趙樂川

摘要：1958年6月15日，北京電視臺播出了我國第一部電視劇《一口菜餅子》。后來，隨著我國社會主義經濟的發(fā)展，中國電視劇在幾十年的探索實踐中逐漸走向成熟，涌現出很多不同類型的電視劇，所以電視劇中的配樂也就引起了人們的廣泛關注.《三十而已》這部影視劇上演于2020年，該劇一經播出就引起了觀眾朋友們的熱議，其主要講述了我國“30+”的女性在當代社會中奮斗的歷程。在這部劇中，導演以及編劇采用了創(chuàng)新的影視制作手法，“表達而不定義”這些女性。本文主要對《三十而已》中的配樂進行討論，挖掘《三十而已》這部文藝作品可以激起人們共鳴的奧秘，論述我國當代配樂作品的發(fā)展現狀，以及對未來的展望。

關鍵詞：配樂? 《三十而已》? 新時代

中圖分類號：J905文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2023）04-0161－04

電視劇是當代大眾最喜聞樂見的一種藝術形式，1958年北京電視臺播出了中國大陸第一部電視劇《一口菜餅子》，雖然只有短短的二十分鐘，但也成為我國電視劇發(fā)展初步探索階段的重要精神支柱。經歷了數十年以來，中國電視劇從無到有，從蹣跚學步到快速發(fā)展，現已深深融入我國國民的生活?！度选肥?020年度的一部熱播都市愛情劇，由張曉波導演，江疏影、童瑤、毛曉彤領銜主演。該劇主要講述了由江疏影飾演的王漫妮、由童瑤飾演的顧佳，以及由毛曉彤飾演的鐘曉芹這三位“30+”女性在當代社會中的奮斗歷程。這部劇在當年掀起了一陣討論熱潮，為什么會有如此多的女性感同身受呢？本文將針對電視配樂來論述，從影視人物的配樂，以及主題發(fā)展等角度進行剖析。

音樂可以說是一部電視劇中必不可少的部分，音樂作為一種藝術，能夠對人的內心產生震撼，有時候能起到用言語所不能表達的效果，人們會因為一首熟悉的音樂，想起很多要說的話。而歌曲作為一種音樂的表現形式，很大程度上推動了整個影視行業(yè)的發(fā)展，甚至歌曲比電視劇內容更能表達人的內心感受。此外，電視劇中，配樂可以在視覺效果的基礎上，使人們的聽覺也動起來，兩者結合，更充分地感動人們、震撼人們，揭示角色內心活動，表達角色內心情感，烘托電視劇氣氛、推動情節(jié)，極富感染力。電視劇的音樂一般分為主題曲（片頭曲）、插曲和片尾曲。

一、主題曲（片頭曲）

片頭曲就是一部作品的開端，它預示著電視劇的整體走向，奠定了電視劇的基本情感基調。《三十二已》這部影視劇的片頭曲《Intro》。該劇片頭曲時長約為1分30秒，但卻只有短短幾十秒人聲哼唱，此處無聲勝有聲，整首曲子多為電子合成音，其中依次出現了響指聲、白駒過隙的風聲、戒指支離破碎聲、深水中的氣泡聲、燈光聲，以及最后的煙花聲等多種聲音元素，其實眾多聲音元素的疊加出現不是偶然，而是必然，它暗示了主題的發(fā)展，預示著三十歲的“我們”注定不平凡。在現實生活中，觀賞者大多容易忽視片頭曲，其實不為人知的是，好的片頭曲蘊藏著不一樣的意義。《三十二已》這部影視劇中出現的主要代表人物有三位，其中顧佳是這部劇的一個靈魂人物，就人生而言，她幾乎接近“完美”，名校畢業(yè)，業(yè)務能力突出，處理事務果斷、游刃有余，與丈夫共同經營著一家煙花公司，既可以叱咤職場，又可以妥善處理家中事務，一心想著好好教育自己的兒子，但不幸的是，她遭到了丈夫的背叛，敏銳的洞察力讓她勇于對愛情中的第三者進行對抗，這也是片頭曲中戒指摔碎發(fā)聲的緣由；相比于顧佳，第二位女主鐘曉芹是一個土生土長的上海人，從性格特征來看，其是典型的“媽寶女”，凡事都會聽信父母，所有的重心都放在生活之中，在職場上也是一個老好人的形象，一直到后來成為一個優(yōu)秀的女作家；最后一位女主王漫妮則是一個介于顧佳和鐘曉芹之間的角色，她是一個“上漂”，一方面，其在上海從事多年的銷售工作，對于自己的工作也是積極上進、努力爭取，另一方面，一直對愛情有著美好的追求。此外，還有一個不得不提到的人物，那就是林有有，她在劇中可以說是一個違背當今社會價值觀的女性形象，被推到家庭倫理道德的風口浪尖，放棄自己所有的尊嚴，所做的一切都只為了成功上位而獲取更多錢財，遭到眾多觀眾的唾罵。該劇中所有的人物設置都是當今的人們較為關注的，三位女性各自奮斗，經歷坎坷人生，從故事發(fā)生到最后，尋找自己的所屬歸途。片頭曲音樂《Intro》的樂感起伏也有利于刻畫影視劇中的主角人物，從低沉的音色開始出現，到每一次元素的出現為結點，進行上下的音樂走向，每一段音樂都預示著三十歲必會經歷的一段歷程，這一音樂非常貼合電視劇的劇情發(fā)展。其中不管是配樂所采用的作曲手法，還是描繪的主題，都體現了當今影視作品與時俱進的特點，直擊觀眾“要害”，與觀眾之間建立情感交流，讓很多觀眾感同身受，仿佛在劇中找到了自己的“影子”，培育了共同的情感和價值，以及共同的理想和精神。

二、片尾曲

如果說片頭曲是開端，那么片尾曲則是尾聲。片尾曲與片頭曲相對、前后呼應，起到總結作用，高度概括主題，好的片尾曲可謂是點睛之筆，對影視劇的宣傳起到很大的促進作用?！度选返钠睬墙鸪匮莩摹蹲弧罚灰粯拥氖?，該曲也是《三十而已》的主題曲，“座位”這個詞映射了戲中人物的身份地位，從該劇的主題進行分析，呈現出一種金字塔式的社會階層結構：以太太圈為首，代表的是金字塔頂端的有錢人；以顧佳為代表的是中產階級，是一群正在奮進的精英群體；以鐘曉芹為代表的是基層群體，其中包括片尾的小商販；還有以王漫妮為代表的底層群體，是一群精致的“滬漂”。中產階層幾乎就是現代生存焦慮感的唯一代言人。劇中的顧佳一直想擠進太太圈里，她并不是因為虛榮，其實是為了自己的孩子和公司發(fā)展，此外，為兒子請育兒師時，為節(jié)省空間和工資成本，她要求保姆必須和育兒師同住，甚至提出要她們睡上下鋪。當保姆提出異議時，顧佳不再表現出平日的禮貌親和，在這里，階級意識又再次凸顯出來。還有王漫妮本人，一看到她們的金主客戶就像仆人見到了主人，點頭哈腰、奴顏婢膝，恨不得貼上去，想盡辦法從他們那里得到物質和其他方面的獎賞，而對待下屬和普通員工，她們又一副聲色俱厲的模樣。歷史和現實證明，當代作品都是人們在歷史長河中創(chuàng)作的結晶，反映著一個國家、一個民族的文化創(chuàng)造能力?！蹲弧愤@首曲子建立在d小調的基礎上，音色較為黯淡，且采用大量相同時值節(jié)奏，樂感起伏也較為平淡，讓人能充分感受到人們努力拼搏后的不悔和堅強生活后的平靜。三十歲的女性“為母則剛”，看似毫無抵抗現實的力氣，實際上他們內心果敢堅強。尤其歌曲《座位》中的歌詞：“別氣餒，是我最大的安慰，卑微還是高貴都要帶著懊悔繼續(xù)飛”。其實該劇從未明確定義三十歲的女性，在《三十而已》的結局中，林有有這個角色引起人們的不滿，感覺她什么都沒有失去，而且還能安然地回到北京，眾多觀眾都認為林有有應該為自己的行為付出慘痛的代價，而編劇張英姬也相應做出了一定的回應，“林有有是喪失了所有的尊嚴而離開的，就如同顧佳說林有有，這段關系會成為她永遠難以啟齒的人生底色”。如果一個人連自己的尊嚴都輸得一塌糊涂，無異于行尸走肉。還有很多觀眾朋友對劇中顧佳的結局也不是很滿意，大家認為顧佳賣掉房子，帶孩子和老人回到茶莊住無疑是給劇中觸及法律的丈夫許幻山還債，但是編劇作出回應表示，顧佳是煙花公司的創(chuàng)始人，作為企業(yè)的負責人，顧佳有一定的責任，這也彰顯了我國法律的基本特征。除此以外，劇中王漫妮放棄了自己努力工作得來的奢侈品店長一職務和美好的愛情，而選擇拿著十萬元出國留學；鐘曉芹離婚后復婚，拿著自己寫作賺來的錢給婆婆買了房子等等。雖然大家對種種結局可能并不滿意，導演張曉波做出回應說，《三十而已》主要是展示都市女性的困惑與挫折，希望尊重女性多樣選擇，不定義女性，也不會強加標準觀念，傳達希望女性自由而活的劇集內涵。影視劇編創(chuàng)者想要創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品，就需要沉淀下來，不斷打磨作品，切勿急功近利，要把社會效益放在第一位，將經濟效益和社會效益相結合，藝術不能當市場的奴隸，更不能充滿銅臭氣。每一個文藝工作者都要奔著做出得到人民認可的精品之作這個方向來發(fā)展，這是對文藝一種負責的態(tài)度，也是對社會精神負責的一種態(tài)度。

三、插曲

插曲是時常貫穿于作品中的配樂，它的力量不容小覷，可以避免出現空洞場景鏡頭，使劇情更加有力度和張力，在《三十而已》這部劇中，出現了很多插曲，但劇中出現的古典音樂是本文討論的重點。其一，《培爾金特組曲》：該曲是由挪威作曲家格里格創(chuàng)作，音響色彩豐富，當顧佳第一次參加太太圈聚會的時候，導演削去太太們對話的聲音，而是放大了《培爾金特組曲》配樂的聲音，用音樂主導劇情，當時這段劇情使用了交響樂《培爾金特組曲》中的“晨景”一節(jié)。這套組曲是專門為易卜生的詩劇《培爾·金特》所作的曲子，這部戲劇中充斥著各種撲朔迷離的幻象。培爾·金特因為迷戀權力，變得魯莽、沖動，出門闖蕩，成了富翁。后來，培爾·金特去了沙漠，在那里，阿拉伯酋長的女兒向他頻拋媚眼；后來到了深山里，還和妖王的女兒結了婚……經歷了一系列人生奇遇后，又回到了最初的一貧如洗，一切都像是一場夢。其實后來，顧佳也從太太圈退出來，獲得了多少，也就失去了多少，其實人物結局早就能從配樂中感受到。除此之外，《培爾金特組曲》中《在山魔王中的宮殿里》片段也被用于闊太太合影劇情之中。

其二，《命運交響曲》：該曲是德國作曲家貝多芬創(chuàng)作的交響曲，經典的主題動機模仿敲門聲，仿佛是命運之神到來的感覺，三個短時值節(jié)奏與一個長時值節(jié)奏相結合的經典樂句，讓人感覺危險即將降臨，該音樂被用在顧家替兒子出氣的片段，起到了很好的烘托作用。由于剛把許子言送進貴族幼兒園的時候，顧佳得罪了幼兒園里的木子媽媽，木子媽媽對顧佳百般刁難，最后還對顧佳的兒子許子言下手。為母則剛的顧佳怒不可遏，在安頓好兒子后，把木子媽媽和木子家的保姆拽到了房間里，以一挑二，打得兩人鼻青臉腫，全身而退。音樂伴隨著整個撕扯狀態(tài)，《命運交響曲》創(chuàng)作于貝多芬的人生低谷時期，多方打擊讓貝多芬喘不過氣，而這時的貝多芬選擇和命運宣戰(zhàn)，以氣勢磅礴的音樂語言書寫對命運的“不服”。這段劇情配上《命運交響曲》，其實是一種“宏大”化的處理，其實這是一段十分戲劇化的劇情，但音樂的存在感非常強，甚至一度超過了劇情。

其三，《愛情像一只自由的小鳥》：該曲是比才歌劇《卡門》第一幕女主角演唱的，屬于哈巴涅拉舞曲，旋律中采用附點節(jié)奏以及三連音，是一種中速的二拍子舞曲。在《三十而已》這部作品中總共出現兩次，第一次出現是顧佳初入闊太太圈時，王太太將莫奈的《睡蓮》說為梵高的《睡蓮》；第二次是顧佳安排的下午茶場景中，闊太太高談闊論?！稅矍橄褚恢蛔杂傻男▲B》其實是對卡門愛情觀的表述，表達卡門寧可付出代價也不愿意讓自己的愛情受到束縛，用此配樂體現了對闊太太們的嘲諷。

其四，《糖果仙子舞曲》：該曲是柴可夫斯基為芭蕾舞劇《胡桃夾子》所作，該配樂多次出現在《三十而已》這部劇中，但最為經典的使用該曲是顧佳成功打入闊太太圈時的合影處，《糖果仙子舞曲》表達的就是快樂幸福的情感，鋼琴聲音靈動清脆，也暗示了顧佳頭腦清晰，充滿夢幻色彩。

其五，《降E大調第二鋼琴三重奏》：該曲由舒伯特所作，作品風格較為成熟，大提琴的伴奏凸顯了曲子的沉穩(wěn)，用在劇中顧佳逐步進入闊太太圈的場景剪輯之中，用細膩的旋律刻畫顧佳當時的心理狀態(tài)。當然除了上述所提到的五首古典曲目之外，還出現了《野蜂飛舞》《F小調夜曲》《G弦上的詠嘆調》等耳熟能詳的曲目，劇情發(fā)展的小細節(jié)都離不開配樂，配樂對劇情畫面的展現具有現實意義；并且配樂的出現能充分調動觀眾情緒，解釋劇情所需。其實還有一個很有意思的發(fā)現，《三十而已》身為一部國產劇，里邊卻運用了很多西方的古典音樂，如果說語言是有國界的，那音樂就是無國界的，人們可以通過音樂進行心靈交流。在當今全球化的大背景下，文藝作品也在各國之間交流傳播，人們可以通過他國的文藝作品來認識這個國家，來了解這個國家人民的世界觀、價值觀、人生觀，了解這個國家的風土人情、生活習俗。除此以外，各個國家之間的文藝作品進行交流，取長補短，也是對各國文藝作品自身的一種提高。

針對該劇的場景結構進行探討，發(fā)現劇中每一集結束時都會出現一個空鏡設計，游離出主線人物，代表著城市中的另外一群人，與主線人物構成一個城市完整的狀態(tài)，這一條線主要講的是煎餅攤一家三口的故事，每期一個主題，治愈又暖心。這一結構從未出現臺詞人聲的對話，采用的配樂雖不同，但都是純音樂背景，采用敲擊音組合而成，運用了聲音由小及大、由近及遠的創(chuàng)作手法，旋律起伏與該集故事走向一致，給予觀眾一定的喘息和不一樣的感受。在空鏡的描寫中，或許是那“嗞”的一聲，煎餅下鍋后，四溢的香味，喚醒了城市的早晨，讓人們感受到了尋常的煙火氣息，細微的生活細節(jié)，樸素的一家人，夫妻恩愛且孩子懂事?？坍嬤@一對夫妻時，其中還有和正片角色的巧妙交集，尤其是王漫妮去買早餐，顧佳的兒子許子言和煎餅攤的孩子愉快玩耍，讓人感覺真的有平行世界，且這些可愛的人真實存在。煎餅攤的三口之家是一條對比線，編劇想通過這對煎餅攤母子告訴，不管上層社會過得多么勾心斗角、紙醉金迷，看到這對煎餅攤母子，就能讓人瞬間被拉回現實。那么，為什么要穿插這一條線呢？其實煎餅攤那一家人才是最普通、最平凡的人，最像一個家，煎餅攤一家三口代表現實生活中真實的大多數人，這些人為了生存起早摸黑，他們沒有很富有，但也不算很貧窮，一切都剛剛好，只是在別人眼里稍微艱辛一些。在北上廣這種一線城市，快速的生活節(jié)奏、高水平的生活水準，眾人可能都過著入不敷出的生活，但是年輕人依然進入這樣的生活環(huán)境中努力拼搏著，付出著自己無盡的汗水與淚水，只為實現自己的夢想。這也體現了中華兒女艱苦奮斗、自強不息的優(yōu)良傳統(tǒng)，體現了中國精神和中國風貌，感染著觀眾朋友共同奮斗，任何藝術作品之中都不能丟棄這種傳統(tǒng)的文化底蘊。

當今，要想實現中華民族偉大復興就需要中華文化繁榮興盛，從我國電視劇的發(fā)展來看，從最開始的只能以直播形式簡短演繹政治思想教育題材的作品，到如今各種穿越劇、偶像劇、軍旅題材劇等大型長篇連續(xù)劇各相競演，這是我國電視劇一個“質”的飛躍，多種藝術種類的結合也體現出我國新時代下新的藝術結合形式?！度选愤@部劇和往常電視劇不一樣的點就在于用一個新的視覺角度和配樂傾向來刻畫人物形象，著眼于三十歲女性困境與成長，將特殊人設以及高濃度劇情和現實細節(jié)相融合，表達時代特性。寫出了現代都市生活在物質和精神層面上給女性帶來的壓力和動力，讓人在堅持與放棄之間來回掙扎。大量的古典音樂配樂是《三十而已》這部劇的創(chuàng)新，這部劇無疑推動了我國電視劇事業(yè)的發(fā)展，加深了我國文化底蘊，是一部無愧時代的優(yōu)秀作品，當然，這也是推動中華文化繁榮興盛最根本的地方，創(chuàng)作出的作品要無愧于偉大民族，更要創(chuàng)作出真正深入人民精神的作品、真正能觸及人們心靈的作品、真正能引起人們共鳴的作品?！度选返膭∏榉浅ＹN合人們目前的現實生活，將“30+”女性為了夢想艱苦奮斗的歷程刻畫得淋漓盡致，觀眾可以通過劇中人物的所作所為滿足自己內心的需求，進一步激勵自己，得到心靈洗滌，反映出我國女性的審美追求和精神風貌。

此外，新時代下我國一直堅持以人民為中心，文藝必然也是社會主義文藝，通俗來說就是人民的文藝。人民不只有物質需求，還有精神方面的需求，文藝在這一方面就起到了很大的領導帶頭作用。當然，除了人民需要文藝，文藝的發(fā)展也需要依靠人民。人們常說，藝術來源于生活，人民是文藝創(chuàng)作的源泉，這一點在《三十而已》中也有很好的體現，聚焦于當今社會熱點，要在尊重和遵循文藝規(guī)律的基礎上對文藝作品敢于批評，創(chuàng)作“精品”，要精于思想之深，精于藝術精湛，精于制作精良。文藝作品創(chuàng)作者需要做到以下這幾點要求，首先，文藝工作者要努力提高自己的專業(yè)修養(yǎng)，拓寬自己的視野。其次，要深入人民生活，捕捉社會熱點話題，從而提煉出作品主題，把社會話題變成故事情節(jié)完成優(yōu)秀作品的制作。最后，要與時俱進，不斷創(chuàng)新。創(chuàng)新是文藝的生命，要把創(chuàng)新精神貫穿文藝創(chuàng)作生產的全過程，增強自身的文藝原創(chuàng)能力，為創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品貢獻自己的力量。

參考文獻：

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