張 星

杭劇，別名武林調(diào)，形成時期為清末，形成地點浙江杭州，所唱腔調(diào)：平板、大陸板、游魂調(diào)等。流布地區(qū)：浙江杭州。［1］2005年5月，杭劇被列入浙江省第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

一、杭劇的起源與發(fā)展歷史

杭劇起源于宣卷，據(jù) 《中國戲曲曲藝詞典》記載：“宣卷，曲藝曲種，江浙等地稱和尚或信徒宣講寶卷為 ‘宣卷’”?！皩毦頊Y源于唐代的 ‘俗講’、宋代的 ‘談經(jīng)’?！蔽覈钤绲膶毦硐鄠魇撬未鱾髟诤贾莸?《香山寶卷》。據(jù) 《武林舊事》 《都城紀勝》等文獻記載，南宋時杭州已有 “談經(jīng)”等宣講經(jīng)典的宗教活動，明清以后，以 “宣卷”形式廣泛流行于江浙一帶。［2］杭劇的起源，據(jù)老藝人回憶，清末時期，杭州織綢機坊工人裘逢春很喜歡讀寶卷，常在機坊哼唱寶卷故事，漸漸傳播開來，便形成了一種以娛樂為目的的宣卷活動。當時裘逢春、同慶、彩葵、阿五等織綢工人都是較有名的寶卷說唱愛好者。

初始，這種宣卷活動形式十分簡單，曲調(diào)只有“念佛調(diào)”一種，用木魚擊打節(jié)奏，詞句也非常通俗，內(nèi)容頗具生活性和娛樂性，大都是說唱家庭兒女婚姻瑣事，或勸人行善積德的故事。因此，這種宣卷活動易被聽者接受也易學唱。一個時期，不僅在寺廟里流行 “木魚宣卷”，后來杭城的富商士紳做壽、嬰兒彌月、逢年過節(jié)時，也請說唱寶卷的來渲染氣氛。在逐漸演變和傳播過程中，慢慢加入了杭州的方言和民間傳說等杭州本土元素，從而發(fā)展成為 “杭州宣卷”。一些宣卷愛好者也受利益驅(qū)使棄工從藝，成為職業(yè)宣卷藝人。演出的形式也逐漸正規(guī)，成為獨特的杭州民間說唱形式。

20世紀20年代初，杭州經(jīng)濟興盛，催生了杭劇的發(fā)展。1923年，杭州仁和路開辦了大世界游藝場，引來各路戲班輪番演出。愛好宣卷的裘逢春等人，發(fā)現(xiàn)揚州戲深受觀眾歡迎，一時轟動杭城。受此啟發(fā)，他們認為宣卷也可以采用揚州戲的表演方式搬上舞臺。于是，裘逢春發(fā)起組織了第一個班社民樂社，將坐唱形式的宣卷搬上舞臺。1924年在杭州大世界游藝場首演 《賣油郎獨占花魁》，曲調(diào)除原有的宣卷調(diào)之外，還采用了揚州戲的 ［梳妝臺］，并加入了胡琴、三弦、小鑼、鼓板等樂器伴奏，被人們稱為 “化妝宣卷”，因杭州古稱 “武林”，俗稱 “武林班”，這就是杭劇的雛形。

1925年起，杭劇班社逐漸興盛，出現(xiàn)了 “同樂社”“元元班”“德記舞臺”等戲班。一些有見解的老藝人意識到，杭劇不能一味模仿京劇、揚劇，應形成自己的特色。在唱腔上，藝人蔣寶兒以 ［滿江紅］為基礎(chǔ)，吸收 ［游魂調(diào)］［宣卷調(diào)］成分，衍化成基本唱腔 ［大陸板］；將原有的 ［宣卷調(diào)］發(fā)展成 ［大經(jīng)調(diào)］［小經(jīng)調(diào)］唱腔；將揚州清曲 ［梳妝臺］衍化成 ［平板］唱腔；同時吸收 ［賣花線］［五更十番］［手扶欄桿］［哭小郎］等民間小曲，形成了具有高亢激昂、自然流暢風格的杭劇基本唱腔。在伴奏樂器上，樂師金小龍將主胡加以改進，使其發(fā)音柔和，運用連續(xù)頓弓的伴奏方法，使音樂形成了粗獷的風格；另一樂師王寶元與金小龍配合默契，運用小三弦以長音滾奏的方式，烘托主胡的頓弓效果，使杭劇的唱腔伴奏獨具特色。

1926年起是杭劇發(fā)展的鼎盛時期。演員中加入了女子，傳播范圍擴大到江浙滬三地。逐漸出名的有楊文英、徐美英、吳菊英、綠牡丹，人稱 “三英一牡丹”，另還有俞少泉、陳劍豪等老生演員。上海百代、麗歌、勝利三家唱片公司爭相錄制唱片。隨著戲班的逐漸發(fā)展，表演形式分成了 “平臺”與 “高臺”兩種： “平臺”為曲藝表演， “高臺”為戲曲表演。

1929年和1932年，杭劇兩次被當時的國民黨政府禁演，杭劇劇社被迫解散。1934年7月，杭劇藝人傅智芳組織在杭州的藝人一百余人同當時政府交涉斗爭，政府才允許杭劇再次高臺演出。1934年，傅智芳等人組織了 “杭紹春秋社”，正式將 “高臺”表演稱為 “杭劇”，將 “平臺”表演稱為 “杭曲”。

1937年，日軍南侵，杭州淪陷，老藝人們四處逃難，紛紛放棄說唱，改從他業(yè)，杭劇藝術(shù)陷入低谷。

直至新中國成立時，僅存杭州的春秋杭劇團、流落到江蘇宜興的群誼杭劇團和寧波杭劇團三個民間劇團。1957年，人民政府整頓劇團，群誼杭劇團與春秋杭劇團合并為杭州杭劇團。

1961年，杭州市政府提出搶救和振興杭劇，將最強的編導、舞美、作曲、青年演員、演奏員等調(diào)入杭劇團，請回民間老藝人，記譜錄音，整理書目，培訓演員，創(chuàng)編新劇，對杭劇進行全面改革。在唱腔上，將杭曲唱腔與杭灘唱腔結(jié)合發(fā)展：高亢激昂時運用杭曲唱腔，柔和抒情時運用杭灘唱腔。在伴奏樂器上，增加了杭灘伴奏樂器笛、簫、笙、管、古箏、揚琴等，豐富了杭劇伴奏音樂色彩。排練演出了具有杭州地方特色的大型歷史劇目 《銀瓶》，又將昆劇 《李慧娘》移植改編成杭劇，取得了豐碩的成果，得到了田漢、周貽白、蘇堃、顧仲彝等專家的充分肯定。老藝人們紛紛感嘆，“杭劇迎來了第二個春天”。

1966年，極左運動開始，1968年杭州杭劇團被迫撤銷。1973年成立的 “杭劇改革組”由于人員編制少，無法實踐演出，名為團體實則空巢。之后一會兒附屬群眾藝術(shù)館，一會兒附屬越劇團，后來又歸了曲藝團，最后跟著曲藝團一起并入杭州滑稽藝術(shù)劇院。至此，能夠獨立演出杭劇的團體已蕩然無存。

二、杭劇的現(xiàn)狀與傳承

通過走訪尚健在的老藝人和仍在演出杭劇的一些社團，筆者對杭劇的現(xiàn)狀進行了梳理。

（一）杭劇傳承人

目前，杭劇浙江省級傳承人有4人：章駟群、陳誼君、汪誼華、王與昌，杭州市級傳承人1人：章水詳。

章駟群，2007年被評為第一批浙江省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，男，出生于1942年，1958年進杭州杭劇團跟隨盧影湘、段小云、王少庭、王幼庭、尚榮芳、俞少泉等老師學習繼承杭劇唱腔和表演。在杭州杭劇團期間，多次擔任大戲中的主要角色，如 《銀瓶》中的大名伯、《李彗娘》中的賈似道、《雷鋒》中的縣委書記、《年青的一代》中的林堅。2006年杭州市新劇目匯演排練演出杭劇現(xiàn)代戲?qū)霁@ “優(yōu)秀導演獎”。

陳誼君，2007年被評為第一批浙江省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，女，1939年生于蘇州，1953年考進杭劇團當學員，師承胡文君學習小生，這一時期扮演的角色有 《寶蓮燈》中的劉彥昌，《陸文龍》中的陸文龍等。1957年改學花旦，又向吳月英、沈佩新、筱蓮英學習，扮演了 《寶蓮燈》中的三圣母，《玉堂春》中的蘇三等，獲得多個獎項，受到田漢好評。

汪誼華，第三批浙江省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，女，1942年生于江蘇宜興，9歲進杭劇團學戲，13歲便登臺演出 《梁山伯》中的梁山伯。1959年在全省青年演員比武大賽中榮獲全省第二名。汪誼華不僅是一位優(yōu)秀的杭劇演員，還是杭劇唱腔的重要設(shè)計者。近年來，她參加了杭劇 《蘇小小》《新龍鳳鎖》《母親的淚》等新戲的編排及唱腔的主創(chuàng)。

王與昌，第三批浙江省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，男，1940年生于浙江臨海，后考入杭州歌舞團，任二胡演奏員。1961年起，先后在杭州杭劇團、曲藝團、滑稽藝術(shù)劇院從事樂隊伴奏、作曲、戲曲曲藝理論研究等工作。從1960年起收集、整理、研究杭劇老藝人的有關(guān)資料。保留了一百多回目的杭灘曲本和十多張杭劇老唱片以及一些杭劇文獻資料，是收集、保存杭劇資料最多的傳承人。

章水詳，第三批杭州市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，參加過杭劇大戲 《蘇小小》以及 《斷橋》《小姑賢》《金玉奴棒打薄情郎》《失子驚瘋》四個折子戲和小戲 《青鳳收徒》的作曲。

在杭州的幾位杭劇老藝人，從與他們直接交談時的言語表情，或從他們撰寫文稿的字里行間，時時可見他們對杭劇濃濃的眷戀之情和執(zhí)著的堅守意志。他們是杭劇在20世紀經(jīng)歷興衰的直接見證人。他們期盼著誰來搶救和保護杭劇，誰來進一步探索、研究和改革發(fā)展杭劇。

（二）杭劇的戲迷

2014年正月初五，杭州黃龍杭劇團在黃龍景區(qū)內(nèi)的同結(jié)禧緣戲臺演出了一場杭劇大戲 《新龍鳳鎖》。同結(jié)禧緣戲臺是黃龍景區(qū)內(nèi)常設(shè)的演出場所。整個戲臺院子的座位室內(nèi)室外兼有，觀眾席兩側(cè)是室內(nèi)包廂，平時作為茶樓營業(yè)，演出時作為品茶觀演兼得的貴賓席。

演出時間是下午1：45—4：00。當筆者在演出前一小時來到戲臺時，已經(jīng)座無虛席。這一批早來的觀眾基本是慕名而來的杭劇戲迷，大多在六十開外的年紀。當開場鑼鼓響起時，景區(qū)內(nèi)的游客匆匆向戲院聚攏，但是他們只能站在后排觀看了。

這天天氣陰冷，寒風瑟瑟。據(jù)氣象臺實測最高溫度僅7度，并有強冷空氣來襲，但是兩個多小時的演出人氣不減。天氣可以說已漸漸冷到了杭州的極點，可戲迷的情緒一直非常高漲，時而鼓掌時而開懷大笑。演出開始不久，不少在包廂內(nèi)的觀眾離席來到室外觀看，筆者有些不解，為何他們不坐可抵擋寒冷的包廂，而要到室外站立寒風中觀看呢？為了探個究竟，筆者走進茶樓包廂，原來是玻璃擋住了戲臺的聲音?？磥硭麄兪遣辉敢獗黄琳献韪簦Ｍ惺艿秸鎸嵉膱鼍靶Ч约霸兜某灰魳?。

筆者深為杭劇戲迷對杭劇的癡癡情懷感動，也為演員投入的演出激情而感到敬佩?？梢韵胂螅齻兊膽蜓b更難御寒，她們靠投入的真情在抵抗寒冷。同時，筆者更為劇團耕耘不倦的奮斗精神所感動。杭劇的老藝人如果親臨現(xiàn)場，一定會無比欣慰。

（三）杭劇傳承團體

1.杭州黃龍杭劇團

杭州黃龍越劇團是杭州黃龍杭劇團的創(chuàng)始人與組織者。為了傳承和振興杭劇，弘揚杭州歷史文化，2000年2月15日，杭州黃龍越劇團邀請了文化局領(lǐng)導、專家及杭劇老藝人召開了座談會，共同探討振興杭劇的大事。大家一致認為將杭州最地道的地方劇種——杭劇重現(xiàn)舞臺是杭州文化發(fā)展的一項重要標志，將杭劇演出與黃龍園林文化結(jié)合，更是雙贏雙利、一舉多得。從此，黃龍越劇團開始把恢復杭劇演出作為一項重要任務(wù)。2000年3月請來了原杭劇團作曲章志良，杭劇老藝人陳誼君、汪誼華、鄭小玲等為演員們介紹杭劇的歷史、特點，教學唱腔、念白、表演等。為了使杭劇更好看，讓年輕人能夠接受，編導們嘗試著創(chuàng)編了杭劇表演唱《西湖美景天下?lián)P》，采用戲中有舞、舞中有戲、戲景結(jié)合的新的表演形式充分展現(xiàn)了西湖十景的秀麗風光，從而激活了杭劇的生命力。2006年，黃龍越劇團創(chuàng)作排練了杭劇大戲 《蘇小小》，在杭州劇院連續(xù)演出一周，使杭州市民見證了失傳40年的杭劇的璀璨魅力，引起了各界領(lǐng)導、專家、學者的關(guān)心與支持。更使那些老藝人為之激動和興奮的是2008年12月30日那天，在杭州黃龍越劇團建團20周年之際，授牌成立了杭州黃龍杭劇團，現(xiàn)場上演了榮獲杭州市新劇目匯演優(yōu)秀演出獎的杭劇《蘇小小》《雙下山》《西湖頌歌》等片斷，還舉行了杭劇傳承人 “拜師儀式”，杭劇由此被推上一個新的發(fā)展平臺。此后，該劇團又排演了 《小姑賢》《失子驚瘋》《斷橋》《金玉奴棒打薄情郎》等杭劇折子戲。2012年11月8日，杭州黃龍杭劇團創(chuàng)作的新編杭劇 《龍鳳鎖》在浙江兒童藝術(shù)中心首演，獲得滿堂彩。該劇得到了編劇錢法成、導演俞珍珠、作曲顧達昌、唱腔設(shè)計汪誼華、念白指導章駟群等老一輩專家、藝人的傾力合作與指導。2013年，該團又排演了 《游龍戲鳳·買酒》 《青春祭》《珍珠塔·滴血》《天雨花·對鞋》四部折子戲。近年來，黃龍杭劇團為傳承杭劇做出了很大努力，也獲得了很多獎項。

在與黃龍杭劇團的國家一級演員、中國戲劇梅花獎獲得者孟科娟的交談中了解到，該劇團2014年打算再排一部大戲。她說：“作為一個小型民營劇團，不敢有太高、太遠的目標，只想踏踏實實地做些力所能及的事，多排些新戲、好戲奉獻給戲迷朋友，也希望通過劇目的排演來培養(yǎng)青年演員，讓她們真正地成為杭劇的傳承人?！?/p>

2.杭州杭劇團

2009年6月8日晚，杭州杭劇團成立授牌儀式暨杭劇現(xiàn)代戲 《母親的淚》首演在紅星劇院隆重舉行，這也是杭州杭劇團創(chuàng)排的首部杭劇大戲。自1968年杭劇團解散后，這是40年來第一次大規(guī)模的演出。演員激昂高亢的唱腔，讓現(xiàn)場觀眾找回了久違的鄉(xiāng)音?？赐杲夷粦?《母親的淚》后，杭劇老藝人章駟群感慨地說：“不光是要在劇場里演，我們還準備把杭劇演到幼兒園、童玩節(jié)去，這也算是杭州話最有趣的傳承方式?！彼€提到，杭州杭劇團準備以創(chuàng)演現(xiàn)代戲為主，這樣能讓觀眾有親切感，正如 《母親的淚》就是一部反映教育問題的現(xiàn)代戲。

之后，杭州杭劇團與杭州杭劇改革組、杭州滑稽藝術(shù)劇院共同創(chuàng)作演出的 “杭劇現(xiàn)代小戲?qū)觥薄逗湍酪患矣H》于2011年12月4日在杭州大劇院與市民見面。這臺戲從籌劃準備到演出用了將近一年時間。其中的 《杭州大媽》《生日》《城里人和鄉(xiāng)下人》《片兒警》四出戲雖小，但都源自杭州草根，宣揚的也是杭州的城市文明。2012年8月25日晚，杭州杭劇團又在勝利劇院上演了一部大型現(xiàn)代杭劇輕喜劇—— 《永遠的雷鋒》，用杭劇演繹了雷鋒精神。

3.杭州市灘簧武林調(diào)傳承班

2010年，由杭州市下城區(qū)教育研究發(fā)展中心的楊才裕發(fā)起，在杭州市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心與浙江省本土民間音樂實驗室的支持下，共同舉辦了 “杭州市灘簧武林調(diào)傳承班”，邀請了杭劇老藝人汪誼華對中小學音樂教師進行培訓。在兩年的培訓中，音樂教師們了解了杭州灘簧、杭劇的發(fā)展歷史，跟隨老藝人學唱了大量杭劇唱段，并將老藝人的演唱進行錄音、記譜、整理和打印等。下城區(qū)教育研究發(fā)展中心還組織培訓成績突出的教師成立了“杭灘”演唱傳習小組和 “杭灘”教師伴奏樂隊，進行表演實踐與傳承，得到了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心及老藝人的較高評價。

在培訓過程中，下城區(qū)教育研究發(fā)展中心還要求每位音樂教師進行課堂傳承，讓培訓與傳承出實效。同時還要求下城區(qū)的小學從一年級開始，每學期或每學年安排 “一聽一唱”，共兩首 “杭灘”選段，［3］讓學生了解杭州地方劇種的歷史與特點。在與楊才裕的交談中，他說道，在兩年的培訓過程中，得到了杭州市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中心與浙江省本土民間音樂實驗室的大力支持。他原本希望通過培訓一組人能夠帶動一片區(qū)甚至全市的傳統(tǒng)音樂教育，但是由于推廣問題和經(jīng)費等問題，最終沒能堅持下去。

4.杭劇傳習工作室

近年來，各級政府不僅對杭劇的傳承和發(fā)展做出了很大的努力，還先后組建了杭州杭劇團和杭州黃龍杭劇團。兩個專業(yè)杭劇團已成功創(chuàng)演了一批杭劇大戲及折子戲，但黃龍杭劇團的演員原為越劇演員，在排演杭劇時，從方言咬字、唱腔運用上會產(chǎn)生干擾，杭州杭劇團的演員原為滑稽戲演員，他們對杭劇傳統(tǒng)劇目的把握還有不足。

2014年3月12日，筆者參加了杭劇傳習工作室舉辦的首屆杭劇傳承培訓班。此次培訓班主要由章駟群、汪誼華、王與昌等杭劇傳承人對兩個杭劇團的演員從曲牌、唱腔、念白、呼吸技巧等多方面進行杭劇傳承培訓，并通過折子戲的排練，分角色教學杭劇的表演特點及身段特點，讓青年演員更快地熟悉杭劇的基本理論知識，掌握杭劇表演技巧，使杭劇得到原汁原味的傳承。

（四）杭劇代表劇目

1.傳統(tǒng)戲

1924年起，經(jīng)常上演的劇目有 《賣油郎獨占花魁》《雙貴圖》 《云香葉》 《白兔記》 《珍珠塔》《大紅袍》《太平記》《羅帕記》《玉堂春》《沉香扇》《貍貓換太子》《琵琶記》《雌雄碑》《寶蓮燈》《兄弟義搶生死牌》《銀瓶》《李慧娘》《田螺姑娘》《六月雪》《昭君和番》《貂蟬拜月》《追魚》《封神榜》《龍圖記》《百花臺》《華麗緣》等。

杭州黃龍杭劇團近幾年編排、演出了一些杭劇傳統(tǒng)劇目及折子戲，主要有杭劇大戲 《蘇小小》、《新龍鳳鎖》，杭劇表演唱 《西湖美景天下?lián)P》，折子戲 《雙下山》《小姑賢》《失子驚瘋》《斷橋》《金玉奴棒打薄情郎》 《游龍戲鳳·買酒》 《青春祭》《珍珠塔·滴血》《天雨花·對鞋》等。

2.現(xiàn)代戲

20世紀五六十年代，經(jīng)常上演的現(xiàn)代戲有《雷鋒》《年輕的一代》《王杰》《箭桿河邊》《東風解凍》《社長的女兒》《劉胡蘭》《新式理發(fā)》《像他那樣生活》《雪里紅梅》《服務(wù)燈》《后山訪貧》《人老心紅》《繡旗》 《渡口》 《審椅子》 《飛雪迎春》《一千零一天》《新人駿馬》等。

杭州杭劇團近幾年編排、演出了一些杭劇現(xiàn)代戲，主要有大戲 《母親的淚》和 《永遠的雷鋒》，小戲 《杭州大媽》《生日》《城里人和鄉(xiāng)下人》《片兒警》《人逢喜事》《錢的風波》等。

三、杭劇的保護與傳承對策

（一）杭劇傳承人的保護與培養(yǎng)

目前，杭劇傳承老藝人只有五位，如果老藝人還能演出的話，就應盡快將杭劇的代表劇目及精彩的折子戲重新排演，進行錄音、錄像、記譜，將老藝人的演出實況及曲譜進行保存。請老藝人講述杭劇歷史和從藝經(jīng)歷，由研究人員記錄、整理，保存。

在采訪章駟群、汪誼華兩位老藝人時，他們提到自己年事已高，都已73歲高齡了。章駟群說：“目前雖仍盡心盡力為杭劇排戲出力，但越來越感到力不從心?！边@些年排演的杭劇大戲、折子戲和現(xiàn)代戲由杭州杭劇團和杭州黃龍杭劇團的一批青年演員來擔當主演。但這些年輕演員更多地依賴于老藝人的言傳身教，一旦脫離，他們還是無法演出原汁原味的杭劇作品。如果在藝術(shù)院校開設(shè)杭劇專業(yè)或課程，學生從小了解杭劇的歷史發(fā)展及劇種特點等理論知識，能準確、扎實地掌握杭劇表演的技巧，具備良好的杭劇表演能力，就能培養(yǎng)出一批批年輕的杭劇演員，杭劇的傳承才能有長久的生命力。

（二）劇目、音像等資料的整理保護

杭劇作為一種表演藝術(shù)，較好的保護方式是視聽結(jié)合的立體保存：將現(xiàn)有的兩個杭劇團演出的所有大戲、小戲、折子戲以及老藝人的演唱錄音、錄像，并制成DVD等形式加以保存；收集所有杭劇劇本、曲譜等加以保存，將其中代表性劇目、唱段、曲調(diào)加以公開出版或內(nèi)部刊印，進行傳播；收集所有杭劇演出服裝、道具、節(jié)目單、說明書、伴奏樂器、原音唱片、劇照、演員照片等加以保存；收集所有杭劇演出等評論性文章并整理，聘請對杭劇史有研究的專家、學者撰寫杭劇史研究文章或《杭劇史》專著等，予以正式出版。

（三）團體的設(shè)定與保護——建立獨立的杭劇團

現(xiàn)有兩個杭劇團分別與黃龍越劇團、滑稽藝術(shù)劇院結(jié)合，演員既演越劇 （滑稽戲）又演杭劇，在排練、演出中或多或少有些干擾、影響。成立獨立的杭劇團，按照角色分配，招收、培養(yǎng)專業(yè)的杭劇演員，演出大量的杭劇作品，是杭劇的活態(tài)傳承方式。采用老藝人傳幫帶形式。雖然健在的老藝人都已六七十歲了，但他們早期受過傳統(tǒng)、嚴格的杭劇訓練，雖然現(xiàn)在不能登臺演出了，但是他們有著豐富的演出經(jīng)驗和角色理解，可以傳授、指導青年演員。趁他們還健在，趕快培養(yǎng)出生、旦、凈、末、丑等全部的角色配屬。設(shè)想一下，如果杭劇的傳承缺少一個角色，將會給未來帶來多大的困難。［4］

（四）音樂唱腔的創(chuàng)新與發(fā)展

戲曲劇種的靈魂是音樂唱腔，這是區(qū)別劇種流派的重要標志，記錄著藝術(shù)家們代代相傳、繼承發(fā)展的歷史。1961年杭劇改革時，為了豐富杭劇的音樂唱腔，藝術(shù)家們將杭曲與杭灘音樂唱腔結(jié)合運用：以杭灘老藝人創(chuàng)腔為主，適當融進杭曲唱腔，進行小幅度的改編；將杭灘原有唱腔進行板式變化創(chuàng)作；汲取杭曲唱腔中的改弦換調(diào)的方法，進行杭灘唱腔的改革等。［5］第一次嘗試是 《銀瓶》，激昂處用杭曲，抒情處用杭灘，取得了一定成效。第二部戲是 《李慧娘》，音樂工作者試圖將杭曲與杭灘融合，得到了老藝人、青年演員和觀眾的認可。但是起步不久，由于客觀形勢的驟變，無法取得圓滿的結(jié)果。40年后，老藝人汪誼華在編排 《蘇小小》《龍鳳鎖》《母親的淚》的唱腔設(shè)計時，又一次將杭曲與杭灘音樂唱腔結(jié)合，并進行創(chuàng)新發(fā)展，取得了較好的效果。老藝術(shù)家已為杭劇音樂的發(fā)展開創(chuàng)了成功之路，我們應沿著這條道路走下去，繼承傳統(tǒng)，不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展。

（五）改革創(chuàng)新，適應時代發(fā)展

為了適應時代的發(fā)展，杭劇要在保留傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，迎合新的潮流，迎合現(xiàn)代人的審美要求進行改革、創(chuàng)新。2008年，時任杭州市市長蔡奇在杭州滑稽藝術(shù)劇院調(diào)研時，觀看了現(xiàn)代小戲的排練，并與市級相關(guān)部門負責人及老中青藝術(shù)家座談。蔡奇強調(diào)，杭劇要發(fā)展，要在保留已有特色基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新和發(fā)展。劇本要將傳統(tǒng)與創(chuàng)新有機結(jié)合起來，既要有歷史藝術(shù)題材，又要有現(xiàn)代劇的創(chuàng)作。要把杭劇送到基層去，還要搬上電視熒屏，開辟專欄，培養(yǎng)戲迷。［6］在采訪老藝人章駟群時，他說，老杭劇人常常在一起聊，要讓杭劇生存下去，關(guān)鍵是戲要能讓現(xiàn)在的觀眾坐得牢，不能只按老戲演。汪誼華說：“新時代需要新文化，人們的欣賞水平隨著時代的發(fā)展，在不斷提升。杭劇也要與時俱進、不斷創(chuàng)新?！秉S龍杭劇團排演的 《龍鳳鎖》《蘇小小》，杭州杭劇團的 《母親的淚》 《杭州大媽》《生日》《城里人和鄉(xiāng)下人》《片兒警》等都已走出了成功的第一步。

（六）普通中小學的教育傳承

謝嘉幸教授在第29屆世界音樂教育大會提出一項課題—— 《教學生唱自己家鄉(xiāng)的歌》。2011年教育部發(fā)布的 《義務(wù)教育音樂課程標準》中指出，中國傳統(tǒng)音樂是民族文化的重要組成部分，要善于將本地區(qū)民族民間音樂資源運用在音樂教學中，使學生從小就受到民族音樂文化的熏陶。我們應該讓我們的孩子了解自己民族的音樂文化，首先從身邊的家鄉(xiāng)音樂開始。

杭州市下城區(qū)教育研究發(fā)展中心已經(jīng)走出了第一步，他們組織的教師培訓、傳習小組的演出、課堂教學的實踐都初獲成效。他們還請老藝人用杭劇曲調(diào)改編 《春曉》《清明》等唐詩，結(jié)合語文課進行綜合性教學。這也給我們帶來啟示，可以請老藝人將更多的唐詩宋詞以及反映校園學習生活的題材，運用杭劇曲調(diào)譜曲、編劇，適合孩子們演唱，在杭州市中小學進行推廣。正如楊才裕說的，“讓孩子認識遺產(chǎn)，把遺產(chǎn)交給未來”。

四、結(jié) 語

杭州作為我國七大古都之一，文化底蘊豐富，是戲曲之鄉(xiāng)，深厚的戲曲文化積淀孕育了杭劇的產(chǎn)生。杭劇是杭州本土戲曲表演藝術(shù)的古老影印，講述的是杭州歷史文化。從清末民初的宣卷發(fā)展至今，杭劇在杭州的歷史與文化發(fā)展中有其特殊的價值和地位。

有一種擔憂是：杭劇還能一直走下去嗎？杭州話還在交流，杭州本土氣息尚存，杭州文化名城的氛圍日漸形成。從杭州本土文化中滋生發(fā)展起來，原本就緊貼百姓生活的杭劇不會失去她生存的土壤。

［1］姜椿芳，周志成，許勤.中國大百科全書·戲曲曲藝卷［M］.北京：中國大百科全書出版社，1983：593.

［2］莫高.浙江省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作叢書——武林調(diào)［M］.杭州：浙江攝影出版社，2012：7.

［3］楊才裕.讓孩子認識遺產(chǎn) 把遺產(chǎn)交給未來——杭州灘簧調(diào)課堂傳承的實踐與研究 ［J］.中國音樂教育，2011（8）：27.

［4］王良成.“昆亂不擋”和杭劇等弱勢劇種的傳承 ［J］.浙江藝術(shù)職業(yè)學院學報，2010（2）：25.

［5］朱永煒，王與昌.杭劇音樂的探索和研究 ［J］.交響，2006 （3）：27.

［6］王琦.杭劇要傳承發(fā)展和振興 ［N］.杭州日報，2008-05-05 （1）.