魏源君（山西大學音樂學院）

民間民族音樂是一種藝術活動，來源于百姓的生活，又反過來服務于百姓的生活，其本身就具有較強的時代性特點。近些年來，中外文化碰撞日益頻繁，外來文化對中國文化的生存帶來了較大的沖擊，特別是西方現代主義音樂影響下的民樂新作突破了傳統(tǒng)的作曲技法，形成了新的民間民族音樂風格。盡管如此，當前我國民間民族音樂新作的作曲技法并不完全令人滿意，很多作曲技術都缺乏創(chuàng)造性，或者喪失了中國民間民族音樂的民族風。如今，我國正致力于文化軟實力的提升，增強民族自信、弘揚民族精神已刻不容緩，這就迫切要求優(yōu)化民間民族音樂新作中的作曲技法。鑒于此，本文著重研究新時代民間民族音樂新作中的作曲技法，以便使中國民樂與時俱進，既要實現其創(chuàng)造性轉化，又要促進其創(chuàng)新性發(fā)展。

一、中國民間民族音樂介紹

中國歷史源遠流長，既有豐富多彩的民間故事，又有以藝術形式來表達百姓情感的民族音樂，傳遞著優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化。對于中國民間民族音樂而言，它是音樂的一個類別，起源于人們的勞動和日常生活，更像是一種極其珍貴的語言表達，內容包含著人情冷暖和人間的悲歡離合。從狹義上說，中國民間民族音樂就是世代生活在中華大地上的各民族經過長期的勞動實踐，用辛勤的雙手創(chuàng)造出來的能夠體現民族精神的音樂。從廣義上說，中國民間民族音樂就是指中國音樂家所創(chuàng)作的音樂，具有中國特色的五聲色彩音樂，包括民音歌曲、歌舞、樂器、說唱音樂和戲曲音樂。具體地講，中國民間民族音樂注重旋律的表現性，演唱手法極具特色，聲音明亮，語言通俗易懂，感情樸素，咬字清晰，且以真聲演唱為主。在特定的歷史時期，中國民間民族音樂作品內容和演唱技術都有獨特要求，基本上都與當下社會人們的審美觀念相一致，在很大程度上充實了人們的精神生活，其承載的民族文化更具有傳承價值。

二、新時代民間民族音樂作曲的時代特征

（一）音樂舞臺效果突出

不管是過去的民間民族音樂作曲，還是新時代的民間民族音樂作曲，最終目的都是向公眾展示“美”，但“美”的效果離不開表演者的唱法技能。以傳統(tǒng)民間樂器“琵琶”為例，一幅“猶抱琵琶半遮面”的彈唱，曾一度深深地吸引了眾人，但是這樣的作曲過于單一，無法滿足現代人的多元化審美要求，以至于其在新時代的作曲發(fā)生了較大變化，具有了嶄新的時代特征。如今，人們經過長期的摸索，對琵琶演奏有了一定的創(chuàng)新，在作曲的表演形式上進行了改革，尤其是對音樂舞臺效果更加重視。因為現代人把視覺感放在了一位，其與聽視效果的相結合，直接沖擊著觀眾的感官，從而極大地激起了觀眾的欣賞熱情。在此過程中，往往會布置一些五彩繽紛的燈光，有效地對人物造型、站位、樂器本身造型進行創(chuàng)新，打造出了獨特的民族音樂風格，有助于給觀眾留下深刻的印象，這都與音樂舞臺效果突出息息相關。

（二）現代音樂元素明顯

民間民族音樂是古代先輩們創(chuàng)造的寶貴文化財富，凝聚著高尚的民族精神，經久不衰，但是其在當下社會的發(fā)展中，也呈現出了明顯的現代音樂元素。因為當下的民間民族音樂主要為現代人服務，自然要打破傳統(tǒng)的作曲創(chuàng)作理念，在傳承原有民歌的基礎上滲入現代音樂元素，不僅可以為觀眾帶來新鮮感，而且可以激活民間民族音樂的生命力。事實上，無論是民間民族音樂還是現代音樂，都具有一個共性，就是能從精神上讓人們獲得一種自我超越感，能把心靈投入更好美好的音樂世界，實現自我心靈的凈化。在新時代下，民間民族音樂與現代音樂的結合，也極大地消除了傳統(tǒng)音樂與現代人的距離感，并且讓觀眾在欣賞爵士、搖滾、拉丁等現代音樂元素中，體驗傳統(tǒng)民樂的無限魅力。也就是說，現代音樂元素賦予了民間民族音樂更多的時代特征，增強了民間民族音樂的藝術表現力。

（三）旋律變化錯綜復雜

一般來說，原始的民間民族音樂創(chuàng)作比較隨意，內容包羅萬象，唱法多種多樣，風格千變萬化，給觀眾帶來一種撲朔迷離的感覺?？v觀當下的民間民族音樂發(fā)展現狀，音樂家們對其進行了很大程度上的革新，尤其是在作曲的旋律方面，進行了大幅度的創(chuàng)新。大體上講，當下民間民族音樂的旋律變化錯綜復雜，作曲家們通過豐富的想象力對旋律進行了創(chuàng)新，以便實現音高、節(jié)奏的復雜化處理，確保了同一曲調在不同節(jié)拍中呈現出不同的韻律感。有的現代民樂作曲家往往傾向于將散序、散板的節(jié)奏引入音樂作品，目的是為了讓內容表現出多元化的旋律，滿足現代人的多元化欣賞需求。在這樣的演繹中，錯綜復雜的旋律變化，可以改善作品原有的內容，使作品內容更富有感染力，特別是伴有不同樂器的旋律變化能產生多樣化的律動模式，從而強化了民間民族音樂的層次感，該時代特征尤為突出。

三、民間民族音樂新作中的作曲技法探討

（一）引入立體豐富的感情演繹

情感表現力始終是藝術表演活動的核心內容，不管民間民族音樂新作如何變化，其作曲往往離不開感情色彩的烘托，只有打動人心的作曲，才能堪稱佳作。在新時代，要對民間民族音樂新作進行作曲技法的創(chuàng)新，首先要引入立體豐富的感情演繹，既要注重舞臺表演細節(jié)，又要把控演奏人員的心理活動。例如，在二胡演奏的新作中，優(yōu)化作曲技法時，可以從感情演繹方面入手，將民間民族音樂表演與演奏者的心理活動進行相結合，確保演奏人員一邊欣賞樂曲，一邊體會內心的情感變化，以立體化的情感交融完成完美的演奏。另外，根據民間民族音樂新作的創(chuàng)作背景，演奏人員可以合理地展開想象力，人為地創(chuàng)造相關環(huán)境氛圍，以便讓自己更加投入地進行演唱民族音樂。一旦演奏人員身處特定的環(huán)境中，全身心投入深層次的情感思想，必然會讓情感的演繹更加立體化。

（二）實現旋律的非聲樂化處理

在傳統(tǒng)的民間民族音樂創(chuàng)作中，曲作技法習慣于聲樂的處理，音樂的旋律嚴格遵循原來的風格?，F階段，隨著時代的變遷，民間民族音樂新作中的作曲技法也需要不斷革新，可以從旋律的非聲樂化處理進行創(chuàng)作，比如，擴展音曲、賦予作曲多元化的思維等，讓民間民族音樂新作的演唱更加時尚，以獨特的藝術風格吸引公眾的注意力。例如，在作曲技術的創(chuàng)作中，作曲家可以通過移位、局部開展的方式進行非聲樂化處理，還可以采用音程變換旋律核心的動機，以便讓民間民族音樂新作的旋律內容越來越豐富，旋律呈現更加復雜，逐步實現民間民族音樂新作演唱的器樂化。不僅如此，民間民族音樂新作的作曲家若能對音程進行改造，加強核心音程的展現力度，就能有效打破傳統(tǒng)審美的視角，確保作曲的音程表現轉向旋律表現，以復雜化的旋律來詮釋民間民族音樂內容，使復雜的曲調變得更加和諧，令人回味無窮。

（三）極致化處理傳統(tǒng)演奏技法

中華民族民間音樂的演奏技法數不勝數，像民族樂器的傳承方式基本上都以“口傳心授”的方式進行，再加上不同地域的民族樂器演奏技法也存在很大差異，其流派也千差萬別。盡管傳統(tǒng)民間民族音樂文化的傳承已勢不可擋，但民族樂器改良大潮也符合時代發(fā)展的要求，這就要求對傳統(tǒng)曲作與新作的演奏技法進行篩選和統(tǒng)一，確?，F代民間民族音樂新作的作曲奏法更具有感召力。如此一來，新時代的民間民族音樂作家就要對作曲的技法進行處理，可以在傳統(tǒng)演奏技法的基礎上，對其進行極致化的處理，吸取精華，去其不合時宜的內容，讓傳統(tǒng)演奏技法的優(yōu)質作曲技法能夠始終邁向未來，成為民間民族音樂新作的鮮活的血液，將中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化展示給現代人，成為現代人為實現民族復興的精神源泉。

（四）創(chuàng)造新的音響效果和奏法

民間民族音樂新作的作曲技法創(chuàng)新，可以對民族樂器的音響和奏法進行革新，既可以強化非樂音區(qū)域的音響效果，又可以采用樂器模擬某種聲響，以便演奏出全新的民樂奏法。一方面，針對民間民族音樂，新作的作曲家們可以對其原有發(fā)音部位基礎外進行技法改良，比如，在《幻想曲》中，可以多次出現古箏柱外刮奏，打破了穩(wěn)定的音高，讓聽眾從幻想曲中感受到了十分獨特的感受，不由自主地對作曲內容進行深思。另一方面，作曲家可以轉變民間民族音樂作曲的原有演奏方式，對其進行全音色的大幅度創(chuàng)造，比如，在民間民族樂曲《荒漠暮色》中，演奏人員可以優(yōu)化華彩樂段的作曲技法，即用左手敲擊琴筒的莽皮膜，以此制造出穿插在主旋律中的音響，確保音響效果更富有深意，向觀眾傳遞出來的情感信息既隱約又朦朧，淋漓盡致地再現了荒漠暮色的環(huán)境基調。

（五）借用不同民族樂器的技法

為了讓民間民族音樂新作的表演效果更能引起現代人的興趣，作曲家們可以借助不同民族樂器的表演技法，實現民族樂器演奏技法的共通與共融，增強民間民族音樂的感染力。在我國著名的民間族樂器中，揚琴的演奏曲調深得世人喜愛，若能對揚琴進行改良，則能更好地傳承中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)民族音樂文化。例如，創(chuàng)作者可以將揚琴的擊打音色與古琴的揉弦技法相結合，可以為揚琴打造一種可彈性的新音樂，滿足現代觀眾的好奇心。再比如，琵琶作為一種民間民族音樂的彈撥樂器，也可以和板鼓、小京鑼、木魚的演奏技法進行融合，從而形成混合音響，大大增強琵琶樂曲演奏的藝術感染力，突出民間民族音樂新作的現代特色。

四、民間民族音樂新作曲的技法發(fā)展趨勢

立足于當下，展望于未來，努力實現中華民族偉大復雜的“中國夢”，已成為全國人民的共識，而弘揚優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化更是凝心聚力的重要路徑。與此同時，隨著我國藝術事業(yè)的迅速發(fā)展，民間民族音樂也將與時俱進，推陳出新，不斷地與時代接軌，以獨特的藝術魅力向全世界傳遞著“中國故事”。在民間民族音樂新作的創(chuàng)作過程中，作曲家們融入了時代元素，但其作曲技法依然不夠新穎，還不能讓民間民族音樂新作廣泛得到傳播。當然，作曲家們必須盡快扭轉這種格局，吸納優(yōu)秀的民間曲藝人才，加強民間民族音樂新作的曲藝人才培養(yǎng)工作，讓民間民族音樂給觀眾帶來耳目一新的享受，確保觀眾擁有良好的視覺感。在未來的民間民族音樂新作發(fā)展軌道上，作曲技法的形式會越來越繁多，演奏內容必然走向多元化，喜愛民間民族音樂的人也會越來越多，對于傳承和發(fā)揚民間民族音樂起著不可低估的重要作用。毋庸置疑，科學技術是第一生產力，藝術全球化的市場逐漸形成，中西音樂文化交流日益頻繁，民間民族音樂新作的發(fā)展前景一片光明，任何一種中華傳統(tǒng)民族音樂與時代的接軌程度也在不斷升級，以嶄新的姿態(tài)走向歷史舞臺。只有大力增強民間民族音樂新作的時代性，不斷完善民間民族音樂新作的作曲演奏技法，才能更好地實現民間民族音樂的可持續(xù)發(fā)展，為中華民族復大復興的“中國夢”凝心聚力，提升中國的文化軟實力。

五、結束語

總之，在不同的歷史時期，中國民間民族音樂都傳承著本民族的生活文化，成了中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，時至今日，依然頑強地生存著，但是，困難依然重重，因為外國音樂文化的滲入使得民間民族音樂的發(fā)展出現了停滯狀態(tài)。在全球化背景下，音樂藝術領域呈現出欣欣向榮的發(fā)展景象，民間民族音樂創(chuàng)作也與往昔有所不同，其新作已經走向了集新音色、新風格、新技法等多元并存的階段，許多民樂的作曲技法在審美標準方面發(fā)生了巨大變化，無論是民族樂器、民樂合奏，還是管弦樂隊，都在創(chuàng)作觀念上獨辟新徑，竭力為現代人的審美創(chuàng)造適宜的民族音樂新作曲技法。事實上，這也只是一個開始，當下民間民族音樂新作的曲作技法需要秉承中國理念，以弘揚中華優(yōu)秀的民族音樂文化為己任，最大限度地的滲入新時代民間民族音樂新作的中國元素。另外，在創(chuàng)新民間民族音樂新作的曲作技法方面，作曲家應當不斷地解決舞臺表演、心理情景、演奏技巧、情感表現上存在的問題，并在此基礎上，實現民間民族音樂新作的創(chuàng)新性發(fā)展，只有這樣，才能使中華優(yōu)秀民間民族音樂得到高質量的傳承。