宗祖盼 劉欣雨

［摘 要］ 線上演播是數(shù)字化背景下傳統(tǒng)舞臺(tái)演出行業(yè)與新一輪科技應(yīng)用浪潮碰撞出的新型文化業(yè)態(tài)。我國舞臺(tái)藝術(shù)在數(shù)字化傳播方面的探索主要經(jīng)歷了“高清錄制”和“線上演播”兩個(gè)階段，并正朝著線下演出與線上演播并舉的“雙演”融合創(chuàng)新模式演進(jìn)。“雙演”融合對演藝產(chǎn)業(yè)鏈數(shù)字化革新的賦能主要包括：引導(dǎo)演藝機(jī)構(gòu)開發(fā)新品種、搭建舞臺(tái)演出宣發(fā)新模式、升級(jí)舞臺(tái)演出演播新空間、拓寬舞臺(tái)演出盈利新渠道?！半p演”融合發(fā)展目前還存在一系列現(xiàn)實(shí)問題，需要從創(chuàng)新內(nèi)容生產(chǎn)、加強(qiáng)專業(yè)合作、重視版權(quán)開發(fā)、創(chuàng)新管理方式、加強(qiáng)人才保障等幾個(gè)方面重點(diǎn)推進(jìn)，同時(shí)還要進(jìn)一步思考科技賦能與藝術(shù)本體的關(guān)系，構(gòu)建良性的數(shù)字化演出演播生態(tài)。

［關(guān)鍵詞］ 舞臺(tái)藝術(shù) 線上演播 演藝產(chǎn)業(yè) 智慧劇場 數(shù)字化轉(zhuǎn)型

［基金項(xiàng)目］ 本文系國家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目“國有文藝院團(tuán)‘雙演融合創(chuàng)新模式研究”（編號(hào)：22CH187）的階段性成果。

近年來，受到數(shù)字經(jīng)濟(jì)浪潮、數(shù)字技術(shù)革新以及新冠疫情等多重因素的影響，演藝產(chǎn)業(yè)正加速邁向數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化、智能化。在此背景下，傳統(tǒng)舞臺(tái)演出適應(yīng)新一輪產(chǎn)業(yè)變革，從“線下”走向“線上”，從“演出”走向“演播”，不僅成為文藝界關(guān)注的熱點(diǎn)和行業(yè)的發(fā)展趨勢，更在宏觀層面形成了重要規(guī)劃與戰(zhàn)略部署。2021年6月，中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳印發(fā)了《關(guān)于深化國有文藝院團(tuán)改革的意見》，提出要“建立健全促進(jìn)劇目生產(chǎn)表演的有效機(jī)制”，“加強(qiáng)舞臺(tái)劇目生產(chǎn)和影視劇生產(chǎn)的銜接融合，推動(dòng)媒體與國有文藝院團(tuán)積極合作，充分利用廣播電視、網(wǎng)絡(luò)視聽、新媒體等傳播渠道，不斷提升舞臺(tái)劇目的傳播力和影響力”。 《中共中央辦公廳 國務(wù)院辦公廳印發(fā)〈關(guān)于深化國有文藝院團(tuán)改革的意見〉》，中國政府網(wǎng)，2021年6月7日，http：//www.gov.cn/zhengce/2021-06/07/content_5616054.htm，訪問日期：2022年10月9日。與此同時(shí)，文化和旅游部印發(fā)了《“十四五”文化和旅游發(fā)展規(guī)劃》 《文化和旅游部關(guān)于印發(fā)〈 “十四五”文化和旅游 發(fā)展規(guī)劃〉的通知》（文旅政法發(fā)〔2021〕40號(hào)），文化和旅游部官方網(wǎng)站，2021年4月29日，https：//zwgk.mct.gov.cn/zfxxgkml/ghjh/202106/t20210602_924956.html，訪問日期：2022年10月9日。和《“十四五”文化和旅游科技創(chuàng)新規(guī)劃》 《文化和旅游部關(guān)于印發(fā)〈“十四五”文化和旅游科技創(chuàng)新規(guī)劃〉的通知》（文旅科教發(fā)〔2021〕39號(hào)），中國政府網(wǎng)，2021年4月26日，http：//www.gov.cn/zhengce/zhengceku/2021-06/11/content_5616972.htm，訪問日期：2022年10月9日。，提出“推動(dòng)線上演播與線下演出相結(jié)合，多渠道展示推廣優(yōu)秀文藝作品”，“推進(jìn)觀演環(huán)境體驗(yàn)互動(dòng)與呈現(xiàn)技術(shù)研究及裝備研制，加快研發(fā)線上演播支撐技術(shù)和平臺(tái)系統(tǒng)”。由此，舞臺(tái)藝術(shù)“雙演”（線下演出與線上演播）融合發(fā)展逐漸進(jìn)入大眾視野，并成為演藝產(chǎn)業(yè)數(shù)字化發(fā)展變革的重點(diǎn)方向。

“雙演”融合是數(shù)字化背景下傳統(tǒng)舞臺(tái)演出行業(yè)與5G網(wǎng)絡(luò)、4K/8K、擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)、云計(jì)算、人工智能等新一輪科技應(yīng)用碰撞出的新型文化業(yè)態(tài)，其核心要義是科技進(jìn)步賦能舞臺(tái)表演藝術(shù)業(yè)態(tài)創(chuàng)新、升級(jí)換代。線上演播是“舞臺(tái)藝術(shù)與數(shù)字媒介的有機(jī)融合” 劉巖：《作為媒介的藝術(shù) 亦或藝術(shù)的媒介——線上演播的藝術(shù)與媒介之辨》，《中國京劇》2023年第1期。，是“‘后戲臺(tái)時(shí)代對舞臺(tái)藝術(shù)的本位傳播和二度創(chuàng)作” 王勇：《線上演播孕新機(jī) 數(shù)字創(chuàng)新開新局》，《中國京劇》2022年第2期。。它將傳統(tǒng)演藝產(chǎn)品的觀演空間延伸至數(shù)字化的虛擬空間，在保留其本身綜合性、完整性，凸顯演藝作品的特征與內(nèi)涵的同時(shí)，實(shí)現(xiàn)數(shù)字技術(shù)對傳統(tǒng)院團(tuán)排練、演出等舊發(fā)展模式的突破，為觀眾帶來一種數(shù)字化的在場體驗(yàn)。特別是2020年以來，各類“云演出”“云劇場”“云賞樂”“云視聽”“云節(jié)慶”等“云演播”形式不斷涌現(xiàn)，各大文藝院團(tuán)、演出經(jīng)紀(jì)機(jī)構(gòu)、演出經(jīng)營場所積極“上云用數(shù)賦智”，催生了許多舞臺(tái)演藝新品種、新節(jié)目、新創(chuàng)意、新形式和新場景，不斷重塑演藝生產(chǎn)體系和產(chǎn)業(yè)生態(tài)。

數(shù)字技術(shù)介入舞臺(tái)藝術(shù)的實(shí)踐及其研究開展得十分廣泛，主要集中于新技術(shù)在演出中的應(yīng)用和演出資源的數(shù)字化開發(fā)兩個(gè)方面。前者主要包括數(shù)字場館、數(shù)字舞美道具、數(shù)字舞臺(tái)裝置、數(shù)字媒體等用來提升舞臺(tái)藝術(shù)呈現(xiàn)效果的技術(shù)應(yīng)用，后者則主要指對舞臺(tái)藝術(shù)進(jìn)行數(shù)字節(jié)目的策劃、制作和經(jīng)營。在國外，自2006年美國大都會(huì)歌劇院總經(jīng)理彼得·蓋爾布（Peter Gelb）提出“高清歌劇”的創(chuàng)意設(shè)想以來，劇院數(shù)字化問題逐漸受到學(xué)界和相關(guān)學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的關(guān)注，涉及的問題包括表演藝術(shù)的數(shù)字革新，新媒體時(shí)代背景下舞臺(tái)藝術(shù)的拓展方式，以及劇院在觀眾、作品與推廣方面因數(shù)字化發(fā)展而受到的影響等。 Brent Karpf Reidy，et al，“From Live to Digital：Understanding the Impact of Digital Developments in Theatre on Audiences，Production and Distribution，”Arts Council England，11（2016）.有學(xué)者指出，“高清歌劇”等實(shí)況節(jié)目與電視直播不僅延伸了劇場體驗(yàn)，甚至可以作為這一體驗(yàn)的替代品。 Philip Auslander，Liveness：Performance in a Mediatized Culture （Routledge，2008）.并且，數(shù)字化演出也存在抵消“成本病”的可能性。 Mihaela Irina，“The Spell of Live Performance：HD Opera and Liveness Today”（PhD diss.，Carleton University，2016）.在國內(nèi)，國家大劇院是最早開始制作數(shù)字節(jié)目的表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)，引發(fā)了不少學(xué)者的關(guān)注。但與“網(wǎng)劇”“網(wǎng)綜”“網(wǎng)大”（網(wǎng)絡(luò)大電影）等相比，舞臺(tái)演出在網(wǎng)絡(luò)上仍然有巨大的發(fā)展空間。近三年來，國內(nèi)學(xué)者聚焦疫情給演出藝術(shù)傳播方式帶來的機(jī)遇和挑戰(zhàn)，研究了舞臺(tái)藝術(shù)的影像復(fù)制問題，認(rèn)為線上演播通過突破時(shí)空的局限，營造出了一種虛擬的“此時(shí)此地”的呈現(xiàn)，帶來了一種更廣闊意義上的“現(xiàn)場性”。 季仲夏：《媒介視域下的劇場轉(zhuǎn)向與呈現(xiàn)》，《戲劇藝術(shù)》2022年第2期。并且，“云節(jié)目”突破場景空間限制，可以實(shí)現(xiàn)多地、多人的跨時(shí)空藝術(shù)合作， 沈敏：《探析疫情之下線上文藝的演播樣態(tài)和未來路徑》，《上海廣播電視研究》2022年第3期。而VR技術(shù)的“在場感”與“儀式感”更是為戲劇的傳播提供了新的可能。 熊英、于濤、孫洋：《現(xiàn)代信息技術(shù)助力演出藝術(shù)傳播方式創(chuàng)新》，《演藝科技》2021年第11期。也有學(xué)者指出，國內(nèi)的線上發(fā)行還處于初始階段，面臨著版權(quán)糾紛、用戶習(xí)慣缺失、曝光度及每日活躍用戶數(shù)量不足等問題。 田甜：《探索后疫情時(shí)代國內(nèi)數(shù)字化演出新業(yè)態(tài)——以高清戲劇影像為例》，《當(dāng)代戲劇》2021年第5期。

無論國內(nèi)還是國外，舞臺(tái)藝術(shù)“雙演”融合創(chuàng)新發(fā)展都還是一個(gè)新事物，對它的研究仍較為零散且處于起步和探索階段，線上線下融合的體制機(jī)制還未充分激發(fā)，亟待開展深入、系統(tǒng)的研究。本文試圖探討我國演藝產(chǎn)業(yè)“雙演”融合的發(fā)展歷程，以及“雙演”融合如何賦能演藝產(chǎn)業(yè)數(shù)字化發(fā)展，并在此基礎(chǔ)上提出相應(yīng)的對策與建議。

一、我國舞臺(tái)藝術(shù)數(shù)字化傳播的實(shí)踐與探索

舞臺(tái)藝術(shù)不斷由線下向線上延伸，一方面得益于舞臺(tái)攝制、傳播技術(shù)的積累與進(jìn)步，以及數(shù)字移動(dòng)終端的普及與更新——這為演藝產(chǎn)業(yè)數(shù)字化提供了堅(jiān)實(shí)的技術(shù)基礎(chǔ)和消費(fèi)環(huán)境，促使其涌現(xiàn)出眾多新內(nèi)容、新場景、新模式、新業(yè)態(tài)、新渠道、新消費(fèi)；另一方面，也是由于部分傳統(tǒng)舞臺(tái)演出形式和演出劇目“曲高和寡”，不得不通過題材和技術(shù)創(chuàng)新來吸引觀眾，以彌補(bǔ)受眾老化與流失帶來的收益下降問題。為推動(dòng)新品種、新節(jié)目、新創(chuàng)意和新形式，多渠道展示推廣優(yōu)秀文藝作品，不斷提升舞臺(tái)劇目的傳播力和影響力，如何推動(dòng)線上演播與線下演出相結(jié)合，就成了舞臺(tái)演藝創(chuàng)新探索的新方向。

（一）高清錄制：“自制”與“轉(zhuǎn)播”相結(jié)合

借助數(shù)字技術(shù)和錄制設(shè)備，可對舞臺(tái)作品進(jìn)行拍攝、制作，形成后續(xù)可用以傳播、運(yùn)營并擁有其相關(guān)版權(quán)的高質(zhì)量音像制品。這些制品可以由衛(wèi)星傳輸系統(tǒng)實(shí)時(shí)直播，也可以被制作成視頻、音頻等在影院、流媒體、電視、廣播等平臺(tái)進(jìn)行轉(zhuǎn)播。2006年，蓋爾布提出的“高清歌劇”構(gòu)想，啟動(dòng)了“The Met：Live in HD”項(xiàng)目，即“高清歌劇直播”。該項(xiàng)目通過衛(wèi)星傳輸方式，每年在全球六大洲73個(gè)國家的兩千多家電影院高清直播10到12部大都會(huì)歌劇院演出劇目。 參見侍瑩瑩：《全球數(shù)字化語境下的歌劇直播運(yùn)營路徑探索》，《人民音樂》2019年第12期。直播結(jié)束后，演出內(nèi)容還被制作成音頻、視頻資源或DVD等在各大平臺(tái)上播出或進(jìn)行銷售。這種新穎的方式可建立更為廣泛的觀眾群，因此迅速在全球推廣開來，相關(guān)案例有德國柏林愛樂樂團(tuán)于2008年建立的“數(shù)字音樂廳”（Digital Concert Hall，DCH）、英國國家劇院于2009年發(fā)起的戲劇領(lǐng)域的第一個(gè)數(shù)字直播項(xiàng)目NT Live（National Theatre Live）等。 馬臻邾：《數(shù)字媒體環(huán)境下英國國家劇院的品牌創(chuàng)新——“英國國家劇院現(xiàn)場”的成因、特點(diǎn)和運(yùn)營分析》，《戲?。ㄖ醒霊騽W(xué)院學(xué)報(bào)）》2016年第2期。

在數(shù)字直播興起的過程中，我國各大劇院或院團(tuán)也在積極轉(zhuǎn)型，開啟了“自制”與“轉(zhuǎn)播”相結(jié)合的模式。一方面，轉(zhuǎn)播國外高清歌劇、3D音樂會(huì)等比引進(jìn)實(shí)體表演劇目的投入小得多，并且可以避免一般劇院演出條件的掣肘，從而豐富劇場演出劇目，達(dá)到藝術(shù)普及的目的。例如，2011年，上海大劇院就將美國大都會(huì)歌劇院2006年制作的莫扎特歌劇《魔笛》搬上劇院大屏幕，使得上海成為較早在亞洲轉(zhuǎn)播大都會(huì)歌劇院“高清歌劇”的城市。另一方面，國內(nèi)表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)也開始嘗試自己制作直播節(jié)目。例如，2013年，國家大劇院聯(lián)合歐洲著名歌劇拍攝團(tuán)隊(duì)，出品了西方經(jīng)典歌劇《納布科》《假面舞會(huì)》和自制歌劇《圖蘭朵》，并將《圖蘭朵》制作成高清歌劇電影，成為國內(nèi)首個(gè)嘗試將舞臺(tái)歌劇拍攝為歌劇電影的表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)；2015年，國家大劇院更是首次嘗試采用超高清4K技術(shù)錄制歌劇電影《阿依達(dá)》；2019年5月，國家大劇院又將舞劇《天路》實(shí)現(xiàn)全球首次“4K+5G”影院直播，并在手機(jī)端、電視大屏端等多渠道同步呈現(xiàn)，開啟了一種藝術(shù)與科技創(chuàng)新融合的全新直播方式。然而，由于設(shè)備與技術(shù)團(tuán)隊(duì)條件的限制，還有許多劇院更多地采用錄播形式。

除了文藝院團(tuán)自發(fā)錄制、留存影像資料，政府部門也在積極推動(dòng)有組織的采集、征集工程。例如，2012年，中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳印發(fā)的《國家“十二五”時(shí)期文化改革發(fā)展規(guī)劃綱要》就提出了“文化數(shù)字化建設(shè)工程”，積極推動(dòng)文化資源數(shù)字化分類采集；為了振興京劇藝術(shù)，2014年由中宣部指導(dǎo)、文化部組織實(shí)施的“中國京劇像音像集萃工程”正式啟動(dòng)，并于2016年在央視戲曲頻道創(chuàng)立新欄目，讓京劇藝術(shù)進(jìn)入千家萬戶。然而，高清錄制作為現(xiàn)場演出的一種補(bǔ)充，雖然可以提升舞臺(tái)演藝的普及率，對于拓展觀眾具有一定的效果，但缺點(diǎn)也是顯而易見的。比如，許多影院、劇院雖然想盡可能還原戲劇、音樂會(huì)現(xiàn)場，達(dá)到讓觀眾“身臨其境”的效果，但通常會(huì)受到場地或設(shè)備的限制，影像、聲音效果不盡人意，沉浸感、互動(dòng)性不及現(xiàn)場觀演，導(dǎo)致出票率低，因此需要找到新的方法、手段和突破口。

（二）線上演播：從單一舞臺(tái)到多元呈現(xiàn)

線上演播是指運(yùn)用5G、超高清視頻（4K、8K）、虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、云計(jì)算等新一代數(shù)字技術(shù)并集成創(chuàng)新，將舞臺(tái)表演通過直播、錄播等方式在互聯(lián)網(wǎng)上進(jìn)行放映傳播，使優(yōu)秀文化藝術(shù)資源最大限度實(shí)現(xiàn)“人人共享、人人共有、人人共賞”。相較于劇院高清轉(zhuǎn)播，線上演播在傳輸上的即時(shí)性更強(qiáng)，可實(shí)現(xiàn)即時(shí)拍攝、瞬時(shí)導(dǎo)播、同步傳播。在節(jié)目質(zhì)量上，4K、8K技術(shù)賦予了直播畫面更高的清晰度，新興拍攝設(shè)備與技術(shù)如無人機(jī)拍攝、綠幕拍攝等則賦予了舞臺(tái)更多樣的場景呈現(xiàn)能力；在互動(dòng)模式上，線上演播打破了“高清錄制”受眾的單一欣賞模式，加入了新的交互方式；在欣賞方式上，直播平臺(tái)與移動(dòng)終端設(shè)備使受眾的欣賞自由度更高、選擇更為多樣。

當(dāng)前，我國表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)的線上演播實(shí)踐正迎來創(chuàng)新發(fā)展的黃金時(shí)期。一方面，文化強(qiáng)國建設(shè)和數(shù)字經(jīng)濟(jì)的發(fā)展帶來了很好的政策支持，“文化數(shù)字化戰(zhàn)略”的落地也需要具體行動(dòng)的支撐；另一方面，互聯(lián)網(wǎng)與傳統(tǒng)演藝產(chǎn)業(yè)的深度融合，給產(chǎn)業(yè)帶來了更高的生產(chǎn)、配置與交易效率以及用戶個(gè)性化的消費(fèi)體驗(yàn)，不斷培養(yǎng)著當(dāng)代人的線上消費(fèi)習(xí)慣。二者相互促進(jìn)，推動(dòng)我國舞臺(tái)表演藝術(shù)線上演播模式的全新發(fā)展。數(shù)字化演出突破了傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)的時(shí)空關(guān)系、內(nèi)容表達(dá)方式，構(gòu)成了多元的和以交互體驗(yàn)為特征的演出藝術(shù)新形態(tài)，在拓展觀眾、反哺劇場演出、創(chuàng)新藝術(shù)形式等方面具有較強(qiáng)的潛力。也就是說，數(shù)字時(shí)代對演藝機(jī)構(gòu)在體制機(jī)制創(chuàng)新、內(nèi)容業(yè)態(tài)發(fā)展和傳播能力建設(shè)方面提出了更高的要求。實(shí)際上，早在2011年，國家大劇院和中國網(wǎng)絡(luò)電視臺(tái)就共同建設(shè)開通了“國家大劇院古典音樂頻道”，打造了一個(gè)“網(wǎng)上的大劇院”，成為線上演播的早期探索。而新技術(shù)的發(fā)展，也催生了線上演藝的新方式。

2020年以來，受新冠疫情影響，基于互聯(lián)網(wǎng)和移動(dòng)終端的線上演播、“云演藝”呈現(xiàn)出爆發(fā)式增長的態(tài)勢。2020年2月7日，中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)發(fā)布了《比物四驪，共濟(jì)時(shí)艱——致全國演藝同仁倡議書》，提醒各演藝機(jī)構(gòu)積極探索演藝內(nèi)容線上傳播和增值的新模式。 《比物四驪，共濟(jì)時(shí)艱——致全國演藝同仁倡議書》，中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)微信公眾號(hào)，2020年2月7日，https：//mp.weixin.qq.com/s/Gx3fT55IuDCRpJCcFH4BtA，訪問日期：2022年11月26日。同年9月14日，文化和旅游部印發(fā)了《關(guān)于深化“放管服”改革促進(jìn)演出市場繁榮發(fā)展的通知》，提出建立適應(yīng)新業(yè)態(tài)發(fā)展特點(diǎn)的監(jiān)管機(jī)制，為演出市場新業(yè)態(tài)發(fā)展留足空間，充分激發(fā)市場活力。 《文化和旅游部關(guān)于深化“放管服”改革促進(jìn)演出市場繁榮發(fā)展的通知》（文旅市場發(fā)〔2020〕62號(hào)），中國政府網(wǎng)，2020年9月14日，http：//www.gov.cn/zhengce/zhengceku/2020-09/16/content_5544020.htm，訪問日期：2022年11月26日。隨后，文化和旅游部還發(fā)布了《關(guān)于推動(dòng)數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展的意見》，明確提出“培育云演藝業(yè)態(tài)”。 《文化和旅游部關(guān)于推動(dòng)數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展的意見》（文旅產(chǎn)業(yè)發(fā)〔2020〕78號(hào)），中國政府網(wǎng)，2020年11月18日，http：//www.gov.cn/zhengce/zhengceku/2020-11/27/content_5565316.htm，訪問日期：2022年11月26日。在此背景下，不僅演藝資源的數(shù)字化進(jìn)程得以加快，文藝院團(tuán)也創(chuàng)作出了更多適合線上觀演、傳播、消費(fèi)的“原生云演藝產(chǎn)品”。其中的代表性項(xiàng)目案例有：2020年開始，國家大劇院古典音樂頻道先后推出了“春天在線”“聲如夏花”“華彩秋韻”“冬日之約”系列線上演出，并嘗試“8K+5G”直播，呈現(xiàn)出一種標(biāo)準(zhǔn)化、精品化的發(fā)展趨勢；中國歌劇舞劇院于2020年推出了《一愛千年》線上音樂劇，并嘗試“線上先首演、線下再巡演”的全新演出理念，還于2021、2022年連續(xù)推出了《舞上春》付費(fèi)線上演播，探索演播商業(yè)模式；2022年，國家京劇院推出了《龍鳳呈祥》“5G+4K”演播項(xiàng)目，將線上演播的全新演出理念運(yùn)用到國產(chǎn)原創(chuàng)劇目的推廣中；2022年11月，北京演藝集團(tuán)推出了首屆“大戲看北京”展演季，其旗下9家文藝院團(tuán)如中國評(píng)劇院、北京曲藝團(tuán)等均在展演季中線上、線下展演多部舞臺(tái)藝術(shù)作品；等等。除此之外，地方院團(tuán)也積極推動(dòng)演出劇目“上云”“上線”，或推出線上演播平臺(tái)、線上演出季等，推動(dòng)演出行業(yè)數(shù)字化、產(chǎn)業(yè)化、智能化發(fā)展。（見表格）

中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)公布的《中國網(wǎng)絡(luò)表演（直播）行業(yè)發(fā)展報(bào)告（2021—2022）》顯示，2021年我國網(wǎng)絡(luò)表演（直播）行業(yè)市場規(guī)模達(dá)1844.42億元。其中，演出行業(yè)積極開拓新業(yè)態(tài)，探索“云演藝”的腳步加快，增加線上付費(fèi)觀演、門票和周邊產(chǎn)品線上銷售等綜合演出營收渠道，而優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的持續(xù)輸出也為行業(yè)積累了更多潛在觀眾。 《〈中國網(wǎng)絡(luò)表演（直播）行業(yè)發(fā)展報(bào)告（2021—2022）〉全文發(fā)布》，中國演出協(xié)會(huì)網(wǎng)，2022年8月16日，http：//www.capa.com.cn/news/showDetail/182738，訪問日期：2022年11月28日。

總體來看，雖然各大文藝院團(tuán)和劇院紛紛嘗試“線上演播”新業(yè)態(tài)，但大多數(shù)情況下仍然是將其作為線下演出暫時(shí)停滯期或市場恢復(fù)期的一種替代和補(bǔ)充，目的在于擴(kuò)大院團(tuán)、劇目的影響力。而一旦環(huán)境有所好轉(zhuǎn)，劇場就會(huì)重啟線下演出，線上演播的熱度就會(huì)有所下降。比如2022年12月疫情防控進(jìn)入新階段后，線下演出市場便強(qiáng)勁復(fù)蘇了。線上演播的熱度在現(xiàn)階段難以持續(xù)的原因還在于，高質(zhì)量的線上演播不僅成本高，而且存在盈利能力不足、技術(shù)與業(yè)務(wù)場景深度融合不夠等難題。當(dāng)前，無論是“高清錄制”還是“線上演播”，在舞臺(tái)藝術(shù)的互動(dòng)性以及審美體驗(yàn)上仍有可提升的空間。但長期來看，“線上線下”融合共生已成為行業(yè)發(fā)展的必然趨勢，“雙演”融合已是擺在文藝院團(tuán)、演出經(jīng)紀(jì)機(jī)構(gòu)、演出經(jīng)營場所面前的一道時(shí)代命題——它是線下演出與線上演播高度融合創(chuàng)新的業(yè)態(tài)，是高清錄制和線上演播基礎(chǔ)上的進(jìn)一步拓展，對演藝產(chǎn)業(yè)鏈的各個(gè)環(huán)節(jié)都提出了更高的要求。相比來說，“雙演”融合不僅能在線上模擬并升級(jí)真實(shí)的演出現(xiàn)場欣賞環(huán)境，賦予觀眾更為多樣化、智能化、沉浸式的欣賞體驗(yàn)，而且能將數(shù)字技術(shù)與“上云用數(shù)賦智”思維融入演藝產(chǎn)業(yè)的運(yùn)營管理、藝術(shù)創(chuàng)作與傳播、線上線下演出一體化等方方面面，從而構(gòu)建一套完整的智慧管理系統(tǒng)，實(shí)現(xiàn)演藝產(chǎn)業(yè)盈利模式、管理模式、組織模式的更新升級(jí)。

二、“雙演”融合賦能演藝產(chǎn)業(yè)鏈數(shù)字化革新

改革開放以來，文藝院團(tuán)改革一直是文化體制改革的重要組成部分。從最早的“雙軌制”探索到嘗試現(xiàn)代企業(yè)化管理，再到“五個(gè)一批”（包括轉(zhuǎn)企、整合、撤銷、劃轉(zhuǎn)、保留）改革路徑，文藝院團(tuán)思想不斷解放，院團(tuán)主體意識(shí)不斷增強(qiáng)，演藝市場不斷繁榮，取得了階段性成果。但與此同時(shí)，大眾傳媒的興起、數(shù)字技術(shù)和消費(fèi)互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展使得線上娛樂經(jīng)濟(jì)不斷蠶食線下藝術(shù)市場，倒逼演藝產(chǎn)業(yè)不得不利用數(shù)字化工具驅(qū)動(dòng)自身升級(jí)。對于傳統(tǒng)的舞臺(tái)演藝而言，一要思考科技裝備的問題，二要思考體制改革的問題。也就是說，沒有體制改革的深化，舞臺(tái)藝術(shù)難以向科技裝備敞開胸襟；而沒有科技裝備的提升，舞臺(tái)藝術(shù)也很難產(chǎn)生體制改革的緊迫感。 參見于平：《傳統(tǒng)舞臺(tái)演藝的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化》，《中國文化報(bào)》2010年12月6日第5版。當(dāng)前，如何適應(yīng)趨勢實(shí)現(xiàn)數(shù)字化轉(zhuǎn)型，是文藝院團(tuán)、演出經(jīng)紀(jì)機(jī)構(gòu)和演出經(jīng)營場所共同面對的課題，而“雙演”融合作為舞臺(tái)藝術(shù)數(shù)字化發(fā)展的新趨勢和新思路，在賦能舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展方面呈現(xiàn)出巨大的優(yōu)勢。下面，筆者將從“創(chuàng)意制作—多維傳播—智慧劇場—在線消費(fèi)”這條數(shù)字演藝產(chǎn)業(yè)鏈的角度，來闡釋“雙演”融合在整合創(chuàng)作、院團(tuán)、劇場、經(jīng)紀(jì)等演藝資源過程中所發(fā)揮的作用。

（一）創(chuàng)意制作：引導(dǎo)演藝機(jī)構(gòu)開發(fā)新品種

傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)作遵循固有的生產(chǎn)模式，燈光、舞臺(tái)、多媒體技術(shù)往往只是發(fā)揮實(shí)現(xiàn)劇本創(chuàng)意的輔助作用。而在“雙演”融合思維模式下，技術(shù)往往要“提前”參與到藝術(shù)創(chuàng)作中?？萍际侄卧谖枧_(tái)藝術(shù)中的廣泛應(yīng)用，能使創(chuàng)作者突破傳統(tǒng)創(chuàng)作的樊籬，為傳統(tǒng)舞臺(tái)表演帶來新品種、新節(jié)目以及新創(chuàng)意，給觀眾帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊和別樣的觀賞體驗(yàn)，為舞臺(tái)藝術(shù)注入創(chuàng)新的動(dòng)能和再生的活力。 濟(jì)洪娜：《看高科技如何賦能舞臺(tái)藝術(shù)》，《光明日報(bào)》2021年5月2日第8版。從前期制作來看，數(shù)字技術(shù)已被廣泛應(yīng)用于舞臺(tái)表演藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)作、制作、排練等各個(gè)環(huán)節(jié)。比如，在前期的創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家可以運(yùn)用數(shù)字仿真技術(shù)設(shè)計(jì)視覺效果、模擬立體舞臺(tái)，使人能夠直觀感知舞臺(tái)呈現(xiàn)；在排練過程中，以實(shí)時(shí)交互、虛擬現(xiàn)實(shí)、人工智能等技術(shù)為基礎(chǔ)的虛擬預(yù)演軟件則能通過搭建虛擬舞臺(tái)與影像配合，清晰地模擬舞臺(tái)最終呈現(xiàn)的視覺效果，為設(shè)計(jì)師提供參考，使其在創(chuàng)作時(shí)更能綜合考慮、把握整體。 吳振：《多媒體技術(shù)在舞臺(tái)應(yīng)用中的發(fā)展》，《演藝科技》2020年第3期。

當(dāng)線上演播介入舞臺(tái)演出，藝術(shù)創(chuàng)作不宜再繼續(xù)保持傳統(tǒng)的思維模式，簡單地把線下演出搬到屏幕上，而是應(yīng)該拓展思路、展開想象，針對線上進(jìn)行定制化開發(fā)。 參見潘燕、劉淼：《藝術(shù)院團(tuán)要打開思路找到新玩法》，《中國文化報(bào)》2022年5月25日第4版。具體來說，一是嘗試運(yùn)用新技術(shù)創(chuàng)新形式。以在劇院中運(yùn)用得相對較成熟的“即時(shí)拍攝”為例，通過疊映等藝術(shù)手段，可與線性框架、盒式舞臺(tái)空間一起，營造出多重現(xiàn)實(shí)和非現(xiàn)實(shí)空間之間的沖突與轉(zhuǎn)換，極大地強(qiáng)化戲劇帶給觀眾的心理感受。“即時(shí)拍攝、瞬時(shí)剪輯、即時(shí)投屏”呈現(xiàn)了一個(gè)“半電影化”的舞臺(tái)，讓現(xiàn)場的觀眾無論從哪個(gè)角度都能看到實(shí)時(shí)戲劇演出直播，感受到舞臺(tái)的新魅力。例如，國家大劇院的新作《直播開國大典》讓攝影師在舞臺(tái)上現(xiàn)場將演員們的表演拍攝下來，并投影到多塊屏幕上，保證劇場內(nèi)各角度觀眾的觀看效果，同時(shí)給舞臺(tái)帶來立體的時(shí)空關(guān)系。 參見王潤：《不應(yīng)成炫技手段，而要為表達(dá)服務(wù)》，《北京日報(bào)》2021年11月10日第10版。不僅如此，許多文藝院團(tuán)也在舊劇的二度創(chuàng)作上運(yùn)用了新的拍攝手段。比如，國家京劇院“《龍鳳呈祥》演播不再是一場簡單的線上演出，而是在網(wǎng)絡(luò)空間乃至未來的元宇宙空間，建構(gòu)起戲曲的世界景觀，觀眾、演員、百年前的劇作家、當(dāng)代的評(píng)論家，乃至元宇宙中的‘?dāng)?shù)智人，將共同存在于這一景觀，打破時(shí)間、空間的束縛” 王勇：《線上演播孕新機(jī) 數(shù)字創(chuàng)新開新局》，《中國京劇》2022年第2期。。二是為舞臺(tái)藝術(shù)的跨界創(chuàng)作提供更為廣闊的思路。也就是讓“IP資源的深度利用在舞臺(tái)、影視、網(wǎng)綜之間實(shí)現(xiàn)互聯(lián)，同一劇目的IP深度開發(fā)也有更大的發(fā)揮空間”；目前已有越來越多的機(jī)構(gòu)“關(guān)注演藝IP的價(jià)值外延拓展，以‘演藝+展覽、文創(chuàng)、高清放映、出版物，以及與商業(yè)機(jī)構(gòu)、制造企業(yè)聯(lián)名打造衍生產(chǎn)品等多種方式，拉動(dòng)文化消費(fèi)升級(jí)，探索舞臺(tái)藝術(shù)市場更廣泛的發(fā)展空間”。 張悅：《疫情防控向好后演出市場有望迎來快速增長》，《中國藝術(shù)報(bào)》2022年5月6日第1版。例如，中央廣播電視總臺(tái)推出的大型文化類節(jié)目《故事里的中國》就采用了“戲劇+影視+綜藝”的綜合表達(dá)方式。

（二）多維傳播：搭建舞臺(tái)演出宣發(fā)新模式

傳統(tǒng)的舞臺(tái)藝術(shù)是一種典型的在場藝術(shù)，需要觀眾在特定時(shí)空與演員進(jìn)行面對面現(xiàn)場交流——這已經(jīng)成為許多表演藝術(shù)家、文藝院團(tuán)和劇場堅(jiān)持的藝術(shù)準(zhǔn)則，甚至讓其中的部分人以所謂“維護(hù)本體”來“拒絕創(chuàng)新”。因此，即便其他演藝形式如影視演藝、網(wǎng)絡(luò)演藝早已步入數(shù)字化、線上化階段，舞臺(tái)藝術(shù)依然以在場為主，節(jié)目錄制只是一種輔助傳播的手段。傳統(tǒng)線下演出雖然能帶給觀眾“在場”的氛圍感和真實(shí)感，但同時(shí)也難以突破舞臺(tái)場地、結(jié)構(gòu)的局限，存在傳播渠道單一、上座率不高、青年觀眾流失等危機(jī)，特別是在疫情防控期間，線下演出難以為繼，面臨著不小的挑戰(zhàn)?！半p演”融合除了能讓舞臺(tái)呈現(xiàn)出不同的演出效果、激發(fā)新的感官體驗(yàn)以外，另一個(gè)重要意義就在于能讓人們更深入地思考如何更好地對優(yōu)秀演出劇目進(jìn)行更廣泛的傳播，進(jìn)而對線下演出進(jìn)行引流。傳統(tǒng)舞臺(tái)藝術(shù)線下演出的觀眾群體相對固定，是舞臺(tái)藝術(shù)的核心受眾。然而，如何挖掘更多的潛在觀眾才是“雙演”融合的最終目的，由此也催生了諸多不同于傳統(tǒng)劇場的傳播形態(tài)。

科技新成果不僅可以改變舞臺(tái)面貌，還可以廣泛應(yīng)用于演出、演播全過程。近年來不僅出現(xiàn)了一批運(yùn)用5G傳輸技術(shù)和超高清拍攝制作技術(shù)的高質(zhì)量線上演播，還有裸眼3D、全息影像、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)（AR）、虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）、透視屏幕等科技手段為線上演播創(chuàng)造更大的空間。例如，2021年，慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年大型情景史詩《偉大征程》運(yùn)用了全球首創(chuàng)的“戲劇表演5G即時(shí)電影拍攝”技術(shù)；2022年，北京冬奧會(huì)在全球范圍內(nèi)首次規(guī)?；貞?yīng)用8K技術(shù)進(jìn)行開幕式直播和賽事報(bào)道，極大地拓展了5G技術(shù)在傳統(tǒng)文藝演出和舞臺(tái)藝術(shù)方面的應(yīng)用場景。從演出和受眾之間的關(guān)系的角度，又可以通過三個(gè)方面對其所發(fā)揮的作用加以歸納。其一，線上演播拓寬了舞臺(tái)藝術(shù)的受眾范圍，使舞臺(tái)藝術(shù)不僅突破了時(shí)空的限制，而且具有了更新穎的傳播方式，能吸引更多更年輕的觀眾了解、欣賞表演藝術(shù)。例如，國家大劇院自2020年4月開始啟動(dòng)的線上系列演出，兩年間的120余場演出播出累計(jì)12000分鐘，全網(wǎng)總點(diǎn)擊量累計(jì)超過34億次。 《國家大劇院線上系列演出啟幕兩周年》，原載《音樂周報(bào)》，京報(bào)網(wǎng)，2022年5月4日，https：//news.bjd.com.cn/2022/05/04/10081172.shtml，訪問日期：2022年11月28日。其二，線上演播借助超高清轉(zhuǎn)播和包括增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、虛擬現(xiàn)實(shí)、混合現(xiàn)實(shí)（MR）等在內(nèi)的擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)（XR）技術(shù)，也能引導(dǎo)出參與式、沉浸式、趣味性的感受。比如，觀眾可以自由切換鏡頭以獲得不同的觀看視角，獲取類似于在轉(zhuǎn)播大廳剪輯臺(tái)前或在劇場中隨意行走的沉浸式體驗(yàn)。其三，“雙演”融合搭建起觀眾與演員之間相互溝通的新橋梁?；ヂ?lián)網(wǎng)可以打破觀眾之間的交流界限，形成觀眾、演員、信息之間的多維互動(dòng)，為線上演播創(chuàng)造良好的媒體輿論氛圍。更具體地說，一方面，線上演播可以聚合新聞資訊、專訪報(bào)道、視頻直播、短視頻制作與傳播，幫助觀眾深入“探秘”演出后臺(tái)、彩排過程以及幕后工作，使主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)和藝術(shù)家們能夠通過直播形式與觀眾直接互動(dòng)，由此拓寬舞臺(tái)藝術(shù)的邊界。另一方面，“雙演”融合賦予了觀眾全新的實(shí)時(shí)交互模式——除了最常見的實(shí)時(shí)聊天區(qū)、彈幕之外，線上演播的互動(dòng)方式也逐漸玩出“新花樣”，增加了“云導(dǎo)賞”“云解說”等環(huán)節(jié)，讓更多年輕觀眾能夠看懂劇目，而“云打賞”“云吶喊”“云包廂”等功能也可以讓觀眾通過各種方式表達(dá)觀賞情緒、開展交流——由此將演出與社交相結(jié)合，切合當(dāng)下“Z世代”的消費(fèi)習(xí)慣。

（三）智慧劇場：升級(jí)舞臺(tái)演出演播新空間

劇場經(jīng)營是舞臺(tái)藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，穩(wěn)定、專業(yè)、先進(jìn)的演出場館是保障舞臺(tái)藝術(shù)達(dá)到預(yù)期效果的基礎(chǔ)。當(dāng)前，中國演出市場已經(jīng)進(jìn)入“劇院時(shí)代”，劇場已經(jīng)成為地方和城市的一種文化標(biāo)志。據(jù)統(tǒng)計(jì)，2021年年末，全國共有藝術(shù)表演場館3093座， 《中華人民共和國文化和旅游部2021年文化和旅游發(fā)展統(tǒng)計(jì)公報(bào)》，文化和旅游部官方網(wǎng)站，2022年6月29日，https：//zwgk.mct.gov.cn/zfxxgkml/tjxx/202206/t20220629_934328.html，訪問日期：2022年10月11日。場館體量不斷增大，其功能也向表演藝術(shù)中心轉(zhuǎn)變，為院團(tuán)提供了更加專業(yè)的演出空間。但與此同時(shí)，目前國內(nèi)仍有許多劇場規(guī)模較小、外觀陳舊、設(shè)施老化，遠(yuǎn)不能滿足現(xiàn)代舞臺(tái)演出和觀眾的需求。也有一部分場館因由政府文化部門直接管理并由政府投資和補(bǔ)貼，而缺乏合作與競爭的動(dòng)力。筆者認(rèn)為，在文化空間已逐漸步入智能化階段的當(dāng)下，劇場演出事業(yè)要獲得蓬勃發(fā)展，需要找到新的支撐點(diǎn)，緊跟智慧演藝、智慧劇院的發(fā)展趨勢，增強(qiáng)自身的創(chuàng)新能力，開發(fā)全新的劇院管理模式與新型演出方式，尋求適合自身的營銷策略與運(yùn)營機(jī)制。

“雙演”融合的實(shí)現(xiàn)需要能夠突破時(shí)空限制的技術(shù)支撐。近年來，一些演出機(jī)構(gòu)已經(jīng)開始加快建設(shè)信息網(wǎng)絡(luò)基礎(chǔ)設(shè)施，推進(jìn)云網(wǎng)協(xié)同和算網(wǎng)融合發(fā)展，有序推進(jìn)基礎(chǔ)設(shè)施智能升級(jí)。例如，國家話劇院就與中國聯(lián)通、華為公司強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手，共同打造了國內(nèi)首家院場一體化“5G智慧劇場”。其中，國家話劇院專注于優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的生產(chǎn)創(chuàng)作；中國聯(lián)通以其5G技術(shù)為核心，發(fā)揮云網(wǎng)一體化和智慧場館產(chǎn)品開發(fā)優(yōu)勢；華為公司則聚焦于技術(shù)領(lǐng)域，展現(xiàn)其高新視頻生產(chǎn)技術(shù)和雙千兆網(wǎng)絡(luò)解決方案等核心能力。三方共同探索各類數(shù)字技術(shù)在智慧劇場中的運(yùn)用，推進(jìn)了劇場通信基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)與升級(jí)，提升了劇場智慧化水平。 李晉榮：《國家話劇院將打造全國首個(gè)5G智慧劇場》，《光明日報(bào)》2021年9月10日第9版。在“5G智慧劇場”模式下，舞臺(tái)節(jié)目的演播模式以及劇院整體運(yùn)營模式將會(huì)實(shí)現(xiàn)很多的創(chuàng)新和突破。從舞臺(tái)節(jié)目演播來說，“5G智慧劇場”使觀眾不僅能夠通過虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)和“5G+AI”自由視角在手機(jī)、電視甚至是VR眼鏡上觀看點(diǎn)播或直播節(jié)目，還可以隨意地切換播放視角，在足不出戶的情況下享受視覺盛宴。演員的表演也與科技緊密結(jié)合，可通過“虛擬背景”“全息投影”“舞臺(tái)+影視”等技術(shù)手段達(dá)成更精細(xì)、更沉浸的舞臺(tái)呈現(xiàn)效果。同時(shí)，劇院也開始嘗試將5G、VR技術(shù)引入線下演出，使演出時(shí)坐在“山頂席位”的觀眾能通過具有5G傳輸功能的VR眼鏡，仿佛躍到舞臺(tái)之上，坐到演員身邊，獲得此前在線下無法享受到的觀賞體驗(yàn)。除了在表演藝術(shù)上體現(xiàn)數(shù)字化以外，“雙演”融合還可在傳統(tǒng)演藝產(chǎn)業(yè)鏈的基礎(chǔ)上，通過科技創(chuàng)新與數(shù)字化的應(yīng)用與介入，實(shí)現(xiàn)產(chǎn)業(yè)鏈中各個(gè)環(huán)節(jié)的轉(zhuǎn)型升級(jí)，創(chuàng)造出新的演藝產(chǎn)業(yè)數(shù)字化模式。比如，構(gòu)建“內(nèi)容+場館+渠道”的模式，即將表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)、演出場所與票務(wù)公司、直播平臺(tái)等網(wǎng)絡(luò)新媒體機(jī)構(gòu)進(jìn)行上下游產(chǎn)業(yè)鏈整合， 馬明、黃潤景：《劇院管理視角的數(shù)字化演出：困境與機(jī)遇》，《藝術(shù)管理（中英文）》2020年第3期。以進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)院團(tuán)線上線下演出一體化，推進(jìn)“雙演”融合。

（四）在線消費(fèi)：拓寬舞臺(tái)演出盈利新渠道

當(dāng)前，演藝產(chǎn)業(yè)電子票務(wù)網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)的日趨完善，為觀眾購票和劇院票務(wù)工作搭建了良好的平臺(tái)，而線上演播則為演藝經(jīng)濟(jì)帶來了新的營收渠道。尤其是在線下演出暫停、上座率不高的情況下，演藝機(jī)構(gòu)能夠通過直播付費(fèi)、會(huì)員點(diǎn)播等形式緩解困境，使單個(gè)演藝項(xiàng)目的邊際成本隨著觀演次數(shù)和人數(shù)的增加而下降。目前，線上演播的獲利模式有以下幾種：一是與播放平臺(tái)合作，免費(fèi)向觀眾播放并獲取廣告商贊助，目的在于擴(kuò)大演出影響力。二是打造數(shù)字內(nèi)容集成平臺(tái)，推出線上商店以獲取利潤。比如，國家大劇院古典音樂頻道網(wǎng)站和應(yīng)用程序不僅集成了免費(fèi)的視聽資源，還推出了付費(fèi)購買服務(wù)，觀眾既可付費(fèi)點(diǎn)播，也可以開通會(huì)員。三是將演出劇目通過付費(fèi)直播的形式向觀眾售賣，尤其是將線上版本在平臺(tái)上首映，所得收益由演出方、制作方、播放方按比例分成。比如，國家京劇院推出的《龍鳳呈祥》線上演播項(xiàng)目，在2022年春節(jié)檔累計(jì)售票7萬多張，收入110多萬元，是2021年首次演播的近4倍，取得了演出、演播的雙豐收。四是運(yùn)用線上互動(dòng)功能實(shí)現(xiàn)多渠道變現(xiàn)，比如，在直播中開通虛擬打賞、產(chǎn)品鏈接、直播回放等以獲得額外收益。此外，通過演播產(chǎn)品的IP化運(yùn)營，也可以開發(fā)周邊產(chǎn)品，拓寬舞臺(tái)演出的經(jīng)營渠道。比如，一些演藝機(jī)構(gòu)聯(lián)合科技公司成功推出了虛擬偶像產(chǎn)品，還有一些運(yùn)用XR、VR等技術(shù)的相關(guān)產(chǎn)品——這些都是在互聯(lián)網(wǎng)思維“加持”新技術(shù)的背景下的新做法，具有較充裕的變現(xiàn)空間。

需要指出的是，目前國內(nèi)的線上演播并不能為劇院“轉(zhuǎn)化”來較高的收益，而且很多演出具有“公益”和“惠民”性質(zhì)。正如中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長朱克寧指出的，“線上線下演出都是整體演出市場的一部分……從業(yè)者應(yīng)創(chuàng)作適合線上線下需求的演出項(xiàng)目，對應(yīng)線上線下不同的觀演習(xí)慣，互補(bǔ)線上線下各自的盈利模式” 于帆：《“上云”之后：演出行業(yè)要變“線上運(yùn)營”為“線上經(jīng)營”》，《中國文化報(bào)》2021年1月4日第5版。。因此，表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)需要放眼長遠(yuǎn)來審視直播對藝術(shù)演出的賦能，在其不能獲得穩(wěn)定盈利的情況下，將重心更多地放在尋找和培養(yǎng)潛在觀眾上，認(rèn)識(shí)到線上演播模式帶來的“變現(xiàn)”不是一步到位的，而是需要長期運(yùn)作的。為了更好地使線上與線下經(jīng)營模式互補(bǔ)，各表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)也要積極培養(yǎng)觀眾的線上消費(fèi)習(xí)慣，通過新媒體的有效傳播，促進(jìn)用戶“回流”到劇院，形成線上線下交互體驗(yàn)的格局。演藝產(chǎn)品既具有一定的公共文化產(chǎn)品屬性，也具有商品屬性，因此，筆者認(rèn)為，在堅(jiān)持社會(huì)效益與經(jīng)濟(jì)效益相統(tǒng)一的前提下，各表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)的基礎(chǔ)性節(jié)目的線上演播可以采用公益性模式，而針對一些專題性演出、特色節(jié)目等，則可以通過親民的價(jià)格，采取付費(fèi)觀看模式，逐漸培養(yǎng)觀眾的消費(fèi)習(xí)慣。

三、院團(tuán)改革與劇場數(shù)字化發(fā)展的重點(diǎn)方向

數(shù)字技術(shù)可以賦能藝術(shù)生產(chǎn)、傳播和消費(fèi)，而“雙演”融合正回應(yīng)了“后疫情時(shí)代”和“數(shù)字經(jīng)濟(jì)時(shí)代”舞臺(tái)演藝的新命題和新要求。2022年5月和8月，中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳分別印發(fā)了《關(guān)于推進(jìn)實(shí)施國家文化數(shù)字化戰(zhàn)略的意見》和《“十四五”文化發(fā)展規(guī)劃》，提出“大力發(fā)展線上線下一體化、在線在場相結(jié)合的數(shù)字化文化新體驗(yàn)”，“發(fā)展數(shù)字化文化消費(fèi)新場景”，以及“推動(dòng)演藝產(chǎn)業(yè)上線上云，鞏固線上演播商業(yè)模式”，并明確提出“十四五”期間要培育100個(gè)線上演播項(xiàng)目。文藝院團(tuán)、演出經(jīng)紀(jì)機(jī)構(gòu)和演出經(jīng)營場所不僅要做敢于擔(dān)當(dāng)、勇于創(chuàng)新的先行者，攻克技術(shù)與藝術(shù)融合的前沿制高點(diǎn)，還要堅(jiān)持優(yōu)質(zhì)內(nèi)容生產(chǎn)與多元化經(jīng)營的結(jié)合，參與建設(shè)良好的智慧演藝生態(tài)。

（一）創(chuàng)新內(nèi)容生產(chǎn)，激活優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和經(jīng)典藝術(shù)作品

優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化和經(jīng)典的藝術(shù)作品是網(wǎng)絡(luò)文化空間的“根之所系、魂之所在”，優(yōu)質(zhì)內(nèi)容和演出質(zhì)量是在線演出吸引和留存用戶的關(guān)鍵。因此，無論何時(shí)何地、使用何種形式，創(chuàng)新內(nèi)容生產(chǎn)一直都是演藝產(chǎn)業(yè)的核心陣地。線上演播的商業(yè)實(shí)踐和傳統(tǒng)藝術(shù)的推廣傳播要堅(jiān)持“科技為用，創(chuàng)意為先，內(nèi)容為王”，不僅要借助科技的手段，實(shí)現(xiàn)“互聯(lián)網(wǎng)+演藝”的創(chuàng)新發(fā)展，也要堅(jiān)持優(yōu)質(zhì)內(nèi)容創(chuàng)作，通過改編我國優(yōu)秀作品、汲取優(yōu)秀文化、展現(xiàn)東方美學(xué)等方式，將我國傳統(tǒng)文化與科技手段深入結(jié)合，以增強(qiáng)中華文化價(jià)值“輸出”力度，在文化上助力國粹，在技術(shù)上實(shí)現(xiàn)突破，實(shí)現(xiàn)經(jīng)濟(jì)效益與社會(huì)效益的統(tǒng)一，不斷打造劇目品牌、演藝品牌、導(dǎo)演品牌、編劇品牌、作曲品牌等。例如，在“互聯(lián)網(wǎng)+演藝”模式推動(dòng)下，紅色舞劇《永不消逝的電波》于2020年入選文化和旅游部舉辦的全國舞臺(tái)藝術(shù)優(yōu)秀劇目網(wǎng)絡(luò)展演，引發(fā)了線上觀劇熱潮和強(qiáng)烈反響，隨后又多次登上“云舞臺(tái)”。舞劇《醒·獅》《詠春》的“出圈”，更是充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力?？梢姡瑹o論是線下還是線上，演出的內(nèi)核必須是優(yōu)質(zhì)內(nèi)容，才能進(jìn)一步激活廣闊的線上消費(fèi)新空間。

（二）加強(qiáng)專業(yè)合作，降低演藝行業(yè)數(shù)字化轉(zhuǎn)型成本

與進(jìn)入21世紀(jì)以來成立的文化企業(yè)相比，之前以“專業(yè)分工—行業(yè)分類”為基本設(shè)計(jì)理念、以資源內(nèi)循環(huán)為基礎(chǔ)的文化組織（如傳統(tǒng)劇院）的“數(shù)字基礎(chǔ)”較弱，普遍存在技術(shù)成本負(fù)擔(dān)，需要跨越“數(shù)字鴻溝”?！半p演”融合不是對線下演出進(jìn)行簡單的“復(fù)制粘貼”，它不僅需要相應(yīng)的拍攝、導(dǎo)播和平臺(tái)運(yùn)營成本，還要充分挖掘與臨場體驗(yàn)不同的價(jià)值，拓展新的業(yè)務(wù)場景，基于互聯(lián)網(wǎng)的消費(fèi)場景打造新的內(nèi)容生產(chǎn)、用戶連接和商業(yè)模式——從某種意義上說，這加劇了傳統(tǒng)演藝市場主體的困境。 參見林凡軍、趙艷喜：《演藝業(yè)數(shù)字化發(fā)展的邏輯、機(jī)理與問題探析》，《東岳論叢》2022第4期。在此情況下，除了花費(fèi)大量的資金和人力自建數(shù)字化平臺(tái)以外，表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)可以選擇與第三方科技公司、直播公司等合作，在事先確定好利潤分成、版權(quán)歸屬的前提下，依托第三方平臺(tái)的技術(shù)與專業(yè)優(yōu)勢，降低表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型成本。對于一些中小型表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)來說，可以通過小程序、訂閱號(hào)等搭建自身的數(shù)字服務(wù)平臺(tái)，在“微博”“抖音”“快手”“視頻號(hào)”“B站”等平臺(tái)進(jìn)行線上直播，打造“第二劇場”，在此基礎(chǔ)上形成自身的系列直播節(jié)目，開發(fā)衍生產(chǎn)品，創(chuàng)造“1+1＞2”的全新觀賞體驗(yàn)。

（三）重視版權(quán)開發(fā)，加強(qiáng)舞臺(tái)演藝產(chǎn)品的數(shù)字化交易管理

演藝產(chǎn)品從線下轉(zhuǎn)到線上，通常會(huì)進(jìn)行“二度創(chuàng)作”或改編，用新穎的形式吸引觀眾，這樣，版權(quán)就成了演藝產(chǎn)品在市場流通中最為關(guān)鍵的“通行證”。演藝資源在線上播出后，未經(jīng)授權(quán)的拷貝和傳播風(fēng)險(xiǎn)加大，錄制的素材還可能會(huì)被人工智能無授權(quán)利用?？梢哉f，線上版權(quán)范圍及使用是演藝產(chǎn)業(yè)數(shù)字化發(fā)展中面臨的最大的法律問題。目前我國相關(guān)領(lǐng)域的知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)方案主要針對的是劇場演出，還未有針對線上演播的較為成熟的方案。顯然，在數(shù)字時(shí)代，原先的版權(quán)思路應(yīng)重新安排。演藝機(jī)構(gòu)要把演藝資源數(shù)據(jù)的采集、加工、挖掘與相關(guān)服務(wù)納入經(jīng)常性工作，并將數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為可溯源、可量化、可交易的資產(chǎn)，在“數(shù)據(jù)超市”出售變現(xiàn)。而在數(shù)字化演播模式中，線上演出資源的版權(quán)歸屬以及多元版權(quán)主體的收益分配也是演藝產(chǎn)業(yè)數(shù)字化發(fā)展過程中面臨的新問題。在現(xiàn)有的版權(quán)保護(hù)法規(guī)尚未能提供明確、完備的解決方案的情況下，該問題需要演藝市場中各主體的重視，并在每一次線上演播策劃中得到盡可能清晰的考量和界定。除此之外，各表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)也應(yīng)該有效利用版權(quán)資源，通過版權(quán)運(yùn)營拓寬收入渠道。

（四）創(chuàng)新管理方式，以“放管服”促進(jìn)演出市場繁榮

表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)的運(yùn)營和演出需要管理崗、行政崗、票務(wù)部門、演出團(tuán)隊(duì)等多個(gè)崗位和部門之間的相互配合。龐大的團(tuán)隊(duì)和繁瑣的工作程序難免存在信息錯(cuò)位、人工成本增加、效率低下等問題。在院團(tuán)管理向“線上線下一體化”模式發(fā)展的趨勢下，“雙演”融合將促使表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)搭建一套智慧管理系統(tǒng)，將數(shù)字化策略延伸到運(yùn)營的各個(gè)環(huán)節(jié)，包括線上票務(wù)管理、線上線下演出管理、辦公系統(tǒng)、線上公共服務(wù)管理、設(shè)備管理等方面，通過數(shù)字系統(tǒng)及其平臺(tái)將院團(tuán)不同部門的工作和服務(wù)緊密聯(lián)系在一起。一方面，智慧管理系統(tǒng)能將院團(tuán)的運(yùn)營情況和工作現(xiàn)狀進(jìn)行可視化處理，讓管理人員在第一時(shí)間了解信息，發(fā)現(xiàn)院團(tuán)內(nèi)部的問題與不足，從而制定決策和下達(dá)指令，提高院團(tuán)的創(chuàng)新能力。另一方面，該系統(tǒng)能將院團(tuán)中的信息予以收納和保存，以便工作人員與演出團(tuán)隊(duì)及時(shí)同步并處理信息，讓以往松散的管理方式“線性統(tǒng)一”，保證員工都能按照規(guī)定和需求安排工作。通過智慧管理系統(tǒng)的集成化與可視化處理，院團(tuán)信息將由全員共同參與、共同創(chuàng)造，形成網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)，使工作溝通更加高效，從而開辟去中心化、開放性、協(xié)同性的表演藝術(shù)機(jī)構(gòu)管理新方式。

（五）加強(qiáng)人才保障，建立數(shù)字化演藝人才引進(jìn)常態(tài)化機(jī)制

“線下演出”與“線上演播”兩種業(yè)態(tài)的融合，對原有的文藝院團(tuán)和劇場管理人才體系提出了新的要求。“雙演”融合不僅需要舞美、燈光、音響，還需要專業(yè)的技術(shù)團(tuán)隊(duì)來支撐整個(gè)節(jié)目的制作與轉(zhuǎn)播，對兼具科技才能和藝術(shù)才能的復(fù)合型專業(yè)人才需求量大增。過去，文藝院團(tuán)的人才引進(jìn)需要“專業(yè)對口”，但是互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的藝術(shù)發(fā)展告訴我們，要打破固有的人才引進(jìn)方式，通過特殊人才和高端人才引進(jìn)，吸引更多既懂理論又懂實(shí)踐、既懂表演又熟悉技術(shù)、具有跨界能力的復(fù)合型與創(chuàng)新型人才參與到演藝產(chǎn)品的制作中。中國國家話劇院院長田沁鑫建議，相關(guān)高校可以設(shè)立數(shù)字演藝相關(guān)專業(yè)，搭建數(shù)字演藝人才聯(lián)合培養(yǎng)架構(gòu)，如設(shè)立數(shù)字?jǐn)z影系、數(shù)字管理系、數(shù)字影像藝術(shù)系等創(chuàng)新型前沿專業(yè)，依托高等藝術(shù)院校和國家文藝院團(tuán)展開協(xié)同育人等。 王鈺：《希望國有院團(tuán)吸引培養(yǎng)更多跨界復(fù)合型人才——訪全國政協(xié)委員、中國國家話劇院院長田沁鑫》，《中國藝術(shù)報(bào)》2022年3月11日第4版。這些學(xué)科的設(shè)立和人才培養(yǎng)模式的創(chuàng)新，有望為數(shù)字演藝產(chǎn)業(yè)邁向高水平發(fā)展并破解數(shù)字演藝人才發(fā)展瓶頸奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

結(jié) 語

《中共中央關(guān)于制定國民經(jīng)濟(jì)和社會(huì)發(fā)展第十四個(gè)五年規(guī)劃和二〇三五年遠(yuǎn)景目標(biāo)的建議》明確提出，到2035年建成文化強(qiáng)國。這意味著我國文化建設(shè)已進(jìn)入一個(gè)關(guān)鍵期、敏感期和機(jī)遇期。隨著“文化數(shù)字化”成為推動(dòng)文化強(qiáng)國建設(shè)的重要抓手，科技賦能舞臺(tái)藝術(shù)演出和演播將成為這一戰(zhàn)略實(shí)施的重點(diǎn)方向。需要承認(rèn)的是，我國舞臺(tái)藝術(shù)的“雙演”融合還處于動(dòng)態(tài)演化的過程當(dāng)中，各種數(shù)字演藝形態(tài)仍處于探索階段，需要在政策指引、理論研究、實(shí)踐探索中不斷深入。從長期來看，演藝與科技、線上與線下的融合將更加深化，舞臺(tái)表演藝術(shù)的數(shù)字化趨向也會(huì)更加顯著，“雙演”融合共生將成為演藝產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必然趨勢。當(dāng)“云演藝”從新鮮事物發(fā)展到行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)階段，打破傳統(tǒng)演藝時(shí)空局限、融合線下演出與線上演播的新型文化業(yè)態(tài)和文化消費(fèi)模式將更加多元化。不過，在這個(gè)過程當(dāng)中，我們還應(yīng)該進(jìn)一步思考科技賦能與藝術(shù)本體的關(guān)系。將科技應(yīng)用于藝術(shù)不是炫技，要在使之正向賦能的同時(shí)，避免其自身的工具理性破壞藝術(shù)本體，造成華而不實(shí)或南轅北轍的局面?！半p演”融合不是要取代劇場演出，也不僅僅是為了拓展觀眾、反哺劇場，其意義還在于通過打造“融媒傳播”新格局，進(jìn)一步打開海外市場，讓中國文化更好地向海外傳播，成為向世界講述中國故事的重要載體。在充斥著娛樂化、感官化、庸俗化事象的互聯(lián)網(wǎng)視聽生態(tài)中，努力實(shí)現(xiàn)高質(zhì)量文化供給，特別是提供體現(xiàn)文化自信、具有國民教育作用的內(nèi)容，是舞臺(tái)藝術(shù)履行社會(huì)責(zé)任、體現(xiàn)擔(dān)當(dāng)精神的重要途徑。因此，只有堅(jiān)持以優(yōu)質(zhì)內(nèi)容為核心、以過硬的技術(shù)為基石、以專業(yè)化配套服務(wù)為支撐、以市場需求與觀眾消費(fèi)為動(dòng)力，真正做到線下演出與線上演播融合發(fā)展，才能構(gòu)建良性的數(shù)字化演出演播生態(tài)。

作者簡介：宗祖盼，深圳大學(xué)文化產(chǎn)業(yè)研究院副教授；劉欣雨，深圳大學(xué)藝術(shù)學(xué)部2021級(jí)碩士研究生。