齊紅艷

一、意象性

是我們在繪畫領(lǐng)域常?？吹降囊粋€(gè)詞，但就我個(gè)人來說，還是在上大學(xué)以后對水彩畫有了初步的認(rèn)識以后才逐步了對意象有了一些認(rèn)識，當(dāng)然與意象在當(dāng)代被來越多的畫家熱捧也不無關(guān)系。

那么什么是意象，意象性繪畫到底是什么樣的？為什么我們的當(dāng)代有越來越多的人喜歡意象性呢？意象性表達(dá)的形式和水彩畫結(jié)合的原因。水彩畫用意象性的表達(dá)優(yōu)勢在哪兒呢？

意象開始是在詩歌創(chuàng)作中被運(yùn)用的，所以意象的由來要從意象的本意開始談起，“意”就是意念，而“象”則是物象。在詩歌等文學(xué)作品中，可以用任何形式的作品去表達(dá)作者腦海中的瞬間想法或感情，從而讓讀者或觀眾在這些藝術(shù)表達(dá)中去品味意象之美。

意象，有兩種解釋：一種是說表象的一種，也就是由記憶表象或現(xiàn)有知覺形象改造而成的想像性表象。藝術(shù)創(chuàng)作的意象也就是“審美意象”，是人的想像力對實(shí)際生活所提供的經(jīng)驗(yàn)材料進(jìn)行加工衍生，而在作者腦海中形成了形象的顯現(xiàn)。另一種解釋是古代文論術(shù)語，是主觀情意和外在物象相融合的心象。明清以后專指借用具體外物，利用比興手法所表達(dá)的作者情感思想。

二、繪畫的意象

在繪畫過程中畫者個(gè)人對客觀事物有自己的情感和理解，同時(shí)將這種理解和情感融入到客觀事物的表現(xiàn)過程中，這就是意與象的結(jié)合，這體現(xiàn)了繪畫創(chuàng)作過程中的審美意象，我對繪畫作品的理解就是情感意象的表達(dá)。

三、中西方對意象的立場對意象性的理解

西方的傳統(tǒng)思想是獨(dú)立于自然之外，人定勝天人文主義思想，所以早在古希臘時(shí)期，西方人就把數(shù)字的排列、黃金分割比例應(yīng)用到了建筑和美術(shù)等各個(gè)方面、西方人用窗口規(guī)定視點(diǎn)將人限制在一個(gè)不變的視點(diǎn)觀察客觀事物，比例、透視、結(jié)構(gòu)是審美的依據(jù)。

在二十世紀(jì)初，隨著照相機(jī)的產(chǎn)生，人們不能滿足再現(xiàn)形式，西方畫家開始探索新的出路，這時(shí)期也正是工業(yè)革命開始的時(shí)期，物理學(xué)上的突破性理論愛因斯坦的相對論四維空間的提出與立體派繪畫和這些西方的現(xiàn)代主義繪畫，有了相似的契合點(diǎn)。

從后印象派放棄印象派過于強(qiáng)調(diào)客觀自然環(huán)境光影變化的態(tài)度，動(dòng)搖了西方文藝復(fù)興以來繪畫中以具象為主的繪畫理念，將繪畫帶入充滿新奇及畫家個(gè)人主觀情感的世界，流露出時(shí)代的氣息，成為20世紀(jì)西方兩大現(xiàn)代主義藝術(shù)潮流，即強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)秩序的立體主義、風(fēng)格主義等與強(qiáng)調(diào)主觀情感的如野獸主義、德國表現(xiàn)主義等的范式，形成西方意象形式。但他們?nèi)匀煌ㄟ^與客觀事物的接觸產(chǎn)生的感覺，以理性思維將物象進(jìn)行解構(gòu)、重組，有規(guī)律性的進(jìn)而提升表現(xiàn)形象的審美內(nèi)涵，與中國意象表現(xiàn)不同，西方繪畫始終把人放在主導(dǎo)地位把繪畫者與表現(xiàn)的形象相對立，他們在加入更多的感情的同時(shí)，也更注重理性。

中國的繪畫則是從開始就強(qiáng)調(diào)寫意的概念，中國的傳統(tǒng)思想是道家思想“天人合一道法自然”人與自然相融相生 ，講求人與作品本身融為一體，不是對立而是融合，沈約《郊居賦》云：“惟至人之非己，固物我而兼忘?！逼湟庠从凇肚f子》，《齊物論》云：“昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也，自喻適志與，不知周也。俄然覺，則遽遽然周也。不知周之夢為胡蝶與，胡蝶之夢為周與？”這是一種物我不分，亦即物我兩忘的境界。在中國文人畫在創(chuàng)作中，如果一位畫家，能達(dá)到這樣的境界，他的作品就能絲毫不露人工斧鑿的痕跡，形神俱備。這就是中西方繪畫的差異。

20世紀(jì)有很多西方的畫家也在不斷的借鑒東方藝術(shù)的表現(xiàn)形式。正是有了中西方文化差異，才有了中國當(dāng)代繪畫的多樣性的表現(xiàn)形式。在文化全球化的背景下，水彩畫也開始逐漸追求內(nèi)涵的豐富性，意象繪畫也正是內(nèi)涵豐富而形式多樣的體現(xiàn)。應(yīng)該說中國的水彩畫意象性的這種表達(dá)方式不僅受到中國畫的影響同時(shí)也有西方現(xiàn)代繪畫的影子，然而西方的現(xiàn)代繪畫有很多形式也是借鑒東方的藝術(shù)形式的影響，所以它是相互作用的而不是單純的一方面的。

四、從民族自覺性上意象性表達(dá)對水彩畫的意義

西方的傳統(tǒng)繪畫注重寫實(shí)，而中國畫注重寫意，水彩顏料的特點(diǎn)讓他可以隨意發(fā)揮，它即可以像中國畫那樣寫意，也可以像西方傳統(tǒng)繪畫那樣求形，國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺，情景交融是國畫的藝術(shù)境界，而水彩畫以透明、流暢、水色交融為常見，這也正是水彩畫與國畫的相同之處，我們喜愛水彩畫也是因?yàn)樗衔覀兊拿褡鍖徝懒?xí)慣，很多老一輩水彩畫家都將我們的中國畫元素融入到水彩畫的創(chuàng)作中，為水彩畫在中國的生存、發(fā)展、創(chuàng)新探索出了新的方向。吳冠中曾形容過他的水彩畫其實(shí)就是水墨畫的變種。讓雖然用的是西方的水彩顏料，但表達(dá)的卻是中國傳統(tǒng)繪畫精神，為此他在西畫的民族化的過程中經(jīng)歷了痛苦和磨難，至80年代初期，他的繪畫風(fēng)格才更具有中國畫水墨的韻味和意境，其中他在油畫顏料中加入水的成份，是受了水彩畫的影響，他的畫中，勾、染、點(diǎn)等很多技法都是中國畫中常見的，其中主觀情感的流露充分體現(xiàn)了中國畫意境，在具象抽象之間吳冠中水彩畫畫出了他自己的藝術(shù)見解。他的想法和藝術(shù)追求一直影響著當(dāng)代中國美術(shù)的走向。

五、水彩畫融入意象造型

先有意象思維后有意象造型。意象思維就是指在繪畫過程中把主觀情意作為主導(dǎo)，把象置于“意”所包含內(nèi)容中的創(chuàng)造性活動(dòng)與思維方式。在這個(gè)過程中，藝術(shù)家要對現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行深入的了解，通過各種方式進(jìn)行觀察及體驗(yàn)，分析與研究物象，選擇并利用具體的富于感性特征的事物，塑造出具有典型意義的藝術(shù)形象，但其思維核心是需要以主體的主觀情意為先導(dǎo)，也就是“意在象前，象生意后”。重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)主體的情感對外物的能動(dòng)作用和主導(dǎo)作用。

意象造型的重點(diǎn)是不被動(dòng)于客觀物象外形的約束，在對客觀物象形神兼?zhèn)涞目傮w把握中尋找自身審美情趣傳達(dá)的表現(xiàn)形式。從盡意立象到得意而忽略象也并不是以舍棄“象”達(dá)到追求“意”的手段的過程。雖然“意”和“象”看似矛盾、對立，但實(shí)際上“意”才是主要的，起主導(dǎo)作用的方面，“象”作為外在的、表象的、具體的、可視的、揭示事物外延的因素外，依然是內(nèi)在的、本質(zhì)的、抽象的、隱含的“意”賴以存在的軀殼。

想取得畫面的意，繪畫者當(dāng)然要有主觀表現(xiàn)的能力，對物象的觀察、分析、提煉、概括等能力，以獲得意象繪畫具備的所有要素，通過對水彩作品的研究欣賞發(fā)現(xiàn)古元、吳冠中、王肇民等老一輩水彩畫家在這方面起到了引領(lǐng)作用，王肇民了對水彩靜物畫從內(nèi)容和形式上都有獨(dú)到的見解，并且有他自己獨(dú)特的風(fēng)格。王肇民的畫雖然是寫生作品，卻含有很強(qiáng)的創(chuàng)作性，并且他的作品，無論是從構(gòu)圖到造型，從用色到筆法都作了高度的概括和提煉，摒棄細(xì)枝末節(jié)，用簡練的造型藝術(shù)語言揭示事物內(nèi)在的意境。王肇民總是在共性中求個(gè)性挖掘，似乎在用不平凡的精神借物喻人達(dá)到主客觀的統(tǒng)一。

王勇先生的作品是借鑒吸取了中國畫筆墨的表現(xiàn)方式，突出畫面的寫意性在他的系列靜物創(chuàng)作中并不是以寫實(shí)來刻畫物象，而是采用主觀的感情的表現(xiàn)方法來表達(dá)對于自然景物的感悟，與情感是以經(jīng)動(dòng)人表現(xiàn)夢幻于主觀想象的情調(diào)，其作品主要是使用濕畫法，一氣呵成，作品效果柔和潤澤蒙朧頗具詩情畫意，這是受中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的影響，代表作有《五彩尊》等。

六、結(jié)論

我在學(xué)習(xí)初期，總覺得基礎(chǔ)還應(yīng)該加強(qiáng)，覺得是繪畫技巧限制了畫面效果，但隨著不斷練習(xí)，對水彩畫畫的越多，形式語言種類研究越多，我發(fā)現(xiàn)表達(dá)的技巧只能算是一方面，想畫好一幅畫需要的不光是繪畫技能，更要有豐富的創(chuàng)作形式，對現(xiàn)代繪畫知識的了解等諸多方面才能讓我的水彩畫有內(nèi)涵有意味更具有表現(xiàn)力，而并不是簡單的模仿生活。意象性表現(xiàn)正是適應(yīng)了現(xiàn)代繪畫的要求，希望通過對意象性的研究對我們的水彩畫學(xué)習(xí)有一定的幫助。（作者單位：沈陽師范大學(xué)）

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