徐琳琳
【摘要】20世紀(jì)是音樂創(chuàng)作史中的里程碑,代表著二十世紀(jì)的現(xiàn)代派作曲家們和現(xiàn)代音樂作品、現(xiàn)代作曲技法,在音樂史上留下了不可磨滅的歷史意義。本文探究了現(xiàn)代作曲家將我國民族音樂元素和西方現(xiàn)代作曲技法與相結(jié)合的創(chuàng)作手法,目的在于對民族風(fēng)格和現(xiàn)代作曲技法與的結(jié)合有一個新的認(rèn)識。
【關(guān)鍵詞】民族音樂 現(xiàn)代音樂 元素 技法 結(jié)合
一、現(xiàn)代音樂在中國的發(fā)展
1.現(xiàn)代音樂在中國興起的時代背景
大部分音樂學(xué)家認(rèn)為二十世紀(jì)初的兩部交響樂作品《懷舊》和《新霓裳羽衣曲》推動了中國現(xiàn)代音樂的發(fā)展。二十世紀(jì)以來中國現(xiàn)代音樂發(fā)展的一個突出特征就是現(xiàn)代音樂的發(fā)展與中國的時代背景密切相關(guān):現(xiàn)代音樂的發(fā)展與中共的時政有著緊密的聯(lián)系。1978年召開的中國共產(chǎn)黨十一屆三中全會上提出的一條“對內(nèi)改革、對外開放”的戰(zhàn)略決策,是中華人民共和國成立以來第一個對外開放的基本國策。這一決策扭轉(zhuǎn)了中國自1949年后逐漸對外封閉的情況,使中國進(jìn)入了經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展時期。在中共“改革開放”的推動之下中國的各項事業(yè)都有了前所未有的新發(fā)展和新高度。改革開放的實(shí)質(zhì)是改變生產(chǎn)關(guān)系解放發(fā)展社會生產(chǎn)力,進(jìn)一步解放人民的思想,建設(shè)具有中國特色的社會主義。隨著改革開放的推進(jìn),中國的文化事業(yè)等各個方面也有很大的發(fā)展,中國的音樂方面也有所發(fā)展。西方國家的各種音樂思想也隨著國門的開放,隨之涌入了中國。
2.現(xiàn)代音樂在中國發(fā)展的各個階段
①萌芽階段。二十世紀(jì)初是現(xiàn)代音樂的萌芽階段,隨著《新霓裳羽衣曲》和《懷舊》的問世,這兩部交響樂作品開啟了中國現(xiàn)代音樂的先河。隨之而來的,中國音樂界內(nèi)出現(xiàn)了現(xiàn)代音樂的萌芽,部分作曲家開始嘗試在本民族的音樂元素中應(yīng)用西方作曲技法,將本民族的音樂文化與引領(lǐng)世界的音樂思潮結(jié)合起來,創(chuàng)造出全新的現(xiàn)代音樂。
②持續(xù)發(fā)展階段。隨著新中國的成立,中國的現(xiàn)代音樂進(jìn)入了持續(xù)發(fā)展階段。在持續(xù)發(fā)展階段里,中國的音樂創(chuàng)作從吸收西方的音樂理論向?qū)W習(xí)西方近現(xiàn)代音樂流派靠攏。
③初期發(fā)展階段。在著名的現(xiàn)代音樂作曲家朱踐耳、羅忠熔等人的影響下,大量青年作曲家加入到了現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的行列當(dāng)中,這些青年作曲家大多是音樂學(xué)院學(xué)生,后來成為中國現(xiàn)代音樂的中流砥柱。
④發(fā)展高峰階段。二十世紀(jì)八十年代中后期中國的現(xiàn)代音樂也進(jìn)入了發(fā)展高峰階段,這個階段是現(xiàn)代音樂發(fā)展最快速、最活躍的時期。在現(xiàn)代音樂的發(fā)展高峰階段,更多作曲家加入到現(xiàn)代音樂創(chuàng)作當(dāng)中,創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂作品。
二、民族音樂元素在現(xiàn)代音樂中的成功運(yùn)用
1.從民族音樂元素在現(xiàn)代音樂中的運(yùn)用時間來看,早在二十世紀(jì)八十年代初就出現(xiàn)了將民歌以現(xiàn)代音樂形式展現(xiàn)出來的例子。著名女歌手鄧麗君演唱的歌曲中,大部分歌曲都是以中國民間小調(diào)為音樂元素創(chuàng)作的歌曲。臺灣高山族的民歌《娜魯灣情歌》給大陸音樂人很多啟示,于是很多大陸作曲家也開始結(jié)合民族音樂來創(chuàng)作帶著民族風(fēng)格的現(xiàn)代音樂。《黃土高坡》、《信天游》等歌曲就是將現(xiàn)代音樂同西北民歌元素完美結(jié)合起來的典范。河北民歌《小白菜》為英演唱的《山不轉(zhuǎn)水轉(zhuǎn)》、程林演唱的臺灣歌曲《酒干淌賣無》提供了很多音樂元素,這兩首歌的樂句落音、旋律走都與《小白菜》非常相似。
2.從民族音樂元素在現(xiàn)代音樂中的音樂體裁運(yùn)用方面來看,戲曲、器樂、小調(diào)等民間音樂也是現(xiàn)代音樂結(jié)合民族音樂元素進(jìn)行創(chuàng)作的素材。廣為流傳的《前門情思—大碗茶》就是以民間說唱《京韻大鼓》的音調(diào)為基礎(chǔ)所創(chuàng)作的歌曲。著名搖滾樂隊唐朝樂隊的《夢回唐朝》就是將京劇中的元素與搖滾樂相融合的作品。《男兒當(dāng)自強(qiáng)》采用的是傳統(tǒng)器樂曲《將軍令》的旋律。
3.從民族音樂元素在現(xiàn)代音樂中的民歌民謠素材運(yùn)用方面,少數(shù)民族的音樂為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作也提供了很多創(chuàng)意和元素。著名歌手騰格爾、藏天朔的許多歌曲,都是蒙古族風(fēng)格。那英的《為你朝思暮想》曲調(diào)也是來自蒙古族民歌《城墻上跑馬》,鳳凰傳奇的《月亮之上》也融合了蒙古族的音樂元素。
三、民族音樂與現(xiàn)代音樂依存發(fā)展
不同的國家、不同的地域、不同的民族,有著不同的文化,中華民族的民族音樂也有著自己的獨(dú)特魅力。民族音樂借助現(xiàn)代音樂這一形式在現(xiàn)代廣泛傳播,將極大促進(jìn)民族文化和現(xiàn)代文化的結(jié)合與發(fā)展?,F(xiàn)代音樂和民族音樂的完美結(jié)合,不僅有助于傳播民族音樂,也有助于發(fā)展現(xiàn)代音樂。波蘭音樂家肖邦的52首瑪祖卡舞曲、中國著名作曲家何占豪、陳剛的小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》等很多著名的現(xiàn)代音樂作品都植根于民族民間音樂,與民間音樂有著或多或少的聯(lián)系,表現(xiàn)自己國家的民族風(fēng)格。越是能沖破國家的界限、民族的界限,傳播到世界各地為全世界所接受的音樂作品,越是具有鮮明的民族特色和民族風(fēng)格,也就是我們通常所說的“只有民族的才是世界的”。
[結(jié)語]綜上所述,現(xiàn)代音樂作曲家在創(chuàng)作現(xiàn)代音樂的過程中一定要注重立足與民族、放眼于世界,特別是要做到立足于民族,在本國民族音樂元素的基礎(chǔ)上進(jìn)行現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作,創(chuàng)作出有本國特色的現(xiàn)代音樂,真正的做到讓現(xiàn)代音樂多元化、特色化,在世界舞臺上綻放光彩。
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