[摘 要] 中國傳統(tǒng)文化有著深厚的底蘊。如何找到一個恰當?shù)那腥朦c，將“中國文化”這一元素恰當?shù)倪\用到服裝設(shè)計作品中？這一問題，值得中國服裝設(shè)計師不斷思考和探索。文章從中國傳統(tǒng)繪畫中的“形、神、意、象”這一藝術(shù)理論作為切入點，探討“中國元素”如何在服裝設(shè)計中表現(xiàn)。

[關(guān)鍵詞] 中國畫；形；神；意；象服裝設(shè)計

“越是民族的越是世界的”這句話的深入人心，在許多人看來中國的時尚服飾就應(yīng)該帶有鮮明的中國元素，而事實上許多設(shè)計師也是這么做的。但問題也出在了這里，僅僅是使用帶有中國元素的圖案，像漢字、梅、蘭、竹、菊等等，元素顯得太過簡單和單薄。讓我們以中國傳統(tǒng)繪畫中的“形、神、意、象”這一藝術(shù)理論作為切入點， 探索一下中國服裝的“味道”應(yīng)該如何展現(xiàn)。

一、“形與神”在服裝設(shè)計中的運用

中國畫“形與神”的藝術(shù)形式和藝術(shù)觀點是中國畫的靈魂。早在東晉，畫家顧愷之就提出了“傳神寫照”的繪畫理論。所謂“神”，是指被描述對象的精神面貌、性格特征。南齊的謝赫提出著名的“六法論”，其中的“氣韻”即氣度、神韻，與顧愷之的“傳神”論是一致的。宋代《宣和畫譜》和郭若虛的《圖畫見聞志》都各自提出中國畫重在表現(xiàn)對象的精神狀態(tài)而不是外形，發(fā)展了重神輕形， 以神為質(zhì)、以形為用的形神觀。即書畫要達到妙境，不能僅僅從“形”的方面去追求， 而要追求“神會”，就是“物”“我”兩方面的統(tǒng)一。清朝鄭板橋也說：“畫到神情飄沒處，更無真相有真魂?！敝袊L畫發(fā)展了“不似之似”的形神觀，在審美主體和審美客體之間達到了高度的統(tǒng)一。

了解了在繪畫中“形”、“神”之間的關(guān)系，我們再來看看設(shè)計師們的理解。著名的時裝設(shè)計師梁子，她所創(chuàng)立的“天意”是一個中國原創(chuàng)性設(shè)計師品牌。在梁子以 “濡”為主題的07發(fā)布會上，服裝一改往日綠肥紅瘦的暖濕滋潤，以黑、白、灰為主色調(diào)來展示一種寧靜致遠的意向。中國有句古話“耳濡目染”，慢慢被感染，慢慢被滲透，這在中國的國畫中則最能體現(xiàn)，寓意著社會上、人與人之間，相互滲透、你中有我、我中有你的關(guān)系，設(shè)計師的作品把品牌平和健康的理念與中國水墨畫元素相融合。設(shè)計師展示的不僅僅是服裝，不僅僅是中國書畫藝術(shù)中纖毫、墨水和宣紙之間發(fā)生的這種物理關(guān)系，而是柔然接觸，漸進式吸收和滲透的一種無法復(fù)制的形式美和神韻美。使得服裝視覺飄逸灑脫，將人們帶入中國畫與現(xiàn)代時裝完美結(jié)合的意境。面料上設(shè)計師使用了及其輕柔的絲綢、棉、以及雪紡，顏色則多為清淡優(yōu)雅的米黃和粉紅，最值得一提的是其中手繪的國畫，形象取自竹林、荷花淀或者牡丹花叢。這些黑白潑墨和織物的巧妙融合，使得整個系列宛如一幅溫婉的水墨畫。通過時裝鋪以音樂、舞臺、燈光，以設(shè)計師獨有的品味和悟性把五千年中國繪畫藝術(shù)形式美以時尚的方式作了一場全新的具有深度的解讀。梁子的服裝從重視表現(xiàn)設(shè)計對象真實性的初級階段發(fā)展到表現(xiàn)物象形體的概括性和表達設(shè)計理念內(nèi)在精神特征的高級階段；由表現(xiàn)物象本身的精神生命發(fā)展為托物寄情、托物言志的情感表達，從而突出設(shè)計師自己的思想感情。這種設(shè)計語言的精練和夸張與中國的傳統(tǒng)繪畫有著異曲同工之妙。

另外一位設(shè)計師祁剛在對中國傳統(tǒng)的“形”與“神”的把握上無疑是眾多國內(nèi)設(shè)計師出色的、走的較遠的一位。相比于，梁子“濡”系列中的漢字圖案，祁剛的作品則更接近中國文化的“神”，尤其是色彩的應(yīng)用，讓觀者無時無刻不想起中國的水墨畫和詩，用“詩情畫意”來形容他的作品真是恰如其份。服裝面料以江南水墨畫為底，小河流淌而過，在靜中又有活力的感覺。煙雨朦朧的江南，有燕子穿過柳梢，所有的色彩搭配協(xié)調(diào)，材質(zhì)、造型也都將奢華進行到底。讓眾人眼中沒有“色彩”的水墨畫也可以有這樣的活力。這些服裝，無論是色彩、圖案、構(gòu)圖、造型無一不是一幅畫。他就象一個深諳色彩之道的老手，在國畫的底子上加入了新鮮的現(xiàn)代元素，協(xié)調(diào)又富有活力，傳統(tǒng)與現(xiàn)代、古典與摩登就這樣碰撞在一起，創(chuàng)造出極端燦爛的效果，成就了他的特色，中國的特色。

二、“意與象”在服裝設(shè)計中的運用

中國畫之所以重“神”，是因為“神”即對象的精神本質(zhì)。沒有“神”，不管把對象畫得怎樣逼真，也難有生氣。中國畫在“形與神”之外，還更注重“意與象”的表現(xiàn)，并將二者作為中國畫塑造形象的最高境界?！靶紊瘛笔菄嫷睦L畫形式，“意象”則是一種國畫的繪畫觀?！皩懮瘛惫倘恢匾撬廊粵]有超出審美客體的本身，而“意象”論所追求的“舍象求意”，則貫穿了中國畫創(chuàng)作的始終。國畫從審美、構(gòu)思、形象塑造到思想內(nèi)容的表達，都少不了“意”，“意”既是手段又是目的?！跋蟆笔鞘侄危耙狻笔悄康?。所以得其“意”就達到了目的，而不必拘泥于“象”，即所謂“得意忘象”。

服裝設(shè)計的妙處如同國畫一樣在于以有限的形象表現(xiàn)無限的“意”，有如國畫中常說的“此時無聲勝有聲”，至于服裝以外的“意”，則靠觀者根據(jù)服裝款式的變化、設(shè)計元素及設(shè)計師賦予服裝的意蘊展開?！耙狻钡膬?nèi)涵在服裝設(shè)計中還是比較寬泛的，除了指設(shè)計師自己的主觀意志、思想情緒，亦可指服裝本身的神韻、意趣或藝術(shù)表現(xiàn)上的精練和概括。在服裝設(shè)計中對“意”和“象”的把握和運用，也充分體現(xiàn)在處理主觀與客觀的關(guān)系、藝術(shù)與現(xiàn)實的關(guān)系之中，從觀察物象和創(chuàng)作構(gòu)思開始就去認識、理解物象的審美特征直到最后形成意象，它集中表現(xiàn)為注重設(shè)計師的精神活動，強調(diào)心物相應(yīng)。一個好的設(shè)計應(yīng)該能以有限的形象來表達無限的意喻，所以在服裝中重“意”而輕“象”這種設(shè)計方法可以成為我們當今設(shè)計創(chuàng)作的主要手段。

“例外·EXCEPTION”是廣州例外服飾有限公司旗下的一線女裝品牌，創(chuàng)立于1996年。十多年來，一直堅持“創(chuàng)造和傳播基于東方哲學(xué)的當代生活藝術(shù)”的創(chuàng)新精神，秉承傳統(tǒng)文化和敏銳的國際時尚觸覺，是中國現(xiàn)存時間最長亦最具影響力的設(shè)計師品牌。例外的衣服色彩沒有太明艷的，設(shè)計師一直追隨的是一種簡約又淡然的美，就像國畫。服裝中每個細節(jié)都做的讓人感動、讓人舒服，甚至讓人練就了一眼就能分辨出哪件衣服就是“例外”，這就是她的風格。相比在衣服上畫個喜字，裝個盤扣的中國風格的設(shè)計來說，例外的概念更加純粹，更加注重服裝中的“意和象”。整個設(shè)計中沒有所謂的“民族元素”，有的只是她自己對中國對民族對服裝信念的執(zhí)著。正如設(shè)計師馬可獲得丹麥的第11屆克勞斯王子基金獎時，頒獎方評價所形容的：“她的服裝飽含超凡的手工技藝以及美學(xué)質(zhì)感，強調(diào)服裝本身的內(nèi)涵、一種文化的傳承以及服裝與身體的關(guān)系，倡導(dǎo)具有人文關(guān)愛與環(huán)境意識的設(shè)計和制作。”“例外”服裝顯然已經(jīng)成了一種文化的傳遞，一種設(shè)計師意念的表達，一種服裝設(shè)計的“意”和“象”。

從以上例子我們可以看到，僅僅是從中國畫的“形、神、意、象”思想中挖掘創(chuàng)作靈感，設(shè)計師們的就可以設(shè)計出如此之多的美麗作品。所以，中國服裝設(shè)計師們完全可以從中國深厚的思想文化中汲取創(chuàng)作靈感，在設(shè)計中打破思維定勢，深入挖掘中國傳統(tǒng)文化特色，并且在市場需求和設(shè)計創(chuàng)作找到平衡點，使得設(shè)計作品既保留自身民族特色，又有所創(chuàng)新。這樣，在眾多設(shè)計師的努力下，中國服裝設(shè)計才能有著燦爛的前景和未來。

參考文獻：

[1]謝赫.《古畫品錄》，人民美術(shù)出版社，1963。

[2]《鄭板橋集上?！飞虾９偶霭嫔?，1999。

[3]周積寅《俞劍華美術(shù)論文選》山東美術(shù)出版社，1986。

[4]周積寅《中國畫論輯要》江蘇美術(shù)出版社，1985。

作者簡介：陳孟超，廣東職業(yè)技術(shù)學(xué)院服裝系，研究方向：職業(yè)教育。