史靜姝（哈爾濱師范大學(xué)）

中國(guó)藝術(shù)包羅萬象，更是中國(guó)文化的重要組成部分，而中國(guó)畫與民間美術(shù)是中國(guó)藝術(shù)體系結(jié)構(gòu)中展現(xiàn)民族特色、宣傳民族風(fēng)采、傳承民族意志的重要表現(xiàn)形式。

中國(guó)畫創(chuàng)作與民間美術(shù)元素之間的融合，不僅具有歷史發(fā)展的緊密關(guān)系，同時(shí)也是我國(guó)深厚藝術(shù)文化內(nèi)涵的傳承體現(xiàn)，中國(guó)畫以自身極為獨(dú)特的思維方式與繪畫形式，在數(shù)千年的藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中不斷傳承，通過不同歷史時(shí)期的畫家創(chuàng)作、探索，形成了如今人們所景仰所向往的傳統(tǒng)民族精神繪畫方式，是人們不容忽視的重要民族文化傳承形式。

在這之中，民間美術(shù)則是通過自身獨(dú)特的價(jià)值流傳于民間領(lǐng)域，并與人們的生活緊密相關(guān)，所形成的諸多民間美術(shù)元素與當(dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作之間，將形成更為豐富多彩的藝術(shù)創(chuàng)作形式。

一、當(dāng)代中國(guó)畫與民間美術(shù)發(fā)展

（一）中國(guó)畫的發(fā)展歷程

中國(guó)畫本身就彰顯出自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力，當(dāng)我們回望中國(guó)畫的發(fā)展歷程時(shí)，呈現(xiàn)在面前的仿佛是一篇篇?dú)v史畫卷，在歷史濃墨重彩的朝代更迭下，中國(guó)畫也在持續(xù)不斷的發(fā)展和演變。

隋唐時(shí)期，整個(gè)國(guó)家國(guó)力昌盛、無論是經(jīng)濟(jì)、文化等多個(gè)領(lǐng)域都十分雄厚，這在極大程度上推動(dòng)了繪畫藝術(shù)的繁榮發(fā)展，而彼時(shí)的中國(guó)畫也進(jìn)入了極為成熟的階段中，繪畫者在繪畫創(chuàng)作過程中，所展現(xiàn)的繪畫技藝十分精湛，無論是人物、山水、花鳥或是與信仰有關(guān)的畫作都展現(xiàn)出了自身極為獨(dú)特的結(jié)構(gòu)色彩，特別是在貞觀之治到開元盛世這一時(shí)間段中，唐朝國(guó)力昌盛、社會(huì)包容性極強(qiáng)，大唐與周圍其他國(guó)家之間的交流，促使海外文化極為密切，這也成為中國(guó)畫得以延續(xù)發(fā)展和創(chuàng)新發(fā)展的重要因素之一。

隨著時(shí)間點(diǎn)轉(zhuǎn)向經(jīng)濟(jì)繁榮的兩宋時(shí)期，中國(guó)畫的發(fā)展掀開了全新的燦爛篇章，兩宋時(shí)期繪畫領(lǐng)域發(fā)生了重要轉(zhuǎn)變，各地區(qū)創(chuàng)辦畫院，彼時(shí)的皇家宮廷繪畫藝術(shù)十分興旺，也逐漸形成了士大夫繪畫的潮流，而繪畫作者在創(chuàng)作過程中，所融入的題材風(fēng)格也變得更加多元化，傳統(tǒng)的花鳥、山水畫作成熟度提升，從這些層面都能夠展現(xiàn)出兩宋時(shí)期繪畫的繁榮程度。

隨著南宋滅亡，元朝統(tǒng)一中原，作為少數(shù)民族，由于缺少漢化改革，元時(shí)期的文人大多處于在失意困境，這也讓文人開始將自己的情感寄托于書畫領(lǐng)域得以宣泄，而這一時(shí)期的詩、書、畫得到了進(jìn)一步的融合，這也將文人畫作推到了新的高度。

當(dāng)時(shí)間線轉(zhuǎn)至明清時(shí)期，從明朝時(shí)期來看，宮廷繪畫得以復(fù)興，這一時(shí)期的美術(shù)流派增多，特別是在永樂盛世及仁宣之治的繁榮背景下，鄭和遠(yuǎn)下西洋七次，促使西洋文化交流更為密切，而這也是美術(shù)流派及繪畫創(chuàng)作種類形式增多的重要因素；而通過清朝來看，宮廷繪畫創(chuàng)作依舊得以復(fù)興延續(xù)，彼時(shí)的山水與花鳥畫的變革發(fā)展極為明顯。

隨著邁入19 世紀(jì)開始，西方的一些藝術(shù)思想蔓延至中國(guó)，因此中國(guó)畫受到一些影響?；诿褡謇L畫傳統(tǒng)層面融入大量的西方美術(shù)觀念和美術(shù)表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出了多樣性的繪畫流派，而這也蘊(yùn)含著中國(guó)畫發(fā)展的兩面性，從較為良好的一面來看，是打開了中國(guó)畫的新局面，但從不好的一面來看，如果繪畫創(chuàng)作者缺少對(duì)于本文化的傳承和融入，則極有可能導(dǎo)致中國(guó)畫原有的特色與內(nèi)涵退化；而從20 世紀(jì)以來，世界范圍內(nèi)的格局變化極為頻繁，這種大環(huán)境的沖擊，促使中國(guó)畫的發(fā)展進(jìn)入了持續(xù)探索與進(jìn)步的關(guān)鍵時(shí)期。

尤其在20 世紀(jì)20 年代、30 年代，受西方美術(shù)思想觀念表現(xiàn)形式的持續(xù)沖擊，這也深度強(qiáng)調(diào)著中西方之間在文化思想，以及繪畫創(chuàng)作方面具有明顯差別，至此如何保存并傳承中國(guó)畫的精髓和內(nèi)涵，則成為繪畫創(chuàng)作者的重要課題；而在后續(xù)20 世紀(jì)40 年代到60 年代這一階段中，隨著黨的文藝方針領(lǐng)導(dǎo)，再加上普通人民群眾的需求，中國(guó)畫在此期間發(fā)生巨大轉(zhuǎn)變，繪畫創(chuàng)作者在中國(guó)畫創(chuàng)作過程中，不僅筆墨技法更加精煉，在題材內(nèi)容的選擇上，也不再拘泥于傳統(tǒng)的筆墨技巧，而是植根于人民群體，深入人民群眾的生活環(huán)境，用一種現(xiàn)實(shí)寫生的方法，借助手中的畫筆描繪出祖國(guó)大好山河。

目光轉(zhuǎn)向如今，在社會(huì)經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的環(huán)境下，廣大人民群眾的生產(chǎn)生活水平不斷提升，對(duì)于精神世界的追求也在日益增強(qiáng)，而這也體現(xiàn)出振興民族精神發(fā)展的重要性。為此，在當(dāng)前多元化的時(shí)代環(huán)境下，中國(guó)畫不可避免地會(huì)受到西方藝術(shù)思想或表現(xiàn)形式的沖擊，而中國(guó)畫本身作為我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承珍寶，每一個(gè)與之相關(guān)的創(chuàng)作者都要更加重視在中國(guó)畫創(chuàng)作中，將民族精神進(jìn)行體現(xiàn)，但同時(shí)也要注重與新時(shí)代的創(chuàng)新融合，這樣不僅能夠傳承當(dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作的美學(xué)內(nèi)涵，傳承我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化瑰寶，同時(shí)也能夠讓更多的人了解中國(guó)畫的特色，確保中國(guó)畫的內(nèi)涵與繪畫技藝得到傳承延續(xù)。

（二）民間美術(shù)的發(fā)展歷程

所謂的民間美術(shù)包含廣泛，長(zhǎng)久以來，其藝術(shù)創(chuàng)造的主要群體為勞動(dòng)群眾，民間美術(shù)的形成是各個(gè)時(shí)期勞動(dòng)群眾為滿足日常生產(chǎn)和活動(dòng)生活所需以及審美需要而創(chuàng)造形成的，勞動(dòng)群眾所創(chuàng)造出來的民間藝術(shù)，不僅具有審美作用，同時(shí)也具備著實(shí)用價(jià)值。

從本質(zhì)上看，民間美術(shù)一直圍繞著人類生命以及繁衍意識(shí)這一主題，在不同歷史時(shí)期和文化發(fā)展的貫徹下，呈現(xiàn)出豐富多彩的形式，并一直貫穿于人民群眾的生活領(lǐng)域，尤其是一些重大的節(jié)日活動(dòng)，這些極具豐富民族底蘊(yùn)、深厚文化內(nèi)涵的民間藝術(shù)元素更為顯現(xiàn)?？梢哉f，民間藝術(shù)不僅僅是歷史發(fā)展的重要見證者，也是物質(zhì)生產(chǎn)技術(shù)持續(xù)進(jìn)步的重要見證者。

當(dāng)回望民間美術(shù)發(fā)展歷程時(shí)不難發(fā)現(xiàn)，我國(guó)魏晉時(shí)期起至唐朝年間，諸多文人群體在中國(guó)繪畫創(chuàng)作中，做出了極大的貢獻(xiàn)，同時(shí)在這一時(shí)間階段中，民間藝人為了能夠滿足普通群眾的需求，也在竭盡全力、代代相傳的展開藝術(shù)創(chuàng)作，這也極大地推動(dòng)了民間美術(shù)的傳承發(fā)展。

從階段性角度分析，大唐盛世降臨后，民間美術(shù)的技藝在經(jīng)濟(jì)發(fā)展條件的支持下不斷提高，這期間最具代表性的便是唐代的壁畫藝術(shù)，不僅色彩飽滿，壁畫中所展現(xiàn)的人物形象、肢體動(dòng)作極為細(xì)膩，巧妙的構(gòu)圖彰顯著當(dāng)時(shí)人民群眾的信仰與生活姿態(tài)；當(dāng)時(shí)間線轉(zhuǎn)至宋代時(shí)期，在兩宋經(jīng)濟(jì)高度發(fā)展的背景下，商品的經(jīng)濟(jì)繁榮以及市民階層的不斷擴(kuò)大增強(qiáng)了，當(dāng)時(shí)人們對(duì)于文化精神生活的追求極為盛行，彼時(shí)的民間美術(shù)與文人美術(shù)、宮廷美術(shù)共享齊名，發(fā)展到了極高的水平。

當(dāng)時(shí)間線來到明朝時(shí)期，此時(shí)的商品經(jīng)濟(jì)與資本主義不斷發(fā)展，這一時(shí)期我國(guó)的雕版印刷術(shù)取得了突飛猛進(jìn)的成績(jī)，這期間最為顯著的便是木刻年畫以及木刻版畫的發(fā)展。在當(dāng)時(shí)，明時(shí)期的版畫可以稱之為中國(guó)版畫的盛行時(shí)期，在版畫題材內(nèi)容上十分豐富，表現(xiàn)形式多元化，通過不同類型的版畫，人們似乎能夠直觀地感受到版畫中所傳遞的故事、情感與人物細(xì)節(jié)，代入感極強(qiáng)；而到了清朝時(shí)期，木版年畫的題材不僅繼承了傳統(tǒng)，也通過經(jīng)驗(yàn)融合與文化融合創(chuàng)造出了更多的新畫樣，在刻畫內(nèi)容與類型上變得更加潮流豐富。

當(dāng)邁入到農(nóng)耕文明時(shí)期，人民群眾的日常生產(chǎn)生活方式為民間藝術(shù)的傳承發(fā)展提供了更為豐富的靈感源泉，特別是在19 世紀(jì)末期，西方文化與工業(yè)發(fā)展的迅速蔓延，當(dāng)時(shí)中國(guó)的傳統(tǒng)手工業(yè)市場(chǎng)面臨著一次前所未有的沖擊和挑戰(zhàn)，這也讓當(dāng)時(shí)的民間美術(shù)在城市發(fā)展過程中，面對(duì)著巨大的沖擊壓力，但將目光轉(zhuǎn)向鄉(xiāng)鎮(zhèn)農(nóng)村地區(qū)，當(dāng)?shù)氐拿耖g美術(shù)元素依舊保留完善民間美術(shù)，依然散發(fā)著它原有的活力價(jià)值；當(dāng)來到20 世紀(jì)50年代到80 年代期間，這一時(shí)期是我國(guó)對(duì)民間美術(shù)關(guān)注度最高的時(shí)期，諸多學(xué)者開始對(duì)民間美術(shù)進(jìn)行大量的收集和整理，而這也極大地促進(jìn)了民間美術(shù)的傳承與保護(hù)。

隨著新時(shí)代來臨，原有的鄉(xiāng)村文化也在時(shí)代發(fā)展下持續(xù)演變，呈現(xiàn)出了今天我們所能看到的豐富多彩的形式。不過，在機(jī)械化以及自動(dòng)化的發(fā)展影響下，傳統(tǒng)的人類勞動(dòng)力不斷被智能機(jī)械所替代，人們的日常生產(chǎn)生活方式發(fā)生重大轉(zhuǎn)變，這也導(dǎo)致該時(shí)期的民間美術(shù)，一直所依賴的小農(nóng)經(jīng)濟(jì)受到影響，而此時(shí)的傳統(tǒng)民間美術(shù)形式，隨著時(shí)代轉(zhuǎn)變而發(fā)生了變化，甚至在某一時(shí)期傳統(tǒng)美術(shù)被人們所遺忘。

但是，不得不承認(rèn)，民間美術(shù)擁有著它別具一格的色彩和魅力，人們不應(yīng)該讓民間美術(shù)成為埋藏時(shí)間的塵埃，而是要通過多領(lǐng)域多渠道的融合傳承，將傳統(tǒng)民間美術(shù)作品與民間美術(shù)元素，盡可能地展現(xiàn)出它原有的魅力和價(jià)值。

二、中國(guó)民間美術(shù)的風(fēng)格特征體現(xiàn)

（一）造型豐富性特征

在探尋中國(guó)民間美術(shù)風(fēng)格特征時(shí)，造型豐富性特征無疑是最為顯著的一點(diǎn)，民間藝人在展開創(chuàng)作的過程中，會(huì)根據(jù)自身極為獨(dú)特的設(shè)計(jì)理念、審美情趣、視覺感知、創(chuàng)作技法等構(gòu)建起一個(gè)完善而又與眾不同的造型藝術(shù)結(jié)構(gòu)體系。

如果是從民間美術(shù)的多元功能性與審美性作為出發(fā)點(diǎn)，所呈現(xiàn)出來的是極為顯著的集體表象思維的類型特征，這其中就包含著完美性造型、象征性造型、隨意性造型以及概括性造型。

（二）構(gòu)圖獨(dú)特性特征

從本質(zhì)理論層面來看，民間美術(shù)中的透視法與西方藝術(shù)中所尊崇的焦點(diǎn)透視法之間具有十分明顯的差別，但是卻與中國(guó)古代所流行的散點(diǎn)透視法較為相似，這種方法在自成一派體系的基礎(chǔ)上，強(qiáng)調(diào)著外觀服從內(nèi)在這一規(guī)律，而民間藝人在美術(shù)創(chuàng)作期間，并不會(huì)過于強(qiáng)調(diào)所謂的規(guī)律，而是更加重視畫面關(guān)系之間的融洽感，促使在民間藝人美術(shù)創(chuàng)作過程中，更加傾向于感受自然的過程，對(duì)于時(shí)空限制并未重視，這也將作品融入了極為特殊的內(nèi)涵，呈現(xiàn)了十分獨(dú)特的構(gòu)圖形式。

（三）色彩意象性特征

我們通過了解西方的色彩學(xué)時(shí)不難發(fā)現(xiàn)，在西方的色彩學(xué)中，主要以牛頓七色光作為基礎(chǔ)性的科學(xué)色彩觀，而這種色彩觀念的形成與藝術(shù)模仿起源說法，具有一定關(guān)系。

但在對(duì)東方美術(shù)色彩觀分析時(shí)能夠了解到，東方的美術(shù)色彩觀建立在意象文化的基礎(chǔ)層面，是具有象征文化內(nèi)涵符號(hào)的重要體系。在這之中，民間美術(shù)色彩不僅源自現(xiàn)實(shí)世界的仿照，更多的是源自人們內(nèi)心深處的情感體驗(yàn)，它更像是一種人情感的抒發(fā)，在色彩使用時(shí)，不循規(guī)蹈矩的講究物象條件色彩與固有色彩，也并不會(huì)事先考慮所設(shè)定好的色彩方案，而是依照人的心情隨心所欲地去展現(xiàn)物象色彩。

此外，通過不同的色彩組合中也能夠了解到，色彩的組合是由創(chuàng)作人的主觀意識(shí)感受與體驗(yàn)所決定的，進(jìn)而產(chǎn)生出民間美術(shù)色彩的意象性特征。在我國(guó)的民間美術(shù)色彩中，一方面會(huì)以傳統(tǒng)的五色觀念為基礎(chǔ)，憑借傳統(tǒng)五色觀念為基礎(chǔ)的創(chuàng)作者，可以根據(jù)自己的心境與喜歡選擇色彩或是隨意將各類色彩進(jìn)行搭配組合，從而將為人們呈現(xiàn)出極具創(chuàng)造性極具鮮明特點(diǎn)的作品，而隨著創(chuàng)作者自身主觀思維的顏色篩選，在循序漸進(jìn)的思想意識(shí)中，則成為一定的行為準(zhǔn)則，進(jìn)而有了獨(dú)特的色彩風(fēng)格與藝術(shù)創(chuàng)作習(xí)慣。

但從另一方面來看色彩，也被貫徹著象征性的意義，通過這種象征意義，可以引起人們更多的情感情緒轉(zhuǎn)化，這其中具有象征意義的色彩所傳達(dá)的信息，更容易讓人們?cè)谝曈X上獲得感受，在內(nèi)心上獲得滿足。而這也是創(chuàng)作者通過顏色所散發(fā)出來的一種感官刺激，通過這種感官刺激將更好的呈現(xiàn)視覺傳達(dá)效果。

三、當(dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作中民間美術(shù)元素的重要體現(xiàn)

（一）中國(guó)畫與民間美術(shù)元素融合的雅俗共賞

早在原始社會(huì)時(shí)期，雅和俗之間的分化就得以顯現(xiàn)，但隨著社會(huì)階級(jí)劃分，以及人們精神需求的不斷增加，雅和俗之間的審美觀念開始出現(xiàn)了較為明顯的差別，并在后續(xù)社會(huì)層次的發(fā)展變化下不斷轉(zhuǎn)變。

因此，人們常說俗套的文學(xué)藝術(shù)難登大雅之堂，并不為學(xué)士大夫所看重，更多的流傳于民間、盛行于民間，受大眾群體所喜好所喜悅。但通過身份、地位、文化差異的不斷呈現(xiàn)，雅與俗之間的分化也越發(fā)顯現(xiàn)。在這之中，中國(guó)畫所追求的是淡雅孤傲的意境，這與民間美術(shù)所追求的質(zhì)樸以及煙火氣息感，形成了極為鮮明的雅俗對(duì)比。

但從實(shí)際角度分析，雅與俗并不是天然分野，這兩者之間具有內(nèi)在的精神聯(lián)通。在當(dāng)代中國(guó)畫與民間美術(shù)元素融合的過程中，創(chuàng)作者更多的是要思考如何能夠在中國(guó)畫創(chuàng)作過程中，體現(xiàn)出民間美術(shù)元素的雅俗共賞，要真正讓雅和俗之間流通，將俗文化引入到高雅的范圍，世俗文化的引入能夠使雅文化更具煙火氣息，讓普通群體也能夠欣賞高雅藝術(shù)。由此可見，人們提倡雅俗共賞，不僅僅是為了引導(dǎo)藝術(shù)修養(yǎng)程度的提升，更是為大眾追求雅文化提供全新的渠道，這也意味著當(dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作中民間美術(shù)元素的體現(xiàn)，應(yīng)以雅俗共賞作為重要核心。

（二）中國(guó)畫與民間美術(shù)元素融合的精妙藝術(shù)

當(dāng)對(duì)中國(guó)畫展開分析時(shí)，中國(guó)畫的創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中，并不受世俗影響，更多的會(huì)內(nèi)心真實(shí)的情感體驗(yàn)與自我追求進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，這也表達(dá)出繪畫創(chuàng)作者更加重視精神層次，重視呈現(xiàn)畫作所體現(xiàn)的精妙神韻。在此期間，民間藝人也會(huì)隨心所欲地根據(jù)自身情感與思想，塑造出符合人們心中所喜的各類形象，而并不局限于單一感官的描繪，這也使得民間藝人在創(chuàng)作時(shí)，不會(huì)單一地去呈現(xiàn)出自然和質(zhì)樸的單一物象。

通過上述對(duì)于中國(guó)畫創(chuàng)作以及民間美術(shù)之間的對(duì)比能夠發(fā)現(xiàn)，兩者在藝術(shù)表達(dá)層面上都具有不拘于外在的相似特征，更關(guān)心的是概括、取舍，傳達(dá)的是超出生活臨界點(diǎn)的藝術(shù)效果，但其實(shí)這兩者之間并不是不重視物象的形式，所追求的是似與不似之間的精妙藝術(shù)，更多的是在創(chuàng)作過程中，展現(xiàn)內(nèi)心自然、坦然、隨心的感受。

可以說，藝術(shù)家會(huì)通過深入思考來呈現(xiàn)自身精湛的創(chuàng)作技巧，他們會(huì)將真實(shí)的想法與感受轉(zhuǎn)化為具體的形式進(jìn)行表達(dá)，原本深邃而又幻象的內(nèi)心世界得到釋放與呈現(xiàn)，這讓更多的人看到了畫作不同的情感內(nèi)涵，而這也是兩者融合過程中極為精妙的藝術(shù)表現(xiàn)手法。其實(shí)，中國(guó)畫與民間藝術(shù)也具有本質(zhì)性的區(qū)別，中國(guó)畫中個(gè)人情感的表達(dá)，民間藝術(shù)則更多的會(huì)注重群體共同的意愿場(chǎng)景，兩者之間相同卻有差異，卻又相同，但所秉承并追求的都是精妙藝術(shù)的體現(xiàn)。

（三）中國(guó)畫與民間美術(shù)元素融合的時(shí)代風(fēng)貌

當(dāng)談?wù)摦?dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作在中民間美術(shù)元素的重要體現(xiàn)時(shí)，人們更多的是想到對(duì)于中國(guó)畫創(chuàng)作的一種革新，但其實(shí)不然，無論是中國(guó)畫，還是中國(guó)民間美術(shù)元素，都是我國(guó)傳統(tǒng)文化中的重要內(nèi)容，這并不是現(xiàn)代化的獨(dú)有革新，而是自古以來不同歷史時(shí)期都具有的一種融合形式。

從發(fā)展角度來說，中國(guó)畫創(chuàng)作中的主觀、客觀繼承與創(chuàng)新之間具有極為緊密的聯(lián)系，古人更多的會(huì)局限一些畫作的創(chuàng)作技法，而后人在學(xué)習(xí)古人的畫作技法時(shí)，卻缺少對(duì)于前人畫作精髓的掌握，更缺少對(duì)于當(dāng)前繪畫的創(chuàng)新，但這種現(xiàn)象并不能一概而論，只是缺少對(duì)于當(dāng)時(shí)所處環(huán)境創(chuàng)作背景風(fēng)格特色的呈現(xiàn)。因此，在當(dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作中民間美術(shù)元素的融合，要時(shí)刻遵循著時(shí)代發(fā)展的環(huán)境轉(zhuǎn)變，作為繪畫創(chuàng)作者要具有極為敏銳的洞察能力，并注重畫作與元素融合的創(chuàng)新，不僅要將中國(guó)畫原有的特點(diǎn)呈現(xiàn)出來，更要將民間美術(shù)元素恰到好處的融合其中，使得當(dāng)代中國(guó)畫能夠通過融合創(chuàng)新，形成全新的風(fēng)貌，展現(xiàn)出當(dāng)前時(shí)代的畫作特色。

當(dāng)我們?cè)谏钊敕治龉湃俗髌窌r(shí)，不管是堪稱經(jīng)典的《清明上河圖》，還是體現(xiàn)時(shí)代特色的《簪花仕女圖》等，隨著歷史的發(fā)展，這些經(jīng)典畫作依舊能流傳至今，并在人們心中留下極為深刻的印象，這些畫作所呈現(xiàn)出來的共同點(diǎn)就是將作者的創(chuàng)作靈感立足于當(dāng)時(shí)真實(shí)的社會(huì)生活環(huán)境中，讓藝術(shù)來源于生活表現(xiàn)與畫作，這所體現(xiàn)的正是一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌特色。

四、結(jié)束語

綜上所述，在新時(shí)代的發(fā)展背景下，傳統(tǒng)單一的繪畫形式難以滿足現(xiàn)代人們對(duì)于畫作審美的各項(xiàng)需求。對(duì)此，繪畫創(chuàng)作者及相關(guān)領(lǐng)域的藝術(shù)家，應(yīng)重視在繪畫創(chuàng)作中融入更多的有益元素，形成中國(guó)畫的創(chuàng)新發(fā)展。而中國(guó)畫與民間美術(shù)元素之間的融合，能夠促使當(dāng)代中國(guó)畫創(chuàng)作展現(xiàn)出更為深厚且獨(dú)特的魅力色彩，這不僅能夠滿足當(dāng)代人們的精神需求，更能夠在當(dāng)今世界范圍內(nèi)推動(dòng)中國(guó)畫的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)對(duì)于中華民族文化特色的傳承。