名師簡(jiǎn)介

李明，中國(guó)國(guó)家畫院外聘研究員，一級(jí)美術(shù)師，中國(guó)書法家協(xié)會(huì)楷書專業(yè)委員會(huì)委員，安徽省書協(xié)副主席。

寫字看似很容易，但要寫好卻很難。書法學(xué)習(xí)看似很難，但也是有法可循。學(xué)習(xí)書法首先需要明確幾個(gè)問題：即方向問題、技法問題和方法問題。因此，在學(xué)習(xí)實(shí)踐中要做到堅(jiān)持一個(gè)方向、打好兩個(gè)基礎(chǔ)、做好三個(gè)結(jié)合。

堅(jiān)持一個(gè)方向

首先，就是方向性問題，方向比努力更重要。書法是一門傳統(tǒng)藝術(shù)，所以一定要植根傳統(tǒng)，離開傳統(tǒng)根基就是無源之水 、無本之木。翰不虛動(dòng)，下必有由，臨帖應(yīng)該是伴隨終身的。不斷向經(jīng)典學(xué)習(xí)、向古人學(xué)習(xí)，不斷在傳統(tǒng)中汲取是學(xué)書者始終堅(jiān)持的一個(gè)方向。學(xué)習(xí)書法最重要的方向就是要深入傳統(tǒng)、深入經(jīng)典，這也是把握它的根本。

打好兩個(gè)基礎(chǔ)

其次，就是要打好兩個(gè)基礎(chǔ)，即過用筆關(guān)、過結(jié)字關(guān)。書法有法，元代趙孟頫說：“學(xué)書有二，一曰筆法，二曰字形。筆法弗精，雖善猶惡；字形弗妙，雖熟猶生。學(xué)書能解此，始可以語書也?！边@句話也充分說明了筆法和結(jié)字的關(guān)系。所以掌握用筆和結(jié)構(gòu)的方法及變化規(guī)律是書法創(chuàng)作的基礎(chǔ)，要通過不斷訓(xùn)練，達(dá)到趙孟頫所說的兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，即用筆須“精”，結(jié)字須“妙”。

做好三個(gè)結(jié)合

書法進(jìn)入當(dāng)代，生態(tài)發(fā)生了巨大的變化。從文人書齋的手上觀賞把玩，到進(jìn)入展廳“作壁上觀”，由近及遠(yuǎn)，由小到大，更多注重的是視覺和觀感效果。書法的發(fā)展呈多元化，人們更加注重個(gè)性表達(dá)和內(nèi)涵的豐富性，所以要做好“三個(gè)結(jié)合”，即小大結(jié)合、動(dòng)靜結(jié)合、碑帖結(jié)合。

大小結(jié)合是寫小字和寫大字結(jié)合。從小字精微到大字宏闊，體會(huì)從筆尖、筆腹到筆根的筆性表達(dá)空間，從小到大的視覺和觀感變化，明晰技法上的取舍和側(cè)重。微觀就是看局部、看細(xì)節(jié)，小就要精到、精微。宏觀就是“大”，“大”就是積小成大，大要有氣象、有格局、有氣勢(shì)。拿起毛筆書寫，從一個(gè)點(diǎn)畫開始，就是從細(xì)節(jié)開始，從小到大、從少到多、從局部到整體?！靶　钡牡胤绞强梢泽w現(xiàn)出每一個(gè)書寫過程的，所以在我們學(xué)習(xí)的時(shí)候必須先從“小”開始。“大”則是“小”聚積成的一個(gè)整體，這是宏觀角度。明清之后，大尺幅的作品大多是掛在墻壁上去觀賞，此時(shí)的角度就發(fā)生了變化，需求和表現(xiàn)自然也會(huì)有所不同。因此，大小的結(jié)合練習(xí)就很重要。所以，在訓(xùn)練的時(shí)候可以把字粗略分為三個(gè)類型去對(duì)待，如小字類型、中字類型、大字類型。三公分以內(nèi)為小字的范圍；三公分到十公分以內(nèi)是中字范圍；十公分以外當(dāng)作大字的范圍。從字的大小上講，每個(gè)人對(duì)書寫的感受不一樣，每個(gè)人可能擅長(zhǎng)運(yùn)用毛筆的不同部分，適合于寫不同大小的字。但是通過小與大的訓(xùn)練，對(duì)毛筆會(huì)有新的認(rèn)識(shí)，對(duì)筆法會(huì)有新的認(rèn)識(shí)，通過大小的對(duì)比，會(huì)有新的感受，明白這個(gè)筆應(yīng)該怎么運(yùn)用才能更充分地表達(dá)。

動(dòng)與靜結(jié)合表現(xiàn)在“勢(shì)”和節(jié)奏的把握上。古人論書，以勢(shì)為先，如蔡邕九勢(shì)、魏恒的書勢(shì)、王羲之的筆勢(shì)，都是講的“勢(shì)”。“勢(shì)”非常好地詮釋了動(dòng)靜關(guān)系。書寫每一筆，從開始起筆、行筆到收筆，都會(huì)形成一個(gè)所謂的“勢(shì)”，叫筆勢(shì)。從筆勢(shì)上可以看出用筆的動(dòng)作，這個(gè)動(dòng)作是怎么完成的，是什么樣的一個(gè)狀態(tài)。開始講“形”，但稍微高級(jí)一點(diǎn)以后都講“勢(shì)”。初級(jí)階段，書寫者大多是描形，照葫蘆畫瓢。一定程度以后，就會(huì)關(guān)注筆勢(shì)，怎么開始、怎么行走、怎么收尾，關(guān)注整個(gè)過程的變化，這時(shí)書寫開始有了意味。王羲之講“若平直相似，狀如算子，上下方整，前后齊平，便不是書，但得其點(diǎn)畫耳”。所以，書法就是講求有變化，既要有形上的變化，也要有勢(shì)上的變化，不能一樣，要打破雷同、打破平均，這才是書法與寫字不同的地方。書法一定是體現(xiàn)矛盾的變化，這個(gè)矛盾變化就是“勢(shì)”。大小結(jié)合是在筆尖上的變化，動(dòng)靜結(jié)合是姿態(tài)上的變化。動(dòng)中有靜，靜中有動(dòng)，矛盾關(guān)系的轉(zhuǎn)換就會(huì)很有節(jié)奏。蘇東坡講“真書難于飄揚(yáng)，草書難于嚴(yán)重”，就是講的矛盾關(guān)系。寫正書端正容易，寫生動(dòng)很難，而生動(dòng)恰恰是寫這種書體的關(guān)鍵。那么生動(dòng)怎么解決？這就要從動(dòng)靜關(guān)系中去解決、去借鑒。那反過來“草書難于嚴(yán)重”，草書行云流水，非常流暢，相反難在“嚴(yán)重”，“嚴(yán)”是嚴(yán)謹(jǐn)，“重”是穩(wěn)重，這就考驗(yàn)?zāi)隳懿荒馨盐兆?、收得住、留得住。這就需要從真書一招一式的節(jié)奏中尋找、借鑒。至此，這一動(dòng)一靜兩者就有了互相的補(bǔ)充。

碑帖結(jié)合，碑帖怎么區(qū)分呢？事實(shí)上碑和帖在精神氣質(zhì)上是不一樣的，筆法、結(jié)體上都有些區(qū)別。帖注重的是書卷氣，帖的書寫氣息是上升的，所以非常飄逸、靈動(dòng)、流暢。碑是講金石味，氣往下沉。碑更容易表現(xiàn)沉郁的、頓挫的、厚重的感覺，就是斑駁感、蒼茫感。帖比較適合于小字的表達(dá)，因?yàn)樾∽肿⒅毓P尖的運(yùn)用，在書寫當(dāng)中筆鋒往來，筆尖跳躍，流淌而下。但是，碑更利于大字表達(dá)，碑的線條比較沉厚，線條扎實(shí)，尤其線條中段非常圓實(shí)。這兩個(gè)氣息、精神氣不一樣，在筆法的運(yùn)用上也不一樣。怎么去學(xué)習(xí)碑呢？要透過刀鋒看筆鋒，就是看刀刻的痕跡，來想象毛筆書寫的感覺。那怎么去寫？如果不學(xué)碑不學(xué)篆隸，就永遠(yuǎn)不知道這個(gè)筆法是怎么來的。碑的寫法是頂紙澀行。在書寫的時(shí)候，要把毛筆和這個(gè)紙產(chǎn)生一種對(duì)抗的關(guān)系，用筆頂著紙走，逆勢(shì)而上。此時(shí)力量是往紙里扎，氣往里面沉，筆鋒和紙的摩擦所產(chǎn)生的蒼茫感，就具有了金石意味。碑也有它的弱點(diǎn)，點(diǎn)畫方角多，缺少氣息呼應(yīng)，容易寫得刻板、沉悶。那么帖學(xué)， 就是鐘繇、“二王”帖學(xué)這一脈，講究線條的書寫性，氣息流暢，順勢(shì)而下，注重兩端，逆入、中鋒行走、多用提按。帖的特點(diǎn)是流美暢達(dá)、一氣呵成，但是缺點(diǎn)就是中怯，線質(zhì)中段稍弱，寫快容易流滑、輕浮。碑帖互融，就是在寫帖時(shí)融入寫碑的筆法，每根線條，利用摩擦力和對(duì)抗，不要輕劃而過，此時(shí)的線條就會(huì)沉穩(wěn)起來；把寫帖的方法融入到寫碑里面，書寫性會(huì)增強(qiáng)，所以碑帖結(jié)合就是讓碑帖互相補(bǔ)充、互相生發(fā)。

通過這樣的三個(gè)結(jié)合，在書寫的往復(fù)之間找到自己的位置、找到自己的側(cè)重點(diǎn)。除此之外，書法的學(xué)習(xí)還要堅(jiān)持自我的審美取向，有所揚(yáng)棄。前期是不斷做加法，到一定程度后要做減法，有所取，有所不取。這是書法走向自我，即個(gè)性體現(xiàn)的前提，個(gè)性是一個(gè)書家審美堅(jiān)持的體現(xiàn)，最好的方法是從臨帖過程中去積累共性，不斷簡(jiǎn)約，形成個(gè)性。