廖魁
摘要:油畫在中國的土地上跟隨中國社會經(jīng)歷了風(fēng)風(fēng)雨雨百年的發(fā)展后,已經(jīng)成為中國美術(shù)的一個主要畫種。由于歷史積淀與文化選擇的影響,中國的受眾之于油畫欣賞也已形成了群體心理趨向,那么油畫作為外來畫種,如同其它大多數(shù)舶來文明一樣,如何從傳統(tǒng)文化資源中吸取營養(yǎng),對西方繪畫加以創(chuàng)造性的吸收和改進(jìn),從而創(chuàng)造出具有鮮明民族精神和民族特色的“中國油畫”作品呢。本文就以中國畫元素中的形式和筆墨技法及意境在油畫中的運(yùn)用做以分析。
關(guān)鍵詞:民族化;形式;融合;審美特點(diǎn)
中國是一個得天獨(dú)厚的國家,悠久的歷史以及自然環(huán)境,孕育了極其豐富的人文環(huán)境,也造就了特定的文化藝術(shù),同時(shí)具有鮮明的民族特性。油畫作為外來畫種,它在中國土地上跟隨中國社會經(jīng)歷了風(fēng)風(fēng)雨雨百年的發(fā)展后,已經(jīng)成為中國美術(shù)的一個主要畫種。那么作為外來畫種的油畫,如同其他大多數(shù)舶來文明一樣,如何從傳統(tǒng)文化資源中吸取營養(yǎng),對西方繪畫加以創(chuàng)造性的吸收和改造,從而創(chuàng)造出具有鮮明民族精神和民族特色的“中國味油畫”作品呢。正如邵大箴先生所言;“受民族傳統(tǒng)美學(xué)觀念和趣味熏陶的中國藝術(shù)家,對來自歐洲的油畫做適當(dāng)?shù)摹脑欤x予它以寫意的特色,是從不自覺到自覺,是很自然的過程,這是對外來油畫創(chuàng)造性的吸收和改造”。董希文、呂斯百等眾多藝術(shù)家早在1956年文化部在中央美術(shù)學(xué)院召開的全國油畫教育座談會上,就提出了油畫的民族風(fēng)格的觀點(diǎn),之后眾多藝術(shù)家更是屢見不鮮的作出了豐碩的成果,他們將中國畫元素與油畫創(chuàng)作相合,不僅能傳達(dá)出現(xiàn)代中國油畫家對國畫的理解與闡釋,而且可使中國油畫語言出現(xiàn)新的表現(xiàn)形式??梢?,探索油畫的意象表現(xiàn),是我們需要去學(xué)習(xí)和研究的,也是值得去注意和做的——將中國畫元素應(yīng)用到油畫中來,以新的面貌呈現(xiàn)出來,從而進(jìn)一步推動油畫的民族化發(fā)展。
一、嘗試把中國畫元素運(yùn)用到油畫
(一)借鑒中國畫形式分格
中國畫藝術(shù)形式的主要表現(xiàn)(1)“意象”是中國畫的一種獨(dú)特的審美屬性,即不求“形”似而求“神”似,以“神”寫“形” 的寫意性,講究“應(yīng)物象形”的畫面形式,即我們常說的界乎于“似與不似之間”。(2)畫面結(jié)構(gòu)的多樣性,講究“經(jīng)營位置”的變化,通過對稱均衡、單純齊一、調(diào)和對比、比例、節(jié)奏韻律和多樣統(tǒng)一等,注重意境的表達(dá)。(3)空間的平面性,中國畫空間既非西方古典繪畫那種逼真的三維幻覺感,又不像現(xiàn)代蒙德里安作品的那種純二維感,它的空間樣式介于二維、三維之間,注重虛白的運(yùn)用和其精神象征作用。(4)古人云:“無線者——非畫也。”中國畫利用線條的疏密、濃淡、動靜、方圓、曲直、勾連、搭接、軟挫等表現(xiàn)形質(zhì)和精神。
廣大受民族傳統(tǒng)美學(xué)觀念和審美趣味熏陶的中國油畫家,在不改變油畫特質(zhì)的前提下結(jié)合中國畫藝術(shù)形式對油畫作適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新,畫家通過利用油畫材料的性能,來表達(dá)自己本土的的審美特點(diǎn)。將宣紙換成畫布,水墨換為油彩,來表現(xiàn)東方神韻,使之滲透出中國傳統(tǒng)文化精神和美學(xué)趣味,達(dá)到中西融合的境界,同時(shí)賦予它以新的特色和民族風(fēng)格,創(chuàng)造出一種全新的飽含“中國味”的油畫作品。我想借鑒中國畫形式分格去畫油畫,還有很大的空間值得我們?nèi)ヌ剿鳌?/p>
(二)巧用中國畫筆墨情趣
油畫通過借助各種媒介劑和不同的工具將中國畫元素中的筆墨表現(xiàn)的靈動、瀟灑和飄逸,同時(shí)畫家又以中國傳統(tǒng)繪畫意識為指導(dǎo)作畫,注重抒發(fā)主觀情緒,強(qiáng)調(diào)“意”和“神”的表達(dá),不拘泥形似,追求造型的寫意性和運(yùn)筆的書寫性,增強(qiáng)筆觸的作用,使其畫面產(chǎn)生強(qiáng)烈的筆墨情趣。除此以外,作為當(dāng)代油畫創(chuàng)作,除借用國畫黑白單色外,在色彩方面還有可供開拓的廣闊空間。如吳冠中的《江南人家》就是其中最具有代表性的作品之一。畫面的江南水鄉(xiāng)由黑白灰和線構(gòu)成,從這幅作品中我們可以清楚地看到,藝術(shù)家是在執(zhí)意抒寫,在中國繪畫最基本元素——黑、白、灰和線之間探尋語言的純粹性。放棄了“五彩繽紛”的色彩而充分利用黑白灰之間的關(guān)系,傳達(dá)出一種“雅”的感覺,這一點(diǎn)恰恰是中國傳統(tǒng)文人畫中的趣味所在。
(三)化用中國畫意境美感
油畫化用中國畫意境美感;其一,受道家虛靜、恬淡和樸素的哲學(xué)觀的影響,中國畫常大膽運(yùn)用空白,追求“以少勝多”,使畫面呈現(xiàn)一種空靈、簡約之美。油畫吸收水墨畫這種“以白當(dāng)黑”的觀念,留有大塊空白空間,體現(xiàn)一種“真空妙有、有生于無”的宇宙觀,使其作品里包含有空靈神秘之氣和疏淡超凡之氣。其二,,油畫創(chuàng)作把國畫的意蘊(yùn)注入油畫的筆觸中,把意境融進(jìn)畫面的構(gòu)成中,從而加深了油畫的表現(xiàn)力,形成了具有濃厚文人意境的抒情繪畫風(fēng)格,使之讓油畫傳達(dá)出中國傳統(tǒng)意境與精神來。其三,求“氣韻”,“氣韻生動”為南朝齊梁謝赫提出,并成為中國繪畫美學(xué)的重要準(zhǔn)則,藝術(shù)家以哲學(xué)和文學(xué)的創(chuàng)作思維方式作畫,將骨法用筆運(yùn)用到油畫中,“墨線”隨意勾寫空間景物,使遠(yuǎn)近景物在似不經(jīng)意的起筆落筆中交錯,產(chǎn)生虛實(shí)變化,加之油彩的特殊光感而使畫面氣韻凸顯??傊?,大膽將中國傳統(tǒng)的哲學(xué)觀念與審美意識摻入油畫創(chuàng)作中來,通過融合和借鑒不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法,使之讓油畫作品包含高貴富麗之氣、煙霞縹緲之氣、忠文節(jié)烈之氣、新穎奇特之氣、古樸典雅之氣,從而傳遞出中國文化的意境美感。開創(chuàng)出寫意油畫的嶄新境界。
二、 結(jié)語
隨著本民族文化在全球的弘揚(yáng)和發(fā)展,“中國油畫”的發(fā)展離不開我們?nèi)ヌ剿髦形魑幕慕蝗?,更離不開本民族傳統(tǒng)文化的肥沃土壤。如果說對西方繪畫結(jié)合名族文化加以創(chuàng)造性的吸收和改進(jìn)來拓展油畫語言是以表象來體現(xiàn)民族特質(zhì)和東方神韻的話,那么對中國畫元素的直接應(yīng)用和表現(xiàn),則是追尋在本質(zhì)上的一種符合名族審美的油畫藝術(shù)形式,它是由審美特質(zhì)來呈現(xiàn)畫作中的一種民族傾向和意蘊(yùn),前者外露,后者隱含。同時(shí)中國當(dāng)代油畫語言也出現(xiàn)了新的表現(xiàn)形式,這也是立足民族文化傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)情境去探索東西文化融合的體現(xiàn),從而創(chuàng)造出具有時(shí)代精神和民族特色的中國油畫。
【參考文獻(xiàn)】
[1]郭玫宗,中國畫藝術(shù)欣賞[M],北京:中國紡織出版社,1998
[2]王以時(shí),當(dāng)代中國油畫研究[M],成都:四川美術(shù)出版社,2010
[3]王令沖,視覺藝術(shù)心理[M],北京:人民美術(shù)出版社,2005
【作者單位:西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院】