張立敏

【摘要】聲樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，是人類社會(huì)發(fā)展到一定程度的產(chǎn)物，它無(wú)國(guó)界地傳播著，成為人類的第二語(yǔ)言，縱觀中西相似聲樂(lè)藝術(shù)我們可以發(fā)現(xiàn)其擁有許多相似點(diǎn)和不同點(diǎn)，研究中西方音樂(lè)的發(fā)展，了解中西方聲樂(lè)藝術(shù)的差異，更好地融合才能創(chuàng)造出更完美的音樂(lè)作品。

【關(guān)鍵詞】中西聲樂(lè)；教學(xué)方法；求同存異

很早就對(duì)中西方的聲樂(lè)差異很感興趣，這次我去美國(guó)的訪問(wèn)學(xué)習(xí)，使我對(duì)于中西方的差異有了更深的了解，希望在這里跟大家分享學(xué)習(xí)。中美兩國(guó)因?yàn)樘幱跂|西方文明的兩級(jí)，而音樂(lè)的教育始終伴隨著它們的文化發(fā)展而不斷前進(jìn)著，如今的美國(guó)音樂(lè)教育已經(jīng)是佼佼者，而中國(guó)還在不斷摸索著前進(jìn)。聲樂(lè)藝術(shù)這門專業(yè)學(xué)科，如果從解剖學(xué)、美學(xué)、傳播學(xué)的觀點(diǎn)看，是可通過(guò)多種的手段和方法進(jìn)行了解和學(xué)習(xí)的。在中國(guó)聲樂(lè)的發(fā)展中，聲樂(lè)也被賦予了很多的歷史使命，從大的有政治、經(jīng)濟(jì)、文化方面的影響，小的方面有五行八作，三教九流。聲樂(lè)這種形式的表演藝術(shù)更是推動(dòng)社會(huì)文化藝術(shù)發(fā)展的一種重要手段。其實(shí)無(wú)論東方還是西方，聲樂(lè)都是傳播美，傳播文化的重要手段，可以為社會(huì)描述主流價(jià)值取向。眾所周知，一尾輕聲低吟，或一曲激昂高歌，都會(huì)讓聽(tīng)者的心靈受到感動(dòng)或震撼。

聲樂(lè)的學(xué)習(xí)者大抵都有這樣的感受一一流派之爭(zhēng)，在各高等音樂(lè)學(xué)府里，經(jīng)?？梢砸?jiàn)到不同的流派的教授會(huì)因?yàn)橐恍┏ú煌ё忠?guī)則，甚至音色方面爭(zhēng)論不休，這與每個(gè)教授所接受的不同國(guó)度的教育方式和個(gè)人理解有關(guān)，藝術(shù)流派中爭(zhēng)執(zhí)不斷，對(duì)于藝術(shù)風(fēng)格歸屬都各執(zhí)一詞。

那么究竟有哪些不同，下面分析如下：

一、文化觀念不同

一個(gè)國(guó)家民族的文化觀念是在歷史的車輪下形成印記的，因此不同的國(guó)家就有不同的民族特色，西方人講究“音樂(lè)表達(dá)”，直接而自由的美。中國(guó)人的音樂(lè)的表現(xiàn)上則追求含蓄，猶抱琵琶半遮面的美。這是歷史和社會(huì)制度下產(chǎn)生的思想意識(shí)不同。

這可以追溯到音樂(lè)的中西方起源，西方聲樂(lè)的發(fā)展是從古希臘開(kāi)始的，大約是公元前十二至八世紀(jì)，古希臘的音樂(lè)表現(xiàn)形式一般都是即興表演，以場(chǎng)合劃分，不同的場(chǎng)合就會(huì)唱不同的歌曲，種類也很多，例如婚禮時(shí)候的婚禮歌曲，在收獲的季節(jié)會(huì)演唱豐收的歌等。中世紀(jì)以后，教會(huì)音樂(lè)興起了，古羅馬音樂(lè)開(kāi)始變成主流音樂(lè)形式。當(dāng)然在這個(gè)時(shí)候教會(huì)聲樂(lè)的主要還是比較簡(jiǎn)單的單聲部齊唱。一直到八世紀(jì)，羅馬終于成立的第一所歌唱學(xué)校，自此就開(kāi)始了歌唱教學(xué)的專業(yè)化進(jìn)程。總地來(lái)說(shuō)，西方聲樂(lè)藝術(shù)所追求的是典型、形象、高潮、情感宣泄、形象鮮明、結(jié)構(gòu)清晰。

中國(guó)音樂(lè)，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，具有悠久歷史而又豐富多彩，公元前二十一世紀(jì)，中國(guó)的原始聲樂(lè)文化被發(fā)現(xiàn)并處于萌芽階段。在遠(yuǎn)古時(shí)期聲樂(lè)藝術(shù)，更多是在勞動(dòng)中產(chǎn)生，普遍是山歌或民歌的表現(xiàn)形式，內(nèi)容也多與勞動(dòng)和情感相關(guān)。在這數(shù)千年來(lái)，音樂(lè)伴隨著中國(guó)人民的辛勤勞動(dòng)，生活和社會(huì)的發(fā)展而發(fā)展，無(wú)所不包而又無(wú)所不在。中國(guó)音樂(lè)更追求意境深遠(yuǎn)，模糊朦朧，表現(xiàn)中國(guó)音樂(lè)里的是傳神寫意的感覺(jué)。音樂(lè)家會(huì)用換頭，合尾的手法，沖淡素材之間的對(duì)比，有的旋律給聽(tīng)者有似曾相識(shí)而又似是而非的感受，從陷入意境里。

二、唱法的分類不同

西方聲樂(lè)將人聲分為六個(gè)聲部：男高音、男中音、男低音、女高音、女中音、女低音。中國(guó)的聲樂(lè)藝術(shù)則是我國(guó)各族人民按照自己的習(xí)慣愛(ài)好，創(chuàng)造和發(fā)展起來(lái)的唱法分類。由于中國(guó)的聽(tīng)眾更喜歡聽(tīng)高音演唱，尤其表現(xiàn)在戲曲方面，歷史上更是有著名梅派大師梅蘭芳男唱女聲的特殊類型，除了戲曲外，中國(guó)聲樂(lè)還分為民族唱法、民族新唱法、民通唱法等四種唱法。可見(jiàn)中外對(duì)于聲部的分類意識(shí)，角度都是不一樣的。

三、音樂(lè)表現(xiàn)形式不同

在西方聲樂(lè)教學(xué)中，關(guān)于聲音的要求比較重視的是連貫“l(fā)egato”這方面，外國(guó)聲樂(lè)教師會(huì)強(qiáng)調(diào)在演唱時(shí)必須特別注意連貫的感受，假如做不到連貫的演唱就丟失了音樂(lè)的魅力。中國(guó)的傳統(tǒng)歌唱教學(xué)中則非常重視使用“一板一眼”“字正腔圓”“歸韻、收音”等技法，強(qiáng)調(diào)吐字需要清晰、聲音要飽滿而有力度。這些差異主要源自不同語(yǔ)言系統(tǒng)和語(yǔ)言習(xí)慣造成的，外國(guó)的語(yǔ)言大部分是字母組成，其中包括意大利、德國(guó)、法國(guó)、美國(guó)、英國(guó)等，而我們中國(guó)的文字是方塊字，通常在說(shuō)中國(guó)話都會(huì)比較用力的咬字，講究清晰顆粒感強(qiáng)。

四、聲音概念上不同

聲音概念是歌者對(duì)技術(shù)掌握以及聲音的預(yù)期效果的意識(shí)。這一般指的是審美標(biāo)準(zhǔn)的不同。中國(guó)的聲樂(lè)主要具有明亮、親切、清新的審美特質(zhì)。西方則不然，西方聲樂(lè)主要體現(xiàn)出圓潤(rùn)、連貫、金屬色彩強(qiáng)烈的風(fēng)格。另外，在真假聲轉(zhuǎn)換方面也有著不同之處，中國(guó)歌手追求口語(yǔ)化的，高亢的的審美趨向。西方歌手則更追求“靈魂深處吶喊”的富有輝煌的、戲劇化的美。

五、中美教學(xué)的比較

（一）教學(xué)的優(yōu)勢(shì)

1.培訓(xùn)教師的巨大作用

從1959至1962年，美國(guó)的很多音樂(lè)學(xué)院招聘了31名35歲的年輕教師。在一些在聘任的新教師中，音樂(lè)家發(fā)現(xiàn)由于新音樂(lè)教師對(duì)教學(xué)方法的缺失，難以進(jìn)行較好的教學(xué)。在這種情況下，從1963年開(kāi)始，在一些大學(xué)開(kāi)設(shè)了16個(gè)培訓(xùn)教師的課程班，可以說(shuō)這樣形式的系統(tǒng)培訓(xùn)對(duì)當(dāng)時(shí)的美國(guó)學(xué)校的音樂(lè)教育起到了重大的促進(jìn)作用，自此，我們可以發(fā)現(xiàn)沒(méi)有什么學(xué)科可以永遠(yuǎn)保持先進(jìn)性，都是需要不斷補(bǔ)充血液，不斷學(xué)習(xí)新的知識(shí)，不斷充實(shí)自己，才能滿足不斷發(fā)展的新的音樂(lè)形勢(shì)。音樂(lè)教師就是要不斷地提高自己的音樂(lè)生命力，假如音樂(lè)教師掌握了最新的音樂(lè)知識(shí)，并擁有很好教學(xué)方法和教學(xué)理念，那這些教師將是音樂(lè)教育的長(zhǎng)河中不可缺少的重要組成部分。

2.美國(guó)教師善于運(yùn)用心理學(xué)

聲樂(lè)教學(xué)有一個(gè)最為獨(dú)特的地方，就是人自己的喉嚨是樂(lè)器，這個(gè)特殊性使學(xué)聲樂(lè)不僅僅需要技術(shù)和藝術(shù)的修養(yǎng)，還需要很多生理上的配合，西方在這一方面進(jìn)入的比較早，教師對(duì)學(xué)生的心理很重視，由于聲樂(lè)課是由教師與學(xué)生來(lái)共同完成，因此，在聲樂(lè)教學(xué)中，教師不僅要把握學(xué)生的心理，也要充分把握自己的心理變化，才能使教學(xué)效果達(dá)到最好。以美國(guó)的教師培養(yǎng)方案為例：一位教師在正式出爐之前，需要經(jīng)過(guò)各種心理學(xué)的學(xué)習(xí)，因?yàn)閷?lái)可能會(huì)從事教師行業(yè)，所以對(duì)各科成績(jī)要求都比較高，美國(guó)人更重視實(shí)戰(zhàn)，也就是對(duì)每個(gè)教師的培養(yǎng)，更重視是現(xiàn)場(chǎng)情況的處理能力，招聘一個(gè)新教師要經(jīng)過(guò)各方面的透徹了解。美國(guó)的教育更強(qiáng)調(diào)的是學(xué)生是教學(xué)的中心，在音樂(lè)教育中，音樂(lè)只是手段，教育人，培養(yǎng)人才是目的。西方的聲樂(lè)教育工作的重要任務(wù)并不是只為能成為藝術(shù)家的孩子服務(wù)，更多的是鼓勵(lì)幫助那些有歌唱夢(mèng)想，有一定歌唱能力的音樂(lè)愛(ài)好者，使他們能感受到音樂(lè)的魅力，歌唱的愉悅，給他們向更高的音樂(lè)殿堂打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)為己任。