鐘卉敏 柳州城市職業(yè)學(xué)院
聽力是指一種接受聲音與分辨聲音的能力,在鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中,需要鋼琴演奏者擁有音樂的節(jié)奏感、記憶力、注意力、曲調(diào)感、多聲部的音樂感,以及音樂的共鳴,這些都與鋼琴演奏者的聽力有著密不可分的關(guān)系。正所謂“音樂是聲音的藝術(shù)”,而在鋼琴訓(xùn)練與演唱的過程中,通過手指的觸摸,鋼琴可以發(fā)出美妙的聲音。手只能感受到機械,不能直接感受到音樂的旋律。但是耳朵可以,在鋼琴訓(xùn)練與演唱過程中,鋼琴演奏者可以通過聽力去感受音樂的節(jié)拍,可以根據(jù)聽到的聲音對鋼琴的彈奏進(jìn)行合理的調(diào)整,因此,在鋼琴訓(xùn)練與演唱過程中,聽力發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。所以,在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中,要加強對聽力的培養(yǎng)與訓(xùn)練,從而增加對音樂的聽辨能力與獨立進(jìn)行鋼琴訓(xùn)練的能力。
眾所周知,在鋼琴訓(xùn)練與演唱的過程中,主要受到兩大因素的影響,第一大因素就是耳朵對于鋼琴音高低或者長短的敏感性,第二大因素就是在鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中手指的靈活性,以及對演奏技巧的掌握。在鋼琴訓(xùn)練與演唱的過程中,演唱者之所以能流暢的彈奏曲目,自覺糾正錯音,就是通過耳朵聽到的聲音,然后大腦對其聽到的聲音進(jìn)行迅速準(zhǔn)確的判斷,指導(dǎo)手指發(fā)生改變。一些鋼琴初學(xué)者在進(jìn)行鋼琴訓(xùn)練與演奏時會出現(xiàn)這樣的狀況:看一眼樂譜,彈幾個音,或者還有不看樂譜的。這種彈琴方法會導(dǎo)致彈琴的過程中出現(xiàn)錯音,彈錯了音也無法快速地對其進(jìn)行糾正。出現(xiàn)這種狀況的原因就是鋼琴演奏者在鋼琴訓(xùn)練與演唱的過程中沒有充分發(fā)揮聽力的重要作用,手與耳朵配合得不夠協(xié)調(diào),導(dǎo)致出現(xiàn)錯音。在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中,需要先進(jìn)行一定時間的音樂聽覺訓(xùn)練,這是所有鋼琴學(xué)習(xí)者必備的一項基礎(chǔ)能力。在鋼琴演奏與訓(xùn)練的過程中,需要清楚的覺知,只有有了覺知才可以更好地回味、分析理解音樂情感。在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中,如果不重視聽覺訓(xùn)練,只是進(jìn)行理論知識的學(xué)習(xí),不進(jìn)行單獨訓(xùn)練,這種學(xué)習(xí)音樂的方式就仿佛是在紙上談兵,即便鋼琴演奏者懂得理論知識與技巧,沒有聽覺對其進(jìn)行輔助,那也是緣木求魚,無法真正提高鋼琴演奏者的水平與能力,也不利于培養(yǎng)人們的音樂鑒賞能力。如果在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中加強對鋼琴演奏者的聽力訓(xùn)練,就可以有效地提高鋼琴演奏者的音樂覺知、音樂記憶力,也會得到陶醉與放松,會跟著音樂的節(jié)拍去調(diào)整音樂的節(jié)奏、力度與速度,深刻感受音樂的美妙,陶醉在音樂當(dāng)中,體會音樂帶來的深刻情感。除此之外,鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中都需要運用聽力對鋼琴演奏的聲音進(jìn)行感受與評判,然后根據(jù)聽覺回饋給大腦的信息,及時改正問題,這對于鋼琴演奏者來說,可以有效地幫助演奏者提高演奏技術(shù),發(fā)展音樂能力。同時,耳朵的傾聽也是鋼琴訓(xùn)練與演奏的重要環(huán)節(jié),可以通過用耳朵傾聽的方式去了解鋼琴訓(xùn)練者與演奏者有沒有認(rèn)真的練習(xí)與演奏。
馬克思說:“假如沒有一雙音樂的耳朵,那演奏任何音樂都將失去意義,如果聽不到音樂,感受不到音樂情緒,把握不住音樂形象,那就相當(dāng)于是樂盲”。因此,鋼琴教育者進(jìn)行教學(xué)的過程中,應(yīng)該把重點放在訓(xùn)練學(xué)生的內(nèi)心聽覺。首先,鋼琴教育工作者可以在視唱的過程中聽到視唱存在的問題,幫助學(xué)生糾正不良視唱習(xí)慣,鼓勵學(xué)生在聽的過程中尋找視唱問題,讓學(xué)生真正懂得聽對于鋼琴演奏與訓(xùn)練的重要性,幫助學(xué)生養(yǎng)成善于利用聽覺的好習(xí)慣,幫助學(xué)生形成內(nèi)心聽覺。而這種內(nèi)心聽覺對學(xué)生的影響是無形的,是潛移默化的,它可以讓鋼琴學(xué)習(xí)者在聽到聲音后與腦海中以往的音樂進(jìn)行比較與加工,從而形成新的音樂形象;也可以幫助學(xué)生養(yǎng)成良好的音樂記憶力,提高學(xué)生的音樂聽力,進(jìn)而提高學(xué)生感受音樂的能力,促使學(xué)生全面發(fā)展。
鋼琴教師在鋼琴教學(xué)的過程中是學(xué)生學(xué)習(xí)的組織者與引導(dǎo)者,是學(xué)生學(xué)習(xí)的引路人,對學(xué)生音樂之路的學(xué)習(xí)與發(fā)展具有重要影響。愛因斯坦認(rèn)為,想象力比知識更加重要,想象作為一種高級的思維活動,它可以幫助學(xué)生把腦海中已有的音樂概念與鋼琴的彈奏技巧有機整合,幫助鋼琴學(xué)習(xí)者更好的學(xué)習(xí)音樂,培養(yǎng)自身的音樂鑒賞能力。
鋼琴學(xué)習(xí)者進(jìn)行鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中,由于不同的鋼琴曲目有不同的旋律,這就要求鋼琴演奏者需要自己建立旋律聽覺,通過聽覺去區(qū)分不同旋律的區(qū)別,使得鋼琴彈奏者在演奏過程中對表演的鋼琴曲目做到心中有數(shù),根據(jù)聽覺帶來的不同聽覺體驗,實時調(diào)整彈奏力度。在所有的音樂作品中,旋律都是演奏核心,演奏者通常情況下會圍繞著曲目的旋律進(jìn)行演奏,這就要求鋼琴演奏者在演奏的過程中精準(zhǔn)劃分旋律句讀,彈奏時要用心去傾聽每一個音,在音與音之間交換的時候,不能出現(xiàn)兩個音重復(fù)的狀況,也不可以讓音與音之間旋律的音線斷開。要想在鋼琴演奏的過程中保證旋律的流暢性與完整性,這就要求鋼琴演奏者要對鋼琴作品的旋律特點進(jìn)行把握,保證作品旋律的完整性。除此之外,在鋼琴學(xué)習(xí)者進(jìn)行鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中,還要充分發(fā)揮聽力的慣性感覺,保證聽力流暢的旋律線條。尤其在演奏一些比較難的鋼琴曲目時,鋼琴演奏者要在聽到完整旋律線條的基礎(chǔ)上,保證旋律的流暢性。如果鋼琴學(xué)習(xí)者的手比較小,手指比較短,在彈八度旋律及和聲性旋律時,會由于生理上的限制,給演奏帶來巨大困難,還會因為生理上的不足,導(dǎo)致演奏過程中無法保持旋律的流暢性,因此這就需要鋼琴演奏者克服困難,控制好旋律線條的走向,保證旋律的完整性與流暢性。同時,鋼琴演奏者在演奏的過程中還需要把握好旋律的走向,完成每一句旋律的線條時,需要演奏者在演奏的過程中表現(xiàn)得自然、合理、準(zhǔn)確,從而保證鋼琴的演奏質(zhì)量。除此之外,在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中,鋼琴演奏者還要從演奏的曲目內(nèi)容出發(fā),仔細(xì)研究鋼琴旋律中的情感,這就要求鋼琴演奏者利用聽覺去檢驗彈奏出來的聲音是否符合作品所要表達(dá)的情感。
在訓(xùn)練鋼琴聽力的過程中,可以采用聽歌的方式進(jìn)行音樂聽力訓(xùn)練,這是一種輕松、愉悅的聽力訓(xùn)練方式。鋼琴教師可以在鋼琴教學(xué)之后,給學(xué)生播放一段簡單經(jīng)典的鋼琴曲目,讓鋼琴學(xué)習(xí)者進(jìn)行傾聽,讓鋼琴學(xué)習(xí)者在傾聽的過程中充分感受到音符的旋律,感受音樂節(jié)拍,感受作者感情起伏的變化。這樣聽歌式的聽力訓(xùn)練方式可以有效提高學(xué)生的聽力敏感度,讓學(xué)生在聽力的過程中提高自己的音樂鑒賞能力,從而在今后的訓(xùn)練與演奏過程中,快速把握音樂節(jié)拍,讓學(xué)生在訓(xùn)練過程中通過聽覺發(fā)現(xiàn)自己存在的問題,然后快速改正,為下一次的鋼琴演奏積累經(jīng)驗,促使下一次的鋼琴訓(xùn)練或者演奏變得更加完美。同時,教師在給學(xué)生播放完歌曲后,可以讓鋼琴學(xué)習(xí)者根據(jù)自己對鋼琴演奏者的了解,評論他的鋼琴演奏風(fēng)格,從而讓學(xué)生在評論鋼琴演奏者的過程中提高自身鑒賞能力。
鋼琴教育工作者可以在每次聽音訓(xùn)練結(jié)束以后,給學(xué)員足夠的時間進(jìn)行交流與討論,讓他們暢所欲言,談?wù)勔魳仿犃τ?xùn)練感受。這樣鋼琴學(xué)習(xí)者可以在相互交流討論的過程中借鑒、啟發(fā),對自身的聽力水平進(jìn)行完善,進(jìn)一步提高自己的感受與體驗?zāi)芰?,使聽力?xùn)練對于鋼琴訓(xùn)練與演奏的積極作用發(fā)揮到最大化。除此之外,還可以自發(fā)性的開展聽力訓(xùn)練會,把鋼琴學(xué)習(xí)者組織起來,然后請一位學(xué)員在臺上選擇一首自己喜歡的音樂進(jìn)行演奏,下面的人可以閉上眼睛慢慢聆聽,然后根據(jù)自己聽覺的感知猜出曲子的名字,如果發(fā)現(xiàn)演奏者彈錯音,應(yīng)該及時指出來,并幫助其改正,也給其他鋼琴學(xué)習(xí)者提供了彈奏經(jīng)驗。這種形式的聽力訓(xùn)練,可以有效激發(fā)鋼琴學(xué)習(xí)者進(jìn)行聽力訓(xùn)練的熱情,提高鋼琴學(xué)習(xí)者參與音樂聽力訓(xùn)練的參與度,還可以讓他們在實踐的過程中深刻體會到聽力訓(xùn)練對于鋼琴演奏與學(xué)習(xí)的重要性,在輕松愉快的聽力訓(xùn)練中提高自己的音樂鑒賞能力,提高自己的聽覺感知能力,從而提高在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中手指與耳朵的協(xié)調(diào)性,幫助鋼琴學(xué)習(xí)者提高彈奏水平。
實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn),任何理論的學(xué)習(xí)都離不開實踐的檢驗,最終都要回到實踐當(dāng)中去,鋼琴學(xué)習(xí)也不例外。因此,在鋼琴學(xué)習(xí)過程中,要充分發(fā)揮實踐的作用,讓鋼琴學(xué)習(xí)者在實踐中去檢驗自己的學(xué)習(xí)成果,在實踐中扎實掌握鋼琴演奏的技巧與方法,在實踐中發(fā)現(xiàn)自己的不足,并及時改正。除此之外,鋼琴學(xué)習(xí)者還可以在實踐操作中訓(xùn)練自己的聽力能力,從而提高自己的音樂鑒賞能力,提高自己的鋼琴演奏水平。比如,鋼琴學(xué)習(xí)者可以在學(xué)習(xí)完鋼琴演奏技巧與方法時,嘗試性地去演奏學(xué)習(xí)曲目,在演奏的過程中尋找音樂的感覺,在演奏過程中通過一個一個音符的彈奏訓(xùn)練自己的音樂聽力,再通過耳朵給大腦帶來的反饋,找到自己在彈奏過程中的不足。
在欣賞鋼琴作品的過程中,除了要欣賞鋼琴的主旋律以外,還要有豐富的和聲、復(fù)調(diào)、織體。但是在欣賞聲音的過程中,無論是哪種音調(diào),都需要鋼琴欣賞者有很清晰的聲部聽覺。在鋼琴的復(fù)調(diào)音樂中,它的聲部相對來說比較復(fù)雜,各聲部之間在音響當(dāng)中存在著相互吸引、相互排斥的關(guān)系。因此,在鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中,需要注意各聲部的旋律要求,在音響平衡的基礎(chǔ)上保證各個聲調(diào)的自然與流暢。如果在鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中,其中一個聲部的聲音比較大,就會影響到其他聲部的聲音,甚至?xí)?dǎo)致其他聲部失去聲音。因此,在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中,要想保證在演奏的過程中各個聲部的聲音流暢、細(xì)膩、美妙,首先就要保證鋼琴演奏者擁有良好的聽覺,要求演奏者在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中可以時刻聽清每個聲部,控制好每一個聲部的彈奏,充分發(fā)揮聽覺在鋼琴演奏過程中的重要作用。除此之外,在鋼琴訓(xùn)練與演奏過程中,還會出現(xiàn)這樣的情況,就是幾個聲部在同一個音區(qū)之間進(jìn)行交替旋律,這就需要鋼琴演奏者在彈奏的過程中控制好各個聲部之間音色、力度上的變化,讓不同的聲部有不同的區(qū)別。
音樂是人們對客觀事物感情表達(dá)的一種特殊方式,要想深刻地理解音樂,感受音樂,演奏者就必須具備良好的音樂聽覺能力。音樂是一種可被人們聽見的有情感的聲音,它與圖畫最大的區(qū)別就是,圖畫可以通過直觀的視覺了解形象,而音樂卻需要通過聽覺與大腦的想象力在腦海里創(chuàng)造一個形象,音樂更加注重聲音的感覺。音樂是通過聲音的運動對人們的大腦產(chǎn)生刺激,讓大腦有意識的形成一個感覺形象。通常在教學(xué)過程中,音樂教師首先會給學(xué)生提供欣賞音樂的機會,讓學(xué)生在音樂的海洋里遨游。音樂教師如果想在教學(xué)過程中培養(yǎng)學(xué)生的音樂聽力,就應(yīng)該從學(xué)生實際生活入手,其實我們生活中的許多客觀事物都包含著十分豐富的音響,這些聲音對于學(xué)生來說不僅非常熟悉,還非常親切,這樣可以有效拉近學(xué)生與聲音的距離,讓學(xué)生可以通過聽力快速地理解這些熟知的聲音,同時,學(xué)生根據(jù)這些自己所了解的聲音還可以充分發(fā)揮自己的想象力,給這些熟悉的聲音創(chuàng)造新的形象,從而拉近學(xué)生與音樂之間的距離?;蛘?,教師在教學(xué)過程中,還可以選擇學(xué)生比較熟知的場景與畫面,這樣可以有效激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性,然后教師可以順勢引導(dǎo),給學(xué)生播放對應(yīng)畫面的音樂,讓學(xué)生進(jìn)行反復(fù)的欣賞、領(lǐng)悟,教師還可以在學(xué)生欣賞音樂之前,引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)畫面與圖片去想象場景,這樣可以幫助學(xué)生在欣賞音樂的過程中快速在大腦中形成畫面,促進(jìn)學(xué)生對音樂旋律、音樂情感的理解,從而提高學(xué)生的音樂鑒賞能力。
在音樂教學(xué)過程當(dāng)中,教師不僅要發(fā)揮聽在學(xué)習(xí)音樂當(dāng)中的作用,還要充分利用唱去幫助學(xué)生培養(yǎng)良好的聽覺能力,讓學(xué)生先傾聽,后歌唱,教師可以在學(xué)生歌唱的過程中發(fā)現(xiàn)唱的問題,然后進(jìn)行及時糾正,這樣就可以幫助鋼琴學(xué)習(xí)者在鋼琴訓(xùn)練與演奏的過程中養(yǎng)成聽的好習(xí)慣。要想真正發(fā)揮聽覺能力在音樂學(xué)習(xí)過程中的重要作用,首先就要在唱的過程中培養(yǎng)鋼琴學(xué)習(xí)者的聽覺能力,這種聽覺能力可以在外部聲音的刺激下快速給大腦傳遞信息,讓大腦對錯誤的音調(diào)進(jìn)行及時糾正,這種聽覺能力通常都是無形的,潛移默化的,這也是形成內(nèi)心聽覺能力的一個過程。教師在教學(xué)過程中,可以采用這樣的方式對學(xué)生進(jìn)行聽覺訓(xùn)練,比如,教師可以把學(xué)生分成一個個小組,然后讓學(xué)生在小組內(nèi)部進(jìn)行默唱練習(xí),要保證所有學(xué)生都能參與其中,在學(xué)生默唱的過程中,激發(fā)學(xué)生思維,長此以往,學(xué)生在默唱的過程中能夠感受到旋律的變動、節(jié)拍的輕重、音樂的美妙。除此之外,教師在鋼琴教學(xué)的過程中還可以采用背唱的方式,鍛煉學(xué)生的聽覺能力,教師可以選擇學(xué)生比較熟悉的曲目,這樣可以充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,讓學(xué)生在選擇背唱的時候有足夠的素材來選擇。培養(yǎng)學(xué)生聽覺能力的過程中,可以選擇填充式的教學(xué)方法,填充就是指教師先唱,或者先演奏鋼琴曲目,然后把曲目的開頭或者中間部分寫在黑板上,讓學(xué)生根據(jù)自己的聽覺把剩余的部分填充上來。這樣的訓(xùn)練可以提高學(xué)生的音樂記憶力與學(xué)生的聽學(xué)能力,可以幫助學(xué)生更好地把握曲目,提高學(xué)生的聽覺敏感度,促進(jìn)學(xué)生更好地掌握鋼琴音樂曲目意蘊。
在唱歌教學(xué)中,我們常以聽唱法來引導(dǎo)學(xué)生理解歌曲的意境,掌握演唱技巧。每新授一首歌曲,總離不開教師的范唱和錄音范唱這一環(huán)節(jié),教師要引導(dǎo)學(xué)生感受歌曲,這種感受是多種生理和心理功能協(xié)調(diào)活動的能力,再現(xiàn)為對歌曲的直接把握、領(lǐng)悟。當(dāng)糾正學(xué)生發(fā)聲位置和口形的正確運用時候,筆者選用低位置的唱去和,先后范唱幾句給學(xué)生聽,讓學(xué)生辨別出聲音的好聽,另外邀請“自然明亮的、輕柔的、緊壓的”三種不同音色的學(xué)生上臺演唱給大家聽,每個人都指出其優(yōu)缺點,讓學(xué)生內(nèi)心有一個演唱標(biāo)準(zhǔn),然后再讓全體學(xué)生學(xué)習(xí)一個通俗易學(xué)的練習(xí)曲,這有利于提高學(xué)生辨別聲音好聽與否的能力。
總而言之,在當(dāng)下鋼琴訓(xùn)練教學(xué)的過程中,大部分教師只是注重對音樂作品內(nèi)容與音樂技巧的講解,忽略了聽覺對于鋼琴訓(xùn)練與演奏的重要意義。因此,作為新時代的鋼琴教育工作者與學(xué)習(xí)者,要充分發(fā)揮聽力對學(xué)習(xí)鋼琴的積極作用,加強對音樂聽力的訓(xùn)練,比如,可以在聽鋼琴音樂的過程中訓(xùn)練聽力,還可以在唱歌的過程中訓(xùn)練聽力,在與他人交流與討論時訓(xùn)練聽力,還可以在實踐操作的過程中訓(xùn)練音樂聽力。只有對音樂有一個良好的聽覺感知,才可以加深對音樂作品的理解,可以深刻體會音樂的美妙,進(jìn)而感受到音樂彈奏者的情感。這樣訓(xùn)練音樂聽力,有利于提高鋼琴彈奏者的音樂鑒賞能力,從而提高演奏者的鋼琴彈奏水平。