楊群（南昌理工學(xué)院音樂學(xué)院）

音樂肢體律動(dòng)的開展需要建立在音樂美學(xué)的基礎(chǔ)上，肢體動(dòng)作是人作為個(gè)體的基本功能，對(duì)于人的行為動(dòng)作來(lái)說(shuō)具有非常重要的作用。而音樂則是在時(shí)間以及空間角度中形成的運(yùn)動(dòng)，人們通過(guò)感知體驗(yàn)的方式掌握音樂和體驗(yàn)音樂，因此感知是體驗(yàn)音樂的基礎(chǔ)。而將音樂與肢體律動(dòng)相互結(jié)合，則表示音樂能力已經(jīng)發(fā)展到一定程度，這也是理解音樂價(jià)值的有效途徑。

一、音樂肢體律動(dòng)內(nèi)涵和類型

（一）內(nèi)涵

音樂肢體律動(dòng)可以分為兩部分內(nèi)容，除了單純的肢體律動(dòng)之外，其中還蘊(yùn)含了非常豐富的美學(xué)基礎(chǔ)，針對(duì)一個(gè)音樂旋律階段，需要確定其中的主觀意識(shí)，通過(guò)這一意識(shí)對(duì)動(dòng)作以及運(yùn)動(dòng)過(guò)程進(jìn)行控制，逐漸使該意識(shí)轉(zhuǎn)化為細(xì)膩的情緒以及精神。主觀意識(shí)與音樂旋律的相互結(jié)合，共同組成音樂肢體律動(dòng)。這也增加了音樂肢體律動(dòng)的藝術(shù)性和音樂性，利用肢體律動(dòng)的方式能夠表達(dá)出音樂中的每個(gè)特點(diǎn)以及組織結(jié)構(gòu)，也可以將音樂肢體律動(dòng)視為另一種音樂的表達(dá)形式。音樂肢體律動(dòng)的過(guò)程是將動(dòng)作與音樂相互結(jié)合，充分發(fā)揮出二者之間存在的聯(lián)系，不斷加深對(duì)音樂的理解的過(guò)程。

但是在此過(guò)程中需要注意，音樂肢體律動(dòng)與舞蹈動(dòng)作之間非常容易發(fā)生混淆，音樂肢體律動(dòng)并不是舞蹈動(dòng)作的一種形式，二者各自獨(dú)立存在。肢體律動(dòng)的重點(diǎn)是音樂本身，將音樂的聽覺感知轉(zhuǎn)化為可見性感知，通過(guò)律動(dòng)的方式表達(dá)出音樂的本質(zhì)特點(diǎn)。達(dá)爾克羅茲將音樂肢體律動(dòng)看作“流動(dòng)雕塑式的舞蹈”，從這一稱呼中也能看出音樂肢體律動(dòng)在他心中就像雕塑一樣，在逐漸深入理解之后，轉(zhuǎn)變?yōu)楦唠A階段，逐漸成為“具有音樂靈魂的流動(dòng)雕塑”。而音樂之所以能夠成為經(jīng)典，與其純粹的語(yǔ)言精神和音樂感官經(jīng)歷具有非常緊密的聯(lián)系。從另一個(gè)角度出發(fā)，音樂肢體律動(dòng)則是將精神與肢體相互融合產(chǎn)生的思考，同時(shí)對(duì)時(shí)間、空間以及力量進(jìn)行匯聚，實(shí)現(xiàn)肢體表達(dá)。

由此可以看出，音樂肢體律動(dòng)的本質(zhì)是音樂感知的過(guò)程，要遵循一定的規(guī)律進(jìn)行，音樂感知過(guò)程需要通過(guò)視聽雙重感知的方式進(jìn)行。動(dòng)作是音樂體驗(yàn)中的表達(dá)方式，肢體動(dòng)作則能夠反映出人的內(nèi)在精神，對(duì)音樂信息進(jìn)行分析的同時(shí)，產(chǎn)生相應(yīng)的音樂構(gòu)想，能夠增強(qiáng)肢體律動(dòng)的可能性。充分運(yùn)用肢體在空間、時(shí)間以及力量中形成的不同姿態(tài)，并對(duì)不同姿態(tài)進(jìn)行組合，形成一個(gè)連貫的音樂感知表達(dá)體系。

（二）類型

音樂肢體律動(dòng)屬于情感表達(dá)方式的一種，其中蘊(yùn)含了非常微妙的情感，將肢體律動(dòng)與音樂相互聯(lián)系，能夠?qū)σ魳分谐橄蟮那楦羞M(jìn)行具象化處理，增強(qiáng)情感表達(dá)的生動(dòng)性和有效性。當(dāng)前可以將音樂肢體律動(dòng)大致分為以下幾種類型。

第一，眼神律動(dòng)。臉作為身體的重要組成部分，也是音樂肢體律動(dòng)的表達(dá)形式之一，從“一身之戲在于臉，一臉之戲在于眼”中就能看出眼神在音樂肢體律動(dòng)中的重要作用，眼神能夠建立音樂需要表達(dá)的情景，并且演繹出不同的情緒反應(yīng)，眼神律動(dòng)中存在虛實(shí)、遠(yuǎn)近以及明暗等形式的變化。其中眼神的虛實(shí)變化能夠呈現(xiàn)出音樂中帶有回憶性、描繪性的情感，通過(guò)眼神虛實(shí)變化的方式，將其中存在的矛盾充分表現(xiàn)出來(lái)，進(jìn)而表達(dá)出矛盾情緒。例如在《看天下勞苦人民得解放》中的“自從來(lái)了共產(chǎn)黨”，眼神從虛轉(zhuǎn)變?yōu)閷?shí)，眼神律動(dòng)中產(chǎn)生的變化增強(qiáng)了藝術(shù)表現(xiàn)力，對(duì)觀眾進(jìn)行引導(dǎo)的同時(shí)，還可以與觀眾進(jìn)行互動(dòng)，根據(jù)眼神的變化情況使觀眾進(jìn)入音樂情境中。眼神變化與音樂藝術(shù)表現(xiàn)力相互結(jié)合，完成情緒表達(dá)，例如在情緒較為平靜的狀態(tài)下，可以通過(guò)較暗的眼神表達(dá)情緒，而在音樂的高潮部分，眼神則須轉(zhuǎn)化為明亮。

第二，身體律動(dòng)。身體律動(dòng)能夠充分表達(dá)出音樂中的情感以及文化特質(zhì)、精神內(nèi)涵等。而身體律動(dòng)同樣可以分為兩種類型，其中一種為輔助音樂表演的動(dòng)作，例如手勢(shì)或者特色動(dòng)作等，以上動(dòng)作需要具有較為鮮明的特點(diǎn)以及人文內(nèi)涵，加深音樂的內(nèi)在價(jià)值。在完成認(rèn)知之前，需要通過(guò)信息加工的方式處理信息，這一過(guò)程中包含視覺、空間認(rèn)知以及運(yùn)動(dòng)感知等。通過(guò)信息加工的方式，提取出具有價(jià)值的信息，并將其存儲(chǔ)到大腦中，將以上感知相互組合加工，對(duì)于今后音樂肢體律動(dòng)的理解和實(shí)施來(lái)說(shuō)非常重要。而我國(guó)不同民族中，身體律動(dòng)動(dòng)作也存在一定差異，這一不同同樣體現(xiàn)出自身特色。如新疆舞中的移頸動(dòng)作、蒙古舞中的獻(xiàn)哈達(dá)動(dòng)作等，以上具有自身特色的動(dòng)作也為音樂藝術(shù)表演增添了內(nèi)涵，使人過(guò)目不忘。身體是無(wú)聲的語(yǔ)言，但是其仍然具有傳遞感情的作用，通過(guò)不同情緒感染他人。而對(duì)音樂肢體律動(dòng)進(jìn)行全面掌握，能夠?yàn)樗苏宫F(xiàn)出全面立體的音樂，豐富音樂內(nèi)涵。

二、音樂肢體律動(dòng)的作用

（一）建立音樂表達(dá)體驗(yàn)途徑

在音樂中包含較多的基本元素，而以上元素主要為作曲創(chuàng)造，通過(guò)肢體行為以及靜止行為等方式完成表達(dá)，個(gè)體如果對(duì)音樂把握出現(xiàn)過(guò)快或者過(guò)慢等情況，則會(huì)影響音樂體驗(yàn)，這就需要重新建立音樂表達(dá)體驗(yàn)途徑。雖然人的音樂感是與生俱來(lái)的，但是其中也存在較大的差異，這就需要在感知音樂階段，不斷獲取音樂信息，在此基礎(chǔ)上將其進(jìn)行整理分析，完成對(duì)音樂的體驗(yàn)和表達(dá)。音樂體驗(yàn)表達(dá)可以通過(guò)重建性思維的方式完成，在此過(guò)程中可以從高度集中的注意力以及準(zhǔn)確回應(yīng)能力入手，在體驗(yàn)感知音樂中，注意力的集中程度越高，則心理狀態(tài)就越放松，不斷搜集音樂信息，該階段不必追求肢體狀態(tài)的優(yōu)美性，而是需要重視自己內(nèi)心對(duì)音樂的體驗(yàn)。音樂體驗(yàn)的重點(diǎn)是自主放松的狀態(tài)，并且從精神意識(shí)開始，將思想與音樂相互結(jié)合，將精神放置到音樂感知欣賞中，分析音樂中的體驗(yàn)情景。無(wú)論在何種情況下，事物的注意力不能僅僅依靠主動(dòng)意識(shí)進(jìn)行控制，而是需要經(jīng)過(guò)不斷的鍛煉，去除與音樂無(wú)關(guān)的信息，將精神集中在音樂信息獲取中，建立音樂體驗(yàn)表達(dá)途徑，最終達(dá)到利用音樂肢體律動(dòng)準(zhǔn)確表達(dá)音樂的方式。人的大腦精神在實(shí)際運(yùn)行中，會(huì)產(chǎn)生相應(yīng)的思維方式，進(jìn)而產(chǎn)生節(jié)奏以及音調(diào)意識(shí)等。

而在回應(yīng)能力層面中，回應(yīng)能力指的是人大腦在集中注意力的狀態(tài)下，對(duì)大腦中已經(jīng)呈現(xiàn)的信息進(jìn)行整理，最終通過(guò)動(dòng)作呈現(xiàn)出來(lái)的過(guò)程，人們?cè)谕耆邮芤魳芬约俺两魳返倪^(guò)程中，會(huì)自然而然地根據(jù)音樂做出動(dòng)作反應(yīng)?；貞?yīng)能力需逐漸提升，在注意力集中的情況下，對(duì)音樂的感受能力越強(qiáng)，最終呈現(xiàn)出的音樂肢體律動(dòng)越清晰，進(jìn)而構(gòu)成了音樂體驗(yàn)和表達(dá)途徑的重新構(gòu)建。由此可見看出，音樂體驗(yàn)表達(dá)途徑的構(gòu)建需要精神和肢體兩個(gè)層面的共同配合，這就需要確保二者之間的平衡性，形成高效的音樂肢體律動(dòng)，將音樂體驗(yàn)表達(dá)途徑的作用充分發(fā)揮出來(lái)。

（二）加深節(jié)奏感知

節(jié)奏是音樂中的重要組成部分，同時(shí)也是音樂肢體律動(dòng)的基礎(chǔ)條件，節(jié)奏感知可以通過(guò)肢體律動(dòng)的方式呈現(xiàn)出來(lái)，同樣，肢體律動(dòng)也能幫助人們加深對(duì)節(jié)奏的感知。律動(dòng)需要建立在動(dòng)作積累以及動(dòng)作反應(yīng)的基礎(chǔ)上，這一過(guò)程也是情緒的感知與滲透過(guò)程。時(shí)間、空間以及力量是音樂肢體律動(dòng)中的三個(gè)要素，通過(guò)感受和轉(zhuǎn)化的方式，將動(dòng)作相互組合連接，利用肢體動(dòng)作表現(xiàn)出外在行為，進(jìn)而直接表達(dá)出聽覺印象的答案，將音樂的聽覺感知轉(zhuǎn)化為身體表達(dá)。節(jié)奏是音樂中必然相伴的元素之一，會(huì)直接影響音樂肢體律動(dòng)以及對(duì)音樂的理解。音樂體驗(yàn)過(guò)程中，體態(tài)律動(dòng)可以看作音樂伴奏的方式，其與體態(tài)律動(dòng)之間可以實(shí)現(xiàn)相互轉(zhuǎn)化，為人們呈現(xiàn)出更多的可能性。在達(dá)爾克羅茲音樂理念中，音樂肢體律動(dòng)是一種輔助手段，能夠幫助人員加深對(duì)音樂節(jié)奏的理解，并且二者之間具有非常緊密的聯(lián)系。根據(jù)節(jié)奏的不同，可以將音樂肢體律動(dòng)劃分為不同的程度，將動(dòng)作元素與節(jié)奏元素相互結(jié)合，能夠提高節(jié)奏感知的準(zhǔn)確性，從音樂節(jié)奏感知逐漸過(guò)渡到旋律感知，音樂中的各個(gè)環(huán)節(jié)都能夠與音樂肢體律動(dòng)相互對(duì)應(yīng)。由此可以看出，通過(guò)肢體律動(dòng)的方式，可以對(duì)音樂中的節(jié)奏進(jìn)行深入理解，掌握音樂中節(jié)奏的變化情況以及變化規(guī)律，為音樂今后音樂的深入學(xué)習(xí)提供條件。利用肢體律動(dòng)的方式，不斷加深對(duì)音樂節(jié)奏的記憶深度，這也是肢體律動(dòng)的重要價(jià)值體現(xiàn)。

（三）引導(dǎo)即興創(chuàng)作

即興創(chuàng)作也是音樂中的重要組成部分，同時(shí)也能反映出音樂專業(yè)水平，即興創(chuàng)作的綜合性較強(qiáng)，創(chuàng)作人員要在短時(shí)間之內(nèi)，運(yùn)用自身以往的音樂知識(shí)完成創(chuàng)作，難度較高。但是通過(guò)音樂肢體律動(dòng)的方式，能夠?qū)磁d創(chuàng)作能力進(jìn)行有效培養(yǎng)。音樂中的肢體律動(dòng)與音樂之間相互感知共同發(fā)展，無(wú)論是音樂的感知能力還是音樂肢體律動(dòng)，都需相互依靠、相互扶持。音樂即興創(chuàng)作能力不僅僅需熟悉相應(yīng)的音樂信息，同時(shí)還需要組織能力、反應(yīng)能力以及表現(xiàn)能力的共同配合，具有較強(qiáng)的綜合性以及唯一性。雖然音樂中的即興創(chuàng)作能力部分需依靠自然反應(yīng)，但是更為重要的是在平時(shí)對(duì)音樂的積累和感知。并且即興創(chuàng)作的不可預(yù)見性較強(qiáng)，會(huì)根據(jù)創(chuàng)作環(huán)境的變化產(chǎn)生變化，在即興創(chuàng)作中，針對(duì)音樂的感知必須清晰呈現(xiàn)在腦海中形成自然放射，并且需要相應(yīng)的輔助工具。要想將即興創(chuàng)作轉(zhuǎn)化為自然反應(yīng)，則需要在量上實(shí)現(xiàn)不斷積累，并對(duì)音樂中的專業(yè)知識(shí)進(jìn)行整合分析。另外，即興創(chuàng)作的形式較為多樣，可以通過(guò)感知的方式完成即興創(chuàng)作，在此過(guò)程中完成音樂感的相互轉(zhuǎn)移。

由此可以看出，即興創(chuàng)作具有較強(qiáng)的綜合性，而音樂肢體律動(dòng)也是其中的組成部分，因此通過(guò)加強(qiáng)肢體律動(dòng)的方式，同樣能夠?qū)磁d創(chuàng)作進(jìn)行積極有效的引導(dǎo)。

三、音樂肢體律動(dòng)多元化發(fā)展

（一）音樂時(shí)間維度發(fā)展

音樂的時(shí)間維度與音樂肢體律動(dòng)之間存在緊密聯(lián)系，其中肢體動(dòng)作速度表現(xiàn)的快慢以及停頓等，都與音樂中的節(jié)奏速度相互對(duì)應(yīng)，這也是音樂時(shí)間維度的具體表現(xiàn)方式之一。節(jié)奏作為音樂中的基礎(chǔ)組成部分，對(duì)其進(jìn)行感知的過(guò)程，要求身體中的聽覺、發(fā)音器官以及肌肉系統(tǒng)相互配合，而音樂肢體律動(dòng)在該階段主要起到輔助作用。音樂肢體律動(dòng)具有一定的藝術(shù)性和美感，通過(guò)肢體律動(dòng)的方式感知音樂和表達(dá)音樂，同時(shí)也代表對(duì)日常生活中具有節(jié)奏性動(dòng)作的進(jìn)一步延伸和拓展，這種方式能夠加深對(duì)音樂的理解深度，增強(qiáng)肢體動(dòng)作的藝術(shù)性和美觀性。在此過(guò)程中需對(duì)內(nèi)心時(shí)間感進(jìn)行有效培養(yǎng)，通過(guò)跟隨音樂節(jié)奏走路等方式，使肢體律動(dòng)時(shí)間與音樂節(jié)奏變化相互結(jié)合，不斷加深內(nèi)心的音樂節(jié)奏感。這一過(guò)程中，雙腿可以視為運(yùn)動(dòng)的線，而在停頓狀態(tài)下，可以將雙腿視為一個(gè)點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)與音樂時(shí)間節(jié)點(diǎn)的相互結(jié)合。以上過(guò)程中內(nèi)心聽覺水平也會(huì)得到提升，內(nèi)心聽覺能夠?qū)崿F(xiàn)內(nèi)心感知的外化處理，同時(shí)音樂肢體律動(dòng)也屬于外部活動(dòng)的一種，引導(dǎo)其向著音樂時(shí)間維度的方向發(fā)展，可以起到加深音樂體驗(yàn)的目的。但是隨著內(nèi)心聽覺水平的逐漸提升，需對(duì)外部活動(dòng)進(jìn)行適當(dāng)控制，實(shí)現(xiàn)二者之間的有效平衡。

（二）音樂空間維度發(fā)展

通過(guò)音樂肢體律動(dòng)的方式，能夠?yàn)槿藗兂尸F(xiàn)出音樂的空間感，例如，在演唱高音的過(guò)程中，演唱者會(huì)不自覺做出一定的動(dòng)作幫助自己完成演唱，這就是通過(guò)肢體動(dòng)作的方式反映高音方向。而音樂肢體律動(dòng)在向著音樂空間維度方向發(fā)展的過(guò)程中，可以從以下幾個(gè)方面入手。

第一，和聲功能。在音樂中，和聲可以分為主和弦、下屬和弦以及屬和弦三種類型，而通過(guò)音樂肢體律動(dòng)的方式同樣能夠表現(xiàn)出以上不同的和弦。例如在主和弦表現(xiàn)中，可以通過(guò)站立以及雙手在胸前交叉的方式表達(dá)，下屬和弦利用弓箭步的動(dòng)作表現(xiàn)，而屬和弦可以利用站立以及雙臂張開的方式展現(xiàn)。其中主和弦在音樂中表現(xiàn)穩(wěn)定以及堅(jiān)固，因此可以通過(guò)穩(wěn)定站立的方式呈現(xiàn)，而屬和弦主要給人一種打開的感覺，所以選擇雙手張開的表現(xiàn)形式。

第二，伴奏織體。在音樂中，伴奏織體主要通過(guò)一條主旋律的方式進(jìn)行，再通過(guò)和聲進(jìn)行襯托，其形式非常多樣，難度不同。在通過(guò)音樂肢體律動(dòng)表現(xiàn)的過(guò)程中，可以將雙手作為復(fù)調(diào)，其中一只手為伴奏織體，另一只為音樂的主旋律，共同配合，促進(jìn)音樂肢體律動(dòng)向著音樂空間維度發(fā)展。

（三）音樂力度維度發(fā)展

力度對(duì)于音樂肢體律動(dòng)來(lái)說(shuō)，控制難度較小，并且可以通過(guò)肢體的方式形象表現(xiàn)出力度，在音樂中，力度可以大致分為強(qiáng)、弱、漸強(qiáng)以及減弱幾種類型。而在音樂肢體律動(dòng)中，強(qiáng)可以通過(guò)重點(diǎn)頭或者拳頭等方式表現(xiàn)，而弱可以使用手指或者聳肩的方法表現(xiàn)。而漸強(qiáng)可以將身體逐漸抬高的方式表示，漸弱則相反。

根據(jù)這一思路，將音樂肢體律動(dòng)與音樂力度的表現(xiàn)相互結(jié)合，利用親身感知的方式，表現(xiàn)者能夠?qū)σ魳妨Χ鹊淖兓闆r進(jìn)行深入理解，不斷增強(qiáng)對(duì)音樂力度的感知能力。而這一過(guò)程也是音樂肢體律動(dòng)向著音樂力度維度發(fā)展的過(guò)程。

（四）音樂情緒的發(fā)展

情緒是音樂中的關(guān)鍵點(diǎn)，也是音樂中的核心部分，一旦音樂中的情感得到了具象表達(dá)，則營(yíng)業(yè)整體的直觀性也有所增強(qiáng)。在音樂演奏中，節(jié)奏的快慢、旋律變化以及空間深度等，與其想要表達(dá)的情感具有非常緊密的聯(lián)系。音樂速度的快慢、力度大小都可以利用音樂肢體律動(dòng)表現(xiàn)出來(lái)，例如，向上延伸的肢體動(dòng)作可以為人們呈現(xiàn)出積極的情緒，而向下的肢體動(dòng)作則可以傳遞出較為低落的情緒，音樂肢體律動(dòng)增強(qiáng)了音樂的視覺性。利用肢體律動(dòng)的方式呈現(xiàn)音樂中的情緒，能夠幫助主體更加深入全面地感知音樂，同時(shí)也可以激發(fā)出主體與音樂情感的共通點(diǎn)。音樂中情緒的表達(dá)方式較多，音樂點(diǎn)在音樂中的方位和時(shí)間不同，其代表的情緒意義也不同，一般情況下，人們情緒處于較為興奮的狀態(tài)下，音樂中點(diǎn)的位置也較高，反之則較低，而音樂在發(fā)展中的頂峰位置，往往也是作曲家情緒達(dá)到頂峰的狀態(tài)。在音樂中，可以通過(guò)對(duì)元素進(jìn)行不同組合的方式呈現(xiàn)情緒，肢體動(dòng)作也是其中的組成部分之一，利用音樂肢體律動(dòng)能夠加深音樂的情緒呈現(xiàn)，進(jìn)而引起人們內(nèi)心深處相似的情緒。而在此過(guò)程中，作曲家想要通過(guò)音樂表達(dá)怎樣的情感，以及欣賞者產(chǎn)生了怎樣的情感，只有當(dāng)事人自己知道。

音樂中的線條也能呈現(xiàn)出不同的情感，線在實(shí)際運(yùn)動(dòng)中會(huì)產(chǎn)生方向性以及流動(dòng)性，運(yùn)動(dòng)形式不同產(chǎn)生的意義也不同。

例如，方向性給人一種張力，同時(shí)表現(xiàn)情緒的發(fā)展方向。而流動(dòng)性則更多地表現(xiàn)出音樂旋律的變化，可以呈現(xiàn)出情緒的波動(dòng)情況。以上線條在實(shí)際運(yùn)行中產(chǎn)生的情緒，與人體心理線條中產(chǎn)生的波動(dòng)情況較為一致，從中也能看出，線條的變化同時(shí)也代表著情緒的變化過(guò)程。

另外，音樂中速度同樣能夠表現(xiàn)出情緒，速度較慢的音樂給人一種憂郁、沉穩(wěn)的情緒感知，對(duì)應(yīng)的音樂肢體律動(dòng)速度也較慢。速度較快的音樂則能夠傳遞出歡快明朗的情緒氛圍，在音樂肢體律動(dòng)選擇中，可以選擇動(dòng)感性強(qiáng)的動(dòng)作。穩(wěn)定的速度同樣傳遞出平穩(wěn)的情緒。通常，較為歡快的音樂作品中，音樂速度往往具有輕快的特點(diǎn)，而悲傷、憂郁的音樂速度則較慢。音樂中速度變化產(chǎn)生的情緒是否能夠激發(fā)出欣賞者相同的情感，存在一定的不確定性。

例如，在貝多芬的《悲愴奏鳴曲》中，主旋律通過(guò)連續(xù)音程級(jí)進(jìn)快速的方式上行，和弦再按照放慢一倍的速度下行，這種音樂變化方式給予聽眾充滿張力的感覺。在快速上行階段，聽眾可能會(huì)產(chǎn)生興奮和掙脫的感受，但是在最高點(diǎn)之后，逐漸進(jìn)入下行階段，觀眾則會(huì)出現(xiàn)無(wú)奈以及回歸平靜的感覺。具體聽眾會(huì)產(chǎn)生何種情緒變化，需根據(jù)聽眾自身的生活和經(jīng)歷決定。從中能夠看出，音樂的速度、音調(diào)、力度等，都會(huì)傳遞出不同的情緒。

音樂中的時(shí)間性、空間性以及情感，都可以利用音樂肢體律動(dòng)表達(dá)，個(gè)體在運(yùn)動(dòng)中，大腦與身體之間會(huì)不斷進(jìn)行信息傳遞，而音樂的不同，個(gè)體產(chǎn)生的運(yùn)動(dòng)也會(huì)發(fā)生變化，這也表示音樂環(huán)境會(huì)對(duì)運(yùn)動(dòng)覺產(chǎn)生一定的影響。在該種理念下對(duì)音樂進(jìn)行理解分析，則能夠提高音樂肢體律動(dòng)的準(zhǔn)確性。在音樂感知中，耳朵以及身體會(huì)產(chǎn)生不同的感受，大腦通過(guò)記憶和判斷的方式發(fā)出指令，身體自主完成相應(yīng)的運(yùn)動(dòng)。

美國(guó)著名心理學(xué)家加德納所表示：“對(duì)于人類來(lái)說(shuō)，運(yùn)動(dòng)系統(tǒng)中的支配能力僅人類所有，這一能力能夠讓身體的一半在感知活動(dòng)中占據(jù)優(yōu)勢(shì)。”通過(guò)不斷感知音樂的方式，深刻體會(huì)音樂的內(nèi)在，并通利用音樂肢體律動(dòng)的方式表現(xiàn)出來(lái)，這是運(yùn)動(dòng)與音樂之間存在的最緊密的聯(lián)系。

四、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，音樂與運(yùn)動(dòng)之間具有非常緊密的聯(lián)系，而音樂肢體律動(dòng)作為音樂表達(dá)方式的一種，其在今后逐漸向著多樣化的方向發(fā)展。其中需要精神層面、身體動(dòng)作以及感官感知的相互配合，藝術(shù)的需求來(lái)源于心理，利用情感轉(zhuǎn)移的方式能夠加深藝術(shù)感知。音樂肢體律動(dòng)能夠從多個(gè)角度出發(fā)，為音樂的全面感知提供更多途徑，這也是其在今后的主要發(fā)展方向。