繼中國(guó)美術(shù)館個(gè)展“1劃”之后，“線(xiàn)”似乎成為了現(xiàn)階段譚平作品的主要表現(xiàn)形態(tài)。事實(shí)上，無(wú)論是過(guò)去作品中出現(xiàn)的“圓”，抑或是現(xiàn)今畫(huà)面上呈現(xiàn)的“線(xiàn)”，于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，都不過(guò)是表象而已?！耙粋€(gè)人的表達(dá)在不同的時(shí)期可能會(huì)以不同的符號(hào)和方式呈現(xiàn)，但表達(dá)的很多東西都是一致的，并非不斷改變本質(zhì)的東西?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/04/22/ddys201402ddys20140215-1-l.jpg" style="">

雖然是平面作品，但譚平的抽象繪畫(huà)卻有著三維空間的立體感。縱橫交織的線(xiàn)條，以及那些仿佛漂浮于空間中的不同形態(tài)的圓，均展現(xiàn)出一種具有方向性的由遠(yuǎn)及近。從譚平去年個(gè)展“自言”展出的作品中，可以察覺(jué)到藝術(shù)家在創(chuàng)作中對(duì)時(shí)間性的強(qiáng)化。在談到這一批作品的創(chuàng)作時(shí)，譚平曾說(shuō)，當(dāng)開(kāi)始著手創(chuàng)作一幅作品之前，自己從不設(shè)定任何具體“任務(wù)”，也不要求自己畫(huà)一張好畫(huà)，而只是給自己限定一個(gè)時(shí)間?！爸T如素描必須在兩分鐘之內(nèi)、繪畫(huà)在五分鐘之內(nèi)完成。在限定的時(shí)間內(nèi)將繪畫(huà)過(guò)程中生發(fā)的心理狀態(tài)盡可能貼切地呈現(xiàn)出來(lái)?！痹谧T平看來(lái)，無(wú)論過(guò)去抑或現(xiàn)在，當(dāng)藝術(shù)家創(chuàng)作一件藝術(shù)作品的時(shí)候，時(shí)間一直起著非常重要的作用，只是以往人們并沒(méi)有把時(shí)間的概念視為藝術(shù)創(chuàng)作的一部分而已。“比如我們畫(huà)一張畫(huà)，通常將作品的完成視為創(chuàng)作的結(jié)束，其實(shí)這里面也有一種對(duì)時(shí)間的限定，限定的前提就是無(wú)論用多長(zhǎng)時(shí)間我們都要把這張畫(huà)畫(huà)完。還有一種創(chuàng)作理念，就是要在短時(shí)間內(nèi)迅速表達(dá)自己的感情，可能在幾分鐘之內(nèi)完成創(chuàng)作，這種方式也同樣是利用了時(shí)間?！弊T平說(shuō)道，“我發(fā)現(xiàn)時(shí)間真的可以決定一件作品的最終結(jié)果，花費(fèi)長(zhǎng)時(shí)間創(chuàng)作一件作品是一種結(jié)果，反之又是另外一種結(jié)果?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/04/22/ddys201402ddys20140215-2-l.jpg" style="">

這種對(duì)時(shí)間性的強(qiáng)調(diào)又可作用于對(duì)片段性的表述之中。在限定時(shí)間內(nèi)完成的作品無(wú)疑具有一種感受表達(dá)的瞬間性，而正是無(wú)數(shù)個(gè)帶有瞬間性的局部片段構(gòu)建了一個(gè)清晰而真實(shí)的整體。譚平認(rèn)為，在以往的藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家都希望自己能夠創(chuàng)作一件具有紀(jì)念碑性質(zhì)的作品，并通過(guò)該作品非常完整地表達(dá)其觀(guān)點(diǎn)與看法。“這在現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)中或許是可以的，但是在今天，這種可能性變得渺茫。從藝術(shù)家的角度來(lái)講，呈現(xiàn)其藝術(shù)創(chuàng)作的多面性就是需要通過(guò)很多片段性作品的集合來(lái)實(shí)現(xiàn)的。這在某種程度上也和藝術(shù)的多元化相關(guān)?！?/p>

事實(shí)上，對(duì)于譚平而言，所有的藝術(shù)創(chuàng)作最終都要落實(shí)到時(shí)間這一概念當(dāng)中。即便是其創(chuàng)作中的覆蓋程序也同樣是一種時(shí)間性的體現(xiàn)?！爱?huà)面大小有所不同，每次覆蓋也都是有時(shí)間性的，循環(huán)往復(fù)。覆蓋的概念等于沒(méi)有結(jié)果，如果把每一次覆蓋都記錄下來(lái)的話(huà)，又全部都是結(jié)果，但是又沒(méi)有一個(gè)所謂的最終結(jié)果，所以程序就變得很重要?！边@樣看來(lái)，藝術(shù)創(chuàng)作不再是為了完成某個(gè)特定目標(biāo)而展開(kāi)的，每一件作品在某種意義上都是一件“未完成”的作品?！半S時(shí)可以停下，隨時(shí)可以繼續(xù)?！?/p>

事實(shí)上，“程序”在譚平的藝術(shù)創(chuàng)作理念中占據(jù)著一個(gè)非常重要的位置。這種對(duì)創(chuàng)作程序的強(qiáng)調(diào)似乎帶有一種“過(guò)程重于結(jié)果”的意味。在譚平看來(lái)，創(chuàng)作出自己獨(dú)特的作品是每一位藝術(shù)家的愿望，但是如果這種獨(dú)特性的展現(xiàn)僅僅是基于創(chuàng)作的結(jié)果，其實(shí)現(xiàn)的可能性則會(huì)越來(lái)越小?！昂芏嗨囆g(shù)創(chuàng)作者往往都是在尋找風(fēng)格，包括藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的學(xué)生們也多是在學(xué)習(xí)別人的風(fēng)格、學(xué)習(xí)別人的結(jié)果，其實(shí)我覺(jué)得重要的是學(xué)習(xí)別人創(chuàng)作的過(guò)程，然后尋找一個(gè)新的過(guò)程，這樣才能在自己的藝術(shù)創(chuàng)作上產(chǎn)生新的所謂的結(jié)果。在藝術(shù)創(chuàng)新的問(wèn)題上，過(guò)程的創(chuàng)新是最為重要的。”

譚平的作品具有一種個(gè)體生命的融入感。例如，在其創(chuàng)作的一幅作品中，圓的周長(zhǎng)恰好與藝術(shù)家本人臂膀的周長(zhǎng)相同。在譚平看來(lái)，一件好作品的產(chǎn)生與創(chuàng)作者的身體運(yùn)動(dòng)息息相關(guān)。如其所言：“繪畫(huà)對(duì)于我來(lái)說(shuō)，心手相應(yīng)是最重要的。思想的躍動(dòng)與心靈的振顫，始終通過(guò)手掌的把控，流注筆端，使其從畫(huà)中生長(zhǎng)出來(lái)?！边@種將身體運(yùn)動(dòng)直接作用于畫(huà)面上的創(chuàng)作方式，必然留下一種繪制過(guò)程的痕跡。透過(guò)這一痕跡，觀(guān)者仿佛能夠直抵創(chuàng)作者的內(nèi)心。譚平曾表示，盡管現(xiàn)今也有一些抽象作品的創(chuàng)作是通過(guò)機(jī)器噴灑的方式完成的，“但是對(duì)于我來(lái)講，一直堅(jiān)守著自己與畫(huà)筆、畫(huà)布之間直接的關(guān)系，讓我的內(nèi)心感受能夠直接傳達(dá)到畫(huà)布上，我的作品一直是這樣，畫(huà)面中用筆的快慢、深淺、尺度都和我的觀(guān)念是一致的?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/04/22/ddys201402ddys20140215-4-l.jpg" style="">

顯然，在譚平的抽象繪畫(huà)中始終具有一種強(qiáng)烈的自我存在感以及個(gè)人化的表達(dá)。“人們經(jīng)常講，越是民族的越是世界的。其實(shí)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作而言，越是個(gè)人的越是世界的。藝術(shù)之所以存在價(jià)值，最重要的是表達(dá)了每個(gè)個(gè)體的獨(dú)特感受。無(wú)論是表達(dá)自己內(nèi)心的變化，還是表達(dá)作為個(gè)體對(duì)現(xiàn)今社會(huì)最敏銳的感受，重要的是能夠把這種東西很準(zhǔn)確地表達(dá)出來(lái)?！边@樣看來(lái)，譚平的藝術(shù)創(chuàng)作具有抒情抽象的典型特征。大多數(shù)的時(shí)候，創(chuàng)作一幅作品總不免要涉及到諸如結(jié)構(gòu)、層次、色彩等形式上的問(wèn)題，而譚平的作品顯然又存在一種超越于形式之上的強(qiáng)烈的主觀(guān)表達(dá)?！霸趶氖滤囆g(shù)創(chuàng)作或?qū)W習(xí)的過(guò)程中，都會(huì)有一個(gè)對(duì)語(yǔ)言本體的學(xué)習(xí)和研究的過(guò)程，比如說(shuō)如何處理畫(huà)面的結(jié)構(gòu)；如何對(duì)比、協(xié)調(diào)色彩之間的關(guān)系。但是一旦越過(guò)這個(gè)階段，進(jìn)入自我表達(dá)的時(shí)候，藝術(shù)創(chuàng)作就不再是研究語(yǔ)言的問(wèn)題了，而是關(guān)乎是否能夠?qū)⒆约簝?nèi)心的感受準(zhǔn)確、恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)出來(lái)的問(wèn)題了。這個(gè)時(shí)候畫(huà)面出現(xiàn)的結(jié)果往往會(huì)背離創(chuàng)作者原來(lái)所研究的形式語(yǔ)言。”聯(lián)想至譚平作品中那些隨心性游走的線(xiàn)條，其所呈現(xiàn)的正是一種不加理性制約、不受形式限制的自由表達(dá)。（采訪(fǎng)/撰文：王薇）