劉小龍

2022年11月18日，凜冬踏著小雪節(jié)氣悄然而至，讓地處江南的蘇州多了幾分寒意。漸漸地，曬太陽成了一種享受，既能愜意地溫暖身體，又能自在地?fù)肀Ч饷?。這一天，蘇州交響樂團(tuán)將一場(chǎng)充滿陽光和暖意的普羅科菲耶夫交響音樂會(huì)獻(xiàn)給聽眾，以此作為樂團(tuán)成立六周年的生日禮物。

指揮家陳燮陽先生特別選擇了蘇聯(lián)作曲家謝爾蓋·普羅科菲耶夫的作品作為整場(chǎng)音樂會(huì)的主題，凸顯著他對(duì)俄羅斯音樂一如既往的鐘愛與熱情。更為特別的是，音樂會(huì)呈現(xiàn)的包括《第三鋼琴協(xié)奏曲》和《第五交響曲》等曲目擁有著源于作曲家獨(dú)立品格的朝氣和光熱，它們通過這支年輕的職業(yè)樂團(tuán)傳遞給現(xiàn)場(chǎng)聽眾，為大家?guī)戆参亢凸奈?，在冬日燃起火熱的希望?/p>

普羅科菲耶夫于1891年出生，自幼展現(xiàn)出卓越的音樂天賦。在十三歲時(shí)，普羅科菲耶夫考入圣彼得堡音樂學(xué)院，并在那里跟隨里姆斯基-科薩科夫和里亞多夫系統(tǒng)學(xué)習(xí)作曲。盡管如此，他于早年奠定的優(yōu)秀演奏水準(zhǔn)使他躋身鋼琴家之列，并且成為他長久的職業(yè)身份。普羅科菲耶夫的前兩首鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作于1915年之前，展現(xiàn)了自身非凡的藝術(shù)水準(zhǔn)。本次音樂會(huì)上演的《第三鋼琴協(xié)奏曲》則起草于1913年，直到1921年才集中完成。在較為漫長的時(shí)間跨度中，作曲家有意識(shí)地完成了從鋼琴家到作曲家的身份蛻變，而他的這部協(xié)奏曲在一定程度上成為彰顯其個(gè)人創(chuàng)作才華的音樂宣言。

充滿旺盛活力和高難技藝的作品需要實(shí)力充沛的獨(dú)奏家完成與實(shí)現(xiàn)，而青年鋼琴家羅維正是點(diǎn)亮這一切的重要人選。作為最近十年迅速崛起的鋼琴明星，她所取得的演奏成績?cè)趪鴥?nèi)外引起贊譽(yù)。她于2018年簽約環(huán)球唱片公司，并多次舉辦俄羅斯作品音樂會(huì)。

經(jīng)過近年的實(shí)踐打磨，羅維此次演奏的普羅科菲耶夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》給人以輕車熟路之感，盡顯成熟與自信。在沉穩(wěn)的行板引子之后，鋼琴以飽滿而濃郁的音響亮相，引領(lǐng)樂隊(duì)匯入浩蕩的音流之中。當(dāng)黑管再次奏出引子的悠長主題，鋼琴隨之展開了真正兼具抒情性與幻想性的樂段，將一抹惆悵的嫣紅懸于天際。樂章再現(xiàn)部重啟了開端的激情，鋼琴家對(duì)高音區(qū)旋律的強(qiáng)調(diào)，使音響效果愈發(fā)熾熱、炫目。這種處理符合作曲家鋼琴風(fēng)格的主流特征，而羅維通過密集而勃發(fā)的演奏將它們合成強(qiáng)烈的日光，頃刻間把音樂廳籠罩其中。

第二樂章“主題與變奏”始于頗具俄羅斯民間音調(diào)的加伏特舞曲，棱角分明的旋律帶有一絲酸澀與苦悶之意。鋼琴在夢(mèng)幻般的大調(diào)和聲上重復(fù)主題，讓明媚的光線穿透塵霧。在激越與靜謐的交替中，羅維悉心呈現(xiàn)出這一變奏樂章的夢(mèng)幻光影，聽眾仿佛置身旅程之中，所至之處，欣欣向榮。

第三樂章“不過分的快板”在大管的引領(lǐng)下奏出了如進(jìn)行曲般的鏗鏘音響。作曲家將獨(dú)奏家與樂隊(duì)的配合比喻為一場(chǎng)“爭(zhēng)斗”。隨著速度的陡然提升，鋼琴炫技爆發(fā)的熱力幾乎將舞臺(tái)吞噬，而轉(zhuǎn)瞬的寂靜和悠長則拓寬了樂章的表現(xiàn)深度，令人置身于玄幻的光影海洋。樂隊(duì)與鋼琴共同奏響的頌歌展現(xiàn)出俄羅斯音樂的厚重傳統(tǒng)。隨后接入的主部再現(xiàn)將烈焰再次點(diǎn)燃，它在陽光的照射下向上躥升，變成直達(dá)天庭的火帳。這種耀目的終結(jié)反映著作曲家激越情感的復(fù)雜性，為它注入了交響曲般的思想內(nèi)涵，更為鋼琴家贏得了勝利，令她卓越的演奏迸發(fā)出奪目的光芒。

交響音樂會(huì)的下半場(chǎng)以普羅科菲耶夫的《第五交響曲》為核心。這部作品創(chuàng)作于1944年，此時(shí)距離作曲家重返蘇聯(lián)已經(jīng)有八個(gè)年頭。戰(zhàn)爭(zhēng)與社會(huì)帶來的傷痛令作曲家對(duì)現(xiàn)實(shí)有了更為成熟的思考。與同代蘇俄作曲家相異的是，普羅科菲耶夫沒有將自己的創(chuàng)造力蜷縮起來平添偽飾，也沒有透過筆鋒直抒慘痛，而是要用音樂超越橫行的殘酷。作曲家曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)自己的《第五交響曲》，認(rèn)為它是在“歌頌自由快樂的人類，歌頌他強(qiáng)大的力量，歌頌他純潔高尚的精神”。他還補(bǔ)充說：“我不能說我是故意選擇這個(gè)主題的。它在我心中誕生，渴望表達(dá)。音樂在我心中成熟了，它充滿了我的靈魂。”

陳燮陽先生對(duì)此曲的詮釋，讓聽眾在聆聽中思考這部作品對(duì)當(dāng)下的意義。第一樂章從銅管和木管吹奏的頌歌主題展開，弦樂演奏的持續(xù)顫音卻為主題增添了某些陰郁的色彩。其后，頓挫的銅管吹奏同低音弦樂配合，奏出更為激越的主題旋律，凸顯了嚴(yán)峻的態(tài)勢(shì)。第一主題的鏗鏘音調(diào)始終在中低聲部持續(xù)行進(jìn)，偶爾在高音區(qū)激起浪花。長笛奏出的明快旋律瞬間被強(qiáng)大的音浪遮蓋，繼而變成樂隊(duì)全奏的洪流。打擊樂的爆發(fā)式加入更是在樂章中掀起海嘯，沖決一切希望。

第二樂章以托卡塔式的音流疾速躍進(jìn)，固定的低音伴奏同上方乖張的主題相配合，帶來尖銳的諷刺效果。三聲中部的旋律依舊帶有民族舞蹈的躍動(dòng)伴奏，為其注入起源于十九世紀(jì)俄羅斯民族管弦樂的傳統(tǒng)因素?？駸崤c慌亂、囂張與驅(qū)迫成為樂章的主題，宛如起始樂章的劫后余音。

第三樂章作為全曲的慢板樂章，令大家從不安的躁動(dòng)中緩和下來。指揮家以向外延展的姿態(tài)引發(fā)聽眾深思，在暴虐的現(xiàn)實(shí)中摸索未來。木管吹奏的微弱主題帶來些許光線，它被弦樂幻化的渴望之手捧起，仿佛收獲光明的種子。

第四樂章以大提琴聲部奏出的第一樂章的第一主題為開端，這一簡(jiǎn)短的回顧迅速讓位于黑管吹奏的活躍旋律，由此帶動(dòng)整個(gè)樂隊(duì)飛奔向前。小號(hào)的密集吹奏與固定音型同音重復(fù)，加之雙簧管與小提琴的疾速穿插，共同喚起熾熱的陽光。它將先前樂章的沉重與痛苦一一驅(qū)除，此刻作曲家無意在終曲樂章歌頌勝利、塑造英雄，而是助人重返光明、尊嚴(yán)與人性。

蘇州交響樂團(tuán)的這場(chǎng)生日音樂會(huì)，讓聽眾透過普羅科菲耶夫卓越的交響音樂沐浴在冬日的陽光中。它所帶來的溫暖發(fā)自心底，鼓舞精神，正是對(duì)正直、善良的普通人的藝術(shù)關(guān)愛與精神禮贊。