董云
在當今全球化世界,世界音樂教學(xué)已成為一種潮流。但長期以來,國內(nèi)的音樂教育以單一的西方課程體系為標準,音樂教學(xué)不但忽略了多元音樂文化,也缺失對學(xué)生音樂文化認知的訓(xùn)練。新一輪的基礎(chǔ)音樂教育改革雖然增加了世界音樂的內(nèi)容,但由于教材、教學(xué)方法等各方面的原因,真正的課堂教學(xué)困難重重。因此,怎樣才能將音樂教育從單一視角轉(zhuǎn)向全球多元文化音樂的視野?適用于我國音樂教育現(xiàn)狀的世界音樂教學(xué)的模式是什么?培養(yǎng)學(xué)生跨文化意識的能力應(yīng)該從哪入手?
專題教學(xué)法:從聲音開始,尋求共同因素。所有的音樂體驗都從直接的聲音體驗開始,所以聲音必須是音樂教育的起點。世界音樂教學(xué)也不例外。雖說音樂不是一種普遍的語言,但無論哪一種音樂文化都有節(jié)奏、音色、力度、旋律等共同因素。雖然不同民族的文化對聲音世界有不同的分類方法,但無論聲音是怎樣制造出來的,都可以在這些共性意識中體現(xiàn)出來。這些基本的音樂概念既是描寫聲音模式和結(jié)構(gòu)模式的方法,也是跨文化理解的有效途徑。此外,這些源自西方文化的基本音樂概念,也是我國音樂教學(xué)的主要內(nèi)容。所以,我們的世界音樂教學(xué)不妨從聲音開始,從構(gòu)成音樂本身的共性因素著手,將世界音樂的例子糅合到這些共性因素的教學(xué)中。
以“織體”教學(xué)為例:
西方音樂將織體分為四類:單聲部、支聲、主調(diào)和復(fù)調(diào)。雖然其在他文化中音樂家和作曲家不一定都從這些方面來思考,但并不妨礙將這種分類法用于世界音樂織體的討論中。
一、單聲部織體:單聲部織體是由單一旋律線構(gòu)成的。世界上很多宗教的圣詠都是單旋律的。沒有固定節(jié)奏,曲調(diào)簡單的歐洲中世紀教堂的素歌,是基督教禮拜儀式中不可或缺的一部分;日本的尺八獨奏曲也與宗教表達有關(guān),樂曲節(jié)奏自由、速度緩慢,有力度和音色的變化;愛爾蘭的無伴奏獨唱歌曲,則是世俗音樂使用單聲部織體的例子。
二、支聲織體:兩種或更多的聲音同時以不同的方式合成同一旋律時,支聲織體出現(xiàn)。這種織體形式在亞洲、中東、歐洲的音樂傳統(tǒng)中普遍存在,但西方音樂中卻并不常見。傳統(tǒng)的愛爾蘭舞蹈音樂中,每位音樂家都以自己略有不同的演奏形式齊奏同一曲調(diào);我國的江南絲竹也是支聲織體的,通過大量裝飾音的使用進行旋律變奏。
三、主調(diào)織體:這是全世界民間音樂和流行音樂最典型的織體形式。有一個主旋律聲部,其他的聲部為其提供伴奏。美國的鄉(xiāng)村音樂、搖滾樂都有在和弦及打擊樂器伴奏下的主旋律;新教贊美歌的女高音聲部為主要旋律聲部,其余的女低、男高、男低是支持聲部;特例尼達的鋼鼓樂隊包括節(jié)奏部分在內(nèi)的很多基礎(chǔ)聲部的主要功能是支持領(lǐng)奏的鋼鼓演奏主旋律;包括海頓、莫扎特等古典音樂大師在內(nèi)的18世紀歐洲作曲家常以明確的和弦伴奏支持反復(fù)出現(xiàn)的旋律的方式促進了主調(diào)織體的使用。
四、復(fù)調(diào)織體:以前一提到復(fù)調(diào)音樂,我們首先想到的就是以巴赫等人為代表的西方藝術(shù)音樂。其實,在世界其他的音樂文化中也有不同形式的復(fù)調(diào)音樂織體。爪哇的甘美蘭音樂;拉丁美洲的薩爾薩舞蹈音樂;東南亞的合奏音樂;納米比亞流行歌曲“岡嘎”在演唱時,每一個聲部都作為整體中一個獨立的部分發(fā)揮作用,以不同的組合方式產(chǎn)生密集的織體,形成豐富的音響層次。
以前在基本的音樂概念教學(xué)中舉例子時大多以西方音樂為主,中國音樂也只占一小部分。在世界音樂教學(xué)中就會發(fā)現(xiàn),很多好例子在其他的民族音樂文化中大量存在。如,復(fù)調(diào)織體方面:不僅有西方藝術(shù)音樂的旋律性復(fù)調(diào)織體,在非洲鼓樂中還存在節(jié)奏性復(fù)調(diào)織體的不同形式。如果在世界音樂文化中了解了節(jié)奏、織體、力度、音色等聲音組織原則的不同運用,學(xué)生對這些原則的理解就會更加充分。在此基礎(chǔ)上,音樂共同因素教學(xué)進一步展開。教師帶領(lǐng)學(xué)生將這些聲音放到它們產(chǎn)生的文化背景中去認識,將音樂同社會活動、音樂家、樂器、語言、社會功能、傳承、制造等方面結(jié)合起來認識,將有助于學(xué)生的理解。事實上,這些方面也是明白人類聲音組織的一部分。
這種用世界音樂材料學(xué)習(xí)旋律、織體、音高、力度等最基本的音樂組成元素的專題教學(xué)法,將拓寬學(xué)生的視野,學(xué)生能很自然的接收文化相對主義的觀念,獲得對各種音樂文化的深刻體驗,增進對各種音樂文化之間的不同點和相似點的認識,擴大自己的音樂日常表達語匯。在專題教學(xué)法的引導(dǎo)下,學(xué)生通過世界音樂的學(xué)習(xí)將樹立正確的音樂文化價值觀,能用自己的語言評價所有的音樂,在完成對音樂本體學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上,獲得音樂文化認知的訓(xùn)練,達到世界音樂教學(xué)的最終目的。
螺旋式課程。在教學(xué)過程中,這種世界音樂的專題教學(xué)可以通過螺旋式課程進一步延伸。在這種課程類型中,同一個音樂元素的教學(xué)可以出現(xiàn)在每一個階段的學(xué)習(xí)中,隨著年級階段的升高,每一種音樂因素的學(xué)習(xí)也將日益復(fù)雜。為了教學(xué)內(nèi)容的連貫,教師要為學(xué)生每一個階段的世界音樂學(xué)習(xí)設(shè)定一些基本的音樂行為,隨著教學(xué)大綱等級的不斷遞進,這些基本的音樂行為也將逐漸升級。例如:教師可以選定音高、節(jié)奏、織體、形式作為一種教學(xué)模式,以表演、制造、聽賞、律動這樣的活動作為特定的音樂行為的范例,以每一個課程等級的方式選擇對作品的演繹。每一個個體的課程等級與特定的年級相一致(當然在具體的操作過程中,可依據(jù)情況將兩個或三個年級劃為一個等級),只有當學(xué)生掌握了每一個認知階段規(guī)定的所有技術(shù)和材料時,才可以進入下一個課程等級。為了完成教學(xué)任務(wù),教師最好為每一個學(xué)習(xí)階段構(gòu)架一個教學(xué)范圍和次序的表格。
這個表格中規(guī)定的音樂行為將對每一個階段學(xué)生的學(xué)習(xí)做出具體的要求。每一個音樂元素都有與之相適應(yīng)的具體的音樂行為,這將有益于課堂教學(xué)的組織。所以,在制定表格的時候,教師每次最好確定一個音樂元素,設(shè)定好每一個學(xué)習(xí)階段的目標。例如:第一階段,教師希望學(xué)生確認(1)音的高低——音高;(2)能打出簡單旋律的節(jié)奏模式——節(jié)奏;(3)簡短的樂句——形式;(4)作品的漸強漸弱——力度;(5)常見的管弦樂器的音色和相對的音高——音高等。對每一種音樂因素所進行的音樂行為訓(xùn)練的數(shù)量可以隨等級階段的不同和教師的具體要求而改變。一旦所有階段的范圍和次序表格確定以后,就可以開始建構(gòu)課程本身了。
在世界音樂教學(xué)的中,教師可以把范圍和次序表當成教學(xué)參考書使用,當某一音樂元素及其相應(yīng)的音樂行為與某一學(xué)習(xí)階段一致時,就把它放在參考書的首頁。在這一頁后,要列舉出與這個音樂行為相關(guān)的行為目的、材料以及具體的活動。這時教師只要考慮怎樣設(shè)計出更多具有音樂教育作用的音樂行為以及學(xué)生的感受即可。例如:在音高的高低辨認方面,教師要引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)在音域的使用中中國、日本、爪哇有何不同。此外,除了讓學(xué)生學(xué)唱簡單熟悉的五聲音階旋律外,教師還可以讓學(xué)生跟著錄音學(xué)唱簡單的爪哇旋律。雖然錄音和現(xiàn)實生活中的演奏有很大的差距,但是仍有許多新的音調(diào),會帶給我們這些受過西方平均律訓(xùn)練過的耳朵新的聽覺沖擊。在學(xué)習(xí)中,學(xué)生將會很快適應(yīng)這些比西方音階稍高或稍低的聲音。在音樂教育的早期開展這種類型的音樂學(xué)習(xí),學(xué)生的成長將伴著對什么構(gòu)成了音樂的最寬泛的理解,從而能夠正確面對人類的各種新的聲音。
這種世界音樂的專題教學(xué)可以在任何學(xué)校開展而無需從正常的音樂課程中分離出來。在教學(xué)中如果能保持每一種音樂文化的完整性,學(xué)生將在教師的引導(dǎo)下發(fā)現(xiàn)各種各樣的音樂組織制造的方式。將專題教學(xué)法與螺旋課程結(jié)合起來,將擴充學(xué)生對所有民族所有類型音樂的認識。學(xué)生從個體音樂元素出發(fā)方學(xué)習(xí)世界音樂時,對音樂本身的理解將與只學(xué)習(xí)西非音樂完全不同。或許只有經(jīng)歷了這一過程的學(xué)習(xí),才可以說學(xué)生是真正受過音樂教育的。世界音樂的專題教學(xué)的開展還需要教師擴大自己多元文化音樂的理解以滿足世界音樂文化教學(xué)的需要。教師應(yīng)該抓住世界音樂教學(xué)的機會,將優(yōu)秀豐富的中國音樂推向世紀教壇。