張文馨　張傳友

摘 要：筆墨是中國(guó)畫(huà)的重要表現(xiàn)語(yǔ)言和形式之一，在藝術(shù)史的發(fā)展中引領(lǐng)著中國(guó)畫(huà)的發(fā)展，反映了文人畫(huà)對(duì)民族文化精神的弘揚(yáng)，并以其深厚的文化品格成功塑造了東方藝術(shù)的獨(dú)特形象。闡述宋代至清代各個(gè)時(shí)期中國(guó)山水畫(huà)的筆墨特點(diǎn)。明代董其昌以筆墨風(fēng)格為標(biāo)準(zhǔn)，將唐代以來(lái)的山水畫(huà)分南北二宗，南宗以王維為首，董源、李成、范寬為代表，后經(jīng)宋代米芾和米友仁、元代四家、明代文征明和沈周等加以發(fā)展，從而奠定了南宗畫(huà)派繁榮的基礎(chǔ)。最后分析當(dāng)代山水畫(huà)家代表劉國(guó)松的筆墨特征，期望當(dāng)代創(chuàng)作者能夠盡快回歸到按照中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)方式不斷創(chuàng)新，結(jié)合學(xué)習(xí)南宗文人山水筆墨的同時(shí)，使作品既具傳統(tǒng)韻味，又符合現(xiàn)代人的審美需求，從而形成個(gè)性鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：筆墨；南宗文人山水畫(huà)；當(dāng)代山水筆墨

一、兩宋文人山水筆墨

兩宋時(shí)期，南宗文人山水筆墨繼承了前人的傳統(tǒng)，在筆墨技法的運(yùn)用和畫(huà)面意境的營(yíng)造上，都體現(xiàn)了南宗文人山水畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值。在筆墨運(yùn)用上，他們注重表現(xiàn)江南山水的平淡天真和輕煙淡嵐的氣象。其筆墨風(fēng)格圓柔疏散，多呈線型結(jié)構(gòu)，傾向于自如隨意。在技法運(yùn)用上，南宗畫(huà)家常用“積墨法”，重渲染，畫(huà)面相對(duì)精簡(jiǎn)。南宗文人山水畫(huà)在構(gòu)圖和表現(xiàn)手法上，展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力。畫(huà)家們用密密的、或長(zhǎng)或短的、有柔性的線條來(lái)表現(xiàn)山石的凹凸，形成了長(zhǎng)短披麻皴、荷葉皴等獨(dú)特的皴法。此外，南宗文人山水畫(huà)還善于表現(xiàn)低矮山丘、平沙淺渚等景致。畫(huà)家們通過(guò)細(xì)膩的筆墨和構(gòu)圖，將洲汀掩映、煙霧繚繞的景色描繪得栩栩如生。這種筆墨風(fēng)格不僅與“老莊”以柔克剛的思想相吻合，還適合文人抒發(fā)幽雅的情懷。

北宋時(shí)期，南宗山水畫(huà)以強(qiáng)烈的筆觸，通過(guò)縱向用筆突出山體的高大和縱深感，強(qiáng)調(diào)“高遠(yuǎn)”的效果。在樹(shù)木的刻畫(huà)中，畫(huà)家采用筆多墨少的方式，通過(guò)遠(yuǎn)近空間關(guān)系處理不同濃淡的墨色，用虛筆逐層刻畫(huà)山體，清晰地呈現(xiàn)山體空間布局。例如南宗山水畫(huà)代表范寬的《溪山行旅圖》，他運(yùn)用均勻的直線勾勒山石輪廓，以中鋒用筆勾勒山體的外形，并通過(guò)雨點(diǎn)皴的技法組合描繪山石的結(jié)構(gòu)，將雨點(diǎn)皴的力量集中于筆鋒，以反復(fù)皴擦和點(diǎn)染的手法，強(qiáng)調(diào)山石的紋理和結(jié)構(gòu)。通過(guò)這種皴法的筆觸組合，展現(xiàn)了范寬在整體構(gòu)圖中統(tǒng)一的筆墨技法和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。在作品中，范寬對(duì)樹(shù)木的描繪同樣具備整體性和裝飾性。遠(yuǎn)處的松樹(shù)呈樹(shù)叢狀，運(yùn)用了豐富變化的點(diǎn)、濃淡相間的組合；而近處的樹(shù)木種類繁多，形態(tài)高大。此外，畫(huà)家巧妙地運(yùn)用適度粗細(xì)的線條勾勒樹(shù)洞，通過(guò)皴擦表現(xiàn)樹(shù)木的質(zhì)感，與整體的山水景象相輝映。范寬通過(guò)烘染和留白等技法，使畫(huà)中的煙云部分呈現(xiàn)出統(tǒng)一的視覺(jué)效果。范寬在這幅作品中，展示了獨(dú)特的筆墨技法，同時(shí)傳達(dá)了其尚“道”的精神內(nèi)涵。

南宋時(shí)期，南宗山水畫(huà)更加強(qiáng)調(diào)線條與墨色的緊密結(jié)合，通過(guò)濃墨處的實(shí)筆和淡墨處的虛化，實(shí)現(xiàn)筆隨墨的效果。畫(huà)家以橫向用筆為主，有利于表現(xiàn)山體的連綿和平遠(yuǎn)感。南宗山水畫(huà)的墨法靈動(dòng)多變，黑白對(duì)比強(qiáng)烈，巧妙地展現(xiàn)了江南山川的連綿起伏，整體畫(huà)面呈現(xiàn)生動(dòng)和諧之美。例如，南宋畫(huà)家米友仁與其父米芾共同創(chuàng)立了“米家山水”的山水畫(huà)樣式。他格外重視用墨，在“潑墨”“淡墨輕嵐”“水墨渲染”等前人墨法的基礎(chǔ)上，又加以積墨、破墨的墨法，以墨的濃淡與筆法的運(yùn)用表現(xiàn)江南山水煙云變幻、蒼茫雨霧、空曠悠遠(yuǎn)的景象。米友仁的筆墨運(yùn)用自如，他巧妙地將橫點(diǎn)技巧融于“落茄皴”中，簡(jiǎn)潔而富有深意。后世將他的繪畫(huà)風(fēng)格譽(yù)為“米氏云山”。以作品《瀟湘奇觀圖》為例，米友仁采用了大筆觸的有力筆法來(lái)潑染水墨，其墨隨筆行，筆墨相生。畫(huà)面中，既有縱向、橫向，以及不規(guī)則的破筆點(diǎn)，又有連貫而多變的線條。云山以潑墨并參以積墨和破墨的墨法，其緊要處，又常以焦墨提神。這種用“落茄皴”表現(xiàn)江南煙雨景色的山水畫(huà)，不求修飾，崇尚天真，充分表達(dá)了文人士大夫的審美情趣。米友仁將筆與墨相結(jié)合，使得作品既有潤(rùn)澤的質(zhì)感又不乏特殊的精神氛圍。

二、元代文人山水筆墨

元代是從宋代繪畫(huà)到明清繪畫(huà)的一個(gè)過(guò)渡時(shí)期，在文人畫(huà)方面取得了顯著的進(jìn)展。元代文人畫(huà)以詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印為四大要素，凝聚了文人隱逸、逍遙、清雅的情懷。另外，書(shū)法的引入為繪畫(huà)注入了新的元素，形成了抑揚(yáng)頓挫的畫(huà)面效果，墨的干濕濃淡的變化則創(chuàng)造了豐富多彩的筆墨表現(xiàn)。文人畫(huà)家原本以墨戲?yàn)橹?，其中，“以?shū)入畫(huà)”在一定程度上起到了奠基的作用。元代南宗文人山水筆墨在繼承宋代南宗山水畫(huà)的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步發(fā)展和深化了其藝術(shù)特色。在筆墨技法上，元代南宗文人畫(huà)家在山水畫(huà)中更加強(qiáng)調(diào)筆墨的意境和氣韻生動(dòng)。他們運(yùn)用草草逸筆，以簡(jiǎn)練的線條和墨色，表現(xiàn)出山水景物的神韻和氣質(zhì)。筆墨的運(yùn)用靈活多變，既有干筆皴擦的蒼勁，又有濕筆渲染的潤(rùn)澤，使得畫(huà)面充滿了生機(jī)和活力。在這一時(shí)期，南宗畫(huà)家黃公望采用披麻皴的畫(huà)法，以中鋒用筆展現(xiàn)了渾厚華滋的藝術(shù)特色，將內(nèi)在的皴法和結(jié)構(gòu)作為表現(xiàn)的重點(diǎn)，使輪廓線不再是物象的明確界定。例如黃公望的《九峰雪霽圖》，他在描繪山石時(shí)，巧妙地將筆墨運(yùn)用得恰到好處，并采用草篆般的筆法，使山石結(jié)構(gòu)更加清晰，筆墨在表達(dá)山石的形態(tài)時(shí)順勢(shì)而為，呈現(xiàn)出自然流暢的效果。同時(shí)，畫(huà)家在部分區(qū)域輕描淡寫(xiě)，施以淡墨渲染，通過(guò)皴染與石面轉(zhuǎn)折的結(jié)合，墨色與山石相融，不留下明顯的筆墨痕跡。這種含蓄而簡(jiǎn)練的筆墨表達(dá)使得筆墨成為他表達(dá)“意”的媒介，傳達(dá)了畫(huà)家內(nèi)在的氣韻和心境，使作品具有豐富的精神內(nèi)涵。

元代南宗文人畫(huà)家注重書(shū)法神韻和意趣的融入，他們運(yùn)筆靈活、墨色淋漓，使畫(huà)面產(chǎn)生千姿百態(tài)、變幻無(wú)窮的效果。另外，他們將黑白水墨的藝術(shù)境界提升到新的高度，展現(xiàn)出一種清新淡雅、意境深遠(yuǎn)的藝術(shù)風(fēng)格。

三、明清文人山水筆墨

中國(guó)山水畫(huà)經(jīng)過(guò)歷代畫(huà)家的不斷探索，形成了多種墨法，包括潑墨、破墨、積墨、焦墨、宿墨、濃墨、淡墨以及渲、染、烘、托等技法。為了表現(xiàn)豐富的物象，元代畫(huà)家通常使用不同濃淡的墨色進(jìn)行多次皴擦，到了明代，則開(kāi)始引入“染”這種技法。明代繪畫(huà)融合書(shū)法的理論和實(shí)踐激起了時(shí)代浪潮。書(shū)法用筆的目的在于表達(dá)性情，使筆下的物象充滿情趣。董其昌認(rèn)為，以筆墨的精妙來(lái)論述的話，山水畫(huà)絕對(duì)不遜色于其他繪畫(huà)形式。就文人畫(huà)而言，董其昌強(qiáng)調(diào)筆墨的精妙，認(rèn)為山水畫(huà)的藝術(shù)水平應(yīng)該以筆墨的精湛程度來(lái)評(píng)判。寫(xiě)意畫(huà)通過(guò)精湛的筆墨技法呈現(xiàn)出的情感與意趣，以及其中隱含的超脫形態(tài)及塵世的道法精神，突顯了筆墨的藝術(shù)性，使其在自然造化面前獨(dú)樹(shù)一幟，展現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)筆墨的獨(dú)特性。例如，明代南宗畫(huà)家沈周的《廬山高圖》，通過(guò)精妙的線條勾勒、披麻皴和焦墨點(diǎn)苔的處理，巧妙地結(jié)合了皴染技法，展現(xiàn)了硬朗而有力的筆意。沈周的筆法剛中有柔，在山石的處理中，通過(guò)層層加深的線條堆疊技巧，有力地展現(xiàn)了物體的結(jié)構(gòu)和形態(tài)之間的相互關(guān)系。同時(shí)，他以淡墨雙勾樹(shù)干和濃墨復(fù)勾的手法，生動(dòng)展現(xiàn)了松樹(shù)的蒼郁和硬朗。在整個(gè)畫(huà)面中，墨色濃、淡、干、濕等的變化自然且層次豐富，具有清新典雅的韻味。明代南宗文人山水畫(huà)開(kāi)始逐漸強(qiáng)調(diào)筆墨個(gè)性變化所帶來(lái)的新的審美情趣，其已經(jīng)超越了單純的形式繪制，成為表達(dá)畫(huà)家情感的媒介，標(biāo)志了明代開(kāi)啟中國(guó)繪畫(huà)語(yǔ)言豐富表現(xiàn)的新篇章。明代文人畫(huà)凸顯的審美傾向是畫(huà)家情趣的體現(xiàn)，畫(huà)家對(duì)筆墨審美領(lǐng)域的探索在前人的基礎(chǔ)上，進(jìn)行更深入的實(shí)踐和認(rèn)識(shí)，展現(xiàn)了筆墨獨(dú)立的審美特性，從而更富情趣地表達(dá)了畫(huà)家的情感，以筆墨之道體現(xiàn)人文關(guān)懷，深刻呈現(xiàn)了文人情感的內(nèi)涵。

清代文人山水畫(huà)的筆墨造型分為守舊和創(chuàng)新兩派。守舊派筆墨造型的程式化延續(xù)了明末復(fù)古風(fēng)氣，他們注重造型與形式的統(tǒng)一，創(chuàng)作靈感源于對(duì)古代藝術(shù)的摹仿，并在一定程度上疏離了對(duì)當(dāng)代現(xiàn)實(shí)和自然的表現(xiàn)。創(chuàng)新派在筆墨造型中，融合了多種對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系，造就了畫(huà)面的豐富可讀性。

清代“四僧”和“四王”的南宗文人山水筆墨各自體現(xiàn)了不同的藝術(shù)風(fēng)格和審美追求?！八耐酢钡哪献谖娜松剿P墨更加注重筆墨的程式化和規(guī)范性，追求畫(huà)面的和諧與平衡。他們的筆墨技法深受董其昌等前代畫(huà)家的影響，不僅注重筆墨的干濕濃淡的變化和皴擦點(diǎn)染的技法運(yùn)用，還注重合理的畫(huà)面造型和構(gòu)圖法則。他們的作品往往構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，層次分明，筆墨精細(xì)，體現(xiàn)出一種沉靜內(nèi)斂的藝術(shù)氣質(zhì)?！八耐酢本哂性鷮?shí)的筆墨功底，其細(xì)密的干筆和層層皴擦的技法所形成的筆墨造型方法成為歷史長(zhǎng)河中的一種符號(hào)，在中國(guó)畫(huà)壇上占有重要地位?！八纳笔瘽?、石溪、弘仁、八大山人的筆墨造型皆豐富多變，蘊(yùn)含了深厚的哲學(xué)性與藝術(shù)性。他們的南宗文人山水筆墨因個(gè)性鮮明、筆墨豪放、意境深遠(yuǎn)而著稱。他們繼承了古人的精髓，但不受古代藝術(shù)的限制。他們不僅致敬古代先賢，還強(qiáng)調(diào)對(duì)大自然的深入領(lǐng)悟，使其筆墨造型呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)性。其中，石濤的筆墨變幻莫測(cè)，富有生機(jī)；八大山人的筆墨冷峻孤寂，透露出一種淡泊名利、遺世獨(dú)立的情懷；石溪和弘仁的筆墨則顯得蒼勁渾厚，意境幽深。在《臨水雙松圖》中，弘仁運(yùn)用少皴多勾的筆法描繪山體，以淡潤(rùn)的古秀墨法，為畫(huà)面注入一股冷逸之氣，簡(jiǎn)約而富有趣味的構(gòu)圖凸顯了藝術(shù)家在繪畫(huà)上極高的造詣。畫(huà)面左下方的兩棵松樹(shù)以中鋒用筆勾勒，細(xì)致而清淡的描繪展現(xiàn)了松樹(shù)的靈動(dòng)秀氣，而懸浮在水面上的坡石則以淡墨及很少皴擦的手法呈現(xiàn)低緩的姿態(tài)；右上方的山石同樣采用了這種手法，簡(jiǎn)潔而充實(shí)，巧妙的留白凸顯了松樹(shù)臨水的意境，清雅的墨色彰顯了冷寂之感。弘仁充分將筆墨作為情感的寄托，通過(guò)表達(dá)內(nèi)心的感悟，強(qiáng)調(diào)墨隨筆而出的傳統(tǒng)繪畫(huà)方式。在這種方式中，弘仁將墨與筆相互襯托，營(yíng)造了豐富的意境，傳達(dá)了師法自然、獨(dú)辟蹊徑的藝術(shù)思想，實(shí)現(xiàn)了內(nèi)外統(tǒng)一、形神兼?zhèn)涞谋磉_(dá)。

總體來(lái)說(shuō)，“四僧”和“四王”的南宗文人山水筆墨雖然都源于南宗傳統(tǒng)，但在藝術(shù)風(fēng)格和審美追求上卻有著明顯的差異?！八纳弊⒅貍€(gè)性和創(chuàng)新，而“四王”更加注重筆墨的程式化和規(guī)范性。這種差異使得他們的作品在清代畫(huà)壇上呈現(xiàn)出多元而豐富的面貌，為后世的南宗文人山水畫(huà)的發(fā)展提供了寶貴的藝術(shù)資源和借鑒。

四、當(dāng)代山水筆墨代表——?jiǎng)?guó)松

當(dāng)代山水畫(huà)在繼承南宗文人山水筆墨的傳統(tǒng)中，呈現(xiàn)出一種多元化和個(gè)性化的趨勢(shì)。在技法運(yùn)用上，當(dāng)代山水畫(huà)家們不局限于傳統(tǒng)的筆墨技法，而是結(jié)合現(xiàn)代繪畫(huà)材料和技法，創(chuàng)造出更加豐富多樣的畫(huà)面效果。此外，當(dāng)代山水畫(huà)在主題表現(xiàn)和內(nèi)涵上，不僅僅是對(duì)自然景色的描繪，更是對(duì)人與自然關(guān)系的深入探索。畫(huà)家們通過(guò)作品表達(dá)自己對(duì)自然、生命、文化的思考和感悟，使得山水畫(huà)具有更加深厚的文化內(nèi)涵。在風(fēng)格展現(xiàn)上，既有傳統(tǒng)的寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，又有抽象、表現(xiàn)主義等現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格。這種風(fēng)格的多樣性使得當(dāng)代山水畫(huà)更具包容性和開(kāi)放性。

畫(huà)家劉國(guó)松是當(dāng)代山水筆墨的代表，其筆墨特點(diǎn)主要體現(xiàn)在傳統(tǒng)書(shū)法元素的巧妙運(yùn)用和對(duì)多種實(shí)驗(yàn)性技法的探索創(chuàng)新。劉國(guó)松將狂草筆法融入畫(huà)中，強(qiáng)調(diào)線條的表現(xiàn)力，為他的畫(huà)作注入了獨(dú)特的藝術(shù)氣息。在“太空系列”作品中，劉國(guó)松運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)的對(duì)稱概念，將圓和弧作為基礎(chǔ)線條，營(yíng)造出抽象而富有幾何美感的畫(huà)面。在實(shí)驗(yàn)性的創(chuàng)作中，他嘗試運(yùn)用拓墨法、漬墨法、噴墨法、裱貼法、噴霧法、轉(zhuǎn)印法等多種技法，創(chuàng)造各種富有質(zhì)感的獨(dú)特效果。他所研究的“拓墨法”獨(dú)樹(shù)一幟，突破了傳統(tǒng)的墨色運(yùn)用方式，通過(guò)滲透、滴漏，呈現(xiàn)出一種新穎而自然的藝術(shù)形態(tài)。劉國(guó)松的作品體現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的融合之美，他在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、藝術(shù)與實(shí)驗(yàn)的融合中，賦予水墨畫(huà)以新的審美內(nèi)涵，體現(xiàn)了時(shí)代的發(fā)展與創(chuàng)新。

五、結(jié)語(yǔ)

如今的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作應(yīng)遵循其發(fā)展規(guī)律，專注于筆墨本體的創(chuàng)新。百余年來(lái)，我們?cè)凇爸形魅诤稀焙汀敖梃b西法”中放棄了中國(guó)畫(huà)的核心元素，包括書(shū)法和傳統(tǒng)經(jīng)典，以西方的造型手法和美術(shù)理論來(lái)引導(dǎo)中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作，最終導(dǎo)致中國(guó)畫(huà)失去了其獨(dú)特的筆墨內(nèi)涵。我們期望當(dāng)代創(chuàng)作者能夠盡快回歸到按照中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)方式不斷創(chuàng)新，結(jié)合學(xué)習(xí)南宗文人山水筆墨的同時(shí)，使作品既具傳統(tǒng)的韻味，又符合現(xiàn)代人的審美需求，從而形成個(gè)性鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。今后，要讓中國(guó)經(jīng)典傳統(tǒng)成為創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，恢復(fù)中國(guó)畫(huà)的筆墨家園，從美術(shù)發(fā)展史的角度推動(dòng)中國(guó)畫(huà)在當(dāng)代的發(fā)展。

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作者簡(jiǎn)介：

張文馨，青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：美術(shù)學(xué)。

張傳友，博士，青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授、碩士研究生導(dǎo)師。研究方向：美術(shù)史論與批評(píng)。