張娜

【摘要】高校鋼琴課是音樂教學中的核心課程之一，根據文獻和實際情況調研，鋼琴小組課教學存在諸多難點，如學生心理呈現出自卑、攀比等明顯的特點。文章就這一問題提出集中講授和個別輔導相結合、個別考核與小組考核相結合等有針對性的教學策略。

【關鍵詞】高校；鋼琴小組課；心理特點；教學策略

近十年隨著藝術類專業(yè)的迅猛發(fā)展，各個學校招生數量激增，規(guī)模由原來的幾十人發(fā)展至數百人，數量的擴張給質量的提升帶來巨大的壓力，特別是各學校鋼琴小組課方面，學生素質參差不齊，要全面提升鋼琴課的質量阻力重重，筆者試圖結合多年從事鋼琴教學的實踐，分析學生的具體心理特點，提出利于教學質量提升的教學策略。

一.高校鋼琴小組課學生心理特點

鋼琴小組課是一個教師面對三至五個或更多同學組成的學生小組，老師與學生有師徒式的上課特點，教師要促進學生鋼琴演奏技巧，就必須要做到一人一課，一人一個教學方案，個性多于共性，而在其他文史哲等大堂課教學中，學生理論基礎相近，學習水平相似，幾十個人甚至上百個人同時上課，質量也基本上能保證，鋼琴課如果也是這樣的話，在實際教學中就會出問題，因為鋼琴的技能性和操作性很強，一級都達不到要去學習二級彈奏是絕不可能的，鋼琴課的層級性、遞進性特點十分明顯，所以優(yōu)秀的鋼琴教師就必須分析每個學生的心理特點和學業(yè)實際水平，才能制定出切實有效的集體理論講解和實際演奏指導相結合的教學策略，才能提高鋼琴課的質量。

（一）自卑與恐慌心理

進校時鋼琴基本功及演奏能力較差很容易引發(fā)學生擔憂的情緒。進校前倉促短暫的鋼琴學習，讓學生對于鋼琴基礎演奏常識與技能的認識比起從小學琴的同學有所欠缺，如手指的柔軟、靈巧，正確的演奏姿態(tài)，踏板的運用等等。他們在彈奏鋼琴曲目時會表現得非常不自信，擔心自己的手型不正確、指法不對，甚至坐姿出現錯誤，上課時表情僵硬、拘謹，演奏樂曲時不愿意讓人旁觀，擔心自己的錯誤被發(fā)現而引發(fā)別人的不屑與嘲諷，顧慮重重，非常不利于學生的學習與進步。

（二）急功近利的攀比心理

許多同學都樂于演奏有趣味性的、優(yōu)美的樂曲，不愿意彈奏旋律相對單一化的練習曲，無視自己的鋼琴基礎，去演奏九級乃至十級的樂曲。浮躁的攀比心態(tài)，讓一些同學對鋼琴學習求成心切，盲目地追求高難度樂曲的演奏，完全忽視基本功的練習，在這樣的心理下學習鋼琴，無異于拔苗助長。還有一部分同學自認為比上不足、比下有余，不去努力追趕鋼琴基礎扎實的同學，卻經常對比自己演奏水平稍低的同學冷嘲熱諷，自己彈得稍微完整些就取笑別的同學彈得斷斷續(xù)續(xù)，演奏技法稍微受到老師肯定就不屑其他同學，別人虛心提問更是讓他們越發(fā)趾高氣昂起來。

二.高校鋼琴小組課教學策略

（一）集中講授和個別輔導相結合

對于普適性的鋼琴基本理論知識與常用節(jié)奏、演奏技巧，利用幾個學時集中講授，通過集體的理論學習，盡量彌補部分同學在鋼琴練習與演奏常識上的欠缺，拉近學生之間的理論差距，減少同學之間的距離感和疏離感，易于形成民主平等的同學交往關系，一定程度上會樹立學生學習鋼琴的自信心和自強心，這樣有利于提高之后小組授課時的教學質量與課堂效率。在小組課的授課過程中，老師應該依據同學的實際水平進行分組、分層教學。首先盡量挑選演奏水平相近的同學分為一組，讓他們在學習時能夠互相借鑒，共同進步，但要注意不能一直以同一個標準對待每一個同學，要根據個人的接受能力與課后練習情況為每一個學生制定階段性的學習目標與長期的學業(yè)遞進教學策略，對學生進行分層教學，循序漸進，逐步深化。

（二）個別考核與小組考核相結合

把小組考核分作為學生成績的考核的重要指標。在學業(yè)評價中，實行分組評價和個別評價相結合，實行評價改革。以前在鋼琴考核中，只是根據學生自己的鋼琴成績作為評判優(yōu)劣績的依據，這樣的評價對個體而言是準確的，但也有弊端，學生們容易形成攀比心理，不利于良好學風和教風的形成，藝術學生往往個眭較強，缺乏合作和團隊意識，不利于學生整體學業(yè)水平的提高。如果實行小組評價和個別考核相結合，就會一定程度上淡化學生的攀比心理，容易形成學業(yè)團隊力量。具體來說，就是在計入學業(yè)考核成績時，把小組每一個學生的成績加起來除以人數，算出他們的小組平均成績，給小組成績分為優(yōu)良中差四個等級，并進行獎勵，對差的組限時進行整改，讓同學組內和組外共同想辦法，互幫互助，提高他們彈得較差學生的水平，讓同學們團結起來，共同提高他們的小組成績，同時對差小組彈得好同學、優(yōu)小組彈得差的同學采取不同的方式進行引導，前者要求這些同學應該積極幫助后進的同學，后者要求這些同學應該虛心主動地學習彈奏好的同學，從而消解他們不良的攀比心理，培養(yǎng)他們的集體意識、合作意識和協作意識，提升所有學生的整體演奏水平。

（三）制定合理的練習計劃

鋼琴的基本功訓練的確有一些枯燥無味，而且在短時間內難見成效，這也是許多同學放棄練習曲的彈奏，只挑選好聽的樂曲演奏的原因，但長此以往，學生的基本功得不到提升，手指的靈活性、敏感度、控制力無法滿足新的樂曲的需要，就會覺得面對樂曲既乏心也乏力，盡管彈奏過一些高級別的樂曲，也終會因基本功的束縛而使每一首樂曲的旋律走向與音樂意境無法得到準確的表達而遺憾，這就需要老師為他們制定一份合理的練習計劃。

學生不愿做基本功訓練，是首先要解決的難題。教師可以從學生喜歡的樂曲入手，針對學生基本練習中較薄弱的部分進行單獨練習，如輪指不均勻、不會彈半音階的同學，可以讓他練習貝多芬的《獻給愛麗絲》；琶音音準差的可以練習巴達爾切夫斯卡的《少女的祈禱》。通過對這些大家耳熟能詳的樂曲的練習，能讓學生直觀地認識到自己基本功的不足，并自發(fā)自愿地練習琶音、半音階等，既抵消了學生的逆反心理，又能讓手指觸鍵的能力得到提升，動聽的旋律還能提高學生練琴的積極性。

練習曲與樂曲需同步或交叉進行練習。有的老師為了讓學生趕進度，在大多時候都只給學生布置練習曲，而忽視了樂曲在鋼琴教學中的重要作用，如果說練習曲偏重于練“形”，那么樂曲便是傾向于練“神”，嫻熟的基礎演奏技巧加上收放自如的手指控制力和精準的情感表達才是完整的音樂。而單獨的偏重于較為枯燥的練習曲，也導致了學生學習積極性低，教學脫節(jié)，你教你的，他彈他的，在沒有老師的指導下選擇超出自己水平范圍的大型樂曲，嚴重影響學習效率。練習曲一般針對性很強，一首練習曲就是對同一類演奏技巧的練習，如車爾尼鋼琴流暢練習曲op.849第八首是右手音階練習，第九首是左手音階練習，第十二首是輪指練習等等。在為學生制定練習計劃時盡量挑選同類演奏技巧或是調式調性相同的練習曲與樂曲同時練習，使學生既掌握了技巧，又提高了手指控制力，鋼琴演奏水平可以隨之踏實穩(wěn)步地提高。

根據學生的演奏水平為學生挑選適當的大型樂曲。高級別樂曲不是洪水猛獸，也不是高不可攀，但一定要掌握好“度”，難度過大學生完全無法掌握，非但起不到練習的效果，還會打擊學生的自信心，所以一定要將難度控制在學生通過不懈努力勉強可以完整演奏的樂曲這個范圍之內。通過對這類大型樂曲的練習，可以讓學生看清自己的差距，找準努力的方向與目標，學生在熟練后能夠完整地演奏出大型樂曲，會增加學生的自信心與成就感，而且大型樂曲一般篇幅較長，練習時需要學生長時間高度集中注意力，有助于學生培養(yǎng)良好的心態(tài)與沉穩(wěn)的心性，為將來大量演奏大型樂曲打下良好的基礎。

（四）完善嚴格的考試制度

近年來應試教育受到大家的批判，但在現階段考試依然是檢驗學習成績的最好的標準。有的學生平時不思進取、懶散懈怠，總想著如何討好老師，使其能順利地通過考試，只有徹底杜絕了學生在考試時投機取巧的可能，才能最大程度地端正學風。

總之，在新建本科院校音樂專業(yè)鋼琴小組課的授課過程中出現了不少新問題，筆者只從學生心理特點及教學策略提出幾點思考，以期為提高鋼琴教學質量盡一點微薄之力。