張亮亮
(長(zhǎng)治學(xué)院 音樂(lè)舞蹈系,山西 長(zhǎng)治 046011)
芭蕾舞基訓(xùn)有著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)理論、訓(xùn)練方法和豐富的舞臺(tái)實(shí)踐,是一整套科學(xué)的芭蕾舞教學(xué)體系。從上世紀(jì)50年代以來(lái),西方芭蕾舞教學(xué)體系不僅為中國(guó)古典舞學(xué)科的構(gòu)建提供了模版和框架。更為我國(guó)舞蹈培養(yǎng)了大量從事表演、教學(xué)、編導(dǎo)等舞蹈人才,對(duì)我國(guó)的舞蹈事業(yè)的發(fā)展起到了不可估量的作用,意義深遠(yuǎn)。而芭蕾舞基訓(xùn)中的“開(kāi)、繃、直、長(zhǎng)”即是芭蕾舞的審美特征,也是芭蕾舞教學(xué)的訓(xùn)練要求。是古典芭蕾舞的“精髓”。正如姬茅老師所說(shuō)的“既曰‘精髓’,是因它貫穿于芭蕾課堂訓(xùn)練和舞臺(tái)表演的全過(guò)程,涵蓋了芭蕾科學(xué)化審美和規(guī)范化藝術(shù)尺度,能充分展示出芭蕾舞者那高雅的麗質(zhì)和脫俗的風(fēng)范。數(shù)百年來(lái)各國(guó)芭蕾大師一直承傳不衰?!盵1]那么,本文就從小處著眼,從課堂出發(fā),對(duì)芭蕾舞基訓(xùn)課中“開(kāi)、繃、直、長(zhǎng)”的含義及訓(xùn)練方法進(jìn)行探討與分析。
芭蕾舞中“開(kāi)”是指從腳尖、踝關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)、胯根以及肩關(guān)節(jié)的向外延伸性打開(kāi)。如最基礎(chǔ)的一位腳的站位的要求:“十腳趾抓地,腳踝相貼,呈一字平行線(xiàn),從腳踝、膝部到胯根,肌肉收緊并攏,大腿肌肉和胯根外旋延伸性打開(kāi)”。美國(guó)著名舞蹈評(píng)論家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典風(fēng)格是以腳的五個(gè)位置為基礎(chǔ)的動(dòng)作。這五個(gè)位置中表現(xiàn)出外開(kāi)的本質(zhì)是指兩腿以髖關(guān)節(jié)處向外旋轉(zhuǎn)。表演時(shí),在舞臺(tái)有限的空間內(nèi)炫耀和張揚(yáng)貴族的氣派”。因此,芭蕾舞中的“開(kāi)”不論是靜態(tài)的舞姿還是動(dòng)態(tài)的舞段,都需遵循著外開(kāi)的訓(xùn)練目的去要求。
芭蕾舞中“開(kāi)”的訓(xùn)練方法有三個(gè)方面:(一)是指關(guān)節(jié),韌帶的軟開(kāi)度,是需要通過(guò)“壓、耗、搬、甩、踢”等訓(xùn)練方法循序漸進(jìn)地加以練習(xí),一般最佳的訓(xùn)練時(shí)間為8-12周歲左右,這個(gè)時(shí)期少年兒童身體處于發(fā)育初期,關(guān)節(jié)骨骼以及其他肌肉骨骼尚未完全骨化,骨肉、韌帶關(guān)節(jié)、器官還處在初級(jí)發(fā)育過(guò)程,充分利用這一時(shí)期,使軟度與力度訓(xùn)練融化于身體發(fā)育成長(zhǎng)過(guò)程中,既可減輕筋肉的痛苦,又可獲得扎實(shí)的基本功。(二)是在骨骼、關(guān)節(jié)外開(kāi)的同時(shí),腿部肌肉需有意識(shí)的外旋,肌肉力量牽引著腿部動(dòng)作外開(kāi)的走向。美國(guó)舞蹈解剖學(xué)家拉烏爾·格拉伯特明確指出:“發(fā)生于髖關(guān)節(jié)及其周?chē)捻g帶和肌腱。外開(kāi)的幅度取決于舞蹈演員個(gè)人的骨盆結(jié)構(gòu)。外開(kāi)的能力還取決于參加腿部向外旋轉(zhuǎn)的有關(guān)肌肉的狀況。外開(kāi)始自髖關(guān)節(jié),通過(guò)大腿的骨與肌肉向下傳遞到腳上?!盵2]如把桿練習(xí)Battement tendu前擦?xí)r,腳尖帶動(dòng)到胯根及大腿內(nèi)側(cè)肌肉要有意識(shí)的去收緊、外旋、延伸地去做動(dòng)作,收回時(shí),有要強(qiáng)制性的大腿內(nèi)側(cè)肌肉夾緊收回。不論是Battement tendu、Battement tendu jete、Battementfondu、pirou ette、passes等等,都要強(qiáng)調(diào)腿部肌肉要有意識(shí)地去牽引著腿部動(dòng)作外開(kāi)的走向。有些初學(xué)者在自身關(guān)節(jié)和骨骼有著足夠開(kāi)度與柔韌性的情況下,把桿動(dòng)作時(shí),連簡(jiǎn)單的幾個(gè)腳位都站不好,這充分說(shuō)明只有軟開(kāi)度是不夠的,更需要的是腿部肌肉線(xiàn)條的有意識(shí)控制。兩者相輔相成,缺一不可。強(qiáng)制性的外開(kāi)有害無(wú)益,它是非受控的假象,是傷病的根源。正確的外開(kāi)是由肌肉控制形成的,隨著肌肉能力的提高,控制髖關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)、踝關(guān)節(jié)在一條延長(zhǎng)的平面線(xiàn)上運(yùn)動(dòng)。(三)肩部的打開(kāi)。芭蕾舞演員上身體態(tài)也非常的關(guān)鍵,修長(zhǎng)的脖子,平展的背部有助于氣質(zhì)的提升。通過(guò)“壓、甩、耗”等手段對(duì)肩關(guān)節(jié)、胸腰的軟開(kāi)度進(jìn)行訓(xùn)練。舞蹈時(shí)要有意識(shí)地使肩胛骨向后打開(kāi),后背拉直,沉肩,提頸,使整個(gè)身體體態(tài)直立、挺拔,給人一種傲然挺立和積極向上的精神氣質(zhì)。那么,芭蕾教學(xué)中“開(kāi)”的訓(xùn)練中,需強(qiáng)調(diào)以上三點(diǎn)并長(zhǎng)期加以練習(xí),既可以練習(xí)關(guān)節(jié)、骨骼的柔韌性,又可以增強(qiáng)腿部肌肉的力量以及塑造修長(zhǎng)、美觀的肌肉線(xiàn)條。
芭蕾舞中“繃”,是指腳尖、腳背、踝關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)及腿部的肌肉的收緊與伸直,尤其是膝蓋和腳背的“繃”更為突出。如Saute的動(dòng)作要領(lǐng):經(jīng)demi plie腳踝、腳掌、腳尖推地,發(fā)力向空中躍起的同時(shí)伸直膝蓋,收緊拉長(zhǎng)腿部肌肉,從而輕盈敏捷、迅速有力的完成好動(dòng)作。蘇聯(lián)舞蹈教育家瓦岡諾娃曾形象地比喻“繃直的膝蓋和腳背就像拉緊的弓弦”,烏蘭諾娃也指出“繃直的腳背是最美麗的”因此,“繃”既有助于增強(qiáng)肌肉的爆發(fā)能力與控制能力,又能使得肌肉線(xiàn)條更加纖細(xì)優(yōu)美、舒展修長(zhǎng)。
芭蕾舞中“繃”的訓(xùn)練方法主要有兩點(diǎn):(一)“緊而不僵,剛?cè)嵯酀?jì)”。收緊,伸直但不能僵硬,要注意靈活和柔韌以及延伸的概念,需長(zhǎng)期的體會(huì)身體肌肉“緊”與“僵”區(qū)別和“剛”與“柔”的感受。(二)繃腳時(shí),要避免“窩腳趾頭”的現(xiàn)象。腳趾要充分向長(zhǎng)伸展,這樣既美觀大方又在穿足尖鞋時(shí)腳趾不易受傷。(三)避免“蒯腳”。蒯腳是很多芭蕾初學(xué)者很容易犯的錯(cuò)誤,要注意繃腳背時(shí),腳后跟要向前發(fā)力,腳踝打開(kāi),腳指延伸,腿和腳呈直線(xiàn)。做前擦地時(shí)大腳趾盡量去碰地板,腳趾沿著腳踝的方向往遠(yuǎn)延伸。正確的繃腳動(dòng)作,既能在做像releve、passe、prouette等動(dòng)作時(shí)支撐整個(gè)身體重心的垂直穩(wěn)定,又可以在腳尖上跳躍時(shí)避免崴腳。
芭蕾舞中“直”包括兩個(gè)方面:(一)是指主力腿和動(dòng)作腿的膝關(guān)節(jié)及后背軀干的伸直和舒展,也就是舞蹈動(dòng)作時(shí)把全身肌肉線(xiàn)條拉長(zhǎng),使舞姿達(dá)到伸直舒展。如Arabesque舞姿:“單腿直立,另一腿往后伸直,與支撐腿成直角,雙臂成與此相應(yīng)、和諧一致的姿勢(shì),從而構(gòu)成從指尖到足尖盡可能長(zhǎng)的直線(xiàn)。是芭蕾中最為優(yōu)美的舞姿之一”。(二)是指身體與地面垂直,也就是重心的垂直。如旋轉(zhuǎn)中的pirouette和Tour en lair時(shí),除了需要全身肌肉收緊之外,更重要的是頸、背、腰、臀垂直于地面,使力量集中在體內(nèi)的中心線(xiàn)上,才能掌握好旋轉(zhuǎn)時(shí)身體重心不歪曲。
芭蕾舞中“直”練習(xí)時(shí)須注意兩點(diǎn):(一)形體方面,在做腿部伸直動(dòng)作時(shí),必須收緊膝蓋以及身體軀干的挺拔直立,避免出現(xiàn)塌腰懈跨,挺胸凸臀等現(xiàn)象。(二)從技能技術(shù)訓(xùn)練的角度來(lái)看,在任何情況下,上身因舞姿造型的需要而出現(xiàn)前傾后仰左倒右出時(shí),人體的重心必須嚴(yán)格保持垂直,重心的垂直是人體在直立狀態(tài)下的必需,唯有這樣才能使舞蹈從容不迫,一氣呵成。人在舞蹈中身體的形態(tài)是千變?nèi)f化的,只有重心在動(dòng)作中不斷地進(jìn)行調(diào)整,由此,可以這樣認(rèn)識(shí),芭蕾基訓(xùn)中的直立訓(xùn)練是一種技能訓(xùn)練。
芭蕾舞中“長(zhǎng)”主要是指身體軀干的直立拉長(zhǎng)和舞姿動(dòng)作的延伸性和舒展性。芭蕾中的“長(zhǎng)”不僅指舞蹈演員身體條件的“三長(zhǎng)”(頸長(zhǎng)、臂長(zhǎng)、腿長(zhǎng)),而是身體“長(zhǎng)”到舞姿“長(zhǎng)”的整體概念,是在“直”的基礎(chǔ)上的升華。如Adagio中簡(jiǎn)單的前腿控制:首先,主力腳五趾平穩(wěn)抓地,主力腿伸直,提跨立腰,挺胸沉肩,腳和脖子要“兩頭抻”把軀干拉長(zhǎng)。其次,動(dòng)作腿經(jīng)擦地,力量凝聚于軀干,在不松垮的前提下,沿著腳背傳遞到神經(jīng)末稍,放射到無(wú)限的空間中去,人的肢體連帶意識(shí)和精神一同延伸和舒展著。
芭蕾舞中“長(zhǎng)”的練習(xí)要注意兩點(diǎn):(一)是指身體要拉長(zhǎng),在訓(xùn)練中腳用力踩向地面,脖子向上拉長(zhǎng)找一種立地頂天的感覺(jué),會(huì)給人帶來(lái)一種提升的感覺(jué),塑造修長(zhǎng)、挺拔的身材美和積極向上的氣質(zhì)美。(二)舞蹈演員在做動(dòng)作時(shí)一定要有延伸感,動(dòng)作延伸了也就自然也就“長(zhǎng)”了,從而達(dá)到舞姿優(yōu)美、體態(tài)修長(zhǎng)的完美視覺(jué)造型。
綜上所述,我們可以看到芭蕾舞和其他西方古典藝術(shù)一樣,遵循西方傳統(tǒng)的美學(xué)思想——芭蕾講究以人為中心,肢體“向上、延伸、直線(xiàn)條”以及對(duì)時(shí)間、空間的無(wú)限拓展,要求線(xiàn)條舒展和美觀。而芭蕾舞的“開(kāi)、繃、直、長(zhǎng)”四大要素之間都是相互影響、相互聯(lián)系、相互呼應(yīng)的。同一動(dòng)作要同時(shí)貫穿“開(kāi)、繃、直、長(zhǎng)”這四大要素。如要做到“開(kāi)”時(shí),必須依靠“繃”,沒(méi)有“繃”也就沒(méi)“直”,沒(méi)有“直”也就談不上規(guī)范的“長(zhǎng)”。因此,不能把它們孤立地割裂開(kāi)來(lái),它們應(yīng)是“合四為一”的有機(jī)整體。那么,對(duì)芭蕾舞的認(rèn)識(shí)和掌握要有一個(gè)循序漸進(jìn)、逐步深化和不斷完善的過(guò)程,只有通過(guò)課堂近距離地接觸芭蕾舞,才能更深一層地了解到芭蕾舞那種高貴典雅的藝術(shù)神韻的形成。高校的舞蹈課堂不僅僅要學(xué)會(huì)表層的動(dòng)作外形,更應(yīng)該挖掘,探索,研究芭蕾舞內(nèi)在的“力”的內(nèi)涵與運(yùn)行軌跡。通過(guò)對(duì)舞蹈心理學(xué)、生理學(xué)、解剖學(xué)等多學(xué)科交叉立體式的學(xué)習(xí)和的鉆研,使得芭蕾舞訓(xùn)練方法更加系統(tǒng)化、科學(xué)化。
[1]姬茅.普通高校芭蕾教學(xué)探討.教學(xué)心得[J].舞蹈,2000,(01):53-54.
[2]拉烏爾.格拉伯特.舞蹈解剖學(xué)[M].朱立人譯.北京:北京舞蹈學(xué)院資料室,1986.06.