郭媛
摘要:公共藝術課程的開設是學生提高文化素養(yǎng),培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力、實施美育的重要途徑。高職院校的公共音樂課程是公共藝術課程中的重要部分,本文通過分析高職院校公共音樂課程現狀,就完善公共音樂課程建設提出了幾點思考與改進措施,以期望高職院校的公共音樂教育能夠逐漸走上科學、規(guī)范的發(fā)展之路,培養(yǎng)出符合社會需要的全面人才。
關鍵詞:高職院校 公共藝術課程 公共音樂課程
自20世紀80年代發(fā)展以來我國的高等職業(yè)教育,已具備一定的規(guī)模,在探索的道路上將目標體系與辦學理念日趨完善。培養(yǎng)高職院校大專層次的學生,主要是為提供高素質高級技能型專門人才和多樣化社會服務的。而為培養(yǎng)社會主義現代化建設所需要的人才,推進素質教育,樹立正確的審美觀念,加強公共藝術課程建設是非常重要的。
公共藝術課程的開設是學生提高音樂文化素養(yǎng),培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力,樹立正確的審美觀念,實施美育的重要途徑。在2006年教育部辦公廳印發(fā)的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中,明確提出公共藝術課程是我國高等教育課程體系的重要組成部分,是普通高等學校實施美育的主要途徑,公共藝術課程教學是普通高等學校藝術教育工作的中心環(huán)節(jié)。
高職院校的公共音樂課程是公共藝術課程中的重要部分,高校通過開設音樂鑒賞等相關課程,鑒賞名家名曲,學習音樂理論知識,引導學生樹立正確的審美觀念、了解、吸納中外優(yōu)秀的音樂成功,提高感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力。
一、高職院校公共音樂課程現狀分析
從教育部辦公廳《指導方案》實施以來,在普通高校中已逐漸形成了一套系統(tǒng)的公共音樂課程的教學模式,并日趨完善,卓見成效。通過問卷調查、走訪詢問等形式了解到,多數大學生對音樂鑒賞課感興趣,并認識到音樂課程對于美育教育、人才發(fā)展的重要性。然而,在高職院校中,雖然普遍按照《指導方案》開設了藝術限定性選修課程,但由于條件設施、師資隊伍、學生素質以及學校教育管理制度等原因,許多音樂課程教育還是停留在表面,沒有真正達到培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力、提高人文素養(yǎng)的課程目標。
(一)公共音樂課程的從屬地位已日益轉變
近年來,隨著教育主管部門以及學院領導的重視,高職院校原有的音樂課程可有可無的從屬地位已日益轉變。以江蘇省為例,江蘇省教育廳于2009—2011年對全省普通高等學校公共藝術課程進行考核工作后,高等學?;旧贤瓿闪斯菜囆g課程的建設,繼本科院校之后,高職院校的公共音樂教育也逐漸為教育部門與學院所重視起來,2013年,江蘇省教育廳下發(fā)了《省教育廳辦公室關于開展高職院校公共藝術課程考核工作的通知》,于2013年底對全省省級以上示范性高職院校公共藝術課程進行考核,這引起了高職院校對公共藝術課程教學的高度重視,各學院大力加強藝術教育中心建設,逐漸為尋求一條符合自身實際的教學模式而努力。
(二)公共音樂課程教學體系有待進一步完善
目前,高職院校的音樂教育已日益得以重視,但因教學體系的不完善,往往存在著應對考核而建立起的粗糙的模式,這有待我們在今后的教學過程中不斷完善。
1.授課方式單一化
在高職院校,音樂課程的教學主要以鑒賞課為主,大多數教師授課方式一般為名曲欣賞,即將曲目內容、創(chuàng)作背景等簡單做介紹,然后播放音樂或視頻給學生欣賞。而高職院校的學生大多音樂基礎較差,對經典音樂作品的理解程度有限,在整個授課過程中,學生一直處于被動狀態(tài),缺少思考、缺乏互動與實踐,只能簡單的一聽而過,印象不深刻,久而久之也就缺乏興趣了。
2.教材選擇的隨意性
目前,高職院校的音樂鑒賞教材大多沒有統(tǒng)一標準,主要由教師自主選擇,而教材的建設上,專門針對高等院校非專業(yè)學生層次的音樂教材非常匱乏,教材的質量也有待加強。從教材內容來看,有的接近專業(yè)院校的音樂教材,理論知識過深而曲目選擇過于專業(yè)化,對于高職院校學生來說無法掌握;而有的教材雖然淺顯易懂,但與中小學音樂欣賞教材差異不大,沒有針對學生層次與興趣選擇適合教學的內容,這樣也減少了學生對音樂鑒賞課程的興趣性。
3.教學評價體系的不完善
教學評價主要是對學生學習效果的評價和教師教學工作過程的評價,可以了解教學各方面的情況,從而判斷它的質量和水平、成效和缺陷。目前高職院校的公共音樂課程教學評價體系尚不完善,沒有充分重視起學生與教師評價對于提高教學效果的重要性,大多數音樂教師在課后并沒有結合課堂實際主動要求學生進行自我反思和自我評價,而教師自己也沒有根據教學效果,充分的利用自評分析思考總結自己的教學過程與教學成效。這樣一來,在教與學的過程中,課程中存在的問題并沒有及時的得到解決和改進,這必然會造成音樂教學評價的結果只是一種形式,沒有起到真正的評價、反饋與促進的作用。
4.師資力量的薄弱
江蘇省教育廳《關于開展高職院校公共藝術課程考核工作的通知》明確規(guī)定了師資配備的人數比例和學歷層次要求,大多數高職院校已成立藝術教育教學機構,并按標準配備了相應師資。但也有個別學校的師資水平相對薄弱,就音樂課程來說,真正藝術院校畢業(yè)的專職教師較少,有些在課程教學之余,也承擔著其他的管理學生工作或日常事務等。要完全適應高職院校音樂課程的精品化,還存在一定的差距。另外,針對公共藝術教師的專業(yè)培訓與交流的機會很少,這樣必然造成了教育觀念和視野的滯后。
二、如何完善公共音樂課程建設的幾點思考
針對目前高職院校公共音樂教育教學體系還尚不完善的現狀,需要我們思考并進一步加大音樂課程建設的力度,結合高職院校的人才培養(yǎng)和專業(yè)特點,尋求一套符合實際的教學體系,逐漸完善公共音樂課程建設,使大學生能夠真正從音樂教育中找到樂趣,提升審美能力。
(一)注重公共音樂課程的特色教育
1.結合高職院校專業(yè)特色endprint
在高職院校開設音樂課程,如照搬中學音樂鑒賞課或藝術專業(yè)院校音樂課模式,顯然是不適宜的。根據高職院校的現狀以及培養(yǎng)技能型、應用性人才的培養(yǎng)目標,筆者認為,需結合專業(yè)特色,對教學內容做相應調整,增設音樂實踐課程,將理論與實踐相結合,使音樂教學能夠協助專業(yè)教學,拓展和提高學生的職業(yè)崗位技能,讓音樂教學內容與學生自身專業(yè)結合的實用性及實踐教學的可操作性,使學生的知識能力能夠有機的統(tǒng)一。 例如在服裝設計專業(yè)的學生授課時,將服裝設計T臺秀與音樂實踐課程相結合,在為機械制造、汽車修理等專業(yè)學生授課時,可開設“自己動手演奏打擊樂”的實踐課程,將實訓的小工具等帶入教學課堂,通過不同的音響效果編創(chuàng)小樂曲。這樣一來,不僅課堂氛圍活躍起來,增加了學生的興趣,也在實踐課程中感受到音樂的美。
2.結合地域文化特色
在高職院校公共音樂鑒賞課程中,一般以欣賞中外經典名曲名作為主,筆者認為,也可參照中小學校本課程模式,增設富有地方特色的音樂作品賞析,以江蘇省常州市為例,可重點賞析江南風味的地方民歌或器樂曲,或安排常州地方曲藝等富有特色的音樂鑒賞內容,這樣不僅使學生的課堂變得豐富多彩,也讓學生真正了解和熱愛民族傳統(tǒng)文化。
3.結合學生自身特色
我國著名教育家陶行知將“因材施教”形象的解釋為,“培養(yǎng)教育人和種花木一樣,首先要認識花木的特點,區(qū)別不同情況給以施肥、澆水和培養(yǎng)教育”。那么,對于高職院校的學生來說,我們也應當針對學生的音樂基礎、年齡以及心理特征等調整教學內容,用符合學生實際的教學形內容和形式來提高學生的參與程度和興趣性,這需要每一位專業(yè)教師進一步思考與探索。
(二)用創(chuàng)新性思維活躍音樂課堂
課堂教學中,具有創(chuàng)新性的教學方式是有效激發(fā)學生學習興趣,使學生愉快學習的重要保證。只有新穎、多樣化的教學方式才能充分發(fā)揮學生的想象力,培養(yǎng)他們的創(chuàng)新、創(chuàng)造能力。那么,針對高職院校的非專業(yè)學生來說,傳授式的我講你聽,或我放音樂學生聽的形式無疑缺乏新意。藝術教師可思考有利于活躍課堂氛圍,培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維的教學方式,如增加自主性探究、實踐體驗、才藝展示等多種教學形式,將課堂還給學生,提高學生自身的參與度,使學生在自我體驗、自我實踐中培養(yǎng)感受美、鑒賞美的能力,這樣既增加了課堂的活躍性,也讓學生在輕松愉快的氛圍中培養(yǎng)了審美能力。
(三)課堂教學與實踐教學相結合,拓展第二課堂
在高職院校,公共音樂課程除了音樂鑒賞課形式的課堂教學課外,利用第二課堂的形式輔助音樂教學也有著十分重要的作用。第二課堂的開設為學生興趣特長的自我展示提供了平臺。學校可加強對藝術類學生社團的重視,吸納更多擅長、熱愛音樂的學生參與到大學生藝術團以及各種藝術社團中去,利用課余時間將課堂所學的音樂知識與實踐活動相結合,真正讓學生在音樂中培養(yǎng)自己的藝術素養(yǎng)和審美能力。
(四)完善音樂教學評價體系
在高職院校音樂課程評價體系的構建上,應從教師的教學與學生的學習兩方面共同入手,對課程的實施效果進行評價。在評價標準上,要注重課堂教學的準確性、流暢性,將專家評課、領導評課、教師自評、互評以及學生參評等多方面教學評價結合起來,建立多層次的評價機制。
音樂教師在評課過程中,要善于發(fā)現課堂教學中的閃光點。每位音樂教師在長期教學活動中都可能形成自己獨特的教學風格,評課教師要用欣賞、發(fā)展的眼光去發(fā)現上課教師的成功經驗、個性化的教學風格。通過互評機制,教師在評課過程中取長補短,吸取多方面的閃光點,來改進自己的教學方法,從而取得良好的教學效果。
另外,還需重視學生參評的重要性。學生參評有利于促進教師多種渠道獲得信息,對其本人的教學行為進行分析和反思,逐步提高教學水平。在學生參評過程中,教師要敏銳的發(fā)現問題,勇敢的正視問題,創(chuàng)造性地解決問題,把學生評價作為一種可供自身提高的資源。將教師評價與學生評價結合起來,建立多層次的教學評價機制,才能真正有效地提高教學效果,促進學生音樂素質的提高。
(五)加強師資隊伍建設
教師是基本課程實施的先決條件,在教學實踐活動中處于主導地位,教師素質的高低,將對學生的學習以及教學效果產生直接而深刻的影響。
首先,加強師資隊伍建設,最重要的是提高音樂教師的自身素質與教學質量。那么,音樂教師除了具備思想文化素質、職業(yè)道德以外,加強自己的專業(yè)素養(yǎng),更新創(chuàng)教學理念十分重要。當今的音樂教育理念隨著時代的發(fā)展正在不斷更新,這就要求音樂教師不斷增強自己的知識面,適應發(fā)展的需要。另外,教師也要關注學生所喜愛的音樂曲目,針對學生的興趣設計符合學生身心發(fā)展的教學內容。
筆者認為,加強師資隊伍建設,也需要教育主管部門以及學院領導盡可能的為音樂教師創(chuàng)造交流、培訓與進修的機會,讓音樂教師能夠走出校園,放寬視角,及時更新音樂教育理念,在交流中學習,以達到教師素質的全面提高,這樣才會真正的服務于學生,達到良好的教學效果。
以上是筆者對于如何完善高職院校公共音樂課程建設的幾點淺顯的建議。綜上所述,我們應該充分認識到音樂教育對于提高高職院校大學生綜合素質的重要性。要想真正提高音樂課程建設,還需教育主管部門、學院領導、教師、學生的共同努力。希望高職院校的公共音樂教育能夠逐漸走上科學、規(guī)范的發(fā)展之路,真正有效的提高大學生的人文素養(yǎng),培養(yǎng)出符合社會需要的全面人才。
參考文獻:
[1]郭聲健.音樂教育論[M].長沙:湖南文藝出版社,2004.
[2]任葆菊.關于普通高校音樂教學評價[J].中國音樂,1994,(02).
[3]教育部辦公廳關于印發(fā)《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案的通知》[S].教體藝廳(2006)3號.endprint