哈爾濱師范大學(xué)/權(quán)振龍

一、藝術(shù)作品與場(chǎng)域之間的關(guān)系

場(chǎng)域的特殊性，被設(shè)想為藝術(shù)史家羅莎琳·德伊治（Rosalyn Deutsche）所謂的一種“城市美學(xué)”或“空間—文化”話語，將“關(guān)于藝術(shù)、建筑和城市設(shè)計(jì)的觀念，與城市、社會(huì)空間和公共空間的理論相結(jié)合”。雕塑與建筑，實(shí)際上是雕塑與它所處的宏觀建筑環(huán)境的關(guān)系。除了雕塑常常所處的建筑環(huán)境之外，還有一些雕塑作品是被布置在純自然的環(huán)境中，或者雕塑與建筑同處于一定的自然環(huán)境之中。這本質(zhì)上是雕塑與建筑二者關(guān)系的外延。在各民族、各地域的歷史上，一些自然環(huán)境，由于與某些事件或某些人物的特殊關(guān)聯(lián)而布置了雕塑，從而具備了人文內(nèi)涵。自冰燈有記載以來，上世紀(jì)60 年代初舉辦了第一屆以冰燈藝術(shù)為主題的游園會(huì)，冰燈（冰雕）的展覽結(jié)構(gòu)推進(jìn)了城市夜景的氛圍，至此展開了大規(guī)模的群眾性文化活動(dòng)?，F(xiàn)今冰雪雕塑藝術(shù)藝術(shù)活動(dòng)已經(jīng)發(fā)展了60 多年，經(jīng)過幾代冰雪藝術(shù)家的共同努力與探索，形成了獨(dú)具魅力的哈爾濱冰/雪雕藝術(shù)。這些大型冰雕塑將紅、綠、黃、粉、藍(lán)、紫的色彩縱橫交錯(cuò)的暈染映出，成為城市視覺語言的一部分，甚至成為了城市的地標(biāo)和都市的典型象征。這種本土的創(chuàng)造力與冒險(xiǎn)性也實(shí)現(xiàn)了一種傳承精神，所做的冰雕藝術(shù)文化場(chǎng)域的影響力和知名度也在全球不斷擴(kuò)大。

正是雕塑的設(shè)置，發(fā)掘了環(huán)境的某方面特質(zhì)，提升了環(huán)境固有的感染力，創(chuàng)造了全新的感受，甚至可以使原來不具備人文色彩的純自然平添一層神圣的色彩。雕塑自然而然成為環(huán)境中引人注目的視覺焦點(diǎn)，雕塑與特定的自然環(huán)境在思想內(nèi)涵、位置尺度、風(fēng)格手法、節(jié)奏韻律、色彩光影等方面都有著不可分割的有機(jī)聯(lián)系?；谶@樣的思考與理念，凡是布置在固定位置的雕塑作品，都要面對(duì)與環(huán)境的關(guān)系問題。了解和掌握歷史上極為豐富的經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)，作出新的創(chuàng)造，這就是我們的雕塑創(chuàng)作凸顯的內(nèi)容。冰雕藝術(shù)的媒介形成獨(dú)特雕塑方式，在特定的時(shí)間/空間中受燈光的顏色流動(dòng)變換的形態(tài)逐漸形成作品在場(chǎng)的風(fēng)格樣式。冰雕藝術(shù)同樣在自然場(chǎng)域中的體現(xiàn)，從局部單體到城市地標(biāo)文化的設(shè)計(jì)，代表著地域文化的北方文化，此次比賽兼顧“以人為本，傳遞能量”的精神，極大地鼓舞了冰雕藝術(shù)創(chuàng)作者們。通過藝術(shù)設(shè)計(jì)集合工藝、技術(shù)和材料，重組、并置、覆蓋冰符號(hào)化，融入人造的自然環(huán)境中，改善人文體驗(yàn)功能，同時(shí)推進(jìn)對(duì)特定場(chǎng)域的實(shí)踐，找尋文化身份的地方感，表達(dá)不同文化感召力和場(chǎng)域精神，使整個(gè)在場(chǎng)空間隱含復(fù)蘇身份意識(shí)與熟悉特定地方的關(guān)系，完成了高度統(tǒng)一、和諧的場(chǎng)域敘事畫面，打造了城市的有趣靈魂。

二、作為公共藝術(shù)的活力

本次冰雕藝術(shù)比賽參展作品的藝術(shù)視角傳遞出了一種更思辨的過程探尋，綜觀此次所涵納的獲獎(jiǎng)作品中，契機(jī)在重構(gòu)地域文化對(duì)冰雕藝術(shù)角色的影響，包含對(duì)（冰）物質(zhì)媒介的表達(dá)。處于不同階段的創(chuàng)作者都以敏銳的視角展開一場(chǎng)與社會(huì)人文生活、社會(huì)關(guān)系、虛實(shí)未來的對(duì)話。黑龍江冰雕作為一項(xiàng)藝術(shù)創(chuàng)作，保留了有其地域性特殊的、多元的精神性文化價(jià)值的初衷，它基于寒帶地域特性的持續(xù)發(fā)酵，同時(shí)也積累了在長(zhǎng)期的地域環(huán)境下生產(chǎn)、生活中創(chuàng)造力和精確感，在這種限度中進(jìn)行實(shí)踐的形成的文化積累和文化資源，它的歷史體現(xiàn)了冰雕藝術(shù)在特定場(chǎng)域的功能及傳達(dá)一種行動(dòng)者的意志，以及激發(fā)新的實(shí)踐的愿望。一方面，在全世界不同的情境化里，轉(zhuǎn)化自身實(shí)踐的態(tài)度，持續(xù)尋找不用場(chǎng)域的連接點(diǎn)。另一方面，冰雕藝術(shù)的活力與張力也在某種程度上超越了文化的框架顯示多重含義。

《森林之歌》金獎(jiǎng)

《守護(hù)著》金獎(jiǎng)

《情系航天》銀獎(jiǎng)

現(xiàn)在看來，此次參賽者是文化藝術(shù)服務(wù)的提供者，又不是審美對(duì)象的生產(chǎn)者。創(chuàng)作者的特定場(chǎng)域中的藝術(shù)反應(yīng)，是藝術(shù)作品新的地位，從當(dāng)代美學(xué)到社會(huì)價(jià)值的普遍轉(zhuǎn)變，反思了以場(chǎng)域?yàn)閷?dǎo)向的新實(shí)踐。以片段式的敘述方式捕捉時(shí)間與心理、身份與生命、人與自然等范疇，也更多傾向于創(chuàng)作者個(gè)體的自我挖掘。從而深刻地體現(xiàn)了一種藝術(shù)的公共性，一種具有公共性的藝術(shù)。阿多諾曾提到：“藝術(shù)的社會(huì)本質(zhì)需要做雙重的思考：即藝術(shù)的自為存在和藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系。藝術(shù)的這種雙重本質(zhì)存在于所有的藝術(shù)現(xiàn)象中，它們是變化的和自相矛盾的。”正像羅丹的雕塑不僅僅是一種藝術(shù)語言的轉(zhuǎn)換，而且是一種象征的轉(zhuǎn)換，一種能夠引發(fā)關(guān)于公共藝術(shù)討論的標(biāo)志。從審美現(xiàn)代性的角度看，這正是一個(gè)開端；從審美現(xiàn)代性所要求的藝術(shù)自律性來看，這些冰雕作品所展現(xiàn)的面貌，是世代沿襲所傳承下來的文化瑰寶，繼承性的觀點(diǎn)體系轉(zhuǎn)化為實(shí)踐里智慧和創(chuàng)造的結(jié)晶，決定了冰雕的文化基因；以及后來的審美現(xiàn)代性發(fā)展來看，冰雕作為黑龍江代表性的文化符號(hào)，其背后載體的宗教、民俗、旅游文化、比賽等各類文化活動(dòng)，這種持續(xù)的發(fā)展近況來看，冰雕藝術(shù)以不是以某種媒介或者似是而非的主題出發(fā)點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作的，是對(duì)應(yīng)黑龍江民族的歷史、藝術(shù)、教育、人類學(xué)、社會(huì)學(xué)等多元文化特色和文化價(jià)值的聯(lián)動(dòng)，形成了項(xiàng)目的核心。這里提供了新的溝通的可能性，多元的文化內(nèi)涵，從內(nèi)部反映社會(huì)和時(shí)代風(fēng)貌，外部契機(jī)了受眾的文化生活需求。因此，黑龍江冰雕藝術(shù)有自身文化場(chǎng)域不可替代的歷史價(jià)值和文化價(jià)值的基點(diǎn)。

藝術(shù)理論家和評(píng)論家羅杰·弗萊和克萊夫·貝爾在20 世紀(jì)初提出，“有意味的形式”這個(gè)概念適用于所有藝術(shù)?，F(xiàn)在看來，這個(gè)命題在某種意義上，體現(xiàn)了視覺藝術(shù)發(fā)展的一種富有洞見的預(yù)測(cè)。確實(shí)，此次冰雕比賽展覽上吸引觀眾的是這些作品所展現(xiàn)的面貌——藝術(shù)思想結(jié)構(gòu)、實(shí)踐邏輯、文化挖掘等問題，為了探索替代性的模式和對(duì)給定的藝術(shù)方法進(jìn)行審美可能性的實(shí)驗(yàn)。用新形式、新風(fēng)格和美學(xué)創(chuàng)造的新模式進(jìn)行實(shí)驗(yàn)的現(xiàn)代主義工程存在于所有藝術(shù)種類中。冰雕藝術(shù)創(chuàng)作作為公共藝術(shù)的形式之一，雖處于賽事之中，此時(shí)卻不能被視為獨(dú)立的藝術(shù)作品，它有身處場(chǎng)域條件的構(gòu)思和制作過程，要與觀眾展開對(duì)話，要有身處開放性的冰雕的場(chǎng)域態(tài)度，流通空間的話語交流。因此，受這種（冰）物質(zhì)媒介、場(chǎng)域、創(chuàng)作者身份的共同關(guān)注的核心問題，是如何更好地增強(qiáng)與展示當(dāng)下美學(xué)品質(zhì)，最終，我們創(chuàng)作的工作狀態(tài)也關(guān)聯(lián)著在多元主義下的觀念到重新想象的產(chǎn)物。

三、在場(chǎng)冰雕藝術(shù)的身份辨識(shí)

第42 屆全國(guó)專業(yè)冰雕比賽以“冰燈之源，精彩世界”為主題，在哈爾濱兆麟公園展出，五十多名設(shè)計(jì)者與創(chuàng)作者組成了18 支隊(duì)伍，他們?cè)趯?duì)實(shí)體塑造的形式與構(gòu)成的內(nèi)心的尺度，時(shí)刻保持感性與理性的并行，感性延伸，理性規(guī)范，打破已有的工匠的精致化，并保持冰材質(zhì)的純凈。18號(hào)作品，雖然運(yùn)用了表面的裝飾，然而，在基本手法和形式上卻體現(xiàn)了在形式化中看到具象性的可辨識(shí)的特征，塑造整體的緩緩升騰，樹枝蔓延流動(dòng)，似舞蹈，似游弋，似乎有著要帶我們趕去的方向，但又似乎漫無目的，徐徐移動(dòng)。人們目光跟隨它逐漸向上，感受到的是一種敬畏、一種崇高，或者說是一絲神秘的氣息。這是創(chuàng)作者關(guān)于空間的營(yíng)造，并準(zhǔn)備了一個(gè)完全不同理解方式里的一個(gè)新空間。升華恰到好處地運(yùn)用了將東方式的宇宙論圖像解讀和西方式的極簡(jiǎn)雕塑形體完美地融為一體，作品里營(yíng)造行為的意義也就緊跟而來了。此雕塑團(tuán)隊(duì)都更注重空間美感和運(yùn)動(dòng)的投射，巧妙地安排作品布局，來表現(xiàn)產(chǎn)生靈感的可能性，而不是單純的物體本身，從而來展現(xiàn)他們?nèi)碌乃囆g(shù)觀念。

在這些作品中，大部分作者把自己作品涉及所有的要素都作為一種強(qiáng)有力的狀態(tài)，拋棄了幾乎所有具象能力的雕刻細(xì)部，增強(qiáng)了形式和結(jié)構(gòu)的力量，具有一種獨(dú)特的審美化和形式化特征。貫穿在1號(hào)作品等作品中的主導(dǎo)因素，就是一種神秘又落地的氣息，意識(shí)與歷史緊密聯(lián)系在一起。有意躲避精神空虛與自我藝術(shù)的疏遠(yuǎn)造成的與自然失去聯(lián)系，與歷史脫節(jié)相望，此作品的形式概念，打開了通向人物、動(dòng)物與環(huán)境渲染中的共情。其布局與人體造型，突出的是藝術(shù)的再現(xiàn)與想象的微妙平衡關(guān)系；利用并擴(kuò)展這些因素雕刻成體量、容積和空間的虛構(gòu)畫面，表征具備功能和隱喻。的確在雕塑中，如同在繪畫中一樣，它以這種或那種形式，鼓勵(lì)人類立場(chǎng)、自然文化、歷史意識(shí)參與觀念。正所謂把雕塑定義為“體量”“容積”和“空間”的藝術(shù)，實(shí)際上，就是把雕塑本身的創(chuàng)造作為本體論，把雕塑作品本身作為本體論的存在，而不再取決于作品所表現(xiàn)的對(duì)象和所承載的內(nèi)涵。這正好印證了格萊茲和梅青格爾在《立體主義》一文中所說的：“繪畫不應(yīng)該用大眾的語言說話，而是用其自身的語言。它的目的就是去感動(dòng)、支配和指導(dǎo)大眾，而不是為了明白易懂。宗教和哲學(xué)也是如此。藝術(shù)家不作任何讓步，不進(jìn)行自我解釋，不敘述任何東西，他筑起一股光芒四射的力量?！钡袼茏鳛樗囆g(shù)，它的本體就在它自身的存在，而不是在它之外的地方。在公共藝術(shù)中，所謂看不懂的作品，大概就因?yàn)樗^的抽象雕塑具有這樣一種不解釋、不敘述和非語義性的形式化、符號(hào)化、結(jié)構(gòu)化特征。

在這里，11號(hào)作品突出強(qiáng)調(diào)了冰雕作為一種藝術(shù)對(duì)原有材質(zhì)的直白鑄造和表現(xiàn)對(duì)象具象的復(fù)雜化壘砌，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)不只是依賴材料的多樣性，雕塑動(dòng)態(tài)性的關(guān)鍵依賴于“對(duì)形式的解釋”，使觀眾的注意力集中在宇航員、太空人、航天器融為一體的協(xié)調(diào)狀態(tài)上。13 號(hào)和10 號(hào)作品看似顯現(xiàn)同一種動(dòng)感趨勢(shì)，并都有圍繞主體物的分級(jí)元素信息。在整體設(shè)計(jì)中，推進(jìn)了創(chuàng)作者的思考，制定了自身創(chuàng)作的核心主題的歸屬——生命力的延伸。

參賽的作品中無論是對(duì)于現(xiàn)實(shí)物體的具體雕刻，還是在靜止的空間中，都在構(gòu)建自己的抽象以及流動(dòng)的構(gòu)成秩序，創(chuàng)作始終基于表現(xiàn)形式的力量是真實(shí)形式的潛在力量。這樣的冰雕不僅是一種新的動(dòng)感式的雕塑，而且這種形式能夠讓觀眾根據(jù)自己的理想（通過來自真實(shí)的形式力量）去追求一種新的、抽象的輪廓，而這一輪廓又在其物質(zhì)性運(yùn)動(dòng)中顯示物體，引發(fā)后續(xù)感觸與聯(lián)想。另外，當(dāng)下藝術(shù)視覺不斷革新，冰雕的局限性也迫在眉睫的尋找新突破，圖像策略存在的新表達(dá)中，將有歷史與文化、思想與生命性、時(shí)代精神的不斷鉆探，這些賦予作品的價(jià)值認(rèn)同的新格局。著眼于冰雕藝術(shù)的視覺表達(dá)中確實(shí)有具象表達(dá)特殊的符號(hào)化寓意性的存在特性，在冰雕藝術(shù)創(chuàng)作的目的上，創(chuàng)作者的目的就是對(duì)決定形式的平面和體積進(jìn)行“抽象的重新結(jié)構(gòu)”，在表現(xiàn)內(nèi)容上，覆蓋傳統(tǒng)視覺的審美經(jīng)驗(yàn)，脫離原有需求框架，尋找視覺沖擊感的新呈現(xiàn)。

四、結(jié)語

《雄獅山河》銀獎(jiǎng)

《蝶蘭花》銅獎(jiǎng)

公共藝術(shù)作品超越了單純的物質(zhì)材料本身，已經(jīng)升華為與精神相互交融的場(chǎng)所。此次比賽中這些冰雕作品，真正地做到了用簡(jiǎn)單的造型和尺寸的界限中營(yíng)造出一種讓人凝神的氛圍，夜晚作品折射和營(yíng)造的黑暗地帶喚起了觀眾的神秘感受。帶有觸感和反射的表面像是一種邀請(qǐng)，邀請(qǐng)觀者參與到作品之中。波丘尼曾宣言，“雕塑即環(huán)境”這種觀念，在某種意義上也就是的公共藝術(shù)的先驅(qū)性觀念。連接越來越廣是環(huán)境與時(shí)代的關(guān)系，冰雕雕塑藝術(shù)中借鑒了諸多可以使用的觀念及思維方式，尤其是對(duì)材料媒介、物質(zhì)存在、空間關(guān)系等方面的觀念，更多時(shí)候?yàn)槲覀兂尸F(xiàn)的是雕塑創(chuàng)作中潛在的也是未知的種種可能性。