鄭麗娟

優(yōu)美的音樂，不僅能給人以美的享受，而且能陶冶人的性情，培養(yǎng)人的品質和意志，使人在輕松愉快的氛圍中去感受藝術，創(chuàng)造藝術，因此在課堂教學中，如果一味注重課堂紀律，只重視知識的灌輸，這樣不利于學生個性發(fā)展，不利于學生創(chuàng)造力和想象力發(fā)展。在多年的音樂教學中我深刻體會到“娛其心，動其情，方能收其教”，反過來人的情緒也影響其音樂學習的效果。在新課程普遍實施的今天更應該這樣。

一、教師用一腔真誠鼓勵學生

真誠的鼓勵，能撥動學生心靈的琴弦，使學生感受到老師深情的期望。如：有個班的學生叫趙勤勉，愛好廣泛，喜歡音樂，就是沒有自信，上課讓他唱歌，吹曲子，不是一言不發(fā)就是一口回絕說不會。經過了解，是他膽小，怕唱錯或吹錯了同學譏笑他，于是我找他談話：“你是一個聰穎、善良的男孩子，每次打掃音樂教室都搶著干重活，臟活，顯示你小小男子漢的力量。把害怕與擔子扔掉，大膽起來唱歌，你會發(fā)現(xiàn)原來自己也唱得這么好。如果你同意，下節(jié)課老師希望與你同唱一曲，好好回去練練，可別讓我失望呀！”一星期后的音樂課上，他真的提出與我一起演唱歌曲，當《共青團之歌》的音樂在教室里響起時，我看到趙勤勉向我投來的目光是激動、感激與自豪！

二、批評中要充滿愛，少些刺激，多些委婉

課堂教學中，由于學生的知識結構，興趣愛好，性格特點的差異常導致他們在學習過程中的表現(xiàn)有所不同。如愛出風頭，惡作劇的學生時常出現(xiàn)，對此情況是批評還是表揚，要根據具體情況分別對待，因為此類學生的自尊心特別強，方法不當，會適得其反。我認為最好是采取以褒代貶的方式。例如，一次音樂課上，同學們都認認真真地練豎笛合奏《送別》，突然“嗖”的一聲一只“小飛機”落在了風琴上，我猜一定又是那個調皮王搞的惡作劇。于是我沉住氣，沒有訓斥他，只是微笑地說：“這只飛機降落在風琴上，它的發(fā)射者一定是被這首曲子所感動，想用飛機來送別友人吧！” 平時，那個調皮王挨批評慣了，批評時他總是滿不在乎，一副無所謂的樣子。這次，我這么一說，他反倒不好意思起來，兩個臉蛋都變的通紅了，接下來，也不由自主地拿起豎笛練習起來。

三、還音樂本來面目，變音樂課堂為“樂園”

在課堂上，老師應放下“架子”跟學生交往、合作，成為他們的“顧問”，成為一個相互交換意見的參與者。在教學語言上教師可用“讓我們一起來”“請”“你能行”“你的想象真豐富”等語言，拉近師生的心理距離，創(chuàng)設寬松和諧的學習氛圍；在教學形式上，可提倡課堂討論，提倡七嘴八舌，提倡標新立異，提倡優(yōu)秀加鼓勵，教師可以有意識地通過對作品的時代背景，作者生平，表現(xiàn)內容，創(chuàng)作思想等方面加以引導，引發(fā)學生思維，使學生敢于表述己見，敢于想象，敢于創(chuàng)新，鼓勵他們大膽提出問題，討論問題，盡量減少對學生的行為和思維的無謂限制，給他們自由表現(xiàn)的機會，讓課堂成為他們的“樂園”。比如，我在兩個班做了這樣的實驗，同樣是了解打擊樂器音色，在一班上課時，我在音樂教室里擺上了各種打擊樂器：玻璃瓶、盛水的碗，筷子，家中擺設的風鈴，請學生自由去體驗、去感受，結果學生很快了解了打擊樂器音色，有的學生還發(fā)現(xiàn)碗里盛水容量不同，敲出來的音也不同。在二班上課時，我采用傳統(tǒng)的講授法，讓他們端坐在位置上，然后拿出三角鐵，木魚，雙響筒告訴學生這是什么，怎樣演奏，盡管他們記住了名稱和演奏方法，但我布置作業(yè)——自制一種打擊樂器（可以用空的易拉罐裝上沙子或者塑料瓶裝上米粒，做成沙錘），一班交上來的除了老師提出來的兩種外，還有啤酒瓶蓋用鐵絲串起來的“串鈴”，兩個廢舊的自行車鈴用繩串起來的“碰鈴”，風鈴上的鋁條加一根小鐵棒做成“三角鐵”等等；而二班交上來的只有老師提示的那兩種，可見以誰為主體的教學，其結果非常明顯。在課堂座位的安排上，應打破傳統(tǒng)的“秧田型”，有時采用“O”型或“口”字型，也可以根據興趣、特長、能力分組圍成幾圈坐，座位可以根據課堂教學的需要改變，這樣同學之間的交流增多了，教師可以與一個學生，一個小組，全班學生進行交流，大大增強了師生之間的親切感，縮短了師生之間的距離，營造出一個平等、民主、輕松、和諧的交流合作氛圍。

四、答案沒有唯一的，多贊賞學生的“不標準”答案

在音樂欣賞課中，每個人對音樂作品的感受是有差異的，我從不輕易否定學生的想法，把答案“引”到資料中所謂的唯一“標準答案”上來。如欣賞貝多芬《命運》交響曲時，樂曲的開頭句，有人理解為“命運的叩門聲”，有入理解是“貝多芬對命運的挑戰(zhàn)和反抗”，再如陳鋼的小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》中的B段，同一段音樂有人理解為描寫苗寨人民歡快的勞動場面；有人認為我仿佛聽到了姑娘清脆的笑聲，看到了她們陽光般燦爛的笑臉；也有人認為這是小動物們在晨曦中醒來了，伸伸懶腰，小跑幾步，心情舒暢極了。這些理解我認為都是正確的，我稱之為“音樂是活的”。又如：在練習學生聽覺時，我請同學們閉眼聽辯手握碰鐘相撞的聲音，大部分學生都說是“碰鐘”的聲音，只有一個男學生說：“我覺得好象是打雞蛋的聲音”，他的回答使全班同學都哈哈大笑起來。我沒有在眾多學生面前批評這個同學，反而啟發(fā)誘導其他同學說：“的確，碰鐘相撞聲和打雞蛋聲是非常相似的。他能聽出來，說明這個同學具有敏銳的聽覺和豐富的想象力。我相信在聽音的過程中，每個同學都有自己獨特的感受，只不過有的人不敢說出來罷了。你們說對嗎？”大家紛紛點頭，面對此情景，我又說：“音樂沒有標準答案，我認為音樂是情感的藝術，音樂教育應著重培養(yǎng)提高人的音樂感受力，而人的感受應該是自由的。”因此，不設規(guī)范的地方不予以規(guī)范，無限放寬學生的思維空間，讓學生自由暢想，這正是為學生“發(fā)展思維”所需要的。

總之，在音樂課堂教學中，要全力營造寬松和諧的學習氛圍，排除學生的心理障礙，把幽默的語言、親切的微笑、鼓勵的眼神、有趣的動作都毫不吝嗇地奉獻給學生，讓學生跟我們走的更近，使學生輕松、愉快地去感受藝術之美，創(chuàng)造藝術之美，使學生能自由、快樂、健康地成長。