劉馨陽
(作者單位:寧夏大學(xué)美術(shù)學(xué)院)
隨著現(xiàn)代社會科技的飛速發(fā)展,傳統(tǒng)文化題材在我國影視動畫中的應(yīng)用日益增多,受到了觀眾的喜愛與追捧,使我國的民族文化得以廣泛傳播。但是,與中國傳統(tǒng)文化內(nèi)容自身的數(shù)量與內(nèi)涵相比,其挖掘與使用程度仍不足萬一。現(xiàn)如今,“泛動畫”時代的來臨,動畫在新媒體背景下正發(fā)生著巨大變化。中華民族文化底蘊(yùn)深厚,源遠(yuǎn)流長,所以積極提煉民族文化元素,從而增強(qiáng)中華民族認(rèn)同感,弘揚(yáng)民族文化,仍然是今后影視動畫制作人員工作中的重中之重。
中國傳統(tǒng)文化包羅萬象,豐富多彩,這些文化元素經(jīng)常被使用在動畫創(chuàng)作中,如水墨、剪影、年畫、壁畫、皮影等,這不僅能滿足觀眾的審美需求,而且可以有效地推廣民族文化,使其在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷地豐富文化意蘊(yùn)。因此,影視動畫制作人員要把中國傳統(tǒng)文化元素充分挖掘出來,并根據(jù)新時代的發(fā)展需求,賦予中國傳統(tǒng)文化以新的生命力。目前,動畫市場上已經(jīng)有一些成功的案例,具體如下:
我國第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》于1960年問世,盡管只有15分鐘的時長,卻給當(dāng)時的動畫界帶來了極大的沖擊。即使在現(xiàn)代科技發(fā)達(dá)的今日,觀眾在欣賞這部動畫短片時仍會驚嘆不已?!缎◎蝌秸覌寢尅分兴N(yùn)含的我國傳統(tǒng)山水畫作品的詩情畫意與影視技術(shù)相結(jié)合,既是傳統(tǒng)和現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)晶,又是中國民族傳統(tǒng)美術(shù)的精髓所在。水墨動畫是中國原創(chuàng)的一種藝術(shù)形式,在全球動畫史上也是一種全新的創(chuàng)作形式。與具有清晰輪廓和色彩豐富的傳統(tǒng)動畫不同,水墨動畫沒有明顯的線條,其繪制的角色形象唯美而富有生命力,水墨山水的背景變化大膽而壯闊,筆觸的柔和與色調(diào)也富有詩意。1988年出品的水墨動畫電影《山水情》不僅是中國水墨動畫的壓軸之作,更是中國動畫早期輝煌時代的絕唱。
之前,壁畫元素也被廣泛地運(yùn)用于動畫創(chuàng)作中。例如,動畫《九色鹿》根據(jù)敦煌壁畫《鹿王本生》故事進(jìn)行情節(jié)設(shè)計、人物造型創(chuàng)作及顏色應(yīng)用等,代表著中國傳統(tǒng)文化題材應(yīng)用的興起與成功。再如,動畫影片《大鬧天宮》中的仙子就是從中國敦煌壁畫中的飛天人物形象身上得到的啟發(fā),其給影片中仙子這一角色增添了一些神秘色彩。
臉譜一般用于舞臺表演時的化妝造型藝術(shù),通過筆觸和油彩等手法來表現(xiàn)人物的性格特征。在動畫創(chuàng)作中,設(shè)計師會根據(jù)角色的性格特征選擇合適的臉譜來突出人物的個性。例如,動畫作品《驕傲的將軍》在設(shè)計人物角色時,就采用了京劇中 “花臉 ”的造型形象,表現(xiàn)出了將軍的粗獷和笨拙。再如,動畫片《葫蘆兄弟》中葫蘆娃的角色設(shè)計是根據(jù)京劇中的生角形象進(jìn)行改編的,突出了葫蘆娃青澀和正直的人物性格。
年畫作為中國民間傳統(tǒng)藝術(shù)的一種,代表著中華民族千百年來勞動人民的一種審美追求。年畫中的人物形象生動鮮明,造型獨(dú)特、活潑,非常適合應(yīng)用于動畫創(chuàng)作中。例如,動畫作品《人參娃娃》里的小人參被賦予吉祥如意的寓意,正體現(xiàn)出了年畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式;三維動畫片《小門神》正是以門神為故事主題,創(chuàng)作出了獨(dú)一無二的藝術(shù)形象。
早在兩漢時期的故事畫中,我國連環(huán)畫就已孕育成熟,并在魏晉南北朝時期的連續(xù)性故事畫中得到了蓬勃發(fā)展。敦煌連環(huán)畫式故事畫更是中國連環(huán)畫藝術(shù)史的縮影,無論是在線描、造型、色彩的明暗上還是在表現(xiàn)技法上,都有鮮明的時代風(fēng)格與民族風(fēng)格。莫高窟連環(huán)畫式故事畫在融匯西方和東方藝術(shù)之后,形成了具有本土特色的藝術(shù)風(fēng)格。趙聲良先生曾說:“如果說單幅畫是獨(dú)幕劇的話,連環(huán)畫便是多幕劇或連續(xù)劇了?!盵1]傳統(tǒng)連環(huán)畫與影視動畫都是利用圖像畫面來講述,將圖畫作為基本的表現(xiàn)形式,所以可以把影視動畫與敦煌連環(huán)畫式故事畫結(jié)合起來,這是絕對切實可行并值得推廣的。20世紀(jì)80年代,動畫片《九色鹿》在中國動畫領(lǐng)域堪稱一部巨作,是敦煌壁畫的偉大藝術(shù)創(chuàng)新,無論是在構(gòu)圖特點(diǎn)、人物造型、色彩方面還是在敘事能力方面,都取得了很大的突破。發(fā)展影視動畫產(chǎn)業(yè)對于推動敦煌壁畫藝術(shù)、中國影視動畫產(chǎn)業(yè)和中國文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展有著重大的現(xiàn)實意義。然而,從收集到的相關(guān)文獻(xiàn)來看,現(xiàn)代動畫與敦煌連環(huán)畫式故事畫的聯(lián)系并不緊密,大多數(shù)學(xué)者都將研究目光集中在《九色鹿》這部動畫作品上,從側(cè)面反映出敦煌莫高窟故事畫雖然種類多樣,但改編成功的動畫片也只有這一部而已。因此,相關(guān)人員需要發(fā)揮自己的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造能力,充分挖掘敦煌壁畫的文化內(nèi)涵,并將其與影視動畫有機(jī)結(jié)合起來,以求達(dá)到科技與藝術(shù)的融合,促進(jìn)動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。敦煌壁畫具有獨(dú)特的歷史和藝術(shù)價值,要想使之成為符合時代需要的動畫作品,首先要掌握它的神秘和受歡迎程度,并且要嚴(yán)格遵循當(dāng)前的發(fā)展趨勢進(jìn)行創(chuàng)作。敦煌壁畫在不同時期所呈現(xiàn)出的不同特征,為相關(guān)人員在創(chuàng)造新的動畫風(fēng)格方面提供了良好的導(dǎo)向作用[2]。
21世紀(jì)晚期,有關(guān)民族文化題材的動畫作品運(yùn)用木偶、剪紙等多種藝術(shù)形式,描繪了一個個順應(yīng)時代文化發(fā)展需求的故事。例如,以蒙古族民間生活為題材的《木頭姑娘》《草原英雄小姐妹》;維吾爾族民間傳說“阿凡提”是杰出的民間創(chuàng)作之一,被列入“世界民間藝術(shù)形象”之列[3];根據(jù)敦煌壁畫佛經(jīng)故事改編的《九色鹿》《夾子救鹿》,弘揚(yáng)和傳承了濃厚的本土民族文化藝術(shù)。這些有關(guān)少數(shù)民族題材的動畫片可謂層出不窮,受到了海內(nèi)外的關(guān)注,并獲得了各種重要獎項。例如,《一幅僮錦》以壯族民間故事為主題,榮獲第12屆卡羅維發(fā)利國際電影節(jié)榮譽(yù)獎,《阿凡提的故事》獲全國少數(shù)民族題材電影“騰龍獎”美術(shù)片一等獎,《夾子救鹿》獲得第五屆印度庫塔克國際兒童電影節(jié)最佳短片金像獎,《哪吒鬧海》是國內(nèi)首部大型彩色動畫長片,榮獲菲律賓馬尼拉國際電影節(jié)特別獎,等等[4]。這一時期關(guān)于少數(shù)民族題材的動畫作品,不僅具有鮮明的民族色彩,還具有獨(dú)特的時代特征。
21世紀(jì)以來,科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步,中外文化交流日趨頻繁,動畫市場的競爭日益激烈,從二維到三維,虛擬場景的構(gòu)造愈發(fā)真實,我國的動畫作品質(zhì)量也在逐步提升。例如,《大圣歸來》在《西游記》的基礎(chǔ)上進(jìn)行拓展和創(chuàng)新,將中國特色的西游等經(jīng)典神話和現(xiàn)代影視理念的完美融合,為中國動畫的發(fā)展翻開了嶄新的一頁。再如,動畫電影《大魚海棠》中的故事場景,靈感來源于福建土樓、西南梯田等地,角色服飾也屬于中國傳統(tǒng)服飾。又如,《哪吒之魔童降世》是一部具有里程碑的中國動畫電影,同樣是以中國神話為基礎(chǔ),這一大膽的創(chuàng)新既保留了中國傳統(tǒng)文化的魅力,又融入了當(dāng)代流行元素,使得所展現(xiàn)的文化更容易被大眾接受。動畫電影《姜子牙》在美術(shù)表現(xiàn)上,運(yùn)用三維和二維相結(jié)合的藝術(shù)形式,同時使用了大量傳統(tǒng)文化元素,如一些具有民族風(fēng)格的首飾、花紋,甚至影片中一些演員的臺詞和表演風(fēng)格也與《封神榜》和《山海經(jīng)》等多部古典文學(xué)作品有關(guān)。
民族文化是中國傳統(tǒng)文化的一部分,是中華民族歷史上不同觀念形態(tài)和意識形態(tài)文化的共同表現(xiàn)。影視動畫作為一種藝術(shù)傳播手段,可以利用不同的元素表達(dá)不同的效果,是動畫創(chuàng)作的重要素材。由此可見,傳統(tǒng)文化元素在動畫制作中具有很大的實用價值。
動畫本身就是一門藝術(shù),蘊(yùn)含著一定的美學(xué)價值。因此,可以用動畫的語言講述我國民族文化,傳播中國傳統(tǒng)優(yōu)秀思想,構(gòu)建中國美學(xué)。對于觀眾來說,一部優(yōu)秀的動畫作品不僅有其動人的故事內(nèi)容和華麗的場景,還有獨(dú)特的動畫角色。1983年上映的動畫影片《天書奇譚》以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,展現(xiàn)了中國獨(dú)特的美學(xué)魅力,視覺風(fēng)格的獨(dú)創(chuàng)性反映出中國深厚的文化底蘊(yùn)。在這部影片中,天馬行空的想象力、簡單而深刻的神話架構(gòu)、各種人物的滑稽動作、奇特的造型以及人物的精準(zhǔn)配音,都完美地詮釋了這一點(diǎn)。例如,忠厚仁慈的袁公、“狐貍精”、縣太爺、小皇帝等人物形象,都栩栩如生,立體感十足,充滿了天真爛漫的童趣,讓這部具有濃郁民族色彩的動畫作品在觀眾的眼前展現(xiàn)得淋漓盡致。另外,隨著時代的發(fā)展和社會的進(jìn)步,人們的審美觀念和消費(fèi)需求也在不斷發(fā)生變化,動畫設(shè)計人員不僅要創(chuàng)作出具有當(dāng)代特征且符合大眾審美需求的動畫作品,還要將傳統(tǒng)文化元素與之相融合?!洞篝~海棠》就是一部糅合了多民族文化元素的動畫作品,趣味與知識交相輝映,展現(xiàn)出了獨(dú)樹一幟的具有中國民族特色的敘事風(fēng)格與藝術(shù)格調(diào)。
影視動畫已經(jīng)成為傳承和弘揚(yáng)中國優(yōu)秀民族文化的一種重要藝術(shù)表現(xiàn)形式。從社會發(fā)展背景出發(fā),民族文化是中國各民族人民智慧的結(jié)晶,代表著各民族的藝術(shù)特色和文化價值,是我國動畫文化發(fā)展史上獨(dú)有的文化。20世紀(jì)90年代,中國動畫以各民族文化認(rèn)同為前提,創(chuàng)造出了極具風(fēng)格的畫面和富有文化內(nèi)涵的故事,令人拍案叫絕。在動畫作品中,人們欣賞的不僅僅是畫面,還有畫面背后傳遞的文化。在新的時代背景下,中國少數(shù)民族文化題材為中國動畫電影的創(chuàng)新指明了一條新的發(fā)展道路,為增強(qiáng)我國文化自信、促進(jìn)文化繁榮提供了一個新的視角[5]。同時,動畫電影根植于本土文化,以當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕癁楹诵?,是文化交融、民族認(rèn)同和國家極力支持下的產(chǎn)物,這些動畫作品有著對傳統(tǒng)精華的吸收和繼承,又是對新事物的突破與創(chuàng)新。比如,動畫電影《白蛇2:青蛇劫起》就是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,重新調(diào)整了作品內(nèi)容,甚至可以說只是借鑒了白蛇的名字,故事背景被設(shè)置在現(xiàn)代,前期的蒙面少年到底是不是白蛇也成為懸念。這樣一部具有跨越性的結(jié)構(gòu)框架,把魔幻、神話、科幻、現(xiàn)實混合在一起,不只有我國的傳統(tǒng)文化,還雜糅了西方文化。動畫創(chuàng)作者根據(jù)時代的審美,不斷地創(chuàng)造出新的創(chuàng)意,傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的形式讓動畫作品充滿了趣味。
在“泛動畫”語境下,動畫不再是單純地進(jìn)行藝術(shù)形態(tài)呈現(xiàn),更多是站在市場的角度上來觀察,從而實現(xiàn)技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合??v觀整個行業(yè)的發(fā)展歷程,在文娛市場上獲得良好的效益是動畫藝術(shù)不斷發(fā)展的關(guān)鍵因素。動畫作品只要有市場,就有商業(yè)價值,而動畫角色,尤其是知名的動畫角色正是吸引觀眾注意力的王牌。目前,三維動畫在商業(yè)動畫中已成為主流形式,從《大圣歸來》到《哪吒之魔童降世》,從《大魚海棠》到《白蛇:緣起》《新神榜:楊戩》等具有代表性的動畫電影,整體水平都有了質(zhì)的提升。這些國產(chǎn)動畫電影中的動畫角色深入人心,無論是服裝、造型還是發(fā)型,都使動畫作品更加瑰麗多彩與鮮活,既贏得了口碑,又獲得了較高的票房。這些作品都是以中國古典故事為基礎(chǔ),在藝術(shù)和商業(yè)上進(jìn)行創(chuàng)新,并且利用商業(yè)產(chǎn)品向世界宣傳中國民族文化。中國動畫產(chǎn)業(yè)的復(fù)蘇與振興得益于這些作品的成功,影視行業(yè)人員通過《大鬧天宮》和《天書奇譚》等經(jīng)典作品重現(xiàn)了中國動畫的鼎盛時期。實踐表明,要想使中國動畫重新煥發(fā)生機(jī),就必須保證其同時具備美學(xué)價值和商業(yè)價值。首先,相關(guān)人員在進(jìn)行動畫創(chuàng)作時,要在傳承我國民族文化和展現(xiàn)各民族傳統(tǒng)藝術(shù)魅力的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)新,加強(qiáng)動畫等藝術(shù)本體的創(chuàng)造性研發(fā)。其次,在新時代背景下,相關(guān)人員應(yīng)考慮到觀眾的內(nèi)容需求,保證動畫內(nèi)容能引發(fā)觀眾產(chǎn)生共鳴。動畫作品創(chuàng)作人員只有突破以往的創(chuàng)作瓶頸,保證動畫產(chǎn)品的審美價值和商業(yè)價值,才可以使其以獨(dú)特的魅力登上國際舞臺。
隨著數(shù)字技術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的飛速發(fā)展,動畫迎來了新時期。在未來,技術(shù)型的創(chuàng)作也許會被元宇宙或者新科技所取代,但是中國傳統(tǒng)文化是不能被替代的。中國動畫要想獲得更長久的發(fā)展,就必須以民族文化為基礎(chǔ),培養(yǎng)出一批為國家服務(wù)的新生代動畫人才,根據(jù)產(chǎn)業(yè)的需要,拓展動畫的創(chuàng)造空間與社會價值。筆者希望能有更多的動畫設(shè)計者投身這個行業(yè)中,深入挖掘傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)核,用全新的思想推動跨學(xué)科系統(tǒng)的創(chuàng)新,從而制作出具有象征意義和辨識度高的中國動畫,為中國民族藝術(shù)文化的進(jìn)一步弘揚(yáng)與發(fā)展添磚加瓦。以傳統(tǒng)文化與少數(shù)民族文化的交融為代表的全新民族文化作品創(chuàng)作思路,為動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了更新穎的形式和更廣闊的舞臺,是動畫創(chuàng)作取之不盡、用之不竭的文化源泉。筆者相信在不久的將來,中華大地上博大精深、豐富多彩、底蘊(yùn)深厚的傳統(tǒng)少數(shù)民族文化與新興且日漸成熟的動畫產(chǎn)業(yè)技術(shù)相結(jié)合,將會為廣大觀眾帶來數(shù)不清的驚喜,也會帶領(lǐng)大家見證中國少數(shù)民族文化在信息時代的再一次耀眼表現(xiàn)。