杜永茂
【摘要】時代的進步帶動了人們審美觀念的提升,使得人們對于音樂的需求朝著多元化的方向發(fā)展。故而音樂創(chuàng)作也開始多元化的發(fā)展,但是其共性在于它們對民族文化的使用,尤其目前音樂創(chuàng)作中出現(xiàn)的“中國風(fēng)”潮流,使得諸多的民族文化開始運用到音樂創(chuàng)作中來,以創(chuàng)新的民族文化展現(xiàn)形式來吸引大眾的眼球,促使自我音樂創(chuàng)作的可持續(xù)發(fā)展。筆者從歌詞內(nèi)容、音樂主旋律、音樂表現(xiàn)形式三方面來簡單闡述音樂創(chuàng)作過程中對民族文化的運用。
【關(guān)鍵詞】音樂創(chuàng)作;民族文化;運用
當(dāng)今時代,人們審美觀念的提升使得音樂創(chuàng)作開始朝著多元化的方向發(fā)展。自改革開放以來,我國的音樂風(fēng)格開始朝著多元化的方向發(fā)展,即:民族、流行、搖滾等音樂形式。隨著我國各方面的發(fā)展,我國音樂也開始朝著國際進發(fā),為了能夠搶占國際音樂市場,打造我們中國自己的音樂創(chuàng)作特色道路,在創(chuàng)作音樂過程中開始借鑒和運用民族文化,借以來凸顯我國音樂的民族化特征,確保音樂創(chuàng)作的持續(xù)發(fā)展。在此,筆者結(jié)合實際情況,粗略地談一下音樂創(chuàng)作中民族文化的運用。
一、歌詞內(nèi)容對民族文化的運用
我國是一個民族大國,每個民族都有著自己獨特的風(fēng)格和特點。民族文化是對各族勞動人民生活的真實寫照以及人們內(nèi)心深處所希望的生活等。民族文化是中國特有的,其特點是真摯、淳樸、有個性??梢哉f,各地的民族文化都有著自己的民族風(fēng)格和特色,種類繁多,我國的音樂創(chuàng)作者結(jié)合自己的喜好和時代發(fā)展需求在歌詞內(nèi)容方面選擇不同的民族文化進行運用。如:以流行音樂為例,20世紀(jì)二三十年代的上海流行歌曲在音樂創(chuàng)作方面運用傳統(tǒng)的詩詞歌賦,代表作有:歌曲《紅豆新詩》創(chuàng)作的原型是運用了王維的《相思》詩;同時這一時期也有對通俗文化的運用,諸如:民族諺語、民族愛情小調(diào)等,代表作:歌曲《毛毛雨》歌詞內(nèi)容就是運用了當(dāng)?shù)氐拿褡鍚矍樾≌{(diào)。再如:近幾年流行的“中國風(fēng)”音樂,在歌詞內(nèi)容上更是運用了民族文化,借以來凸顯音樂的中國藝術(shù)魅力。如:周杰倫的《菊花臺》《千里之外》《青花瓷》的歌詞內(nèi)容都是運用了中國古典文學(xué)意象詞匯;陶喆的《孫子兵法》、林俊杰的《曹操》等歌曲內(nèi)容都是對民族文化詞匯的使用,借以來更好地凸顯歌曲的民族音樂藝術(shù)風(fēng)格。
二、音樂創(chuàng)作主旋律對民族文化的運用
音樂作為藝術(shù)表現(xiàn)形式的一種,其主要的載體是聲音,能夠吸引大眾,展示藝術(shù)魅力的關(guān)鍵因素在于旋律。改革開放以來,西方音樂開始流入中國,中國的音樂在創(chuàng)作方面也開始迎合國際的需求不斷地創(chuàng)新,為了更好地凸顯中國音樂在國際的地位和展示中國音樂獨特的藝術(shù)魅力,在音響層面上,中國音樂創(chuàng)作的主旋律較為重視對民族文化的運用。如:最初階段中國音樂創(chuàng)作的主旋律主要是對民族傳統(tǒng)音樂調(diào)式的運用,諸如:G五聲宮調(diào)式、c五聲宮調(diào)式、G七聲清樂宮調(diào)式、F五聲宮調(diào)式等,后來隨著音樂的不斷改革和發(fā)展,在主旋律方面開始注重對民族音樂主旋律特點的模仿和借鑒。如:“西北風(fēng)”式的音樂創(chuàng)作主要是對北方民族音樂主旋律特點的運用,諸如:《心愿》《我熱戀的故鄉(xiāng)》等都是以民族的傳統(tǒng)樂器來充實整個音樂的主旋律;再如:“中國風(fēng)”式的音樂創(chuàng)作在主旋律方面開始運用民族傳統(tǒng)的說唱形式和戲曲形式。代表作有:說唱旋律:王力宏的《花田錯》;戲曲旋律的代表作品比較多,主要是對民族傳統(tǒng)戲曲音樂的直接運用,諸如:李玉剛的《新貴妃醉酒》、周杰倫的《霍元甲》、黃閱的《折子戲》等等。音樂創(chuàng)作者在主旋律上通過對民族文化的運用來展示音樂特有的民族風(fēng)格和特點,借以來增強自我音樂創(chuàng)作的藝術(shù)魅力。
三、音樂表現(xiàn)形式對民族文化的運用
音樂本身作為一種藝術(shù),主要是通過聲音來展示的,其作用和價值一方面在于對民族傳統(tǒng)文化的傳承;另一方面在于滿足人們的精神需求。在國際音樂大舞臺,中國音樂想要有一席之地就必須有著獨特的藝術(shù)魅力和風(fēng)格特點,而中國民族音樂風(fēng)格恰恰是其他國家的欠缺之處,從而,我國的音樂創(chuàng)作就開始追求對民族文化的運用,加之,我國大眾在對音樂欣賞方面也大都喜歡民族化的音樂,使得音樂創(chuàng)作開始走民主化道路。這些因素也就很自然地決定了音樂表現(xiàn)形式對民族文化的運用。尤其在多元化大眾需求的背景下,中國音樂表現(xiàn)形式也開始運用多樣化的民族文化,來不斷地創(chuàng)新和發(fā)展。如:“西北風(fēng)”式的音樂借鑒的是西北民族文化,在音樂表現(xiàn)形式上展示的是“喊唱”,即:以喊唱的方式來展示音樂的粗獷、豪放的藝術(shù)特點,代表作《黃土高坡》;“中國風(fēng)”追求的是新時代大眾多元化的需求,在音樂表現(xiàn)形式上也是多種多樣的,諸如:說唱(《曹操》《東風(fēng)破》)、戲曲唱腔(《新貴妃醉酒》)、自由轉(zhuǎn)音(《千里之外》)等。中國音樂創(chuàng)作受多重因素的干預(yù),在音樂表現(xiàn)形式上不同程度地運用多元化的民族文化,展示音樂創(chuàng)作的本土文化特點,強化音樂創(chuàng)作獨特的藝術(shù)風(fēng)格。
總而言之,中國音樂創(chuàng)作是結(jié)合時代的發(fā)展和變化不斷地創(chuàng)新和完善的。在社會發(fā)展迅猛的今天,人們與外界接觸的頻繁性和便捷性等,使得中國音樂創(chuàng)作的民族化成為中國音樂發(fā)展的必然趨勢。這樣一來也就決定了音樂創(chuàng)作在歌詞內(nèi)容、音樂主旋律、音樂表現(xiàn)形式等方面對民族文化的借鑒和運用。從某些層面來說,中國音樂創(chuàng)作也只有不斷地創(chuàng)新運用民族文化才能夠確保自己的可持續(xù)發(fā)展。本文,筆者只是基于音樂創(chuàng)作自身發(fā)展的角度來探究對民族文化的運用,以期能夠為音樂創(chuàng)作中的民族文化運用相關(guān)課題提供理論上的依據(jù)。