劉沁怡
摘要:在高師音樂各專業(yè)中,視唱練耳是作為一門最基礎(chǔ)并且很重要的學(xué)科存在的。在20世紀(jì)中葉以前,視唱教學(xué)一直是以傳統(tǒng)的西方大小調(diào)視唱教程為主,特別是法國視唱教學(xué)體系。但是,隨著作曲家們在音樂道路上的不斷創(chuàng)作,無調(diào)性音樂作品大量出現(xiàn),使得現(xiàn)代音樂呈現(xiàn)出繁榮的景象。所以,無調(diào)性的視唱作品也逐漸出現(xiàn)在視唱練耳教程當(dāng)中。由于學(xué)生們長期地進(jìn)行傳統(tǒng)視唱訓(xùn)練,對于20世紀(jì)的這些無調(diào)性序列音樂作品沒有那么熟悉,這些作品的節(jié)奏從規(guī)范化走向自由、多元化組合的發(fā)展變化;音高不依靠傳統(tǒng)的模式來確定調(diào)性,在沒有明確表示調(diào)性的條件下通過主題結(jié)構(gòu)、樂思來保證作品的完整統(tǒng)一,這導(dǎo)致視唱的音準(zhǔn)問題成為學(xué)生學(xué)習(xí)中最為困難的事情。因此,如何準(zhǔn)確地唱好這些無調(diào)性的視唱作品就顯得至關(guān)重要。
關(guān)鍵詞:無調(diào)性 視唱 音程
一、音程
在對傳統(tǒng)視唱的學(xué)習(xí)中,往往是以調(diào)性為核心的;而在20世紀(jì)無調(diào)性視唱作品中,音程占據(jù)了主導(dǎo)地位。19世紀(jì)末20世紀(jì)初,音樂藝術(shù)在視覺和聽覺上都發(fā)生了巨大的變化,由于音程能夠在不同風(fēng)格的音樂作品中凸顯自己的個性,導(dǎo)致調(diào)性一統(tǒng)天下的局面逐漸被音程取代。
20世紀(jì)的這些視唱作品大多是用十二音音階來建立一種彼此平等,沒有音級差別的音高組織。音高關(guān)系基本擺脫了傳統(tǒng)的調(diào)式范疇,十二音無主次之分,沒有穩(wěn)定音級和不穩(wěn)定音級的差別,不限定某一音級為中心音。面對這些特殊的作品,我們必須從培養(yǎng)學(xué)生的音程感入手。
(一)進(jìn)行一到八度的音程構(gòu)唱練習(xí),把自然音程與變化音程分開進(jìn)行對比構(gòu)唱。建立良好的音程感和內(nèi)心聽覺記憶。(音程量要涵蓋所有的視唱范圍)
(二)音程轉(zhuǎn)位的練習(xí)。在20世紀(jì)這些無調(diào)性的視唱中,會出現(xiàn)很多根據(jù)原型變化發(fā)展而來的轉(zhuǎn)位、逆行等等一系列變化。做好這些練習(xí)將會對之后的視唱訓(xùn)練起到很大的作用。
(三)等音程的轉(zhuǎn)換構(gòu)唱。由于無調(diào)性序列音樂具有很大的變化性,所以作品中常常會出現(xiàn)很多臨時變化音,使音樂產(chǎn)生不同的風(fēng)格特征和情緒表達(dá)。而對于這些變化音,只有極少數(shù)具有絕對音高的學(xué)生能夠較好地完成。因此,等音程的轉(zhuǎn)換構(gòu)唱練習(xí)就起到了必不可少的作用。
(四)半音練習(xí)。在半音練習(xí)的過程中,我們可以通過輔助音、經(jīng)過音還有半音階的方式進(jìn)行半音構(gòu)唱練習(xí)。
在音程感的培養(yǎng)過程中,必須一步一步、循序漸進(jìn)地進(jìn)行練習(xí)。從狹音程開始,逐漸擴(kuò)大音程的度數(shù),真正把握無調(diào)性序列音樂作品的旋律與音程的特點(diǎn)和規(guī)律。
二、節(jié)奏節(jié)拍
傳統(tǒng)的視唱作品,基本上都是只有一個固定的節(jié)拍,節(jié)奏平穩(wěn)規(guī)則。而20世紀(jì)的這些無調(diào)性現(xiàn)代視唱的節(jié)奏往往都是復(fù)雜多變的,它會頻繁地變換節(jié)拍,還會出現(xiàn)我們不常見的一些節(jié)拍,比如四七拍、十一拍,還會由四分音符為一拍的變?yōu)榘朔忠舴麨橐慌牡鹊取?/p>
下例選自鄭敏的《現(xiàn)代音樂視唱教程》中的第161條,我們可以很明顯地看出這條視唱基本上都是一個小節(jié)就變換一次節(jié)拍,變化頻率非常之高。除此之外,還有很多沒有用拍號的視唱作品,或者用改變重音來改變節(jié)拍的形式。
針對這些看似無規(guī)律的視唱,我們首先要對其進(jìn)行樂句劃分,找好呼吸點(diǎn),以不同的單位節(jié)拍時值為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行練習(xí)。同時還要注意復(fù)節(jié)奏、連音節(jié)奏、附加時值節(jié)奏等一系列復(fù)雜的節(jié)奏型的單獨(dú)訓(xùn)練。這樣才能保證我們在唱這些視唱作品時節(jié)奏的準(zhǔn)確性。
三、旋律
在傳統(tǒng)視唱作品中,旋律占據(jù)著主要地位,它是圍繞著整首作品的中心音來創(chuàng)作的。旋律有規(guī)有矩,清晰流暢。而20世紀(jì)的無調(diào)性視唱,它并沒有很注重旋律的進(jìn)行。它沒有中心音,每個音都具有同樣重要的地位,建立在平等的十二音音階上。并且旋律的進(jìn)行擺脫了傳統(tǒng)的主屬調(diào)性和聲關(guān)系,作曲家憑著自己的想法自由地創(chuàng)作,帶有一定的自由性和不可預(yù)知性。同時,在旋律的橫向進(jìn)行中,經(jīng)常會出現(xiàn)半音化的進(jìn)行和大量的增減音程與復(fù)音程的不規(guī)則的跳動,這就更加造成了調(diào)性的不穩(wěn)定性和自由性。針對這一問題,除了要進(jìn)行音程的訓(xùn)練外,我們還要了解20世紀(jì)的時代背景、社會現(xiàn)狀,還有音樂家們創(chuàng)作的整體作品風(fēng)格。要多聽20世紀(jì)的音樂作品,感受這一類型的旋律動態(tài),培養(yǎng)這類作品的內(nèi)心聽覺記憶。這樣,在我們再唱到這些視唱作品的時候,我們就不僅僅是盲目機(jī)械地把那些音符、節(jié)奏唱出來,而是在理解了它的旋律特點(diǎn)的基礎(chǔ)上唱出作品想要表達(dá)的內(nèi)涵。
綜上所述,要想唱好20世紀(jì)無調(diào)性視唱,不僅要培養(yǎng)出良好的音程感、節(jié)奏感等多種音樂素質(zhì)能力,流暢的唱出譜面內(nèi)容,還要培養(yǎng)學(xué)生對20世紀(jì)現(xiàn)代音樂的興趣,了解其旋律特征和作品想要表達(dá)的實質(zhì)內(nèi)涵,分析出作品的體裁、風(fēng)格,更好地理解、感知現(xiàn)代音樂視唱內(nèi)容。只有這樣,才能更好更全面的提高學(xué)生的視唱水平,促進(jìn)學(xué)生在音樂道路上的全面發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
[1]鄭敏.現(xiàn)代音樂視唱教程[M].上海:上海音樂學(xué)院出版社,2004.
[2]歐陽枚.《現(xiàn)代音樂視唱教程》分析與教學(xué)探討[D].長沙:湖南師范大學(xué),2012年.