山東省濟寧市濟寧孔子國際學校 苗 苗

隨著教育體制的不斷變革，對初中生的音樂素養(yǎng)從傳統(tǒng)的音樂感知和表達逐漸上升到了包括自主音樂創(chuàng)造、音樂實踐、音樂情感、音樂文化、音樂需求等在內(nèi)的素質(zhì)能力要求。音樂課堂教學不再是簡單地教唱、練習，需要教師在核心素養(yǎng)下重新制定課程體系，改變傳統(tǒng)教學模式，樹立新的教學目標。創(chuàng)新能力是當今初中學生必須具備的音樂素養(yǎng)之一，教師要促進學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，從而幫助學生完成學習任務，促進核心素養(yǎng)培養(yǎng)目標的達成。

一、初中音樂創(chuàng)新能力培養(yǎng)現(xiàn)狀

核心素養(yǎng)培養(yǎng)體制下，對初中生音樂創(chuàng)新能力的重視程度越來越高，學校和教師不斷進行傳統(tǒng)教學改革，引入新的形式，不過在這個過程中潛藏的教學問題也逐漸顯露。

（一）傳統(tǒng)教學模式與應試教育環(huán)境

傳統(tǒng)的教學理念一直深深扎根于初中音樂的課堂教學中，教師將自己對知識的體會、理解灌輸進學生的大腦里，讓他們形成固定的學習思維模式。這種模式讓學生對音樂課的思考大大減少，也抑制了學生想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展。一成不變的教學方式使課堂教學的效率和學生的接受程度越來越低，所以教師有必要對傳統(tǒng)教學模式進行改革，從而提升學生的綜合素質(zhì)。這就意味著教師在教學過程中需要盡量突破傳統(tǒng)教學模式，更新自己的教學方法，讓學生可以得到知識的熏陶，在學習過程中提升自己的實際技能。讓他們學有所用，經(jīng)歷過不斷的知識沉淀，養(yǎng)成良好的學習習慣，最后提升自己的綜合素質(zhì)，在走向社會后能有自身發(fā)展的空間。

（二）學生興趣不足和專業(yè)資源不足

教師和學生是開展教學的重要基礎，音樂教學對教師的教學水平有著非常嚴格的要求。就專業(yè)教學來講，教師能給學生帶來的首先是資源，其次是輔助教學資源。音樂是一個涉獵廣泛的學科，而現(xiàn)在的音樂教材過于單一，在音樂拓展方面無法達到相應的要求，同時音樂教學對樂器等的要求很高，很少有學校能做到設施配備齊全。對學生而言，學習興趣會直接影響他們對課堂教學的態(tài)度，教師在教育過程中需要了解學生的興趣所在，并改變教學方式去激發(fā)學生的學習興趣，讓他們得到音樂的熏陶，在實際學習過程中能對音樂有所感悟，去拓展自己的認知層面，感受到音樂的價值，學習更多的音樂知識，懂得去欣賞音樂。關于專業(yè)資源問題，教師可以盡量和學校申請進行部署，保證每位學生都能擁有音樂資源，并通過合理配置資源有效地開展教學。以上這些也能解釋學生在音樂學習中興趣不足的原因。找到學生提不起興趣的原因之后，教師就需要結合實際的教學，去慢慢改變自己的教學策略，這樣才能保障學生有序地開展音樂學習，得到專業(yè)知識的提升，激發(fā)出他們的潛力。

二、核心素養(yǎng)對初中音樂教學的意義

初中階段是學生身心健康發(fā)展的重要階段，音樂所能提供的緩解壓力的作用是學生構建心理環(huán)境的重要因素，能為學生營造一個和諧安穩(wěn)的心理體驗，幫助學生找到音樂教學中核心素養(yǎng)的價值所在，從而在身心得到健康發(fā)展的同時提升音樂創(chuàng)新能力。當今社會，人們的生活質(zhì)量不斷提高，對精神生活的要求也逐漸提高，音樂核心素養(yǎng)不僅能培養(yǎng)學生音樂學習的興趣，還能提升其音樂創(chuàng)新能力。

學習音樂能培養(yǎng)學生的文化理解能力，錘煉他們的品格，通過音樂鑒賞能帶領學生體會其中的音樂文化，不同國度的音樂所展現(xiàn)出來的文化內(nèi)涵不同，在理解過程中必然能錘煉學生們的品格，拓寬他們的思想，讓他們形成一定的鑒賞能力。除此之外，還可以帶領學生去欣賞不同的鄉(xiāng)村音樂，在欣賞鄉(xiāng)村音樂的過程中，讓音樂走進生活。還可讓學生了解更多的民歌，并在了解的過程中學習民歌唱法，理解民間文化的內(nèi)涵，從而樹立民族文化自信。為了提升學生的實踐能力，教師會引導學生以小組合作匯報的形式進行共享，無論是匯報還是傾聽，總會提升學生們的學習能力與審美能力，通過這樣的音樂實踐不僅可以提升他們的自信，也能讓他們掌握更多的音樂品種。通過網(wǎng)絡搜索、鄉(xiāng)村資源分享、專業(yè)人士的音樂活動等，可以延伸音樂知識，讓學生了解更多的音樂，去聆聽、去欣賞、去理解，在持續(xù)的實踐過程中提升他們對音樂的欣賞能力。

三、基于核心素養(yǎng)培養(yǎng)初中生的音樂創(chuàng)新能力

（一）夯實音樂基礎

萬丈高樓平地起?；A沒有打牢，知識的大廈是無法建得牢固的。由此可見，無論在什么學科的學習中，打好基礎都是第一要務。學習初中音樂首先要打牢知識基礎，教師通過教學來引導學生建立音樂知識體系，培養(yǎng)初中生在音樂學習中的各種基本能力，為培養(yǎng)其創(chuàng)新能力打下堅實的基礎。知識體系環(huán)環(huán)相扣，教師也應該按照知識框架由淺入深，循序漸進展開教學。音樂教師在課堂上應該為他們提供更多的鍛煉機會，在夯實音樂基礎的同時，鍛煉自身能力。創(chuàng)新音樂不僅需要理論知識，還需要學生自身的實踐，理論與實踐的雙向支持，必然會提升學生的音樂素養(yǎng)。

比如，教師在教學生演唱之前可以講一下教學歌曲的著重點，如高音低音的轉(zhuǎn)換、如何發(fā)聲等問題，不要讓學生直接跟唱。如果一味地在乎學會歌曲而忽略理論知識教學，學生就只會跟學，而不會有自己的創(chuàng)新想法。傳統(tǒng)的教學就存在這個問題，學生不僅不能打好音樂基礎，還容易在枯燥的練唱過程中產(chǎn)生厭煩心理。為了讓學生能更好地掌握音樂理論知識，教師可以采用多媒體教學，將樂理知識以視頻的形式更加直觀地展現(xiàn)在學生面前；引入除課本外的資源素材，可以拓展學生的樂理知識，開闊學生眼界，加深學生對音樂的了解和體悟；如果再融入音樂，則更加具有沖擊力，讓學生可以更樂于接受，并在學習過程中產(chǎn)生思考，如“老師播放的音樂是什么類型的”“這個伴奏可以融入多種樂器”等。而且這些是音樂創(chuàng)作靈感的源泉，對初中生音樂創(chuàng)新能力的提高有重大意義。

（二）誘發(fā)創(chuàng)新興趣

興趣是學生學習的原動力，也決定了他們學習的效果。創(chuàng)新能力是一種自主能力的體現(xiàn)，需要學生積極主動地表達，被動接受是無法進行創(chuàng)新的。比如，教師讓學生記住一首歌的旋律，他可能只是被動地接受；而當他自己想唱歌時，他的哼唱、譜曲才是出于主觀意愿的。所以教師不要灌輸知識，而是要引導學生的創(chuàng)新興趣，之后再逐漸培養(yǎng)其創(chuàng)新能力。在這個過程中，教師不能局限于傳統(tǒng)的教學模式，不能急于求成，應選擇豐富精彩的新型授課模式代替舊有的統(tǒng)一教學模式。這樣的改變可以讓課堂教學內(nèi)容更富有樂趣，提升學生學習興趣。學生喜聞樂見，教學任務才能高質(zhì)量完成。在培養(yǎng)創(chuàng)新興趣方面，教師需要給學生時間，第一，要讓學生在課堂上展現(xiàn)自己，給他們足夠的時間讓他們?nèi)ヮI悟與欣賞音樂。在這個時間段內(nèi)學生們的注意力會被集中起來，并按自己的方式去進行鑒賞，從而提高自己的能力。第二，不僅要創(chuàng)新活動的途徑，而且需要創(chuàng)新學生對音樂的理解。教師不應該局限于形式，更應該讓學生放松自己，打開自己的格局，這樣的話才能讓學生在音樂課堂上盡量地展示自己。

比如，教師可以選擇一些音色頗具特點的打擊樂器，讓學生在課堂上進行小型的創(chuàng)作表演，轉(zhuǎn)而投入課本選擇一首歌曲，讓學生自己敲擊出節(jié)奏。課下讓學生利用竹板、易拉罐、玻璃瓶等一些生活物品進行樂器制作，自己敲打出自己喜歡的節(jié)奏，可以哼唱并且在課上表演，也可以讓學生分組進行創(chuàng)作。這樣不僅能提高他們之間相互配合的能力，還能讓他們在學習互動中提升學習興趣，始終保持對音樂創(chuàng)造和音樂學習的欲望，提高學生的學習效率，從而培養(yǎng)音樂方面的創(chuàng)新能力。

（三）營造創(chuàng)新氛圍

在傳統(tǒng)的音樂課堂教學中，教師往往通過引用，總結講述自己對作品的理解，學生對作品的評價也多來自教師對作品的理解。而這種理解是固定化的，并不包含學生的主觀想法，學生將教師所講述的內(nèi)容作為標準化的答案進行記憶，形成慣性思維，在這樣的課堂教學中學生喪失了主體地位，更傾向于教師的個人表演，學生們當觀眾，對音樂創(chuàng)新的思考少之又少，完全缺乏實踐環(huán)節(jié)。在新課改下，這種教學理念應該被改變，要以學生為教學主體，給他們更多的空間，讓他們發(fā)揮個人技能，自主完成學習任務。這樣，整體的課堂氛圍會很好，學生的熱情就會被激發(fā)出來，從而愿意參與音樂課堂，愿意展現(xiàn)自我，并從中發(fā)現(xiàn)更全面的自己，從而促進他們提升自己的認知，并幫助他們不斷地去思考。

例如，《青春舞曲》是一首具有維吾爾族特點的新疆民歌，教師在教學之前可以利用其他教學資源，如圖片、視頻等對新疆進行展示，著重表現(xiàn)新疆的音樂以及融入音樂里的文化、樂器、景色等，讓學生對新疆有自己的認知，感受新疆的獨特文化魅力。教師為學生播放這首音樂可以激發(fā)學生在學歌時的主動性，讓他們更樂于接受這種形式，他們可以更主動地去學習這首歌曲。只有學生更投入，他們才能更好地感受到音樂所蘊含的情感，這也是音樂的魅力。

（四）激發(fā)創(chuàng)新靈感

傳統(tǒng)教學中教師更傾向于一板一眼的授課，學生在思考問題時很容易產(chǎn)生慣性思維，陷入教師帶來的條條框框中，所以傳統(tǒng)模式教學已經(jīng)難以達到對學生音樂創(chuàng)造能力培養(yǎng)的要求。人的潛力是無限的，學生在初中音樂的學習中完全依賴于教師對他們創(chuàng)新思維的培養(yǎng)與創(chuàng)新能力的挖掘。

例如，在《雪絨花》的教學中，教師提前布置一個任務，在聽的過程中，讓學生的想象力自由飛翔，用語言描述一下自己在聽完音樂時的感受。在授課中，學生會很認真聽，慢慢閉上眼睛，沉醉于優(yōu)美的旋律之中?？粗鴮W生在聽音樂時享受的狀態(tài)，教師仿佛看到他們身臨其境。聆聽結束后，教師緊接著問：同學們在樂曲中聽到了什么呢？有學生可能會看到白雪皚皚，有學生可能感覺冬日暖陽。讓學生在課堂上盡情發(fā)言，對自己的感受進行解讀，說出心中所想，讓他們之間互相交流，增強溝通，活躍思維。這樣不僅能發(fā)揮他們的想象力，還能讓他們提升自己的創(chuàng)造能力，可謂一舉兩得。

（五）開展創(chuàng)新活動

實踐是檢驗真理的唯一標準，具有針對性的創(chuàng)新活動才能不斷提升學生的創(chuàng)新能力。課堂上的教學多傾向于知識的傳授，很多知識同時具有抽象性，很容易就導致紙上談兵的情況出現(xiàn)，只有真正投入音樂創(chuàng)作才能體現(xiàn)出所學的知識。這個時候就需要家校共同配合，進行有組織的集體活動，這不僅可以發(fā)揮個人的特點，還能增強團隊配合能力。

比如，在學校舉辦合唱比賽，可以選取具有代表性的歌曲，讓學生以個人或團隊的名義參加，融入新的樂器輔助表演；也可以自己制作，還可以將歌曲中融入詩詞等新的內(nèi)容，更可以對歌曲進行新的改編。這樣不僅可以鍛煉學生的創(chuàng)新能力，還能培養(yǎng)學生表達能力，這種實踐性的比賽能讓學生更加設身處地感受音樂所傳達的情感。

四、結語

培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力是初中音樂教學中的本質(zhì)所在，在核心素養(yǎng)的要求下，學生的主體地位日益凸顯，教師在教學過程中應該給學生足夠的思維拓展空間，展現(xiàn)學生個性，挖掘?qū)W生潛能；并從多方面優(yōu)化自己的教學模式，找準時機，對學生進行創(chuàng)造思維的培養(yǎng)，為培養(yǎng)具有創(chuàng)造能力的新型人才打下基礎，讓學生能主動去探索，在音樂創(chuàng)作的海洋中自由翱翔。