曹麗婭
紫砂壺是一種手工制造出來的陶土工藝品,主要原材料是紫砂泥,是中國特有的一種工藝,至今仍在廣泛流傳。紫砂壺的制作最早開始于明朝,原產(chǎn)地在古陽羨地區(qū)(今江蘇宜興和浙江長興一帶),紫砂壺自開始創(chuàng)作使用以來,歷經(jīng)五百多年,其制造手法和工藝特征都有所改變,造型或精致或古拙,制作過程中能夠融入的元素特別多,因而,紫砂壺的造型多變,裝飾設(shè)計(jì)上層出不窮,每一把壺都非常具有獨(dú)特性,體現(xiàn)出創(chuàng)作者的心血和氣韻。壺藝泰斗顧景舟說:“紫砂壺的形氣神,形是第一位的,沒有精準(zhǔn)的形,遑論其他?!弊仙皦氐膭?chuàng)作充分地將藝術(shù)性和實(shí)用性相結(jié)合,使紫砂壺在具有欣賞性的同時(shí),能夠應(yīng)用在人們的日常生活中。經(jīng)過紫砂壺泡制的茶水,能夠長時(shí)間保持茶葉的色、香、味,給人們的生活增添色彩。
紫砂壺的原材料是紫砂泥,在制作的過程中對于色彩的要求不多,但對紫砂壺的造型卻有不同的講究,在其制作中,不僅需要制作者有精湛的手藝,還需要其具有一定的美學(xué)觀念和審美能力。
說起紫砂壺的造型美,首先就要對其重心與穩(wěn)定性進(jìn)行探討,因?yàn)樽仙皦夭粌H是觀賞的物品,它更多的是具有一定的實(shí)用性,也就是其實(shí)用功能完善。在通常情況下,我們?nèi)粘K姷降淖仙皦囟际巧险聦?,能夠穩(wěn)定地放在平面上,這樣才能保證在泡茶的過程中不會(huì)灑落茶水,所以,紫砂壺的制作,除了要使其在使用過程中具有穩(wěn)定性外,還要給人一種視覺上的“穩(wěn)”。為方便紫砂壺的使用,紫砂壺多做成圓形或相對對稱的形狀,一般都是以一點(diǎn)或中心線為中心,兩邊長度和距離相同,整體造型的重心就會(huì)放在中心線上,因而能夠給人一種視覺上的“穩(wěn)”。除底部以外,紫砂壺的肩部和腹部位置的變化,也會(huì)影響紫砂壺的穩(wěn)定性。例如玉笠壺,其與普通的紫砂壺相比容量比較大,所以重心就在底部,壺底看起來就非常大;而傳統(tǒng)扁圓壺整體比較矮,壺直頸,扁圓腹,所以這種紫砂壺的重心通常在腹部[1]。
紫砂壺的壺嘴與壺把對其整體的結(jié)構(gòu)具有一定的影響,一把好的紫砂壺,不僅要看材質(zhì)和制作工藝,在結(jié)構(gòu)上,還需要紫砂壺的整體具有完美的均衡性。紫砂壺的壺嘴與壺把哪一部分安排的位置不當(dāng),都會(huì)破壞整個(gè)紫砂壺的構(gòu)造,那么中軸線的設(shè)計(jì)也就沒有意義了。通常情況下,紫砂壺的壺嘴與壺把之間都有固定的形式,一般壺嘴和壺把也是以固定的中軸線為標(biāo)準(zhǔn),在紫砂壺的兩側(cè)呈現(xiàn)出一種對稱的形式,這種形式是非常普遍的,具有一定的古樸莊重的感覺。除此之外,紫砂壺的壺嘴與壺把還可以朝著同一個(gè)方向傾斜,壺嘴的彎曲程度大致與壺把的伸展方式相同,當(dāng)壺嘴與壺把之間具有同一種特征,那么其均衡性就能明顯地展現(xiàn)出來。
實(shí)際上,紫砂壺的造型藝術(shù)也是一種視覺藝術(shù)。不同類型的紫砂壺具有不同的容量、造型、線條、色彩以及坯質(zhì),這些都會(huì)使紫砂壺形成不同的視覺效果。所以,為了取得更好的造型外觀效果,就要注重紫砂壺各部分構(gòu)成的對比和協(xié)調(diào)。比如我們生活中常見的紫砂壺,從體積上看,壺蓋和壺身通常都是一大一小,這就是對比,而壺蓋的設(shè)計(jì)又會(huì)與壺身的設(shè)計(jì)相同,具有一樣的線條和形狀,這就是協(xié)調(diào),從而使紫砂壺具有不同的造型。例如,錦囊筋紋器型的紫砂壺,這種紫砂壺在形體輪廓上,壺蓋與壺身線條圓潤相連,線面過渡流暢,大小相異,具有明顯的對比,通過線條與壺面的銜接,使得整體造型具有對比和協(xié)調(diào)性[2]。
紫砂壺作為中國的一種傳統(tǒng)工藝品,植根于中國的文化土壤,由于受中國歷代文人的影響,其造型設(shè)計(jì)脫離不了中國的古典審美。沒有對中國古典審美有深刻的認(rèn)識,就很難深入地欣賞到它的美麗。中國傳統(tǒng)審美具有以下幾個(gè)要素:第一,重視美和善的和諧統(tǒng)一;第二,注重形和神的聯(lián)系;第三,強(qiáng)調(diào)實(shí)與虛之間的轉(zhuǎn)化。這樣的審美傾向在一定程度上體現(xiàn)在紫砂壺的造型上。
紫砂壺造型強(qiáng)調(diào)線條的藝術(shù)性,其中心內(nèi)容包括兩個(gè)方面:一是簡約,二是轉(zhuǎn)換。只有線條簡潔,才能將實(shí)體的抽象化的概念體現(xiàn)出來,而正是這種變化使得紫砂壺具有了豐富的形狀。
紫砂壺的口、頸、肩、腹、足、底、蓋、鈕、嘴這些細(xì)節(jié)都必須融入整體的設(shè)計(jì)中。它們要服從整體,并且要與整體相融合。壺的口沿、底邊、圈足等都是造型的局部,均為造型變化的細(xì)微之處。這種口沿、底邊與圈足之間的轉(zhuǎn)接線條要交代明確、簡潔明了,使造型能給人明快精確的感覺。
同時(shí),紫砂壺蓋按其結(jié)構(gòu)分為三種:嵌蓋、截蓋和壓蓋。從壺口與壺蓋的結(jié)構(gòu)來看,嵌蓋和壓蓋的結(jié)構(gòu)變化是多種多樣的,而截蓋的構(gòu)形使得壺體與蓋面連成一整體,提高了整體的造型效果。但是,不管是哪一種結(jié)構(gòu)的壺蓋,在整體形狀上都要達(dá)到“貫氣”,即使是有肩有頸的壺體,也要保證它的蓋面與壺體或者肩部的整體輪廓貫通。
仿自然形態(tài)造型,又稱“花貨”?;ㄘ浻兄参铩?dòng)物等自然形態(tài),這種壺型的裝飾較為豐富,往往包含了一些浮雕、半浮雕等裝飾,以模仿自然形態(tài)或采用雕鏤、捏塑等方法,使自然形態(tài)轉(zhuǎn)化為造型的部件,如壺嘴、壺把和提梁。仿植物、動(dòng)物外形的花貨,其特殊性是對實(shí)物的抽象比例掌握,一把好壺應(yīng)該抓住實(shí)物的內(nèi)涵而作,而非完全一致照搬,并且做工要精細(xì),設(shè)計(jì)要巧妙。
就像當(dāng)代壺藝大家蔣蓉的“百果壺”,圓而扁平,壺蓋形似香菇,用一根老菱角做成把,蓮藕做流,壺的三足上分別放著核桃仁、荸薺和桂圓。壺肩飾有棗、蓮子、花生、蠶豆、烏豆、瓜子、白果等并圍繞起來。用紫砂泥做成的仿生瓜果不僅外形神似,充滿了天然美感,而且每一種形狀都很合適,可以作為壺身的擺設(shè),放大比例的香菇更適合當(dāng)壺蓋,而紅棗的外形設(shè)計(jì)方案是將其按比例縮減,使之與蓮子、花生、瓜子等形狀搭配,以相同的空隙與大小點(diǎn)綴于壺肩處,形成復(fù)雜而不雜亂無章的表現(xiàn)。以縮小的蓮藕做流,實(shí)際上是讓壺體的形狀更加和諧均勻、分量平衡。
紫砂壺的外形設(shè)計(jì)精巧,獨(dú)具匠心。紫砂壺在造型上的對比和調(diào)和是利用壺身的各個(gè)部位的特點(diǎn),如壺體量的大小、造型的方圓、線條的直曲、坯料的粗細(xì)、色彩的冷熱等形成不同的視覺沖擊力,從而把紫砂壺推向一個(gè)新的高度。
紫砂壺之所以能夠在我國長久地流傳下來,是因?yàn)樽仙皦夭还苁窃煨瓦€是裝飾,都有其獨(dú)特的方法和手段,其中蘊(yùn)含的是不同時(shí)期的精神思想。紫砂壺的裝飾方法很多,比較常見的有泥繪裝飾、陶刻裝飾、絞泥裝飾以及鑲嵌裝飾等。
紫砂壺的泥繪最早流行于清朝,主要是在即將完工還有一定溫度時(shí),將紫砂泥料打成糨糊狀,在坯體上堆繪成畫,以線條的粗細(xì)與長短、面積的大小與厚薄來展現(xiàn)畫面事物的虛實(shí)與遠(yuǎn)近,如同薄意浮雕,有鮮明的層次感。常見的泥繪有描金、貼花、嵌金等裝飾手段。使用一些其他的有色泥或相同的泥材料,用描眉筆和雕刻刀等,在壺身上進(jìn)行制作,一般會(huì)在壺身上繪制一些風(fēng)景或花鳥的圖案,用來對紫砂壺進(jìn)行裝飾,經(jīng)過泥繪后,紫砂壺會(huì)呈現(xiàn)出一種厚重感,帶有地方色彩和風(fēng)格。描金,又稱“鎏金”,是用金粉調(diào)成糊狀,根據(jù)設(shè)計(jì)圖案在燒成品上描繪,然后再經(jīng)過低溫烘烤[3]。
紫砂壺的陶刻主要是通過鋒利的刻刀在壺身的泥坯上進(jìn)行雕刻和刻畫,從而形成不同的裝飾圖案。陶刻最早出現(xiàn)在宋代,當(dāng)時(shí)對紫砂壺的陶刻還屬于一種簡單的形式,通常就只是用竹刀將名諱之類的刻在壺身上,經(jīng)過長時(shí)間的發(fā)展,陶刻的用處更加廣泛,變成了在壺身上刻畫一些文字和圖案,文字的雕刻方式十分自由,可以隨意選擇方式進(jìn)行陶刻。這也是紫砂壺中最具有代表性的一種裝飾方法,不管是詩文還是書畫,陶刻都能夠使藝術(shù)與制作技巧相得益彰,使紫砂壺更加符合中華民族傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn),因而,紫砂壺的珍貴,并不只在于它的收藏價(jià)值,更在于它具有當(dāng)代文人的思想觀念[4]。
紫砂壺的絞泥裝飾通常色彩比較豐富,這與大多數(shù)紫砂壺的顏色都有所不同,這種裝飾方法最早流行于唐朝,亦稱“絞胎”,其借鑒了唐代絞胎工藝。指用兩種或兩種以上具有不同色澤的紫砂泥料相間揉合,擠壓成泥胎,形成自然花紋,使紫砂壺表面形成木理紋、花石紋、水波紋、蝴蝶紋、流云紋等多種自然紋理。這種絞泥裝飾可以使紫砂壺呈現(xiàn)出一種不規(guī)則美,色彩更加繽紛,對比更加強(qiáng)烈,經(jīng)過層層盤筑,明顯的肌理使紫砂壺非常具有質(zhì)感,能夠產(chǎn)生不同的意境。而且由于更加傾向于手工制作,各部分之間銜接流暢,色彩的過渡平和,因而,絞泥裝飾也成為一種非常特殊的裝飾藝術(shù)。
總體而言,紫砂壺以古樸典雅為主,有的只在口、肩、腹、足等部位運(yùn)用不同的線條,增加裝飾效果。在裝飾時(shí)會(huì)遵循花色相宜的原理,根據(jù)不同的器形,采用簡單的傳統(tǒng)圖案,這種恰到好處的裝飾手法,既能將實(shí)用和優(yōu)雅完美地融合在一起,又具有一種令人心曠神怡的美感。
印紋裝飾是刻畫裝飾的一種延伸裝飾手法,首先把裝飾紋樣刻到一個(gè)模板上,但作為這個(gè)模板的木頭必須細(xì)密堅(jiān)硬,然后印出一個(gè)帶有花紋的泥片,再將花紋泥片和壺體其他泥片鑲嵌在一起。印紋裝飾的花紋是突起的陽紋,而刻畫裝飾則是凹進(jìn)的陰紋,這就是兩者最大的區(qū)別。
貼花裝飾于清初出現(xiàn),制作方法是以印模為主,首先將用作裝飾的圖案紋樣模印,再經(jīng)過加工修飾,然后將其貼在紫砂壺的裝飾部位上。用于制作貼花的泥料,可以是與坯體色澤相同的本色泥料,也可以是不同色澤的泥料,根據(jù)實(shí)際的裝飾效果來選擇,同樣色澤的貼花,看上去渾樸而有層次,不同色澤的貼花,特別是淡于坯體的色澤,紋樣突出,色彩對比強(qiáng)烈,氣氛活潑,絢麗多姿,具有濃厚的裝飾意味。
一種是在素?zé)淖仙皦厣咸砑佑圆剩从谇宄滴鯐r(shí)期,是吸收瓷器中的釉彩裝飾工藝而創(chuàng)造出來的??滴鯐r(shí)期首先在紫砂上涂五彩,后來用了琺瑯彩裝飾,乾隆時(shí)期開始使用粉彩。乾隆粉彩紫砂壺做工精細(xì),可與陶瓷媲美,在釉彩裝飾中質(zhì)量更高。嘉慶道光時(shí)出現(xiàn)的藍(lán)白彩裝飾,就是用藍(lán)釉做底色,用白釉進(jìn)行書法或畫畫。另一種是直接用彩釉在壺身上進(jìn)行藝術(shù)裝飾。五彩、粉彩選用的是含鈉易熔釉色料,在紫砂壺上堆畫花卉、青山綠水、人物,再經(jīng)過300℃~900℃第二次燒成。還有一種彩釉裝飾是在紫砂胎骨上施滿釉,叫作“爐均”,在均勻的天藍(lán)色釉面上,每一道都是精細(xì)而密集的,構(gòu)成了爐均釉的一大特點(diǎn)。
對于紫砂壺的釉彩裝飾,存在著兩種截然不同的評價(jià)??隙ㄕ哒J(rèn)為,施釉加彩,是一種行之有效的方法。持否定意見的人則覺得,紫砂壺施釉加彩,雖然好看,但破壞了原本的樣貌,所以阮葵生在《茶余客話》中說:“近時(shí)宜興砂壺,復(fù)加饒州之鑾,雖然華麗,但不是它的本來面目?!弊仙皦厥┯约硬?,以樸素和奢華著稱,或許是想要與宮廷中追求極致的富貴典雅風(fēng)尚相融合。但在加入了彩釉的情況下,壺身表面的通氣口就會(huì)堵塞,破壞了其作為茶具的特殊功能,因此說失去了“它的本來面目”倒也合情合理。釉彩裝飾在紫砂壺上的運(yùn)用,需根據(jù)壺形、泥料等因素綜合考慮。
此裝飾技法借鑒了金銀銅的工藝技法,在紫砂壺的坯體上雕刻了精細(xì)的紋樣,這些紋樣的線條都是用陰文雕刻而成,經(jīng)過高溫處理,然后放入金、銅、銀等金屬絲,然后打磨,朱紫色的壺身呈現(xiàn)出金黃色或者銀白色的精致花紋,給人一種高貴的感覺。黃金價(jià)值很高,一般都是用銅來代替,而銀絲價(jià)位合適,是一種合適的選擇。
總而言之,紫砂壺在我國具有悠久的歷史,經(jīng)過長時(shí)間的研究和創(chuàng)新,紫砂壺在造型和裝飾上融合了多種元素,隨著時(shí)代的發(fā)展和變化,不斷有新的文化元素融入紫砂壺的制作中,為紫砂壺的制作提供了條件,使其造型和樣式多變,或古樸莊重,或高雅脫俗,還具有一定的收藏價(jià)值。