早在1997年，美國批評家希利斯·米勒就提出了“文學(xué)終結(jié)”論，他認(rèn)為互聯(lián)網(wǎng)、新媒體技術(shù)的快速發(fā)展，將使文學(xué)失去崇高地位，“文學(xué)就要終結(jié)了”。時隔二十多年，今天AI寫作所引發(fā)的效應(yīng)，不亞于一次新的“文學(xué)終結(jié)”危機(jī)。當(dāng)人工智能寫出的文本可以“以假亂真”時，文學(xué)創(chuàng)作究竟面臨著怎樣的深刻考驗？

于是有人把文學(xué)比成美人，認(rèn)為“眾芳蕪穢”“美人遲暮”是一種宿命，就像王國維詞中所寫——“最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹”，離別或者零落是一種命定的結(jié)局。這個比喻多少有些悲哀和無可奈何，但我卻愿意從另一個角度去解讀。文學(xué)在表述方式、內(nèi)容與內(nèi)在精神的構(gòu)成方面，更多地呈現(xiàn)出一種生命器質(zhì)，這種器質(zhì)主要體現(xiàn)為一種藝術(shù)型創(chuàng)造性靈智。它融和充盈完整的生命體驗，展示出一種超越邏輯和知識的靈性。人如何生存是亙古不變的話題，并不隨時代、環(huán)境的轉(zhuǎn)移而消逝。也許文學(xué)與生命在本體論上具有一種同構(gòu)共生性，并關(guān)涉生命超越的價值反思。

文學(xué)是關(guān)乎審美體驗的。而審美體驗中那些豐富、生鮮的思想不能完全在比較、分析、綜合、抽象與概括中得到。文學(xué)所衍生的美，絕不會成為任何意義上的現(xiàn)成對象。美并非凝固不變、可觸可感的實體，而只是一種形而上層面上的存在。這種存在是無論如何不會被概念化的，只能在體驗中被揭示出來。在審美的存在空間里，概念化、觀念化只能將我們囿于狹小的一隅，讓我們喪失掉體驗終極實在的原發(fā)視野。文學(xué)需要秉持的始終是詩性思維，而非知性思維。詩性思維可以一定程度上幫助我們從概念化、凝固性、本質(zhì)主義的理論范疇中解放出來。從這個角度而言，文學(xué)是永恒的，她有如一脈意識的泉水，有如一抹思想的流云，有如一處心靈的夢境。

所以，永遠(yuǎn)有多遠(yuǎn)，文學(xué)就有多遠(yuǎn)。我們把遠(yuǎn)方交給彼岸。彼岸是實在的，也是虛幻的，出發(fā)了，你就莫要停留。彼岸在召喚，隱約但是堅定，那將是我們生活的方向——心的方向。

（畢曼，著名學(xué)者，博士，湖北民族大學(xué)文學(xué)與傳媒學(xué)院教授。）