王思哲 兀 松

（作者單位：西安外事學(xué)院）

對(duì)于舞臺(tái)表演來(lái)說(shuō)，節(jié)奏和情感對(duì)表演效果有很大的影響，表演節(jié)奏主要根據(jù)演員內(nèi)心活動(dòng)和思想變化而變化，情感是戲劇表演的核心內(nèi)容，也是影響戲劇表演質(zhì)量的重要因素。一部高質(zhì)量的戲劇作品，必須要準(zhǔn)確把握表演節(jié)奏和情感主線，正確處理好二者之間的關(guān)系，通過(guò)設(shè)置合理的戲劇情境，來(lái)激發(fā)觀眾內(nèi)心的情感[1]。因此，戲劇演員在表演過(guò)程中，要細(xì)膩、完整地抒發(fā)戲劇中心思想，只有這樣才能夠?yàn)橛^眾貢獻(xiàn)一部精彩的戲劇作品。

1 戲劇表演中的節(jié)奏類型

表演節(jié)奏主要通過(guò)演員的內(nèi)心活動(dòng)、思維波動(dòng)、舞臺(tái)語(yǔ)言和動(dòng)作等表達(dá)出來(lái)，演員恰到好處地表達(dá)自己內(nèi)心的情感和想法是塑造舞臺(tái)角色的重要方法。通常來(lái)說(shuō)，表演節(jié)奏主要通過(guò)演員的形體、臺(tái)詞和情感來(lái)綜合控制。表演節(jié)奏是舞臺(tái)表演需要重點(diǎn)關(guān)注的地方，要根據(jù)表演方式和技巧來(lái)靈活調(diào)整。表演節(jié)奏貫穿戲劇全過(guò)程，涉及內(nèi)部技巧和外部技巧，它與舞臺(tái)行動(dòng)、舞臺(tái)情感和形象等有密切的關(guān)系。合理控制表演節(jié)奏可以有效規(guī)避表演過(guò)程中出現(xiàn)的平、拖、松、散等問(wèn)題。表演節(jié)奏是演員在表演過(guò)程中對(duì)劇情和劇中角色內(nèi)心想法準(zhǔn)確把握與解讀的結(jié)果，它的外在形式是舞臺(tái)行動(dòng)速度的快慢、力度的強(qiáng)弱、空間形象的大小高低、時(shí)間的長(zhǎng)短頓歇。演員表演中正確的速度、節(jié)奏是構(gòu)成舞臺(tái)節(jié)奏的主要因素，也是演出的節(jié)奏基礎(chǔ)。不管是哪個(gè)角色，只要掌握好表演節(jié)奏就能夠帶動(dòng)整個(gè)故事情節(jié)順利向前推進(jìn)，也可以突出塑造的人物特點(diǎn)，形成獨(dú)特的人物記憶。

1.1 語(yǔ)言節(jié)奏

語(yǔ)言是戲劇表演中至關(guān)重要的元素之一，由于最容易被受眾捕捉和識(shí)別到，因此具有將隱性情緒外顯化、凸顯人物性格、推進(jìn)情節(jié)發(fā)展的功能。當(dāng)語(yǔ)言節(jié)奏得當(dāng)時(shí)，以語(yǔ)言為載體傳達(dá)出來(lái)的主旨最為清晰、釋放出來(lái)的情感最具有感染力。反之，語(yǔ)言節(jié)奏混亂將會(huì)使臺(tái)詞變得扁平乏味，不僅不利于主旨的傳達(dá)、人物個(gè)性的彰顯，反而會(huì)使整部戲劇陷入枯燥無(wú)聊的困境中。為了合理把控戲劇語(yǔ)言的節(jié)奏，演員在日常訓(xùn)練中要對(duì)劇本和臺(tái)詞進(jìn)行反復(fù)咀嚼、深入思索，全面考察每一句臺(tái)詞背后的情感意蘊(yùn)，如此才能走進(jìn)人物內(nèi)心，感知說(shuō)話之人的心理活動(dòng)，塑造出生動(dòng)立體的戲劇人物形象[2]。比如，在戲劇《施卡本的詭計(jì)》中，主人塞比娜在被壞人陷害前后判若兩人，曾經(jīng)的她是天真無(wú)邪的少女，這樣的人物角色應(yīng)當(dāng)有輕快的語(yǔ)言、明亮的音色、跳躍干脆的語(yǔ)言節(jié)奏。然而淪陷后，塞比娜逐漸變得輕佻放縱，對(duì)任何人與事都滿不在乎，因此語(yǔ)言節(jié)奏也應(yīng)當(dāng)相應(yīng)地調(diào)整為遲緩、拖沓，音色也應(yīng)低沉黯淡，只有這樣才能顯出后一階段塞比娜的散漫和落魄。總之，在具有高度凝練性的戲劇表演中，人物的性格往往伴隨劇情發(fā)生變化，表演者只有通過(guò)把控語(yǔ)言節(jié)奏來(lái)體現(xiàn)人物際遇和性格的變化，才能使戲劇波瀾起伏。

1.2 動(dòng)作節(jié)奏

動(dòng)作節(jié)奏同樣是戲劇表演中容易被觀眾關(guān)注到的表演要素之一，但動(dòng)作包括大動(dòng)作和小動(dòng)作兩種，每一種又有著各自的節(jié)奏，因此戲劇演員對(duì)動(dòng)作節(jié)奏的把控難度較大，需要兼顧不同情境中大動(dòng)作與小動(dòng)作的調(diào)整變化。戲劇表演中的動(dòng)作節(jié)奏不僅要通過(guò)快和慢來(lái)體現(xiàn)，也要通過(guò)大和小、重與輕、深與淺來(lái)體現(xiàn)，并且越是慢、小、輕、淺的動(dòng)作，越是要進(jìn)行精心設(shè)計(jì)，正所謂“細(xì)節(jié)見(jiàn)真章”，這些需要額外留意才能觀察到的動(dòng)作，往往能使動(dòng)作節(jié)奏的效果事半功倍。比如在經(jīng)典話劇《雷雨》中，被魯侍萍緊緊逼問(wèn)的四鳳漸漸瓦解了心理防線，整個(gè)人一步步邁向崩潰邊緣。為了表現(xiàn)人物心理這種逐漸升溫的變化，演員踉踉蹌蹌地走向舞臺(tái)中央，隨即以很大的動(dòng)作和很快的節(jié)奏跪下，將手臂向上大大張開(kāi)并瘋狂揮舞，與此同時(shí)發(fā)出撕心裂肺的呼喊。先快后慢、先小后大的動(dòng)作節(jié)奏將魯侍萍情緒崩潰并爆發(fā)的心理過(guò)程淋漓盡致地彰顯出來(lái)，再輔以音響、燈光等外部因素的配合，這一幕極具戲劇張力。

1.3 情感節(jié)奏

相較于語(yǔ)言和動(dòng)作節(jié)奏，情感節(jié)奏屬于隱性，因此十分考驗(yàn)戲劇表演者的內(nèi)部表現(xiàn)能力。在把控戲劇表演的情感節(jié)奏時(shí)，演員必須忘卻自己本來(lái)的身份，將自己完全代入角色的世界中，切身感受角色的喜怒哀樂(lè)，只有這樣塑造出來(lái)的人物才是有血有肉的，傳遞出來(lái)的感情才是具有感染力的。以《紅燈記》為例，作為一部體現(xiàn)抗戰(zhàn)精神的戲劇作品，其中的人物大多擁有堅(jiān)定的信念、堅(jiān)韌的意志，因此表演者在表演這種人物形象時(shí)，情感要充沛，要注意凸顯人物情感上的利落和堅(jiān)韌，只有這樣才能體現(xiàn)出人物為求大我、舍棄小我的家國(guó)情懷。

1.4 劇情節(jié)奏

上文論述的語(yǔ)言、動(dòng)作、情感節(jié)奏都是由表演者自主把控的節(jié)奏，除此之外，戲劇也有其自身的節(jié)奏，主要源自劇情。更進(jìn)一步講，戲劇沖突爆發(fā)的部分有比其他部分更強(qiáng)的節(jié)奏。雖然劇情節(jié)奏不由表演者把控，但需要表演者予以識(shí)別并配合，以自身強(qiáng)而快的節(jié)奏“對(duì)標(biāo)”劇情高潮部分的節(jié)奏，只有這樣才能增大戲劇的“振幅”，引起受眾的情感和精神共鳴。表演者除了通過(guò)事先研讀劇本來(lái)把握劇情的節(jié)奏，也可以通過(guò)戲劇舞臺(tái)上的外部因素，如燈光、音響等來(lái)緊扣劇情節(jié)奏，并作出適當(dāng)?shù)姆磻?yīng)以烘托戲劇初期、發(fā)展、高潮、落幕各環(huán)節(jié)中的氛圍。以話劇《雷雨》為例，最尖銳的沖突出現(xiàn)在雷雨交加的時(shí)刻，為了烘托氛圍，一系列逼真的雷雨場(chǎng)景如雷鳴、電閃，緊緊扣住劇情，營(yíng)造出了山雨欲來(lái)的勢(shì)頭。與此同時(shí)，舞臺(tái)燈光自上而下打出，映襯出正面角色的形象，對(duì)反面人物則以自下而上打出的燈光來(lái)映襯。這些能夠充分調(diào)動(dòng)受眾五官的外部因素一經(jīng)出現(xiàn)，意味著戲劇高潮即將來(lái)臨，表演者此時(shí)也需要從語(yǔ)言、動(dòng)作、情感上調(diào)整情緒，以較快、較強(qiáng)、較緊張的表演節(jié)奏來(lái)適配劇情節(jié)奏。

2 戲劇節(jié)奏的特點(diǎn)和影響因素

2.1 戲劇節(jié)奏的特點(diǎn)

一部高品質(zhì)的戲劇必然有著鮮明的劇情發(fā)展脈絡(luò)，即起承轉(zhuǎn)合，但這并不意味著戲劇各部分的節(jié)奏是割裂開(kāi)的，恰恰相反，戲劇的內(nèi)在節(jié)奏必須保持連貫性、統(tǒng)一性、組織性，否則高潮的出現(xiàn)將會(huì)是突兀的，人物性格的變化、命運(yùn)的走向也將是怪異的。因此，戲劇表演者要將自己的語(yǔ)言、動(dòng)作、情感緊緊嵌入每一幕情節(jié)中，正確展現(xiàn)不同階段人物的特征，并隨著劇情節(jié)奏的轉(zhuǎn)變靈活地調(diào)整語(yǔ)言、動(dòng)作、情感節(jié)奏。這種張弛有度、強(qiáng)弱分明正是戲劇節(jié)奏前后呼應(yīng)、環(huán)環(huán)相扣的表現(xiàn)，表演者在收放自如的節(jié)奏控制中完成戲劇情節(jié)的因果承接，在保證戲劇流暢度的同時(shí)能夠增強(qiáng)受眾對(duì)戲劇的代入感。

2.2 戲劇節(jié)奏的影響因素

筆者基于自身理論學(xué)習(xí)和實(shí)踐，認(rèn)為對(duì)戲劇節(jié)奏影響最大的因素是戲劇的風(fēng)格與體裁，因?yàn)轱L(fēng)格和體裁在很大程度上決定了戲劇的基調(diào)，演員對(duì)語(yǔ)言、動(dòng)作、情感節(jié)奏的把控都必須基于戲劇的風(fēng)格和體裁來(lái)實(shí)現(xiàn)。

比如對(duì)于悲劇來(lái)說(shuō)，其基調(diào)之悲要通過(guò)強(qiáng)烈的戲劇沖突來(lái)體現(xiàn)，讓受眾在沖突與矛盾中看到不幸的根源，并由此心生悲憫之情。以悲為底色的戲劇氛圍應(yīng)當(dāng)嚴(yán)肅莊重，這要求表演者的臺(tái)詞節(jié)奏應(yīng)當(dāng)凝重而略帶沉痛，動(dòng)作節(jié)奏應(yīng)當(dāng)穩(wěn)定而富有力量，情感節(jié)奏應(yīng)當(dāng)激越而具有煽動(dòng)力。相比之下，以喜為底色的戲劇臺(tái)詞節(jié)奏則應(yīng)當(dāng)輕快詼諧，動(dòng)作節(jié)奏應(yīng)當(dāng)跳脫活潑，情感節(jié)奏應(yīng)當(dāng)愉悅舒適。由此可見(jiàn)，演員對(duì)節(jié)奏的掌控必須要有情境意識(shí)，更要有分寸感，不能為了凸顯戲劇效果而任意加快或放慢節(jié)奏。一旦表演節(jié)奏超出應(yīng)有的分寸而顯出浮夸，不僅不能引起受眾的共鳴，反而會(huì)導(dǎo)致整個(gè)劇情節(jié)奏混亂，嚴(yán)重時(shí)甚至?xí)_亂其他表演者的節(jié)奏。除了情感基調(diào)較為鮮明的喜劇和悲劇，大多數(shù)戲劇的情感類型較為折中，演員在表演之前需要深究戲劇的沖突點(diǎn)，進(jìn)而結(jié)合沖突來(lái)設(shè)計(jì)語(yǔ)言、情感、動(dòng)作的節(jié)奏，使整個(gè)戲劇的節(jié)奏既起伏錯(cuò)落，又能和諧統(tǒng)一。

3 把握戲劇表演節(jié)奏的思考與建議

3.1 樹(shù)立檢查意識(shí)

對(duì)戲劇表演節(jié)奏的把控并非易事，尤其是對(duì)于經(jīng)驗(yàn)不豐富的新人來(lái)說(shuō)，經(jīng)常會(huì)在表演中出現(xiàn)節(jié)奏不適宜的問(wèn)題。為避免這種情況發(fā)生，表演者要在表演中樹(shù)立檢查意識(shí)，在表演全程有意識(shí)地關(guān)注自己的語(yǔ)言節(jié)奏、情感節(jié)奏、動(dòng)作節(jié)奏是否與當(dāng)下的劇情節(jié)奏相吻合，同時(shí)要關(guān)注燈光、音樂(lè)、劇情推進(jìn)等外部因素的適配情況，只有對(duì)內(nèi)外部影響因素都給予足夠關(guān)注，才能較為適宜地把控自己的表演節(jié)奏[3]。而表演者對(duì)如果上述因素關(guān)注不足，戲劇表演就會(huì)出現(xiàn)平鋪直敘、毫無(wú)起伏的情況，抑或出現(xiàn)節(jié)奏浮夸、脫離現(xiàn)實(shí)的情況，甚至直接導(dǎo)致劇情的走向和發(fā)展脫離正軌。因此，表演者務(wù)必要在平時(shí)的訓(xùn)練中樹(shù)立檢查意識(shí)，對(duì)表演節(jié)奏時(shí)刻保持高度警覺(jué)和關(guān)注，將經(jīng)驗(yàn)不足時(shí)的有意關(guān)注逐漸轉(zhuǎn)為經(jīng)驗(yàn)豐富時(shí)的無(wú)意識(shí)關(guān)注，即通過(guò)充分的訓(xùn)練和琢磨，達(dá)到能夠下意識(shí)地根據(jù)外部因素來(lái)調(diào)整內(nèi)部因素的目的。戲劇表演者的檢查意識(shí)除了要用在舞臺(tái)上，也要滲透到舞臺(tái)下，通過(guò)觀察觀眾的反應(yīng)來(lái)評(píng)價(jià)自己的表演效果。比如若發(fā)現(xiàn)臺(tái)下觀眾出現(xiàn)坐立不安、浮躁、打哈欠的狀態(tài)，則有可能是表演的節(jié)奏過(guò)于平緩，此時(shí)應(yīng)當(dāng)適當(dāng)增加表演幅度、加快表演節(jié)奏，引導(dǎo)觀眾振奮精神，將注意力聚焦到舞臺(tái)上。

3.2 靈活把控表演情感

戲劇表演者的個(gè)人情感是其對(duì)劇本理解程度的重要映射，對(duì)劇本的理解程度越深，投入的情感越強(qiáng)烈、越真摯；反之，投入的情感越淡、越虛假。由此可見(jiàn)，要做到靈活把控表演節(jié)奏的一個(gè)先決條件就是激發(fā)表演者真摯的個(gè)人情感，力保情緒表達(dá)的真實(shí)性，增強(qiáng)戲劇表演的感染力和生命力。雖然戲劇表演的節(jié)奏時(shí)刻會(huì)發(fā)生變化，但每一個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)上的節(jié)奏都不是獨(dú)立存在的，而是相互銜接、連為一體的，所以要想將起伏變換的劇情行云流水地演繹出來(lái)，不僅考驗(yàn)表演者的表演張力，也考驗(yàn)表演者的情感轉(zhuǎn)換能力。因此，表演者在調(diào)整自己的節(jié)奏時(shí)，必須要注重真情實(shí)感的投入，雖然身邊的搭檔、布景都是虛構(gòu)的，戲劇本身也有一定的夸大，但這并不妨礙表演者用藝術(shù)化的手法將真情實(shí)感自然而然地融入角色中，全身心地浸入表演氛圍中，這本身就是把控表演節(jié)奏的要領(lǐng)之一。戲劇表演者要在虛構(gòu)的情境中進(jìn)行真實(shí)的情感輸出，使觀眾通過(guò)表演者的眼神、動(dòng)作、情緒、臺(tái)詞來(lái)感知戲劇節(jié)奏的起承轉(zhuǎn)合。

在進(jìn)行情感輸出時(shí)，表演者要把控好情緒表達(dá)的精準(zhǔn)性。比如進(jìn)行一場(chǎng)在人群中間突然情緒崩潰的表演時(shí)，首先需要明確的是眾目睽睽之下的崩潰必然有別于獨(dú)處時(shí)的崩潰，但并不一定更加激越或者更加收斂，究竟是何種傾向，表演者要根據(jù)自己所塑造角色的具體身份、性格、遭遇來(lái)判定，設(shè)身處地將自己放在角色的位置，代入角色的情感世界，只有這樣才能適宜地進(jìn)行情感的收放，使戲劇節(jié)奏張弛有度。

3.3 提升戲劇表演者的專業(yè)素養(yǎng)

戲劇表演者的專業(yè)素養(yǎng)猶如一個(gè)“籮筐”，囊括戲劇表演所需的所有能力，但這些能力并不是相互獨(dú)立的，而是相互促進(jìn)、相輔相成的。因此在提高戲劇表演者的節(jié)奏把控力時(shí)，也應(yīng)當(dāng)以全面提升表演者的專業(yè)素養(yǎng)為手段[4]。具體而言，在日常生活中，戲劇表演者要有專業(yè)意識(shí)，有意關(guān)注真實(shí)生活場(chǎng)景、特定生活情境中自己和他人的語(yǔ)言、情感、動(dòng)作，將每一次現(xiàn)實(shí)生活中的體驗(yàn)都當(dāng)作戲劇舞臺(tái)上的表演契機(jī)，這樣一方面可以增強(qiáng)自己在舞臺(tái)上盡快進(jìn)入表演狀態(tài)的能力，另一方面可以增強(qiáng)自己對(duì)情感節(jié)奏的把控能力?？偠灾輪T只有經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期、系統(tǒng)的練習(xí)，才能夠做到臨危不變，并能夠準(zhǔn)確表達(dá)自己的內(nèi)心思想，合理控制舞臺(tái)節(jié)奏，帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入劇情當(dāng)中。因此，戲劇表演者要加強(qiáng)自我學(xué)習(xí)和鍛煉，不斷夯實(shí)自身表演功底，提高自身的素質(zhì)，豐富自身的理論知識(shí)，大力提升自身的藝術(shù)審美能力和修養(yǎng)，在舞臺(tái)表演過(guò)程中融入人文性、藝術(shù)性等元素，加強(qiáng)對(duì)觀眾心理與精神的雙重震撼。

戲劇表演中，節(jié)奏是戲劇情節(jié)發(fā)展的催化劑，它需要借助演員的語(yǔ)言、動(dòng)作、情感等綜合表現(xiàn)出來(lái)[5]。在控制舞臺(tái)節(jié)奏的過(guò)程中，表演者要統(tǒng)籌考慮宏觀和微觀因素，圍繞戲劇故事情節(jié)展開(kāi)。這就對(duì)表演者的專業(yè)素養(yǎng)提出了較高的要求，其要利用自己的專業(yè)素養(yǎng)控制表演節(jié)奏，準(zhǔn)確定位角色和情感主線，通過(guò)舞臺(tái)表演和合理的表達(dá)方式來(lái)控制舞臺(tái)節(jié)奏，將不同情節(jié)有機(jī)貫穿起來(lái)，將戲劇中的情感充分表達(dá)出來(lái)，激發(fā)觀眾對(duì)戲劇表演的情感共鳴。