香荏聰

摘要：本文研究作為一種圖示語言的抽象繪畫，著眼于其獨特的圖形元素和表達方式，探討這種方式如何深刻地傳遞藝術(shù)家的內(nèi)在情感與思想。同時，引入心理學(xué)視角，通過對抽象繪畫圖示語言的分析，揭示藝術(shù)作品通過抽象形式實現(xiàn)深層次心理表達的奧秘。

關(guān)鍵詞：抽象繪畫，繪畫心理，圖示語言，心理表達

從古至今，藝術(shù)一直是人類探索內(nèi)在思想情感和精神世界的重要途徑。在藝術(shù)的多元形式中，抽象繪畫以獨特的視覺形式成為藝術(shù)與情感之間的媒介。通過擺脫視覺再現(xiàn)的傳統(tǒng)做法，抽象繪畫將藝術(shù)家和觀眾引向了一個更為抽象、個體化的領(lǐng)域，其中圖示語言與情感表達的互文關(guān)系復(fù)雜而深刻。

抽象繪畫作為一種獨特的藝術(shù)形式，在藝術(shù)創(chuàng)作和觀賞的過程中不僅僅是對外在世界的再現(xiàn)，更是對內(nèi)在情感和心靈境界的表達。本文將致力于深入研究抽象繪畫中的心理表達，探討它在圖示語言和情感表達方面的雙重影響。同時，通過分析抽象繪畫的歷史演變、基本元素、圖形語言的運用，從心理學(xué)視角切入，揭示抽象繪畫是如何在藝術(shù)家和觀眾之間建立起一座橋梁，繼而通過獨特的圖形語言傳遞情感與思想的。

20世紀(jì)初，歐洲國家掀起了早期抽象藝術(shù)運動，其中較為杰出的奠基人包括康定斯基和蒙德里安等。抽象繪畫強調(diào)情感表達的語言邏輯，追求簡約效果，熱衷于純粹的幾何形式。其在發(fā)展過程中衍生出多種流派，包括抽象表現(xiàn)主義和抽象構(gòu)成主義。20世紀(jì)中期，波洛克等創(chuàng)新藝術(shù)家推動了抽象繪畫的快速發(fā)展，開始挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的藝術(shù)表達方式，追求更直觀、更個性化的藝術(shù)語言?？傮w看來，抽象繪畫在全球范圍內(nèi)的繁榮趨勢，為藝術(shù)家提供了豐富的表達路徑，成為藝術(shù)家與觀眾之間絕佳的互動平臺。如今，抽象繪畫依然是當(dāng)代藝術(shù)范疇中充滿活力和探索性的繪畫形式，于創(chuàng)新發(fā)展中延續(xù)著獨特的歷史傳承。

一、抽象繪畫的圖形元素與創(chuàng)作原理

抽象繪畫作為一種獨特的藝術(shù)形式，其圖形語言的建構(gòu)離不開一系列基本的圖形元素。筆者將借由抽象繪畫中常見的圖形元素，包括色彩、線條、形狀、質(zhì)感等，探討它們在圖示語言構(gòu)建過程中所扮演的關(guān)鍵角色。

（一）色彩的運用

在抽象繪畫中，具有獨特表達功能的色彩是關(guān)鍵元素。從心理角度而言，色彩能起到觸動觀者內(nèi)心情感的作用。明亮的色彩，如暖色調(diào)和純度較高的紅色、黃色等，象征著活力、喜悅和生命力，有助于在畫面中營造正向、積極的氛圍。相反，沉穩(wěn)的色彩，如冷色調(diào)和純度較低的藍色、紫色、灰色、棕色等，象征著靜謐、深思和內(nèi)省，有助于在畫面中營造內(nèi)斂、深沉的氛圍。色彩對比度與飽和度的變化在抽象繪畫中至關(guān)重要。創(chuàng)作者通過控制色相，適時地調(diào)和、遮蓋、補入不同的色彩，可以有效地轉(zhuǎn)移觀者的視點。特別是色彩飽和度的變化，其能夠調(diào)整觀者的情感體驗，使之產(chǎn)生情緒波動。色彩在抽象繪畫中還具有情感象征的特殊意義。從色彩文化和色彩心理角度來看，每種色彩都具有獨特的象征意義。例如，紅色往往象征著激情，綠色往往與生機相關(guān)。這種情感象征的運用是高度個人化的，為創(chuàng)作者提供了直觀而有力的表達手段。

通過對抽象繪畫色彩的分析，我們可以更好地理解藝術(shù)史上的名家是如何通過色彩元素創(chuàng)造出豐富多彩且充滿情感深度的作品的。每一種色彩的選擇都不僅是一種視覺決策，也是創(chuàng)作者對內(nèi)心情感和生命意義的有意識的表達。這時畫面中生成的情感圖示語言既具有個性，又具有社會性。

（二）線條的表達

線條在抽象繪畫中具有多種表達功能。不同類型的線條，如弧線和直線，通過形態(tài)、方向和不同的組合方式，可以傳遞出藝術(shù)家內(nèi)在的情感沖動或?qū)ι鐣皞€體生命意義的深入思考?；【€以柔和的流動形式表達溫暖和舒適之感，能夠塑造出頗具動感的畫面氛圍。直線則被視為穩(wěn)定和冷靜的象征，能夠塑造出有序、堅實的結(jié)構(gòu)感，從而傳遞深沉、堅定的精神感受。除了形態(tài)以外，線條的方向在抽象繪畫中也發(fā)揮著重要作用。水平線條帶來寧靜感，垂直線條強調(diào)堅定和力量，斜線或曲線則賦予畫面動感，引導(dǎo)觀看者的視覺動線。此外，線條交織感與層次感的塑造也是抽象繪畫的常見技巧。通過不同線條的交織，創(chuàng)作者可以構(gòu)建多層次的復(fù)雜畫面，增強作品的深度。

線條的表達研究使我們得以更好地理解抽象繪畫的組織構(gòu)成和表達功能。可以說，其不僅是一種形式部件，更是情感和思想的承載體。借助不同形態(tài)線條的變化和組合，觀者將在具象的視覺動線中獲取獨特的情感體驗。

（三）形狀的意義

形狀的選擇和組合也是構(gòu)建畫面的獨特表達方式。在抽象繪畫創(chuàng)作者筆下，幾何形狀與自由形狀是意義重大的基礎(chǔ)性元素?；A(chǔ)的幾何形狀常被用來傳達穩(wěn)定感和秩序感，能夠形成有序排列的結(jié)構(gòu)感，引導(dǎo)觀者進入有秩序的抽象空間。自由形狀則能夠為創(chuàng)作者提供更大的創(chuàng)作自由，幫助其展示個體的想象力和創(chuàng)造力，從而凸顯出不受刻板秩序制約的多維情感和審美追求。

形狀在抽象繪畫中同樣具有象征意義，如心形代表愛與溫暖、螺旋形傳遞變化與無限的概念、雷電形傳遞力量感……形狀作為一種語言，能夠傳達深層次的情感和思想。通過形狀的變化，創(chuàng)作者能精準(zhǔn)地表達情感，如形狀的扭曲和拉伸會傳遞出緊張感和不安感，形狀的放大和縮小能夠轉(zhuǎn)變觀者對尺度和距離的感知。形狀的選擇和組合除了是構(gòu)建畫面的手段以外，更像是一種“視覺游戲”，能夠大幅提升抽象繪畫的探索性、創(chuàng)造性和實驗性。

（四）材料質(zhì)感的把控

材料質(zhì)感是通過實際觸感來傳達的，直接影響著觀者的觀看體驗。創(chuàng)作者通過涂抹、刮擦等不同創(chuàng)作手段以及使用不同的畫具和材料，能夠在畫面上造就平滑、粗糙、細膩等多樣的質(zhì)感效果。材料質(zhì)感能夠為抽象繪畫增加層次感。通過不同的質(zhì)感表達，畫面的縱深感和空間感將得到延展。與此同時，材料質(zhì)感也具有象征意義，如粗糙的質(zhì)感能夠傳達出豪放感、困頓感或掙扎感，柔軟的質(zhì)感能夠傳達出細膩感或舒適感或?qū)庫o感。也就是說，材料質(zhì)感能夠超越單純的觀感和觸感而直抵情感。當(dāng)然，這一切都基于創(chuàng)作者所選取的繪畫材料要同其試圖表達的情感相匹配。而作為創(chuàng)作者來說，還要注意不同質(zhì)感材料的組合和變化，借由多維的表達注入多樣的情感。例如，使用兩種以上對比強烈的材料能夠表達某種激烈的情感沖突，或者使用細膩和精細的材料來表達對細節(jié)和個體精神的觀照。材料質(zhì)感絕不僅僅是一種畫面觀感，也為創(chuàng)作者和觀者之間的情感溝通提供了一片肥沃的土壤。

（五）圖形元素的交互性

在抽象繪畫創(chuàng)作中，圖形元素的交互性使用非常關(guān)鍵，創(chuàng)作者可借此闡明深刻而層次豐富的情感態(tài)度。比如，色彩與線條的相互結(jié)合能夠產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力，形狀與材料質(zhì)感的互動能夠賦予畫面生動而有趣的表現(xiàn)力，色彩與形狀的共振可加深作品的情感表達，材料質(zhì)感與線條的融合可帶領(lǐng)觀者從更多角度認識繪畫。通過圖形元素的交互作用，觀者將被直觀、醒目的視覺元素直接拉入全新的藝術(shù)世界。

研究圖形元素之間的交互性，能夠幫助我們更加全面地理解抽象繪畫圖示語言的豐富性和復(fù)雜性，既為解讀創(chuàng)作者如何通過元素構(gòu)建深層情感表達提供了理論依據(jù)，又為觀者欣賞和理解藝術(shù)作品提供了更加全面的視角。

二、抽象繪畫的心理表達

抽象繪畫作為一種具有高度抽象性和自由性的藝術(shù)形式，深刻地反映了藝術(shù)家的內(nèi)心世界和情感狀態(tài)。從心理學(xué)的角度分析，抽象繪畫的心理表達包括了藝術(shù)家創(chuàng)作時的心理狀態(tài)以及觀者對作品的心理解讀。

（一）藝術(shù)家創(chuàng)作時的心理狀態(tài)

1.情感的抒發(fā)

抽象繪畫為創(chuàng)作者提供了表達情感的自由空間。創(chuàng)作者可以通過色彩、線條、形狀和材料質(zhì)感等元素，直接表達個人的內(nèi)心情感，而不受限于具象形式的束縛。這種自由的表達方式讓創(chuàng)作者能夠深刻地反映個體的情感體驗，創(chuàng)造出有深度的抽象藝術(shù)作品。

2.探索與實驗

在抽象繪畫的創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者通常會經(jīng)歷探索與實驗的階段。通過嘗試不同的圖形元素、運動方式和材料，創(chuàng)作者不僅在物理空間上進行創(chuàng)造性的探索，同時也在心理空間上拓展了自己的創(chuàng)作領(lǐng)域。這種實驗性的心理狀態(tài)為藝術(shù)家提供了創(chuàng)新和突破的機會。

3.沉思與冥想

在創(chuàng)作抽象繪畫時往往需要創(chuàng)作者沉浸于一種冥想狀態(tài)。通過深入思考和感受，創(chuàng)作者可能進入一種超越日常生活的“心流”狀態(tài)，繼而使創(chuàng)作成為一種與自我對話的過程。這種狀態(tài)有助于創(chuàng)作者從內(nèi)心深處汲取靈感，創(chuàng)造出更具深度和內(nèi)涵的繪畫作品。

（二）觀眾對作品的心理解讀

1.個體差異的影響

對抽象繪畫的心理解讀會受到個體差異的影響。文化背景、生活經(jīng)歷、情感狀態(tài)等因素都可能導(dǎo)致觀者對同一幅作品產(chǎn)生不同的情感體驗和解讀。這種主觀性的心理解讀使得抽象繪畫具有開放性和多樣性的特點。

2.情感共鳴與個體感知

抽象繪畫的特點在于能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴。觀眾將自身的情感體驗投射到作品中，個體化的心理解讀由此形成。觀眾與作品之間的情感共鳴也是抽象繪畫獨特魅力的來源之一。

3.解構(gòu)與重構(gòu)的心理過程

面對抽象繪畫作品，觀者可能會經(jīng)歷一種解構(gòu)與重構(gòu)的心理過程。剛開始接觸抽象繪畫作品，觀者可能會感到陌生與困惑。不過，通過深入品味，他們會嘗試在抽象元素中找到一種內(nèi)在的秩序和邏輯。這種心理過程不僅增加了觀賞的樂趣，同時也使觀眾對作品的理解更為深刻。

4.開放性的想象

抽象繪畫具有開放性和模糊性特質(zhì)，這為觀者提供了更為開闊的想象空間。觀者在欣賞作品時，常常會運用自己的想象力去填補作品中的空白，創(chuàng)造出個體獨特的故事和情感連接。

通過心理學(xué)層面的分析，我們能夠更好地理解抽象繪畫如何反映藝術(shù)家的心理狀態(tài)、如何影響觀者的情感體驗和心理解讀。這種“雙重思考”的心理過程使得抽象繪畫成為一種既極具個人化又充滿互動性的藝術(shù)形式。

三、藝術(shù)家案例研究

波洛克是“行動繪畫”的代表人物之一，作品《第31號》是其在抽象表現(xiàn)主義階段創(chuàng)作的代表性作品之一。藝術(shù)家賽·托姆布雷曾這樣評價波洛克的這幅作品：“每一條線都是自身固有歷史的真實經(jīng)驗，它們并不說明什么，也不刻畫什么，這是一種自我意識感覺的實現(xiàn)?！痹诓蹇吮救丝磥?，這種創(chuàng)作性的哲思可以概述為“沒有限制，只有邊緣”。通過對這件作品的圖形元素與創(chuàng)作原理展開分析，可以更好地理解藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖和心理表達。筆者將分別從下述七點展開分析。

1.色彩的運用

波洛克在畫面中采用了豐富而明亮的色彩，例如白色、黃色、橘色等。這些色彩不僅有助于塑造活潑、喜悅的畫面氣氛，而且與畫面中的黑色形成了鮮明的對比，呈現(xiàn)出了強烈的視覺沖擊力，能夠有效喚起觀者的積極體驗。

2.線條的表達

畫面中，線條主要體現(xiàn)為滴落和拋灑的線性運動。流暢的弧線與銳利的直線通過方向的改變交織在一起，反復(fù)傳遞出波洛克創(chuàng)作時復(fù)雜的內(nèi)心情感。

3.形狀的意義

在這件作品中，抽象形狀所呈現(xiàn)出的是一種自由靈動的狀態(tài)。波洛克通過自由形狀的變化與組合，構(gòu)建出了極富情感的圖形世界，表達了他的個體情感與審美追求。

4.材料質(zhì)感的運用

觀者可以直觀地感受到涂抹、刮擦等方式為畫面塑造的不同質(zhì)感。材料質(zhì)感的運用在觸覺層面增加了作品的親和力，拉近了觀者與藝術(shù)的距離，使觀者更易與畫面產(chǎn)生聯(lián)結(jié)。

5.圖形元素的交互性

作品中的色彩、線條、形狀和材料質(zhì)感相互協(xié)作，在畫面中形成一種相互疊加、擠壓的視覺效果，共同打造了豐富多彩的圖形世界。色彩與線條的相互配合為畫面賦予了強烈的視覺沖擊力，形狀與質(zhì)地為畫面賦予了生動而有趣的表現(xiàn)力，色彩與形狀的重疊、擠壓、共振加強了作品的情感表達。

6.心理表達

波洛克曾說：“一旦我進入繪畫，我意識不到我在畫什么。”從某種層面來看，他的創(chuàng)作是無意識的。我們既可以將其作品理解為個人情感的噴發(fā)，也可以將其理解為個人情感的壓制。

7.觀者的觀看

觀者在解讀作品時，會在畫面元素與自己之間建立起情感連接。這種連接會帶來怎樣的情緒反應(yīng)很大程度上取決于觀者的個體差異。

四、結(jié)語

本文以抽象繪畫為解讀對象，從圖形元素與表達層面展開分析。通過探討色彩、線條、形狀和材料質(zhì)感等要素，致力于揭示它們與創(chuàng)作者內(nèi)在情感和思想的緊密關(guān)聯(lián)，并在此基礎(chǔ)上借助案例來展示抽象繪畫的復(fù)雜性和豐富性。

（本文系湖北美術(shù)學(xué)院校級科研項目資助一般項目，項目編號：2022XJ15。）