鐘馨怡

摘 要：趙昌處在一個(gè)繪畫(huà)上重視寫(xiě)生的時(shí)代。北宋花鳥(niǎo)畫(huà)受當(dāng)時(shí)的理學(xué)思想的影響，以“格物窮理”的態(tài)度來(lái)面對(duì)繪畫(huà)創(chuàng)作，重視繪畫(huà)對(duì)象的寫(xiě)實(shí)性，同時(shí)也要求傳達(dá)出繪畫(huà)對(duì)象的內(nèi)在精神格法。而趙昌在當(dāng)時(shí)黃筌、徐熙兩大流派盛行的潮流中，以其獨(dú)特的寫(xiě)生感悟與設(shè)色特點(diǎn)而受到贊譽(yù)。本文將聚焦于趙昌的《寫(xiě)生蛺蝶圖》，著重探究其繪畫(huà)的設(shè)色方式和特點(diǎn)，及寫(xiě)生在其中的重要作用，并探尋寫(xiě)生對(duì)現(xiàn)代花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作的意義。

關(guān)鍵詞：中國(guó)畫(huà)；花鳥(niǎo)畫(huà)；趙昌；寫(xiě)生；設(shè)色

Abstract： Zhao Changchu in an era of painting emphasis on sketching. Under the influence of neo-Confucianismat that time， flower-and-bird painting in the Northern Song Dynasty takes the attitude of "lack of reason in the formof objects" to face painting creation， attaches importance to the realism of painting objects， and tends to conveythe inner spirit of painting objects. And Zhao Chang on the prevailing trend of the two schools with Huangquanand Xuxi at that time， was praised for its unique rendering perception and color setting characteristics. This paperwill focus on Zhao Chang's Painting Painted by a Butterfly， focusing on the way and characteristics of color， and theimportant role of sketching in it， and explore the significance of sketching to the creation of modern Flower-andbirdpainting.

Keywords： Chinese painting;flower-and-bird painting;Zhao Chang;sketching;color

0 引言

從古至今，寫(xiě)生都是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中重要的環(huán)節(jié)。然而隨著科技的發(fā)展、互聯(lián)網(wǎng)以及圖像技術(shù)的逐漸成熟，寫(xiě)生活動(dòng)似乎逐漸被網(wǎng)絡(luò)上搜集圖片等資料所替代，但寫(xiě)生是不可取代的，缺少親歷感受和真實(shí)體驗(yàn)，對(duì)創(chuàng)作對(duì)象的理解必然會(huì)打上折扣，作品中的靈動(dòng)生意將會(huì)逐漸湮滅。因此，在當(dāng)代重新審視寫(xiě)生的意義和相關(guān)作品可能具有一定意義。本文將聚焦于北宋畫(huà)家趙昌的《寫(xiě)生蛺蝶圖》和他每日不懈對(duì)景寫(xiě)生的創(chuàng)作方式，研究其繪畫(huà)的設(shè)色特點(diǎn)，探究趙昌如何突破寫(xiě)生中僅是以實(shí)物為對(duì)象進(jìn)行外形勾摹的壁壘，達(dá)到形神兼?zhèn)涞膶徝雷非蟆?/p>

1 趙昌寫(xiě)生精神源流

1.1 唐五代花鳥(niǎo)畫(huà)的寫(xiě)生意識(shí)與設(shè)色特點(diǎn)

自唐代始，花鳥(niǎo)從山水人物畫(huà)科中脫離出來(lái)形成了獨(dú)立畫(huà)科，并在唐五代時(shí)期快速發(fā)展，唐代就有了“外師造化，中得心源”的繪畫(huà)理論，要求畫(huà)家通過(guò)觀察感受自然獲得內(nèi)心體悟并在畫(huà)紙上訴諸真實(shí)情感以把握自然萬(wàn)物的精髓。這種寫(xiě)生觀對(duì)此后的花鳥(niǎo)畫(huà)產(chǎn)生巨大影響。唐代著名花鳥(niǎo)畫(huà)家邊鸞便是以寫(xiě)生之法進(jìn)行花鳥(niǎo)創(chuàng)作，其色彩的選擇運(yùn)用也與對(duì)象本身的顏色基本一致。北宋蘇軾在《書(shū)鄢陵王主簿所畫(huà)折枝二首》中寫(xiě)道“邊鸞雀寫(xiě)生，趙昌畫(huà)傳神?！薄缎彤?huà)譜》亦評(píng)曰：“德宗時(shí)有新羅國(guó)進(jìn)孔雀，善舞，召鸞寫(xiě)之，鸞于賁飾彩翠之外，得婆娑之態(tài)度，若應(yīng)節(jié)奏……近時(shí)米芾論畫(huà)花者，亦謂鸞畫(huà)如生?！北憧煽闯鲞咞[善于傅色，湯垕亦稱(chēng)其繪畫(huà)色彩“精于設(shè)色，濃艷如生”其對(duì)色彩的運(yùn)用更是他寫(xiě)生意識(shí)的體現(xiàn)[1]。

五代時(shí)期，以黃筌、徐熙二人為代表在花鳥(niǎo)繪畫(huà)史上占據(jù)舉足輕重的地位。黃筌作為一名西蜀宮廷畫(huà)師，所描繪的大都是宮中珍禽瑞鳥(niǎo)、奇花異石，他繼承了唐代花鳥(niǎo)畫(huà)的大統(tǒng)，沈括《夢(mèng)溪筆談》曾言：“諸黃畫(huà)花，妙在賦色，用筆極新細(xì)，殆不見(jiàn)墨色，但以輕色染之?！北闶菍?xiě)出了黃筌以細(xì)線勾勒外形，再賦以柔麗色彩，因其勾勒之線極細(xì)，所以在傅色后幾乎見(jiàn)不到線條的墨色。黃筌一絲不茍追求形似的對(duì)象刻畫(huà)也表現(xiàn)了他對(duì)自然狀態(tài)的一種追求。其所畫(huà)花鳥(niǎo)筆法精細(xì)，造型準(zhǔn)確，情態(tài)栩栩如生，傅色柔和細(xì)膩，以輕色層層染就，色彩濃麗而不火氣（圖1）。

南唐士大夫徐熙出身于南唐名族，志節(jié)高邁，放達(dá)不羈，他終身不仕，多在田野江湖間觀察閑花野草、魚(yú)鳥(niǎo)竹蟲(chóng)。其繪畫(huà)用筆不拘泥于精細(xì)勾描，更注重墨骨勾勒，略加以顏色，五代徐鉉謂之“落墨為格，雜彩副之”，徐熙的繪畫(huà)更傾向于表現(xiàn)繪畫(huà)對(duì)象，其色彩運(yùn)用上也與黃家畫(huà)法不同，不再是全然按照對(duì)象的顏色來(lái)決定畫(huà)面的色彩，而是更多地運(yùn)用不同深淺的墨色來(lái)表現(xiàn)（圖2）[2]。

黃、徐二人因其他生活環(huán)境與思想情懷的差別成就了他們風(fēng)格迥異的繪畫(huà)設(shè)色風(fēng)貌，即此后流傳的“黃家富貴，徐熙野逸”。但二者皆注重寫(xiě)生，注重對(duì)自然的體悟觀察，使筆下造物蘊(yùn)含自然神韻。

1.2 北宋花鳥(niǎo)畫(huà)的寫(xiě)實(shí)觀

自五代始，花鳥(niǎo)畫(huà)形成了重“寫(xiě)生”的觀念，到了北宋，“寫(xiě)生”更是成了宋人命意花鳥(niǎo)畫(huà)的基本法則，這也是宋人畫(huà)家捕捉自然萬(wàn)物生態(tài)的基本手段。

兩宋是中國(guó)繪畫(huà)史上花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展最繁榮并且取得了極大藝術(shù)成就的時(shí)期，郭若虛曾在《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》里提及：“若論佛道人物，士女牛馬，則近不及古；若論山水林石，花竹禽魚(yú)，則古不及近”。北宋花鳥(niǎo)畫(huà)承襲了五代花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)傳統(tǒng)，并將此發(fā)揮到極致，也為后來(lái)的南宋翰林畫(huà)院的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。工筆設(shè)色花鳥(niǎo)在北宋時(shí)期飛速發(fā)展，工筆重彩花鳥(niǎo)畫(huà)更是在北宋末期到南宋初期抵達(dá)了巔峰，這兩者的飛速發(fā)展便顯示出宋人在花鳥(niǎo)創(chuàng)作中對(duì)色彩的追求。

宋代花鳥(niǎo)畫(huà)延續(xù)了唐五代花鳥(niǎo)畫(huà)的寫(xiě)生意識(shí)，花鳥(niǎo)畫(huà)的寫(xiě)生主張?jiān)诒彼螘r(shí)期被推崇備至，這與北宋理學(xué)思潮的發(fā)展有密切聯(lián)系。宋代理學(xué)家邵雍提出了“以物觀物”的理學(xué)觀念。由于北宋皇帝對(duì)藝術(shù)文化的重視，上流社會(huì)對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的大量需求甚至影響至民間，使得花鳥(niǎo)畫(huà)在當(dāng)時(shí)的貴族美術(shù)中占據(jù)極高的地位，花鳥(niǎo)畫(huà)家與貴族士大夫階層關(guān)系也較為密切，致使其受儒家“格物致之”的理學(xué)思想的影響，以追求“寫(xiě)實(shí)傳真”的寫(xiě)實(shí)精神進(jìn)行花鳥(niǎo)創(chuàng)作?！翱兹干?，必先舉左”，便是當(dāng)時(shí)代注重寫(xiě)實(shí)性的表現(xiàn)，這也左右了畫(huà)面色彩的選擇與運(yùn)用[3]。

1.3 趙昌的寫(xiě)生方式

趙昌，字昌之，四川廣漢人，其生卒年不詳，趙昌工書(shū)法、擅繪畫(huà)，擅畫(huà)花果，兼工草蟲(chóng)，多作折枝花卉，在當(dāng)時(shí)代名聲極為顯著。趙昌早年拜滕昌祐為師跟隨其學(xué)習(xí)繪畫(huà)技藝，其師滕昌祐近邊鸞一派，擅畫(huà)折枝花卉，后來(lái)在技藝上超出了老師，同時(shí)又學(xué)習(xí)了徐崇嗣的“沒(méi)骨法”。趙昌將蜀地的花鳥(niǎo)畫(huà)家在寫(xiě)生方面的優(yōu)良傳統(tǒng)發(fā)揚(yáng)光大，其成就不僅僅在于承襲前人的優(yōu)良傳統(tǒng)，更在于他的進(jìn)一步發(fā)展和創(chuàng)新，這令他的花鳥(niǎo)畫(huà)作不僅有前人的精妙技藝，更多了有別于前人的獨(dú)特風(fēng)貌。尤其是在設(shè)色上趙昌突破了黃家畫(huà)派的桎梏，探尋出屬于自己的設(shè)色方式。

“（趙昌）善畫(huà)花，每晨朝露下時(shí)，繞闌桿諦玩，手中調(diào)色寫(xiě)之，自號(hào)‘寫(xiě)生趙昌?！庇捎谒未幕B(niǎo)畫(huà)多是在宣紙或薄絹上用墨筆勾勒出對(duì)象并為之色的特點(diǎn)，創(chuàng)作往往需要一個(gè)安靜穩(wěn)定的環(huán)境，故而繞闌對(duì)景而作的這種直接對(duì)景寫(xiě)生的方式很少能被運(yùn)用在傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)中。此前的寫(xiě)生方式多是通過(guò)記憶將畫(huà)面刻入腦海，或是通過(guò)觀察、歸納將所觀之景重新在畫(huà)紙上創(chuàng)造。無(wú)論哪種寫(xiě)生方式，中國(guó)畫(huà)對(duì)寫(xiě)生的理解無(wú)非就是寫(xiě)“生氣”，只有長(zhǎng)期以自然為師，不斷豐富積累自身的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)和繪畫(huà)感悟，才能創(chuàng)造出有生氣的花鳥(niǎo)作品。

趙昌喜歡描繪鄉(xiāng)野山間的花鳥(niǎo)蟲(chóng)竹，這與他游寄山水之間的心境符合，叢花野竹的題材傳達(dá)了自然旺盛的生命力與閑適曠達(dá)的情感，也是他將身心融入自然，對(duì)山野田間生活的自然景物無(wú)限的熱愛(ài)與關(guān)懷。趙昌的對(duì)景寫(xiě)生表現(xiàn)了對(duì)象最為直觀的自然狀態(tài)，在花鳥(niǎo)形態(tài)與色彩中融入了幽深廣闊的生命悟識(shí)，這是宋代畫(huà)家“外師造化，中得心源”，通過(guò)觀照自然的生命形態(tài)以追求其背后“生意”的精髓。

2 《寫(xiě)生蛺蝶圖》設(shè)色研究

2.1 題材選擇

趙昌長(zhǎng)期穿行于山野之間，日日觀察自然景物，取材也多是田野生活之趣，在深刻體會(huì)自然之景，他的花鳥(niǎo)作品大多數(shù)都是表現(xiàn)自然的，且所畫(huà)花鳥(niǎo)草蟲(chóng)形貌精準(zhǔn)、特點(diǎn)鮮明而不失生動(dòng)。

《寫(xiě)生蛺蝶圖》（圖3）描繪了秋日的蘆葦、野菊、野花、荊棘、蕨類(lèi)、紅葉隨意雜亂地穿插在原野的一角，巨大的花葉上還趴著一只蚱蜢，花草上空飛舞著三只斑斕的蛺蝶?？罩械娜缓N類(lèi)姿態(tài)各異，在花叢間飛舞起伏，白花恣意舒展，葉片上的蚱蜢蓄勢(shì)待發(fā)，后方荊棘堅(jiān)韌銳利，紅色葉片飽滿繁茂，邊上的野菊淡冶清新，穿插著枯瘦的秋日蘆葦，再以繁密的蕨草填補(bǔ)了花葉下方的空隙。雖然只是自然界里最為平淡的一個(gè)角落，但卻表現(xiàn)了花葉草蟲(chóng)相生相息的精微瞬間[4]。

2.2 筆墨與設(shè)色特點(diǎn)

“趙昌設(shè)色古無(wú)如”沈括《圖畫(huà)歌》中如是寫(xiě)道。郭若虛也對(duì)其設(shè)色多有贊譽(yù)，稱(chēng)趙昌：“工畫(huà)花果，其名最著。然則生意未許全株，折枝多從定本。惟于傅彩，曠代無(wú)雙，古所謂失于妙而后精者也。昌兼畫(huà)草蟲(chóng)，皆云盡善；茍圖禽石，咸謂非精?！?/p>

趙昌的繪畫(huà)精于敷色，同時(shí)也兼顧筆墨運(yùn)用，其勾線頓挫有致，粗細(xì)變化豐富，墨色的運(yùn)用上也有濃淡輕重的分別。中國(guó)畫(huà)中運(yùn)筆用墨的本身就極富有節(jié)奏和韻律感，一根線便有了起承轉(zhuǎn)合的變化，而趙昌的畫(huà)作也運(yùn)用了這種節(jié)奏給予了線條力度與彈性。濕潤(rùn)流暢的線條會(huì)給人以平滑舒適的感覺(jué)，干枯厚重的線條會(huì)給人以古樸滯澀感。趙昌同時(shí)運(yùn)用了落墨法與勾描填彩，憑借不同的設(shè)色與勾勒筆法表現(xiàn)出不同對(duì)象的質(zhì)感，賦予了畫(huà)面變化豐富的色彩與線條美感。成就了一幅兼工帶寫(xiě)的佳作。趙昌在敷色上最受人贊譽(yù)，由于黃筌曾拜師刁光胤學(xué)習(xí)花竹畫(huà)法，趙昌的敷色方式基本與黃筌父子一脈相承。雖然受“黃家富貴”與“徐熙野逸”兩個(gè)派別的影響，但其設(shè)色風(fēng)貌卻與此二派大相徑庭，不同于黃派層層敷色的富貴穠麗和徐派以墨筆為重略施顏色的清幽野逸，《寫(xiě)生蛺蝶圖》設(shè)色明凈淡雅，輕薄的顏色敷在紙面上，畫(huà)中使用的色彩豐富但是整體風(fēng)格依然清潤(rùn)秀麗，由此可見(jiàn)趙昌精妙的設(shè)色技巧與對(duì)色彩運(yùn)用的把握。

土坡的線條墨色上有濃淡枯濕的變化，筆法松弛，表現(xiàn)出了土壤松軟的質(zhì)感，蘆葦葉片的線條下筆爽利且略有頓挫，體現(xiàn)了秋日蘆葦?shù)目菔葜?，葦葉邊上的紅色葉片則用了更深的墨色與稍粗的墨線描繪，墨線富有彈性且粗細(xì)變化明確，展現(xiàn)了葉片厚實(shí)豐潤(rùn)又稍硬的質(zhì)感。蘆葦和紅葉后方的淡紫野菊則用了精細(xì)柔順的淡色墨線勾勒，花頭墨色最淺，花托花莖墨色稍深，鮮明地表現(xiàn)了花瓣的嬌嫩細(xì)薄與花莖的柔韌。最左側(cè)的白花植株也運(yùn)用了雙鉤填彩之法，淡墨勾勒出植株的葉莖，線條柔順平滑，花瓣的墨線略有起伏，表現(xiàn)了白花花瓣豐潤(rùn)，葉片舒展的疏放姿態(tài)，葉片上的蚱蜢線條果斷，腿部的力量感與頭背的堅(jiān)硬與腹部翅膀的纖薄拉開(kāi)了層次，空中飛舞的蛺蝶的用筆細(xì)膩，造型準(zhǔn)確，線條極細(xì)卻富有力量感，三只蝴蝶蝶翼輕薄，在花叢上方輕快地飛舞。后方的荊棘運(yùn)用了沒(méi)骨法，行筆頓挫有力，與前方白花植株的柔麗清秀形成對(duì)比，顯出了荊棘的粗糙堅(jiān)銳。

2.3 畫(huà)面色彩與空間表現(xiàn)

畫(huà)面中所有葉片的莖脈處進(jìn)行由內(nèi)而外地分染，白花則是由花瓣外沿向內(nèi)暈染，邊緣略做提染，讓花朵更顯精神，白花植株后的荊棘墨色也濃淡有序，近處的墨色濃些，遠(yuǎn)處的墨色淡些，濃淡交錯(cuò)顯得畫(huà)面更加生動(dòng)豐富。野菊則是用淡紫分染花頭，在展現(xiàn)野菊的清新淡雅同時(shí)也與前方的紅葉與蘆葦拉開(kāi)了層次，紅葉蘆葦顏色稍濃，野菊稍次之，紅葉上方的一撮小葉則用色最淡，由近及遠(yuǎn)，層層分明，使得長(zhǎng)卷花鳥(niǎo)也有了空間縱深感。

畫(huà)面的虛實(shí)的處理也極為得當(dāng)，上方飛舞的三只蝴蝶用色彩多次渲染，花紋用色明麗豐富，與上方大片空白形成強(qiáng)烈對(duì)比，其設(shè)色相比較下方花叢更厚重，上方重色的蝴蝶與下方清淡的花叢拉開(kāi)了色彩差距，讓畫(huà)面的色彩對(duì)比更鮮明，而下方的蚱蜢植株的對(duì)比較弱，做到了畫(huà)面虛實(shí)統(tǒng)籌兼顧，形成了“虛實(shí)相生”層次分明的畫(huà)面空間特點(diǎn)。

趙昌雖習(xí)得黃筌一脈的畫(huà)法精髓，但他不甘于黃派一家獨(dú)大的現(xiàn)狀，便又跟隨徐熙、徐崇嗣學(xué)習(xí)，形成了他獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格，與當(dāng)時(shí)北宋畫(huà)院拘泥于黃筌父子畫(huà)派的審美趣味拉開(kāi)了差距。

《寫(xiě)生蛺蝶圖》不僅表現(xiàn)了趙昌獨(dú)特的寫(xiě)生性，畫(huà)面下方花草肆意生長(zhǎng)的勃勃生機(jī)也體現(xiàn)了花草在自然中的野生感，上半部分大面積的留白則展現(xiàn)了秋日天空的高闊空曠，兩者結(jié)合展現(xiàn)了無(wú)盡的空間感。畫(huà)家通過(guò)對(duì)自然景物的細(xì)微觀察，經(jīng)過(guò)巧妙地布局和對(duì)自然的真實(shí)刻畫(huà)，將自己的觀照自然之心依托在畫(huà)中的秋日田野之境中。

3 趙昌的繪畫(huà)對(duì)后世的影響

趙昌的寫(xiě)生精神與設(shè)色方式為后世的中國(guó)畫(huà)發(fā)展造成了深遠(yuǎn)影響。易元吉便受趙昌寫(xiě)生精神影響感嘆“及見(jiàn)趙昌之跡，乃嘆服焉?！彼J(rèn)為自己在花鳥(niǎo)畫(huà)上的成就不能超越趙昌，于是改畫(huà)猿猴，曾深入山區(qū)，潛心觀察獐猿等動(dòng)物的自然生活狀態(tài)，將猿猴描繪得栩栩如生。

南宋錢(qián)選的花鳥(niǎo)畫(huà)便是學(xué)習(xí)北宋院體畫(huà)與趙昌的花鳥(niǎo)，畫(huà)面常以花鳥(niǎo)、蔬果為描繪對(duì)象，設(shè)色清麗，筆力柔勁。方薰《山靜居畫(huà)論》嘗言：“元、明寫(xiě)生家多宗黃要叔、趙昌之法，純以落墨見(jiàn)意，勾勒頓挫，筆力圓勁，設(shè)色妍靜?！秉c(diǎn)出了元代、明代畫(huà)家對(duì)于趙昌設(shè)色與技法的承襲。

現(xiàn)當(dāng)代學(xué)院教學(xué)的寫(xiě)生方式一般以西方素描體系下的觀察方式進(jìn)行寫(xiě)生，與傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)寫(xiě)生的方式不盡相同，中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)語(yǔ)境中的寫(xiě)生往往是“寫(xiě)物之生意”的觀念，俞劍華對(duì)傳統(tǒng)寫(xiě)生極為提倡：“欲求國(guó)畫(huà)之發(fā)展必須寫(xiě)生，欲挽回國(guó)畫(huà)之頹運(yùn)亦必須寫(xiě)生。”寫(xiě)生是繪畫(huà)的常態(tài)，通過(guò)對(duì)寫(xiě)生對(duì)象自然狀態(tài)的歸納與整理，創(chuàng)作出有自己體悟的作品。趙昌把寫(xiě)生作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，賦色上學(xué)習(xí)黃家一派但也經(jīng)過(guò)自己思考而改變，趙昌只調(diào)勻色彩的深淺，直接一染而成，這樣使得畫(huà)面色彩更加地雅致脫俗，純凈通透。趙昌的花鳥(niǎo)畫(huà)在色彩上濃淡用色渲染有致，設(shè)色淡雅明麗，與黃筌的富貴、徐熙的野逸又有幾分不同，顯示出其獨(dú)特的風(fēng)貌。

4 結(jié)語(yǔ)

趙昌通過(guò)不斷地寫(xiě)生體悟與思考，通過(guò)觀察自然，體悟自然，得悟于心，形成了具有自己特點(diǎn)的繪畫(huà)設(shè)色特點(diǎn)，終于突破時(shí)代的常規(guī)，將對(duì)象的自然生意刻畫(huà)于畫(huà)紙之上，不只是呆板的形似，而是通過(guò)運(yùn)用墨與色描畫(huà)自然，表現(xiàn)出對(duì)自然景物由形至神的精神表現(xiàn)和對(duì)自然氣韻表達(dá)的藝術(shù)追求，為此后畫(huà)院風(fēng)氣的改革也埋下了伏筆。趙昌花鳥(niǎo)畫(huà)賦有自然真意，其對(duì)自然的體悟和向往在他的花鳥(niǎo)畫(huà)中盡數(shù)展現(xiàn)。這也是學(xué)習(xí)與研究趙昌花鳥(niǎo)畫(huà)的寫(xiě)生精神的意義所在。

5 參考文獻(xiàn)

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