朱然
摘? 要:特?cái)z,即“特殊攝影”,也就是利用特殊效果(如爆炸、模型、皮套等)與銀幕合成等特殊技術(shù)來制作出現(xiàn)實(shí)中本不存在的或不可能存在的事物的一種影片類型。特?cái)z電影是科幻類電影的分支,《新·奧特曼》作為一部空想特?cái)z電影,具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值。這部電影通過富有想象力的故事情節(jié)、角色塑造和視效呈現(xiàn),成功地表達(dá)了人類對(duì)于未知事物、異星文明的探索與思考。同時(shí),《新·奧特曼》也反映了現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的一些問題和挑戰(zhàn),例如人與自然的關(guān)系、國際勢(shì)力之間的角力等。本文將從角色造型、特?cái)z技法、影片內(nèi)涵三個(gè)方面來探討《新·奧特曼》的審美意義。
關(guān)鍵詞:空想特?cái)z? 藝術(shù)審美? 現(xiàn)實(shí)隱喻
《新·奧特曼》,是由樋口真嗣導(dǎo)演、庵野秀明編劇,于2022年上映的空想特?cái)z電影,改編自二十世紀(jì)六十年代風(fēng)靡一時(shí)的特?cái)z電視劇《奧特曼》。影片講述了人類在面對(duì)巨大怪獸來襲的威脅時(shí),邂逅名為奧特曼的外星巨人,與之共同迎戰(zhàn)邪惡勢(shì)力的故事?!缎隆W特曼》在空想特?cái)z處理技術(shù)的基礎(chǔ)上,藝術(shù)地塑造了一位神性而充滿悲憫色彩的英雄形象。其中,大量數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用豐富了影片視覺效果,使得本片在藝術(shù)觀賞性上更進(jìn)一步。在科幻類電影日益多元化的今天,《新·奧特曼》以其高度風(fēng)格化的藝術(shù)語言為觀眾帶來了較為獨(dú)特的觀影體驗(yàn)。
一、角色造型的審美繼承
“奧特曼”這一名詞來自“Ultra- man”的音譯,其含義為具有強(qiáng)大能力的外星種族?!缎隆W特曼》在角色設(shè)計(jì)上基本繼承了1966年關(guān)于“外星巨人”的最初設(shè)計(jì)。《奧特曼》的主人公是身高超過六十米的巨人,擁有類人的四肢與軀體。這樣的設(shè)計(jì)從外觀上具備了人的基本形態(tài),巨大化的肢體延伸充斥著強(qiáng)悍的力量,表達(dá)出設(shè)計(jì)者對(duì)于“強(qiáng)大”的渴望。銀色的皮膚對(duì)應(yīng)沖破云霄的火箭配色,展現(xiàn)了人物在速度上的絕對(duì)優(yōu)勢(shì)。紅色的線條刻畫出肌肉的紋理,讓身型更具力量感。兩種對(duì)比鮮明的顏色在某種意義上呈現(xiàn)出速度與力量完美交融的效果,一方面體現(xiàn)了鮮明的人物特征,另一方面則暗含對(duì)于極致的無限追求。面部則采用了古希臘雕塑與日本傳統(tǒng)能面等多重藝術(shù)元素的集合設(shè)計(jì),具有鮮明的超現(xiàn)實(shí)主義特征。閃爍且包含無數(shù)棱面的雙眼模仿了昆蟲的復(fù)眼結(jié)構(gòu),耳部的設(shè)計(jì)則汲取了聲吶雷達(dá)的外形特點(diǎn),這樣的設(shè)定給予了人物“千里眼”與“順風(fēng)耳”的能力。嘴部的設(shè)計(jì)呈現(xiàn)出一種上寬下窄的倒梯形結(jié)構(gòu),其借鑒了極具禪意的東方佛像以及古典時(shí)期的古希臘雕塑造型。從觀者的角度來說,巨人總是帶著一抹神秘的微笑[1]。著名美術(shù)家、雕塑家,同時(shí)也是奧特曼的設(shè)計(jì)者成田亨先生解釋說:“真正的強(qiáng)者在面對(duì)挑戰(zhàn)時(shí)都是帶著一絲微笑的。”如此先鋒的設(shè)計(jì)在實(shí)現(xiàn)上也是有一定的難度的。最初的皮套是由潛水服改制而來,同時(shí)出于對(duì)皮套損耗與保養(yǎng)等節(jié)約成本的考慮,創(chuàng)作者設(shè)計(jì)了“彩色計(jì)時(shí)器”,并將奧特曼在地球上的活動(dòng)時(shí)間限定為三分鐘。雖然彩色計(jì)時(shí)器日后成為奧特曼系列的經(jīng)典標(biāo)志,但實(shí)際上是對(duì)成田亨理想化設(shè)計(jì)的無奈妥協(xié)。
《新·奧特曼》中奧特曼的造型延續(xù)了成田亨所追求的簡(jiǎn)約抽象的審美風(fēng)格。在最初的設(shè)計(jì)中,奧特曼被視為秩序與理性的象征。當(dāng)奧特曼降臨地球之初,顏色呈現(xiàn)如同鏡面一般的反光銀色,其整體身型比傳統(tǒng)特?cái)z中穿著皮套的形象更為修長(zhǎng),類人而非人,兼具生物感和神秘性。影片中在與人類進(jìn)行融合之后,紅色的線條仿佛是流動(dòng)著的血液,逐漸覆蓋了全身。《新·奧特曼》取消了彩色計(jì)時(shí)器的設(shè)計(jì),打破了三分鐘的活動(dòng)限制。當(dāng)自身能量不足時(shí),紅色慢慢消退變成綠色。相比較電視劇中的設(shè)計(jì),《新·奧特曼》在空想的概念上實(shí)現(xiàn)了一次創(chuàng)新。作者賦予顏色以新的符號(hào)語義,強(qiáng)大而冷峻的銀色與熾熱而鮮活的紅色交織,進(jìn)一步詮釋了速度與力量的內(nèi)涵,在數(shù)字技術(shù)的加持下實(shí)現(xiàn)了神性與人性的交融,用現(xiàn)代化的藝術(shù)語言重鑄出經(jīng)典的形象,傳遞出正義、光明、善良和巨大精神力量,帶給觀眾心靈的震撼與滋養(yǎng)。
對(duì)于怪獸與邪惡宇宙人作為影片的反派的處理,特?cái)z創(chuàng)作者們沿用了《奧特曼》中的基本造型方案,并對(duì)其進(jìn)行了貼合現(xiàn)代審美的改進(jìn)。怪獸的形象設(shè)計(jì)更加精致,表層肌理的細(xì)節(jié)描繪以及爬行、嘶吼、搏斗等動(dòng)態(tài)演繹,更符合觀眾心中“巨大生物災(zāi)難”的概念。在宇宙人的造型上使用了大量的暗色調(diào),與奧特曼的配色形成了鮮明的對(duì)比。創(chuàng)作者在怪獸肢體的塑造上同樣賦予了更多的人類特征。復(fù)雜野性的面部設(shè)計(jì),顯得詭譎而神秘。在影片的最后,終極反派怪獸杰頓的登場(chǎng)十分震撼,摒棄了早期劇情中臃腫的形象。杰頓在《新·奧特曼》中被賦予生物武器的設(shè)定,擁有如戰(zhàn)艦一般龐大的身軀,與之相比奧特曼的巨人身姿顯得十分渺小,體量的強(qiáng)烈對(duì)比增加了畫面的視覺壓迫感。杰頓的身形在戰(zhàn)斗時(shí)幾經(jīng)變化,卻并不像一般的怪獸或宇宙人有復(fù)雜的行為動(dòng)作,時(shí)而呈碎片化,時(shí)而又恢復(fù)成整體,用機(jī)械形變來突出武器的冷酷質(zhì)感。創(chuàng)作者們借鑒了基督教文化里的十字架符號(hào),以暗黑色覆蓋全身的形象降臨地球并予以審判,傳達(dá)出令人壓抑的末世感。
總體來說,無論是英雄還是反派角色,都是在原生造型的基礎(chǔ)上進(jìn)行了繼承與創(chuàng)新??障敫拍畹某掷m(xù)完善,加上數(shù)字技術(shù)的成熟運(yùn)用,大幅提升了人物造型的完整度;多重元素的組合,豐富了人物造型的視覺層次,從而使《新·奧特曼》中角色的藝術(shù)特征更為鮮明,也更加符合現(xiàn)代審美。
二、特?cái)z技法的審美融合
特?cái)z這一概念指的是運(yùn)用特殊效果、銀幕合成等特殊技術(shù)來制作并拍攝出現(xiàn)實(shí)中本不存在或不可能存在的事物,而用這種技法拍攝的電影被稱為“特?cái)z電影”。特?cái)z技法最早起源于二十世紀(jì)前期的歐美電影,用于再現(xiàn)非現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景與生物[2]。二十世紀(jì)五十年代,特?cái)z技法傳入日本,誕生了舉世聞名的經(jīng)典怪獸特?cái)z《哥斯拉》(1954),而哥斯拉的創(chuàng)造者,著名特?cái)z片導(dǎo)演圓谷英二,同樣也是奧特曼這一形象的創(chuàng)造者。
由于早期的特?cái)z片缺乏數(shù)字特效的支持,圓谷英二導(dǎo)演選擇運(yùn)用“真人演員+皮套”的演繹方式,輔之城市與自然景觀的微縮模型及各種道具來進(jìn)行實(shí)景拍攝,如此便可以最大程度地展現(xiàn)出一個(gè)真實(shí)的世界。二十世紀(jì)六十年代初,在拍攝《奧特曼》時(shí),受制作工藝的限制,從人物皮套到模型道具,其精細(xì)程度處于一個(gè)較低的水平。因此,特殊效果的呈現(xiàn)也比較粗糙。即便藝術(shù)家有著很好的創(chuàng)意,要將其完整地展示在銀幕上也絕非易事。
隨著二十一世紀(jì)電腦科技的迅猛發(fā)展,數(shù)字技術(shù)的介入使特?cái)z電影的完成度獲得了極大的提升,電影品質(zhì)躍上了一個(gè)新臺(tái)階。即便如此,《新·奧特曼》并沒有完全依賴數(shù)字技術(shù)的便利性。對(duì)于奧特曼與反派怪獸的塑造,《新·奧特曼》采用了純CG動(dòng)畫的形式。但在細(xì)節(jié)的處理上,我們可以明顯感受到差異的存在。首先是奧特曼的皮膚肌理,創(chuàng)作者在其身體表面增加了顆粒質(zhì)感的褶皺紋理;其次,在奧特曼初次登場(chǎng)時(shí),其面部顯得極不平滑,甚至有局部凹陷的情況;再有,CG動(dòng)畫加持下的奧特曼在動(dòng)作方面顯得十分僵硬與滯緩,與其它科幻電影中流暢的CG動(dòng)作形成反差??此撇缓椭C的處理,實(shí)則是《新·奧特曼》創(chuàng)作者有意為之,這是在對(duì)傳統(tǒng)特?cái)z技法進(jìn)行致敬。由于傳統(tǒng)特?cái)z技法在技術(shù)和工藝上的不成熟,最初的人物皮套的制作十分粗糙,甚至于面部會(huì)出現(xiàn)不平整的痕跡;對(duì)于穿戴者來說,這樣的皮套穿著并不方便行動(dòng),因此動(dòng)作會(huì)僵硬緩慢。《新·奧特曼》中,這些舊的細(xì)節(jié)特征被保留下來,并利用數(shù)字技術(shù)進(jìn)行了優(yōu)化。
除此之外,在奧特曼超能力光線技能的設(shè)定上,《新·奧特曼》也融合了最初的特?cái)z手法。數(shù)字技術(shù)發(fā)展至今,諸如粒子、火焰之類的特效,通過電腦合成很容易做到。但在二十世紀(jì)六十年代,這樣的特殊效果是很難實(shí)現(xiàn)的。根據(jù)光線描繪師飯冢定雄的描述,光線是通過手繪的方法,再配以定格動(dòng)畫的形式呈現(xiàn)出來?!缎隆W特曼》在選用光線特效時(shí),舍棄了光怪陸離的復(fù)雜光效,回歸了原始樸素的手繪線條。在此基礎(chǔ)上,創(chuàng)作者利用數(shù)字技術(shù)對(duì)手繪光線的暈染、頻閃進(jìn)行了特效調(diào)整,使光線在視覺上既符合傳統(tǒng)特?cái)z的藝術(shù)特征,也兼具了數(shù)字光效的真實(shí)感。
《新·奧特曼》中數(shù)字技術(shù)的效果不同于大多數(shù)歐美同類型電影所追求的絕對(duì)真實(shí)感,相反,它在很大程度上是為還原傳統(tǒng)特?cái)z片效果而服務(wù)的?!缎隆W特曼》所融匯的審美質(zhì)感來源于對(duì)經(jīng)典的續(xù)寫及重構(gòu),盡管整部影片大部分鏡頭都是由數(shù)字技術(shù)完成,我們還能夠透過鏡頭細(xì)節(jié)體會(huì)到返璞歸真的審美內(nèi)涵。這是創(chuàng)作者們對(duì)于傳統(tǒng)特?cái)z的一次致敬。
三、空想與現(xiàn)實(shí)的審美碰撞
《奧特曼》系列特?cái)z劇集自二十世紀(jì)六十年代誕生至今,一直擁有著極高的人氣。雖然《奧特曼》的故事與人物都來源于空想,卻沒有止步于對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的追問。二戰(zhàn)時(shí)期的日本,給亞洲各國乃至全世界都帶來了深重的災(zāi)難,日本本國也深受其害。軍國主義的思想荼毒著日本民眾的心靈,戰(zhàn)敗多年后,他們?nèi)蕴幱趹?zhàn)敗與對(duì)天皇信仰崩塌的陰影中。一部分人開始反思戰(zhàn)爭(zhēng),憧憬安寧,向往和平。此時(shí),奧特曼這一象征和平的巨大英雄橫空出世,迅速成為了觀者心中的精神支柱,從而大獲成功。在此后的特?cái)z中,《奧特曼》探討了有關(guān)人性、環(huán)境保護(hù)、政治沖突與戰(zhàn)爭(zhēng)等一系列的深刻議題,引人深思。由此可見,奧特曼的形象體現(xiàn)了歷史與社會(huì)現(xiàn)實(shí)的空想之美,在他的身上賦予了旺盛的生命力[3]。
如今,《新·奧特曼》這部影片,不僅借助數(shù)字技術(shù),將空想盡情抒發(fā),更是與我們所存在的現(xiàn)實(shí)進(jìn)行了一次令人驚艷的碰撞。影片中,頻發(fā)的怪獸災(zāi)害、宇宙人的侵略陰謀讓人們的生存環(huán)境岌岌可危。雖然奧特曼幫助人類與之進(jìn)行了戰(zhàn)斗,仍舊是不敵落敗。最后,在人類與奧特曼的通力協(xié)作下,地球免于被毀滅的命運(yùn),但自始至終,人類、奧特曼及宇宙人之間的關(guān)系十分微妙。人類對(duì)奧特曼并非一直友善,對(duì)宇宙人也非一直敵視,其中的爾虞我詐影射了當(dāng)今國際關(guān)系中大國之間波譎云詭的政治角力。在利益的驅(qū)使下,國際上的各股勢(shì)力不惜針鋒相對(duì)、大動(dòng)干戈。人性的復(fù)雜與真實(shí)在空想世界里被描繪得淋漓盡致。
同樣的,自新冠疫情在全球爆發(fā)以來,人們的生活也陷入了泥淖。盡管沒有諸如影片中怪獸破壞和宇宙人入侵這樣的危機(jī),但病毒一輪接一輪的變異與反撲,無時(shí)無刻不威脅著人們的生命。在這樣的時(shí)局下,拍攝《新·奧特曼》電影,具有了當(dāng)下的意義。這一強(qiáng)大又對(duì)生命充滿悲憫的形象成為我們勇斗病毒的光輝信念,書寫出我們勢(shì)必靠著自己的力量贏得這場(chǎng)戰(zhàn)斗的預(yù)言。在這場(chǎng)席卷全球的災(zāi)難中,那些為守護(hù)生命而奉獻(xiàn)自我的人們,是現(xiàn)實(shí)中的“奧特曼”,是希望與堅(jiān)守的化身。而我們將與之并肩作戰(zhàn),最終會(huì)取得勝利。這正是《新·奧特曼》所要傳達(dá)的主旨和精神力量。
一直以來,人們受思維定式的影響,認(rèn)為《奧特曼》只是英雄打怪獸的幼稚套路,并不具有思想深度,《新·奧特曼》打破了這一固有認(rèn)知。影片中,對(duì)于人類群體的描繪花費(fèi)了大量的篇幅,以此來突出人的重要性。奧特曼并非不死之身,克敵制勝的關(guān)鍵是其與人的并肩作戰(zhàn)。從對(duì)神力的追求到對(duì)人類自身能力認(rèn)可,讓我們看到了空想特?cái)z以人為本、回歸現(xiàn)實(shí)的內(nèi)涵。雖然《新·奧特曼》給我們展現(xiàn)了一個(gè)空想世界,但這并非全然是荒誕虛無。貫穿全片的現(xiàn)實(shí)主義隱喻,使得空想的概念得以踏實(shí)落地?!缎隆W特曼》是疫情時(shí)代下空想與現(xiàn)實(shí)碰撞而出的火花,它讓人們?cè)趯徱暭芸帐澜绲耐瑫r(shí),使觀眾能夠反思真實(shí)生活的境況,從而與影片共鳴。
四、結(jié)語
《新·奧特曼》這部影片,憑借對(duì)經(jīng)典角色的繼承與創(chuàng)新、傳統(tǒng)特?cái)z技法與數(shù)字技術(shù)的融合、空想與現(xiàn)實(shí)世界交織碰撞的創(chuàng)作理念及審美特征的有機(jī)融合,成為一部令人稱道的作品。自《奧特曼》誕生,至今已有半個(gè)多世紀(jì),成熟的IP產(chǎn)業(yè)化攝制與運(yùn)作模式以及大量衍生的商業(yè)周邊產(chǎn)品,種種要素使得《奧特曼》系列特?cái)z片達(dá)三十五部之多。隨著人們認(rèn)知與審美能力的提升,量產(chǎn)化的《奧特曼》系列不免被貼上子供向(面向兒童)、粗制濫造、缺乏創(chuàng)新的標(biāo)簽,從而落入俗套。中國的特?cái)z作品受日本影響頗深,因而面臨著同樣的創(chuàng)作瓶頸。例如《鎧甲勇士》《巨神戰(zhàn)擊隊(duì)》等作品,模仿甚至照搬特?cái)z模式居多,個(gè)性化、創(chuàng)新性方面突破偏少?!缎隆W特曼》的問世,看似老調(diào)重彈卻處處有新意,展現(xiàn)出特?cái)z創(chuàng)作者們與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)作理念,讓“奧特曼”這一形象不拘泥于某個(gè)時(shí)代。對(duì)于中國的特?cái)z創(chuàng)作者而言,《新·奧特曼》是一次成功的嘗試,為空想特?cái)z在大銀幕上占據(jù)一席之地提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。隨著觀眾審美素養(yǎng)的整體提高,融合中國時(shí)代特征與民族特色的實(shí)踐必會(huì)成為國產(chǎn)特?cái)z的創(chuàng)新方向。當(dāng)年看著奧特曼長(zhǎng)大的孩子,如今也成了奧特曼的講述者??障胩?cái)z的故事,是每個(gè)特?cái)z人的夢(mèng)想追求;而空想特?cái)z的浪漫,應(yīng)當(dāng)根植于每個(gè)熱愛夢(mèng)想的心靈。
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朱? 然:南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院數(shù)字媒體藝術(shù)系講師、博士
責(zé)任編輯:黃國飛