文_楊中峰

意境之美是中國(guó)山水畫的核心與精髓，是中國(guó)山水畫創(chuàng)作的基本原則，是天人合一，是客觀景象與畫者情思的和諧統(tǒng)一，具有虛實(shí)相應(yīng)、有無(wú)相生、合而不同、意境交融的審美特征，能使人感受天地之大美、人文之情懷和詩(shī)意的空間。歷代山水畫家無(wú)不是通過(guò)“讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路”來(lái)飽覽祖國(guó)河山，激發(fā)自身情感，在意境美的營(yíng)造上下足了功夫。

筆者認(rèn)為追求中國(guó)山水畫的意境之美主要表現(xiàn)在三個(gè)層面：

1.楊中峰 山水69cm×69cm2023

2.楊中峰 福居圖69cm×138cm2022

一、自然之美

中國(guó)山水畫是在以自然山水為主要審美對(duì)象的基礎(chǔ)上逐漸形成的。自然生態(tài)審美意識(shí)一直是山水畫創(chuàng)作的底色。歷朝各代的佳作，無(wú)論是鴻篇巨制還是雋永小品，無(wú)不洋溢著自然之美，反映了畫家追求自然之美的艱辛。

據(jù)史料記載，在漢代畫像石和畫像磚上就有對(duì)山水自然景物的描繪。六朝時(shí)期，自然山水逐漸成為人們的重要審美對(duì)象，并成為一種需要。于是，具有獨(dú)立意義的山水畫開(kāi)始出現(xiàn)。畫家不僅開(kāi)始為山川代言，而且開(kāi)始以描繪自然山川為自己的心靈歌唱，反映了他們追求自由、超然、無(wú)功利的生活態(tài)度。

中國(guó)早期山水畫“自然美在于自然”，山水畫源于自然美的思想，帶有唯物主義反映論的明顯傾向。這種古代的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)精神對(duì)后世的影響很大。在這一思想的啟發(fā)影響下，歷代山水畫家大都堅(jiān)持從反映論的角度去理解山水畫藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的自然山水的關(guān)系，認(rèn)為自然美是山水畫的根源，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家要向自然學(xué)習(xí)，要“師造化”并深刻認(rèn)識(shí)和把握自然美的本質(zhì)規(guī)律。正是“師造化”的傳統(tǒng)，激勵(lì)著歷代畫家到大自然中去體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)、表現(xiàn)祖國(guó)的大好河山，才把中國(guó)山水畫一步步推向藝術(shù)的高峰。董源寫江南山，黃子久寫海虞山，黃賓虹遍游山川積稿盈萬(wàn)，劉海粟十上黃山以自然為師。當(dāng)代畫家秦劍銘等九人在金陵畫派代表人物亞明的倡導(dǎo)下，堅(jiān)持“師造化”的傳統(tǒng)，歷經(jīng)數(shù)月，攀絕壁，走棧道，乘舟破浪，行萬(wàn)里路，創(chuàng)作完成了中國(guó)山水畫的鴻篇巨制《三峽史詩(shī)》。

“以境之奇怪論，則畫不如山水；以筆墨之精妙論，則山水絕不如畫 。”山水畫強(qiáng)大的生命力來(lái)自大自然的神奇魅力。石濤說(shuō)：“筆墨當(dāng)隨時(shí)代?！彪S著歷代畫家對(duì)自然美的認(rèn)識(shí)不斷深入，表現(xiàn)自然美的山水畫在筆墨技法上也隨之不斷發(fā)展變革。筆墨技法的變革來(lái)自處于不同時(shí)代的畫家的“心源”，而畫家的“心源”最終離不開(kāi)大自然的造化。因此可以說(shuō)，歷史上筆墨、技法的傳承，皆源于“師造化”的傳統(tǒng)。

黃賓虹曾在一幅山水小品上題道：“愛(ài)好溪山為寫真，潑將水墨見(jiàn)精神?！闭沁@種“愛(ài)”和“精神”，使歷代山水畫家筆下的山石樹(shù)木、江流瀑布無(wú)不浸透著作者熱愛(ài)自然美的真摯情感、熱愛(ài)祖國(guó)美好河山的崇高精神。人們可以從荊浩的《匡廬圖》、黃公望的《富春山居圖》、王履的《華山圖》及現(xiàn)當(dāng)代諸多優(yōu)秀的山水畫作品中深切地感受到這種情感和情操。

二、人文之美

一切由人的文化活動(dòng)而給人以美感的，都可稱為人文之美。中國(guó)山水畫的人文之美在于畫家在創(chuàng)作中注入作品的核心理念，即先進(jìn)的價(jià)值觀及其規(guī)范，從而讓人感受到人類文化的精華和人文的關(guān)懷。

3.楊中峰 鐘靈毓秀69cm×69cm2020

4.楊中峰 春水流香69cm×69cm2021

中華文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，老子的虛靜無(wú)為，莊子的逍遙思想，儒家的仁、義、禮、智、信與仁者樂(lè)山、智者樂(lè)水的意識(shí)深入人心，歷代畫家在山水之間徘徊思索、抒發(fā)情志，將亭臺(tái)樓閣、小橋棧道、人物船篷等置入畫面，以濃濃的人文氣息觀照山水的創(chuàng)作。他們以德養(yǎng)志、以情觀物，賦山水樹(shù)木以禮法規(guī)范、喜怒哀樂(lè)來(lái)體現(xiàn)人文，塑造意境。

“山蒼蒼，水茫茫，大孤小孤江中央。崖崩路絕猿鳥(niǎo)去，惟有喬木攙天長(zhǎng)?？椭酆翁巵?lái)，棹歌中流聲抑揚(yáng)。沙平風(fēng)軟望不到，孤山久與船低昂。峨峨兩煙鬟，曉鏡開(kāi)新妝。舟中賈客莫漫狂，小姑前年嫁彭郎?！?這是宋代蘇軾為唐代李思訓(xùn)《長(zhǎng)江絕島圖》所作的一首詩(shī)《李思訓(xùn)畫〈長(zhǎng)江絕島圖〉》，正是由于蘇軾用人文的眼光來(lái)描寫李思訓(xùn)的畫作，我們才可以從中聯(lián)想到《長(zhǎng)江絕島圖》的內(nèi)容，想象它的美景。

在今人的山水作品中，可以看到前無(wú)古人的創(chuàng)新與發(fā)展：賈又福的山水渾厚華滋、氣勢(shì)豪放；于志學(xué)的冰雪山水空靈出塵、寧?kù)o脫俗……在眾多山水畫家的研究探索中，山水畫人文精神內(nèi)涵的不斷豐富使山水畫的意境呼之欲出。

三、詩(shī)意之美

中國(guó)山水畫的詩(shī)意之美是畫家的文化積淀在作品中的反映，它豐富了中國(guó)山水畫的美學(xué)內(nèi)涵。寥寥幾筆包含無(wú)限情思，淡淡墨痕生發(fā)無(wú)邊聯(lián)想，賦予了山水畫畫外之情、韻外之致。不論《春山煙雨》還是《春浦帆歸》，只看畫題，都會(huì)覺(jué)得詩(shī)意盎然。而山水畫中的詩(shī)意，還不只是體現(xiàn)在畫題上，更體現(xiàn)在畫的構(gòu)思、章法、形象、色彩詩(shī)情畫意的交融上。

6.楊中峰 大壑云起138cm×69cm2022

“詩(shī)是無(wú)形畫，畫是有形詩(shī)?！痹?shī)畫一致，是中國(guó)山水畫家追求的最高理想，也是中國(guó)山水畫的最高境界。唐人王維以詩(shī)人的學(xué)養(yǎng)彰顯畫家的氣質(zhì)，在文學(xué)和繪畫領(lǐng)域揭示了詩(shī)與畫的關(guān)系，從而提出了山水畫意境表現(xiàn)中的一個(gè)準(zhǔn)則—畫中有詩(shī)。比如他的作品《江山雪霽圖》，畫面上雖然沒(méi)有題寫詩(shī)詞字句，卻富有詩(shī)的意境。

畫境詩(shī)情是中國(guó)山水畫的一個(gè)顯著特點(diǎn)。如宋代劉松年的《四景山水圖》，表現(xiàn)的是臨安的春、夏、秋、冬之景。四景畫面以不同的情調(diào)組成一曲和諧的韻律，樓閣亭臺(tái)的描繪精細(xì)準(zhǔn)確，設(shè)色清潤(rùn)，景色幽澹，令人在觀賞中感受到了不同的詩(shī)意美、意境美；馬遠(yuǎn)的《雪景圖》，大片布白，使畫面顯得空蕩浩渺，江上一葉扁舟，船頭一翁獨(dú)釣，船的四周只有微波幾筆，而江天一色，空曠蕭瑟，江水浩渺，令人浮想聯(lián)翩；而最具代表性的是元人倪云林的山水畫，其作簡(jiǎn)淡、荒寒、疏朗、秀美，充滿了空靈淡遠(yuǎn)、清麗野逸的藝術(shù)氣息。正所謂“樹(shù)不密，蒼翠之情愈滿；山不重，疏野之意愈遠(yuǎn)；山不顯，清曠之態(tài)愈迷”（引自何加林《素樸，“淡、虛、靜”與山水畫氣質(zhì)》）。這種有著詩(shī)一般意境的山水畫作已成為傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化思想的典范。

中國(guó)山水畫是“國(guó)粹”，是中國(guó)傳統(tǒng)文化百花園中的一株奇葩，其特有的思維方式、審美情趣與民族風(fēng)格，經(jīng)過(guò)“歲月”的雕琢，已經(jīng)形成了自己完整的畫學(xué)體系。追求中國(guó)山水畫的意境美將在中國(guó)山水畫的發(fā)展中不斷被推向高潮。