展示出人物豪放不羈、對愛忠貞的性格特征。這一民族元素的運用，將人、境、樂三者充分結(jié)合，從而使得觀眾一下能夠深刻領(lǐng)會導(dǎo)演的意圖。

（二）突出電影的主題

在《臥虎藏龍》影片中，民族音樂的應(yīng)用幫助影片突出了主題思想的同時也是表達電影內(nèi)涵的重要方式。由于影片主要是講述了一段曲折離奇的江湖恩怨，在影片中主要描寫了李慕白與俞秀蓮、羅小虎與玉嬌龍的悲劇愛情故事，蘊含著強烈的東方情感。電影主題主要是要求電影音樂既要充分展現(xiàn)錯綜復(fù)雜的江湖恩怨，又要突出悲惋凄涼的愛情悲劇，而李安將舒緩而優(yōu)美、惆悵而悲傷的音樂作為影片的主題音樂，并幫助影片表現(xiàn)了人生的矛盾、困惑和無奈，同時民族音樂的運用也使得影片展現(xiàn)出深邃的東方音樂文化氣息。

（三）加深觀眾對電影的印象

音樂可以帶動人們的情感和內(nèi)心共鳴，而《臥虎藏龍》影片中民族音樂的運用，便可以給觀眾以廣闊的遐想空間，同時還可以激發(fā)觀眾們的想象力。一首獨特的、優(yōu)美的音樂可以給人留下非常深刻的印象，即使是許多年后，當(dāng)同樣的旋律響起，觀眾依然能回憶起電影中的這段畫面。例如在影片中的一個鏡頭是玉嬌龍和李慕白在竹林中比劍的場景，李安導(dǎo)演采用了簫這一民族樂器，蒼涼凄婉的簫聲和二人輕盈的姿態(tài)、打斗的動作、竹林的隨風(fēng)擺動相結(jié)合，形成了完美的視聽感受，使觀眾完全進入電影的情景之中。

二、民族音樂元素在《臥虎藏龍》影片中的具體應(yīng)用

《臥虎藏龍》這部電影在社會上引起了強烈的反響，由于其擁有大量的中國傳統(tǒng)文化元素，而民族音樂、民族樂器的應(yīng)用也使得整部影片蘊含著中國博大的文化底蘊。在這部影片中我們可以感受蒼涼的二胡、悠揚的簫和笛子、清麗的葫蘆絲以及干脆利落的鼓樂，而這些樂器的使用，使得整部影片的場景都活靈活現(xiàn)，十分容易引起觀眾的情感共鳴，可以說，起到了一石二鳥的作用，既傳達了我國深厚的民族音樂文化，也使得電影更加吸引觀眾。那么，下面，我們就具體來看一下民族音樂元素在電影中的應(yīng)用。

（一）古箏樂在影片中的使用

古箏常用于獨奏、重奏、器樂合奏和歌舞、戲曲、曲藝的伴奏，因音域?qū)拸V，音色優(yōu)美動聽，被稱為“眾樂之王”，亦稱為“東方鋼琴”。而導(dǎo)演李安將古箏用于電影中，非常好地迎合了電影的場景設(shè)置，使得兩者相得益彰。例如影片中有這樣一個場景：玉嬌龍和俞秀蓮的“交鋒”這一段中，導(dǎo)演采用了一段的古箏演奏中的名曲《十面埋伏》。同時再結(jié)合二人在打斗過程中的兵器的碰撞聲，從而給觀眾以強烈的沖擊感。同時，這種音樂與武器碰撞聲的結(jié)合不僅表現(xiàn)了青冥劍的強大，也凸顯了二人打斗的激烈程度。

（二）鼓樂在影片中的應(yīng)用

在影片《臥虎藏龍》中，很多場景都伴有鼓樂的應(yīng)用，給人以聽覺上強烈的感受，引發(fā)情感上的共鳴。其中運用鼓樂最為精彩的一部分當(dāng)屬玉嬌龍盜得青冥劍又被追逐的場景。此場景在影片中是先是在兩聲古琴之后，便隨即響起了鼓音，隨著打斗的激烈程度逐漸增加，鼓聲也越來越密集、響亮，向人心頭壓來，引發(fā)觀眾心靈上的共鳴。使得整部影片蕩氣回腸，引人入勝。

（三）小三度為級進的五聲調(diào)式在影片中的應(yīng)用

小三度為級進的五聲調(diào)式是中國傳統(tǒng)的民族調(diào)式，這種調(diào)式在民歌中有著廣泛運用。影片《臥虎藏龍》的主題歌《月光愛人》除去前奏、伴唱和尾奏旋律之外，主題歌旋律共有四十一小節(jié)，運用小三度級進的則多達十余處。在配器上，該主題歌大量使用中國樂器音色：以大提琴模仿馬頭琴的主奏旋律貫穿影片始終，樂曲中間突然出現(xiàn)了中國竹笛帶來的清新優(yōu)雅音樂，大提琴模仿馬頭琴與琵琶的尾奏充滿纏綿、委婉和依依不舍之情。

（四）笛樂在影片中的運用

笛樂是我國傳統(tǒng)的民族音樂之一，其演奏音樂清脆高昂，給人一種干凈不帶有一絲遺落之感，而在影片中“南行”這一片段中，李安則是采用了竹笛這一古笛。在玉嬌龍?zhí)踊槟闲械耐局?，竹笛的悠揚柔美加上《小河淌水》這一曲具有南方特色的樂曲，邊疆特有的鼓樂的配合，使得整個場景既空靈又活潑，將玉嬌龍?zhí)踊楹蟮男那橥暾赝ㄟ^這音樂傳達出來。而她與武林中人在茶館打斗之時笛樂的運用，也婉轉(zhuǎn)地表達出玉嬌龍此時內(nèi)心復(fù)雜的心情。

（五）葫蘆絲樂器在電影中的運用

葫蘆絲是云南地區(qū)的特色樂器，主要流行于傣族、彝族等少數(shù)民族，具有濃郁的民族特色：由于葫蘆絲音域窄，所以有些旋律聽起來會似曾相識，少數(shù)民族味道十足。而在影片中有兩個著名的場景應(yīng)用到了葫蘆絲，就是“夜斗”和“絲綢之路”這兩個，極度的烘托和渲演了當(dāng)時的情景。特別是在“絲綢之路”這一場景中，葫蘆絲演繹了一段細膩悠揚的顫音，在蒼涼的月光下，大漠的沙塵向上飛起，大漠孤煙直一般，而悠揚婉轉(zhuǎn)的葫蘆絲的聲音就像從大漠深處傳來，講述著大漠上發(fā)生的故事。

三、結(jié)束語

電影《臥虎藏龍》是一部受到社會廣泛關(guān)注的電影，電影中的特效鏡頭、打斗場面不僅能引發(fā)廣大觀眾的喜歡，而且影片中蘊含的文化底蘊也是深深受到觀眾們的熱愛。特別是電影中蘊含的民族音樂元素，不僅使中國觀眾了解到我國博大精深的民族音樂文化，同時也將我國傳統(tǒng)的民族音樂文化傳遞到了世界各地，讓世界各地再次為中國博大精深的文化所震撼。影片與民族音樂元素結(jié)合，相得益彰，不僅使電影走向了世界，更使民族音樂走向了世界，使中國走向了世界。