王藝的水墨人物畫，脫胎于傳統(tǒng)文人畫的筆墨、意趣，又與當(dāng)代新文人畫所建立的世俗化、趣味性的審美表達(dá)和敘事邏輯拉開了距離。他以一種不斷重構(gòu)的創(chuàng)作理念和表現(xiàn)方法，不斷地實(shí)驗(yàn)、創(chuàng)新，但他不去追逐成規(guī)的體系，也不去建構(gòu)固定的模式，只是在筆墨之間、性情之中創(chuàng)造一些偶然，書寫一些狀態(tài)，實(shí)現(xiàn)對(duì)自我藝術(shù)面貌和審美表達(dá)的不斷超越。

這樣的創(chuàng)作理念與審美表達(dá)，與他多元一體的創(chuàng)作實(shí)踐和人生經(jīng)歷直接相關(guān)。從水墨人物畫到油畫，從版畫到雕塑，從數(shù)字藝術(shù)到藝術(shù)設(shè)計(jì)，從大漆到丙烯，他的藝術(shù)創(chuàng)作從來不拘于技法的限制，也不囿于材料的窠臼；從經(jīng)濟(jì)學(xué)博士到美術(shù)學(xué)博士，從中國國家畫院藝術(shù)委員會(huì)委員、研究員到華東師范大學(xué)教授、博士研究生導(dǎo)師，他的人生經(jīng)歷從來不限于固化的程式，也不停歇于已有的成就，而是一直在超越自我，重拾本心；從創(chuàng)作到教學(xué)，從自我表達(dá)到參與社會(huì)表現(xiàn)，他從來不泥于外在的形式，始終在探尋本心的情感內(nèi)涵，也始終以藝術(shù)的方式書寫著自我，感知著變遷，記錄著時(shí)代。

不斷打破成規(guī)形式、不斷探索創(chuàng)新語言、不斷實(shí)踐多元材料與王藝審美的自覺表達(dá)和敘事語言的自覺創(chuàng)新直接相關(guān)。他在藝術(shù)創(chuàng)作的不斷實(shí)驗(yàn)中，在人生角色的不斷轉(zhuǎn)換中，在表現(xiàn)方法的拓展建構(gòu)中，逐漸實(shí)現(xiàn)了審美表達(dá)和審美建構(gòu)的自覺性，也實(shí)現(xiàn)了在生命感悟、情感感知、生活感觸、時(shí)代感想和社會(huì)感受之間的交融和生發(fā)，更實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)筆墨、意趣與現(xiàn)代審美、語言的轉(zhuǎn)變和共生。因此，王藝的水墨人物畫作品中雖然有調(diào)侃，有反諷，有思考，有批判，但是這些始終不是他畫面描繪主題的核心，也不是他精神深處所要追尋的目的地。那些寂靜中的安然、獨(dú)處時(shí)的回首、苦悶后的釋懷，以及那些不可預(yù)知的未來、生命中的偶然和不被預(yù)設(shè)而始終充滿挑戰(zhàn)的人生路程，才是他苦苦追尋的心靈棲息地，才是他歷經(jīng)千帆而始終保有一顆純粹的童真之心的原因，亦如他在畫面中一直使用的那些純粹而飽滿的色調(diào)，稍加調(diào)和，卻能直觀地呈現(xiàn)出自然且本真的色彩，也能準(zhǔn)確地表達(dá)出生命本質(zhì)的躍動(dòng)，所以，他的畫面?zhèn)鬟_(dá)出的情感始終是溫暖的，是陽光的，是走過泥濘而始終心存感激的坦然與曠達(dá)。

然而這樣淡然自若的藝術(shù)感知和審美表達(dá)卻蘊(yùn)含著較為自信和飽滿的藝術(shù)體悟，那是一種在厚重積淀基礎(chǔ)上的行云流水，也是一種閱盡滄桑后的細(xì)膩挽留，更是一種筆墨本體的獨(dú)立和審美構(gòu)建的自覺。因此，他的水墨人物畫中，是陽光，是純粹，是山水之間的人物。因?yàn)殛柟?，也因?yàn)榧兇?，所以那些山山水水不是傳統(tǒng)山水畫構(gòu)成中的樹石搭配和空間容納，而是一種超越真實(shí)存在狀態(tài)的抽象化的塊面山水，它們遠(yuǎn)遠(yuǎn)地、溫柔地存在著，在線條構(gòu)建中起起伏伏地游走著，在色彩填充里安安靜靜地棲息著，沒有強(qiáng)勢(shì)地壓迫，也沒有孤傲地挺拔，沒有敞開胸懷地迎接，也沒有山水相隔地拒絕，就那樣等待著、靜默著。這恰恰是王藝為他的水墨人物畫建立的一種意象化的山水理念，也是他獨(dú)特的山水精神的體現(xiàn)，實(shí)現(xiàn)了從山水比德到山水本體的獨(dú)立，他將山水進(jìn)一步從傳統(tǒng)自然山水的概念和傳統(tǒng)精神價(jià)值的概念中抽離出來，改變了傳統(tǒng)山水的面貌，也改變了傳統(tǒng)山水的情感承載維度。

這樣的山水，就自然地開始從傳統(tǒng)具象山水的真實(shí)性，向一種超越自然山水地理性、空間性和構(gòu)成性的概念山水轉(zhuǎn)變。因此，它可以不容納世俗的隱逸，也不接納休憩的過客，只是作為背景完整而獨(dú)立地延綿著。其看似虛妄，卻又不可忽略，始終堅(jiān)韌而柔和地配合著；看似不可走進(jìn)，卻有著無邊的包容性和延展性。

甚至在那些遠(yuǎn)遠(yuǎn)的山巒之間，在那些盤桓回轉(zhuǎn)的小徑之上，王藝還賦予山水自然絢爛的色彩。它們?nèi)珀柟怃仦⒃诖蟮刂?，層層疊疊地包裹著裸露的山體。在光彩奪目中，王藝抽離了那個(gè)真實(shí)的山水自然，重構(gòu)了山水自然的時(shí)空關(guān)系，使縈繞山石樹木之間的時(shí)空關(guān)系，使那些拾級(jí)而上的臺(tái)階、那個(gè)孤獨(dú)守望山頂?shù)男⊥?、那些零星倚偎的樹木，以及那些因色彩點(diǎn)染而閃耀明媚的山體，變成了一種理想、一個(gè)桃花源、一座矗立于世間而熠熠生輝的精神豐碑，它們均在色彩包裹中、在陽光照耀下站立并成為永恒。

恰恰因?yàn)橛羞@樣的山水之間，所以那些看似并沒有走進(jìn)山水之間的人物，那些看似與山水始終保持距離的前景中的人物，才得以建構(gòu)一種既獨(dú)立存在又相生相感的視覺審美效果和空間構(gòu)成關(guān)系。如此一來，畫面中的人物悠然地享受著獨(dú)處時(shí)光，或三五好友相伴一處，總是以一種超越世俗的狀態(tài)存在著。他們游走于山水之間，卻又與山水保持著可望而不可及的距離；他們依賴于山水之間的清凈自在，卻又以“不看”的姿態(tài)去融入，去體悟，去參與，去表達(dá)。

是的，王藝水墨人物畫中的人物多以“不看”的姿態(tài)呈現(xiàn)，不論是山前閑坐，還是結(jié)伴泛舟，不論是飲酒自樂，還是青山論道，“不看”的人物形象都在消解人物的個(gè)體存在特性，而試圖建立一種無意識(shí)、無差別的人物精神屬性。從形象表現(xiàn)到精神建構(gòu)，從個(gè)性到共性，那些“不看”的人物，亦如那些隱去了地理屬性和自然空間組合的山水，開始從具象的、真實(shí)的存在走向抽象的、意象的概念，又如那些遠(yuǎn)遠(yuǎn)存在著的概念化的山水意象，雖然消解了其在傳統(tǒng)山水畫中的存在狀態(tài)和精神價(jià)值，但它們完整了畫面的整體空間，也完整了人物對(duì)自然的參與。畫中的人物雖然多以“不看”的形象出現(xiàn)，卻完整了那些超越真實(shí)自然山水而逐漸走向永恒的時(shí)空關(guān)系，也完整了那些由空間構(gòu)成而延展出的主體情感承載和主體審美表達(dá)。山水和人物之間建立了一種從外在表現(xiàn)到內(nèi)涵表達(dá)的呼應(yīng)關(guān)系：山水傾聽著人物的內(nèi)心感受，人物也回應(yīng)著山水的默默守護(hù)，他們雖沒有相依相偎，卻足以慰藉那些遙遙相望的期許。

因此，我們從王藝水墨人物畫中看到了泛舟湖上的那一抹愜意，看到了酒酣之后的逍遙，也看到了人去而船自漂泊的寂靜，看到了繽紛多彩下的蜿蜒小徑，看到了結(jié)伴問道途中的不問之問，還有許多不用去看，就已心領(lǐng)神會(huì)。

從對(duì)傳統(tǒng)山水時(shí)空關(guān)系的超越，到對(duì)人物介入山水空間所形成的感知與表達(dá)維度的超越，其實(shí)王藝在他的水墨人物畫中建立了一種暢神的精神場(chǎng)域。在這個(gè)場(chǎng)域中，個(gè)體可以進(jìn)入一種摒棄一切外物和雜念的絕對(duì)虛無的境界，精神與自然合一而達(dá)到個(gè)體身心極度愉悅、極度自由的境界。同時(shí)，王藝還對(duì)宗炳的“暢神說”進(jìn)行了現(xiàn)代化的闡釋與轉(zhuǎn)變，他將那些精神的愉悅和心靈的自由納入這片時(shí)空的永恒中，使其得以保留，得以成為一片凈土，得以在張弛之間、在縱橫交錯(cuò)之時(shí)、在徘徊踟躕之際，去汲取，去回溯?；蛟S這些山水和人物逐漸走向概念化和意象性表現(xiàn)的根本就是王藝內(nèi)心始終追尋的一種精神的妥協(xié)狀態(tài)，他不強(qiáng)求，也不刻意，就那樣自然而然地成長著，生活著，感知著。因?yàn)槎梅攀?，所以更能夠乘風(fēng)破浪，勇往直前。

筆者看懂了王藝畫面中山水與人物之間的廣闊空間，那是傳統(tǒng)中國畫中的留白，那個(gè)遼闊的區(qū)域在承載傳統(tǒng)審美表達(dá)的空間構(gòu)成之外，更成了這些意象性的山水和人物進(jìn)行對(duì)話、相互依存而又相互獨(dú)立的空間場(chǎng)域。由此，這個(gè)空間超越了傳統(tǒng)留白所具有的審美價(jià)值，開始轉(zhuǎn)化成為一種裹挾著自渡價(jià)值的精神空間。那些超越時(shí)間而矗立成永恒的山體，那些參與空間表達(dá)而“不看”的人們，都在這片廣袤的空間中凝思著，找尋著，介入著，也抽離著。也因?yàn)檫@片廣袤的空間，那些逐漸走向無差別的人物形象，那些逐漸概念化的山水樹石，也開始逐漸覺醒。雖然不去看，雖然游走于時(shí)空之外，雖然矗立成了永恒，但是它們?nèi)匀徽紦?jù)著這片空間。猶如那妥協(xié)的狀態(tài)里，又怎會(huì)沒有頑強(qiáng)的抗?fàn)?；那看似靜止的水面，卻足以帶來激流的力量；那默然守護(hù)的山水自然，卻在時(shí)光變遷中始終亮麗著；那些不去看的姿態(tài)，卻始終沉思著，不斷地參與山水之間。那片廣袤的空間，在偶然之間實(shí)現(xiàn)了山水與人的共生，為人們帶來無限延展的精神場(chǎng)域。

作者簡介：

崔曉蕾，博士，中國藝術(shù)研究院助理研究員。研究方向：中國現(xiàn)代美術(shù)思潮。

王藝，中國國家畫院雕塑院執(zhí)行院長，中國國家畫院藝術(shù)委員會(huì)委員，中國國家畫院研究員，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，國家一級(jí)美術(shù)師，美術(shù)學(xué)博士、經(jīng)濟(jì)學(xué)博士，華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、博士研究生導(dǎo)師，上海美術(shù)學(xué)院特聘教授，鄭州大學(xué)美術(shù)學(xué)院兼職教授，江南大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)院兼職教授，意大利藝術(shù)研究院榮譽(yù)院士，中國詩歌學(xué)會(huì)理事，中國職工美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問。

曾舉辦《調(diào)調(diào)Tiao/Diao——王藝2018研究展》《王藝2016研究展》《非常自我》等個(gè)展，多次參加國內(nèi)外藝術(shù)展覽。2017年獲鳳凰藝術(shù)年獎(jiǎng)“最佳雕塑藝術(shù)獎(jiǎng)”。出版有多部藝術(shù)類學(xué)術(shù)專著、文章等。