劉一洋

沈陽音樂學(xué)院，遼寧 沈陽 110000

《黃河》鋼琴協(xié)奏曲擁有非常豐富的層次，并且以其壯闊的意境、史詩的結(jié)構(gòu)和華麗的技巧成為世界音樂史上富有影響力的一首鋼琴協(xié)奏曲。以作品創(chuàng)作的要素背景和曲式分析為理論基礎(chǔ)，對《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的音樂特征和演奏技巧展開論述和探究，通過深度挖掘該作品的創(chuàng)作過程和內(nèi)容表征，從而使人們?nèi)嫔羁痰馗兄饵S河》鋼琴協(xié)奏曲的歷史底蘊(yùn)、文化氣質(zhì)和精神內(nèi)涵，充分體會中國音樂創(chuàng)作的魅力。

一、《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作要素和背景

《黃河》由儲望華、劉莊、盛禮紅、石叔誠、許斐星、殷承宗6人于1969年改編，并且在1970年新春伊始，李德倫作為指揮者親自擔(dān)任指揮，殷承宗作為獨(dú)奏者親自擔(dān)任鋼琴獨(dú)奏，并且通過中央樂團(tuán)在北京民族宮劇院首次演出?！饵S河》鋼琴協(xié)奏曲的很多靈感來自于《黃河大合唱》，包括《黃河頌》等在內(nèi)的4個樂章，并在段落中加入了《東方紅》和《國際歌》的旋律曲調(diào)。

《黃河》鋼琴協(xié)奏曲融合了中西方音樂元素和創(chuàng)作手法，既可以在創(chuàng)作中看到西洋古典鋼琴協(xié)奏曲，又能從曲式結(jié)構(gòu)上感受到船夫號子等中國民樂元素的加入，這種貫通中西的創(chuàng)作方式在當(dāng)時引起了劇烈地轟動，受到社會各領(lǐng)域的高度關(guān)注和褒揚(yáng)。加之其精神內(nèi)涵深厚，深刻地揭示出了人們曾經(jīng)經(jīng)歷過的那段苦難戰(zhàn)爭，并且由衷地表達(dá)出反抗日本帝國主義的決心和保衛(wèi)祖國的愛國之情。因而在其第一次演奏后，就躋身中國鋼琴協(xié)奏曲代表性作品之一。

《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作緊跟時代發(fā)展的步伐和節(jié)奏，并在充分借鑒和吸收了《黃河大合唱》精髓的基礎(chǔ)上，注入了時代色彩和民族精神，體現(xiàn)了中國人民打倒帝國主義的必勝信心，表達(dá)了人民頑強(qiáng)抗?fàn)帯⒉晃窢奚?、?zhàn)勝苦難的奮斗精神。因此，《黃河》鋼琴協(xié)奏曲以其多元的創(chuàng)作手法、豐富的表現(xiàn)形式和深厚的精神內(nèi)涵，推動了中國鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作邁上新的臺階。

二、《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的音樂特征

（一）鋼琴對民族樂器模仿手法的體現(xiàn)

中國鋼琴曲中慣用對民族樂器的模仿進(jìn)行特殊音色的創(chuàng)作和設(shè)計。在《黃河》鋼琴協(xié)奏曲中，第三樂章《黃河憤》中就充分體現(xiàn)了鋼琴對民族樂器的模仿，在這一樂章中，鋼琴部分模仿了古箏刮奏的演奏技巧，這一部分節(jié)奏的自由度有很大的調(diào)控范圍，沒有較為明確的起止音，可以從低音區(qū)感受到音色的低沉和厚重感以及較強(qiáng)的震動感。能夠體驗到高音區(qū)音色的清脆明亮，這時會給人一種短促且微弱的震動感。所以從整體來看，旋律線索在聽覺的反映上具有鮮明的連貫性，節(jié)奏快慢緊跟音樂形象和情感的變化，強(qiáng)弱也恰如波浪起伏一般。

作為第三樂章《黃河憤》的引子，第一樂句節(jié)奏自由且音區(qū)具有起伏連貫、線條流暢、強(qiáng)弱更替、音效明亮等特點(diǎn)，給人以富有起伏且滔滔不絕的感覺，通過鋼琴演繹，將古箏演奏的音效和情感展現(xiàn)得淋漓盡致，使得該樂章開頭便引人眼前一亮。除了模仿古箏，第三樂章中還用到了右手同音換指的鋼琴演奏技巧對琵琶進(jìn)行模仿。琵琶演奏時，利用同一音位的各個快速單音連成一個長音，且長音之間存在無數(shù)短促間歇。第三樂章中，鋼琴對琵琶的模仿既有顆粒的感覺也有旋律的連續(xù)性，并在樂句的精細(xì)處理中實(shí)現(xiàn)節(jié)奏與音量的均衡，深刻演繹出人們家園被侵略的悲慘情緒。

（二）歌唱性旋律鋼琴化的表現(xiàn)

《黃河》鋼琴協(xié)奏曲因為缺少歌詞的組成，因而為了避免部分旋律聽起來過于簡單，需要對旋律進(jìn)行適當(dāng)?shù)母木?。主要借助鋼琴音域?qū)拸V的屬性，將創(chuàng)編的關(guān)注點(diǎn)置于音樂表現(xiàn)力，進(jìn)而對曲式、音區(qū)、節(jié)奏、調(diào)性等進(jìn)行調(diào)整，以彌補(bǔ)缺少歌詞組成的單調(diào)感。相較于《黃河大合唱》，《黃河》協(xié)奏曲中小節(jié)數(shù)量明顯增加，引子和尾奏被拉長，調(diào)性也由降B大調(diào)替換了合唱中的C大調(diào)，并刪除了歌曲中的間奏，進(jìn)而豐富了節(jié)拍的變化性，并沒有因為缺少歌詞而使得曲子的傾訴感和敘述感降低?！饵S河大合唱》包括獨(dú)唱、對唱、輪唱等較為豐富的演唱方式，單純的鋼琴演奏難以滿足多樣化的表現(xiàn)需求，因而協(xié)奏曲中運(yùn)用了鋼琴模仿古箏和琵琶的音色，并運(yùn)用了左右運(yùn)用三連音的變化節(jié)奏，以提升鋼琴的表現(xiàn)張力，提升音效的豐富性。

將歌唱性旋律進(jìn)行鋼琴化的改編，既保留下《黃河大合唱》“原汁原味”，有讓改編的協(xié)奏曲符合鋼琴與樂隊的現(xiàn)實(shí)演奏，展現(xiàn)出器樂演奏的優(yōu)勢和張力，使《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)編保留并弘揚(yáng)了中國民族音樂特色。

（三）華彩樂句在作品中的呈現(xiàn)

華彩段以主題和難度技巧為基礎(chǔ)依據(jù)，在曲劇結(jié)尾進(jìn)行即興演唱?！饵S河》鋼琴協(xié)奏曲中找不到相對完整的華彩段，而是能從樂曲當(dāng)中感受到華彩元素的引入，運(yùn)用鋼琴結(jié)合音樂形象特征的方式實(shí)現(xiàn)了華彩元素和協(xié)奏曲的完美融合。

《黃河船夫曲》的第十六小節(jié)中，華彩樂句的演繹由左手演奏D大調(diào)七和弦琶音，右手進(jìn)行屬七和弦琶音的演奏，且屬七和弦是華彩句結(jié)束的位置，通過這種演奏方式，黃河波濤洶涌、波瀾壯闊的景象得以深層次地展現(xiàn)?！侗Ｐl(wèi)黃河》的主題變奏中也出現(xiàn)過華彩樂句的演奏，華彩樂句會在降A(chǔ)大調(diào)上稍作停留，主要旋律曲調(diào)以左手八度演奏，并通過一系列的操作為《東方紅》的旋律做好鋪墊。相較于上一段華彩樂句，這段華彩樂句增加了新的音程及和弦的演奏技巧，最終將《黃河船夫曲》推向了高潮。從音樂發(fā)展的維度上看，《黃河》鋼琴協(xié)奏曲中華彩樂句的創(chuàng)作和演繹不僅將鋼琴的演奏技巧、難度以及曲中飽滿的情緒充分展現(xiàn)出來，同時也在某種程度上推動了音樂作品創(chuàng)作的發(fā)展與創(chuàng)新。

三、《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的演奏詮釋

（一）演奏技巧的詮釋

1.手指的快速跑動

在第一樂章《黃河船夫曲》中的華彩段落中，需要以左手演奏D大調(diào)導(dǎo)七和弦琶音，右手進(jìn)行屬七和弦琶音的演奏，對于三十二分音符的跑動，首先需要合理地劃分音群，進(jìn)而避免演奏過程中節(jié)拍律動混亂的問題出現(xiàn)。在分解和弦的演奏中，需要放松肌肉，可以在演奏過程中使手腕有一個上下類似于提落的動作，以提升手腕的靈活度，進(jìn)而促進(jìn)彈奏出來的音節(jié)更均勻。在《黃河憤》模仿古箏刮奏的演繹中，手指的跑動需要強(qiáng)調(diào)對彈奏音色的處理，因而需要關(guān)注指尖觸鍵的敏感度，避免手臂和手腕的附加力量讓聲音增加不必要的壓力。但是手腕的位置要跟音符彈奏的位置“遙相呼應(yīng)”，兩只手的交替需要關(guān)注音與音之間的自然契合與無縫銜接。在《黃河憤》緊接著華彩樂句的一段旋律中，右手需要在三十二分音符的位置進(jìn)行跑動，并且能夠保證在每一個小節(jié)的右手第二拍都能有重音記號，使得彈奏出來的音能夠像一個重要的支點(diǎn)撬起整個地球一樣。以手掌作為重要的支撐力，以ff力度進(jìn)行手指跑動，左手每一小節(jié)的開始需要借助小指肌肉把音站住，使聲音清脆明朗，且保證整體的跑動演繹出黃河波瀾壯闊、奔騰向前的畫面感。

2.輪指

《黃河憤》中間有一段演繹百姓飽受戰(zhàn)爭摧殘的悲涼凄苦，在這段旋律的演奏中，右手的同音換指主要以琵琶輪指技法為模仿素材，將觸鍵感與“大珠小珠落玉盤”的感覺趨近，這樣既有顆粒的感覺也有旋律的連續(xù)性。與此同時，右手的同音換指聲音要實(shí)現(xiàn)“同頻共振”，切忌重音對旋律平衡的破壞，因而需要將指尖落鍵的速度與力度實(shí)現(xiàn)有機(jī)統(tǒng)一。除此之外，在同音的演奏時可以“抹”琴鍵一般觸鍵，手指從琴鍵緩緩彈起的趨勢中，有一個向手掌方向收縮的緩沖形態(tài)，此時的關(guān)節(jié)彎曲要迅捷，切忌拖泥帶水影響節(jié)奏的均勻性和連貫性。

3.多變的節(jié)奏

在《黃河》鋼琴協(xié)奏曲中的第二樂章《黃河頌》具有較強(qiáng)的敘事性，給人以娓娓道來的聽覺體驗。這個樂章左手伴奏織體多采用三連音、六連音、九連音的節(jié)奏。從整體上看，速度均勻、平穩(wěn)，但并不緩慢，避免因速度偏慢而導(dǎo)致敘述喪失連貫性。相較于主旋律，伴奏的聲音較弱，但觸鍵的聲音需要一些力度，手指觸及琴鍵要盡可能保持較深的位置。在彈奏根音時，要保證手指與琴鍵保持合適的距離，一般需要手指與琴鍵趨于貼合，以保證觸鍵的整體性速度平穩(wěn)，這樣才能使音色像大提琴一樣渾厚有力。

《黃河憤》中有一段描述人們美好生活愿景的旋律，因而要和后面悲憤凄慘的情緒做強(qiáng)烈對比。由于作者采用了五連音等多樣的手法，使得節(jié)奏性的彈奏可以更好地展現(xiàn)出音色處理的精到之處。同時，手掌要撐住，手腕肌肉需要放松，進(jìn)而使力量隨著音的變化而動態(tài)變化，以保證彈奏的連貫性不受影響。還有一段帶有跑動的三連音、六連音和十八連音的演奏，這一段的跑動需要對音色進(jìn)行干凈地處理。要使音具有較強(qiáng)的顆粒感，且在樂句的整體演奏中要掌握一個大的節(jié)拍律動，以保證速度的均勻和節(jié)奏感的清晰。

4.八度與和弦

第一樂章《黃河船夫曲》中，有一小段是需要左右手配合上行交替才能完成的八度和弦曲子。在這段演奏中，需要有力而快速地進(jìn)行八度演奏，因而需要讓肩部和手臂的一部分力量轉(zhuǎn)移到指尖上，讓手臂和手腕的肌肉呈現(xiàn)出松弛的狀態(tài)，盡可能防止肌肉疲勞的情況出現(xiàn)。和弦彈奏會出現(xiàn)“砸”和“拍”的音色，所以，避免手腕出現(xiàn)晃動，以保證速度和爆發(fā)力不受損傷。而借助小臂的力量提高觸鍵的速度，可以提高聲音的集中性和扎實(shí)度，進(jìn)而將該樂章船夫在浪潮中心不畏艱險、勇于抗?fàn)幍漠嬅娓星逦钋械卣宫F(xiàn)出來。

第二樂章《黃河頌》中出現(xiàn)了和弦、八度聯(lián)奏等形式主題旋律，因此在具體彈奏時，需要對旋律音的位置進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，避免一整個和弦都用同一力度進(jìn)行彈奏和演繹。此外，伴奏的弦音需要兼具隱蔽性和清晰度，使得手掌的部分力量旋轉(zhuǎn)音的位置進(jìn)行適度傾斜，以相同指法彈奏不同的音的方式進(jìn)行旋律音的彈奏。為確保旋律音音響的均勻性，所有旋律音的彈奏均需要五指，并保證及時更換音后踏板，進(jìn)而提高旋律音的流暢度。在節(jié)奏處理上，不斷變換節(jié)拍可以賦予樂曲以敘述性，在速度與節(jié)奏上進(jìn)行緊縮、加寬、漸快等處理。同時，選擇合理的方式進(jìn)行和弦的彈奏，加之其他方面的密切配合，讓《黃河頌》的敘述性和歌頌性“活靈活現(xiàn)”的展現(xiàn)在人們面前，最終向聽眾展示祖國大好河山的畫面感，給予人以激昂、奮進(jìn)的聽覺體驗。

（二）雙鋼琴的合作關(guān)系

透過《黃河》鋼琴協(xié)奏曲，可以從中較為清晰完整地看到鋼琴與樂隊的矛盾，這種矛盾不是對立的，而是有機(jī)統(tǒng)一的，它可以將音樂的效果最大化地呈現(xiàn)出來。但是，在矛盾中實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一勢必會受到諸多因素的影響與限制。同時，在提高練習(xí)便捷性的基礎(chǔ)上，鋼琴以其音色多變和音域?qū)拸V的優(yōu)勢，可以將作品整個音樂形象擴(kuò)大和提升，進(jìn)而提升音效的飽滿度和層次性。雙鋼琴版本可以為《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的練習(xí)提供極大的便利，雖然第二鋼琴在音響效果和聲音處理上難以比擬交響樂隊，然而其以自身獨(dú)有的優(yōu)勢促進(jìn)了練琴效率的提升和演奏者之間默契地加深。

四、結(jié)語

作為一部極具中國民族特色的音樂作品，《黃河》鋼琴協(xié)奏曲不管是在曲式結(jié)構(gòu)、鋼琴演奏，還是在音響效果、樂隊配合等方面均屬一流。作品在給予人們激蕩而振奮的聽覺體驗的同時，充分展現(xiàn)了中國人民敢于抗?fàn)?、不屈不撓的民族精神。圍繞作品的創(chuàng)作要素和創(chuàng)作背景，對其音樂特征和演奏技巧展開解析和詮釋，可以讓人們對《黃河》鋼琴協(xié)奏曲中蘊(yùn)含的民族精神進(jìn)行深度的感受、體驗與傳承。