于志輝，白春懋，宋 偉

（1.石家莊學院 音樂學院，河北 石家莊 050035；2.天津藝術職業(yè)學院 天津 300181）

從種類的角度來講，傳統(tǒng)舞蹈音樂、民歌、戲曲及傳統(tǒng)器樂音樂均屬于傳統(tǒng)音樂文化的一部分。從發(fā)展的角度來講，傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展主要經歷了三個階段：一是形成期，自夏商西周起，我國就開啟了探索音樂世界的旅程，原始樂舞向著宮廷樂舞的方向發(fā)展；二是新聲期，自魏晉南北朝起，傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展步入新聲期，樂曲、樂律、樂器及理論等方面有了新的成就；三是整理期，自宋元時期起，傳統(tǒng)音樂文化逐漸以固定的形式為依托不斷流傳推廣。我國傳統(tǒng)音樂文化的歷史底蘊深厚且具有多樣性、藝術性、人文性等特點，值得在高校人才培育的過程中發(fā)揮育人作用。然而，有些高校的音樂教學存在傳統(tǒng)音樂文化傳承理念陳舊、課程有待開發(fā)、方式僵化、評價欠佳等問題，影響了音樂文化育人效果?；诖耍瑸槭垢咝Ｒ魳方虒W質量能得到有效提高，探析傳統(tǒng)音樂文化的傳承策略顯得尤為重要。

一、傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂教學中傳承的價值

（一）拓寬德育渠道

新時代高校致力于做好課程思政建設工作，音樂教師亦需擔負德育責任，將德育與音樂教學活動融合在一起，使音樂課程發(fā)揮思政教育功能。傳統(tǒng)音樂文化引入高校音樂課堂有利于教師拓寬德育渠道，主要源于學生能夠在了解傳統(tǒng)音樂類型、發(fā)展歷史、代表作品、音樂家生平的過程中被先輩卓越的音樂成就所震撼，在傳統(tǒng)音樂文化中看到先輩的智慧，透過傳統(tǒng)音樂洞悉民族文化內核，如崇敬自然、敬畏生命、天人合一等，使學生得以增強文化自信，因我國獨樹一幟、歷史悠久、形式多樣的傳統(tǒng)音樂文化而產生民族自豪感，繼而實現(xiàn)通過高校音樂課加強德育的目標。

（二）提升審美能力

傳統(tǒng)音樂文化形式多種多樣，能夠幫助學生拓寬審美眼界，舞蹈、戲曲、樂曲、民間小調均具有藝術氣息及賞析價值，教師在音樂教學中指引學生傳承傳統(tǒng)音樂文化，以器樂、歌舞為依托講解主要內容，確保傳統(tǒng)音樂文化形象對學生來講足夠直觀，能夠從動作、音色、旋律等角度出發(fā)進行賞析，將新時代的審美觀視為學生傳承傳統(tǒng)音樂文化的紐帶之一。其中，學生了解、學習、研究傳統(tǒng)音樂文化的過程就是教師提升學生審美能力的音樂教學過程，同時為學生的藝術表現(xiàn)力、文化理解力、感知力等核心素養(yǎng)發(fā)展給予支持，凸顯傳統(tǒng)音樂文化在音樂教學中滲透的價值。

（三）豐富導出載體

高校音樂教師有效展開知識導出活動，脫離基礎音樂知識并不能幫助學生內化吸收文化養(yǎng)分，學生還會因文化內涵不易理解而失去學習音樂知識的積極性。傳統(tǒng)音樂文化在教學活動中的滲透有利于教師豐富音樂知識導出載體。以合奏為例，在教學實踐中，教師可基于傳統(tǒng)音樂文化指引學生了解民族管弦音樂合奏特點、主要發(fā)展歷史、種類劃分方法、代表曲目以及民樂團主要樂器音域、座位圖、編制等內容，進而有效導出音樂知識。在解析代表曲目的過程中，教師還可以側重講述節(jié)奏、力度、旋律等方面的理論知識，幫助學生用更為專業(yè)的眼光賞析民族管弦音樂作品，在賞析過程中不斷溫故知新，健全民族音樂知識體系，繼而提高高校音樂教學質量[1]。

二、傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂教學中傳承的原則

（一）客觀性原則

傳統(tǒng)音樂文化歷史悠久且具有探析價值，在高校音樂教學中，教師需要注意傳統(tǒng)音樂文化的客觀性，不能在講述音樂歷史、音樂家生平等內容的過程中添油加醋，要在學生心中塑造真實且經得起推敲的傳統(tǒng)音樂文化形象。這就要求教師用辯證思維介紹傳統(tǒng)音樂文化，關注歷史背景對文化發(fā)展帶來的影響，為學生多角度解析傳統(tǒng)音樂文化給予支持。為使音樂課堂上的傳統(tǒng)音樂文化傳承更具客觀性，教師要積極學習，提升專業(yè)素養(yǎng)，了解更多與傳統(tǒng)音樂相關的內容，肩負起客觀育人責任，在音樂教學中不抹黑、不夸大傳統(tǒng)音樂文化，指引學生更為理智地解析傳統(tǒng)音樂文化內涵。

（二）滲透性原則

傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂教學中需具有滲透性，使之能起到潤物無聲的育人作用。例如，教師在進行視唱練耳教學時可以在課前播放一些傳統(tǒng)音樂作品，在此基礎上鼓勵學生模仿演唱，而后指引學生識譜。之前聽錄音的經歷有利于學生判斷調式并認識各類記號，為學生保證節(jié)奏無誤、音準無誤地完成演唱任務奠定了基礎。在檢驗學生視唱學習與訓練情況的過程中，教師亦可準備3—4首傳統(tǒng)音樂作品并引導學生接受隨機考核，使學生在增強音樂素養(yǎng)的基礎上傳承傳統(tǒng)音樂文化。除了在高校音樂教學前期、中期及后期滲透傳統(tǒng)音樂文化外，教師還需在學生日常合唱、合奏等表演活動中加強指導，依托表演指導滲透傳統(tǒng)音樂文化，繼而多角度幫助學生傳承傳統(tǒng)音樂文化[2]。

三、傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂教學中傳承的阻力

高校音樂教師在課上指引學生傳承傳統(tǒng)音樂文化的阻力有以下幾方面：第一，用自己認為正確且有效的方式輸出傳統(tǒng)音樂文化，出現(xiàn)了學生不理解、不接受傳統(tǒng)音樂文化的現(xiàn)象。學生很難在視唱練耳、學習實踐中積極主動地了解、學習、研究傳統(tǒng)音樂文化，從而在學生被動學習的過程中徒增高校音樂教學阻力；第二，高校音樂課程需從傳統(tǒng)音樂文化傳承的角度出發(fā)加大開發(fā)力度，因高校特色課程缺位而出現(xiàn)無法充分運用區(qū)域性傳統(tǒng)音樂文化教育資源的現(xiàn)象，這并不利于高校實現(xiàn)音樂文化傳承教育目標；第三，高校音樂教學中的傳統(tǒng)音樂文化傳承方法有待優(yōu)化，教師需進一步拓寬指引學生了解與喜愛傳統(tǒng)音樂文化的渠道。當前部分教師習慣在音樂賞析教學環(huán)節(jié)引入傳統(tǒng)音樂文化，其中存在單向輸出賞析內容的問題，這使得學生在賞析傳統(tǒng)音樂作品的過程中較為依賴教師，按照教師的標準進行賞析，輕視學生的個人感受，影響高校音樂教學成效；第四，高校音樂教師存在傳統(tǒng)音樂文化傳承效果評價低效的問題，評價診斷、導學等功能隨之減弱，無法通過評價促進學生了解、傳承、創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂文化[3]。

四、傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂教學中傳承的路徑

（一）育人為本，調動學生自主傳承傳統(tǒng)音樂文化的積極性

教師在高校音樂教學實踐中需堅持育人為本。在傳統(tǒng)音樂文化相關內容輸出前可詢問學生是否了解傳統(tǒng)音樂，并談一談對傳統(tǒng)音樂的感受，嘗試分析不同類型傳統(tǒng)音樂的藝術風格特點，亦可從朝代的角度出發(fā)思考探究。一方面啟發(fā)學生解析傳統(tǒng)音樂文化內涵，另一方面搜集整理學情，對學生了解傳統(tǒng)音樂文化的深度與廣度做到心中有數(shù)，為進一步制定傳統(tǒng)音樂文化傳承教育方案提供依據(jù)。教師除了保障文化傳承方案具有普適性外，還需賦予方案層級性，保障每位學生都能在音樂教學活動中接受傳統(tǒng)文化浸潤。為了做到這一點，教師需有層級性地設計知識導出活動，將問題、案例、音樂作品等教育內容分成三大層級，其中A層教育內容有一定的理解難度；B層教育內容的學習難度一般；C層教育內容難度最低。需要注意的是，隨著學生對傳統(tǒng)音樂文化的理解能力不斷增強，部分悟性高、對傳統(tǒng)文化感興趣的學生將產生更大的學習需求。因此，教師要用動態(tài)視角看待學情，定期剖析學生的音樂素養(yǎng)，適度調整傳統(tǒng)音樂文化輸出方式及主要內容，使傳統(tǒng)音樂文化傳承教育能與學習實況始終統(tǒng)一，達到提高高校音樂教學中傳統(tǒng)音樂文化傳承教育質量的目的。

（二）課程開發(fā)，匯聚區(qū)域性特色傳統(tǒng)音樂文化資源

教師通過開發(fā)課程能夠匯聚高校所在區(qū)域的特色音樂教育資源，滿足傳統(tǒng)音樂文化傳承教育需求。新時代高校課程開發(fā)需朝著兩個角度發(fā)力：一是加強課程思政建設，將思政內容與音樂教育內容融合在一起，發(fā)揮傳統(tǒng)音樂文化思政教育的先天優(yōu)勢；二是加強特色音樂課程建設，充分運用區(qū)域性育人資源。這就需要音樂教師做好區(qū)域性調研工作，深入民間，回歸鄉(xiāng)土，積極與民間藝人溝通，搜集歷史悠久且具有文化底蘊的音樂作品，同時做好區(qū)域性傳統(tǒng)音樂作品歸檔工作，便于展開專題研究，如鄉(xiāng)土音樂發(fā)展與生態(tài)環(huán)境的關系等，確保研究結果對傳統(tǒng)音樂文化傳承教育有益。為了做到這一點，教師需賦予特色音樂課程以包容性，指引學生通過學習實踐意識到區(qū)域經濟、自然、民俗等環(huán)境對音樂文化帶來的影響，還要探析新時代傳統(tǒng)音樂文化在區(qū)域發(fā)展中的重要地位。只有學生認同傳統(tǒng)音樂文化對鄉(xiāng)村精神文明社會建設有益、對基層文化生活發(fā)展有益、對文旅項目開發(fā)有益、對增強民眾文化自信有益，才能自覺傳承傳統(tǒng)音樂文化，還能在創(chuàng)編音樂作品時積極引入傳統(tǒng)音樂文化，在音樂作品中灌注活力，依托新作品在新時代傳承與推廣傳統(tǒng)音樂文化[4]。

（三）教法優(yōu)化，拓寬指引學生傳承傳統(tǒng)音樂文化的渠道

傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂教學中的有效傳承離不開教學方法優(yōu)化。例如，教師可采用電影教學法，指引學生在觀看電影的過程中捕捉傳統(tǒng)音樂文化，并在此基礎上采用議題探究教學法，圍繞傳統(tǒng)音樂對電影藝術化呈現(xiàn)帶來的影響、傳統(tǒng)音樂文化應如何與電影合二為一、賞析電影中的傳統(tǒng)音樂作品有何感受等議題調動學生各抒己見的積極性，為學生參與傳統(tǒng)音樂文化傳承教育活動提供著力點，進而用學生感興趣的方式加強教學實踐，幫助學生傳承傳統(tǒng)音樂文化。再如，教師可組織學生開展“現(xiàn)代音樂作品中的傳統(tǒng)音樂文化”推薦活動，學生在推薦相關音樂作品時需要有理有據(jù)，既要說明作品主旨，又要從作品的結構、旋律及演唱技巧等角度出發(fā)進行專業(yè)解析與賞評，一方面突出“推薦會”上學生的主體地位，另一方面幫助學生將傳統(tǒng)音樂文化傳承與所學知識技能融合在一起，提升學生的音樂核心素養(yǎng)，如文化理解能力、音樂創(chuàng)造力等，繼而提升高校音樂教學中的傳統(tǒng)音樂文化傳承教育效果。

（四）科學評價，促進學生傳承、保護、發(fā)展傳統(tǒng)音樂文化

教學評價具有促進學生傳承傳統(tǒng)音樂文化的積極作用?；诖耍咝Ｒ魳方處熞獦淞⒖茖W評價意識，具體可以從以下幾方面出發(fā)予以分析：一是豐富評價主體，例如教師可與高校所在地區(qū)的民間藝術團體或民間歌舞藝術家共建雙師型課堂，亦可在線同課異構，在此前提下豐富評價主體，由參與合作育人的藝術專家對學生的學習表現(xiàn)進行評價，達到多角度指引學生傳承、保護、發(fā)展鄉(xiāng)土優(yōu)秀音樂文化的目的[5]；二是評價方式要具有科學性，因為對于音樂文化的理解本就是仁者見仁、智者見智，所以教師要在基本方向、中心思想合理的基礎上鼓勵學生暢所欲言，不要求學生按照固定模式解析傳統(tǒng)音樂文化，使學生能在激勵性評價驅動下珍視個人賞析音樂作品的獨特感受，激活音樂思維，在傳統(tǒng)音樂文化探究中不再過度依賴教師，還能在個人感受引領下進行拓展性學習，搜集整理感興趣的傳統(tǒng)音樂作品的相關學習資料；三是將評價結果應用于音樂教學改革，在評價促學的基礎上建成閉環(huán)狀的高校音樂教學體系，在“學情剖析——教案設計——方案實施——教學評價——教案優(yōu)化”的過程中不斷提高傳統(tǒng)音樂文化教育質量。

五、結語

綜上所述，傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂教學中的有效傳承具有拓寬德育渠道、幫助學生提升審美能力、豐富音樂知識導出載體的價值。基于此，教師需在傳統(tǒng)音樂文化傳承教育中推行客觀性原則與滲透性原則，在此基礎上做到育人為本、特色課程開發(fā)、教法優(yōu)化、科學評價，在學生學習音樂知識的過程中幫助其了解、傳承、保護與創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂文化，繼而提升高校音樂教學中傳統(tǒng)音樂文化傳承教育水平。