趙若普 / 李春鵬

《絨花》具有別具一格的藝術(shù)特色和豐富的情感表達(dá)，雖然這首歌曲在音樂結(jié)構(gòu)上面比較簡(jiǎn)單，音域跨度小，但是要想演唱好這首歌曲，還需要深入的分析其情感表達(dá)，創(chuàng)作風(fēng)格以及在演唱時(shí)需要注意的細(xì)節(jié)，對(duì)整首歌有全面的了解才能更好地演繹。

一、作曲家及創(chuàng)背景概述

（一）作曲家介紹

歌曲《絨花》是由劉國(guó)富、田農(nóng)作詞，王酩作曲。王酩于1934年出生于上海，受到環(huán)境的影響，他從小便會(huì)唱一些京劇的唱段，之后在青年文工團(tuán)所開辦的文藝學(xué)習(xí)班中學(xué)習(xí)樂理、作曲、指揮等[1]，對(duì)于音樂的熱愛和在知識(shí)儲(chǔ)備不斷豐富的情況下，他逐漸開始走上音樂創(chuàng)作的道路。1950年，他創(chuàng)作了自己的第一部音樂作品《南下參軍歌》，這首歌曲的成功更加堅(jiān)定了他走藝術(shù)道路的信念。后來考入上海音樂學(xué)院跟隨丁善德學(xué)習(xí)，創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作理念受到了丁善德的影響，喜愛民間音樂，在音樂作品中融入許多民間音樂元素，他還大量觀摩昆劇、豫劇等各種形式的音樂，巧妙地將戲曲等元素運(yùn)用到音樂創(chuàng)作中。王酩還擅長(zhǎng)借鑒西方音樂作品的風(fēng)格、體裁，進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)作。

（二）歌曲《絨花》的創(chuàng)作背景

歌曲《絨花》是為電影《小花》創(chuàng)作的音樂配樂，為了能創(chuàng)作出貼合電影主題的音樂，作曲家王酩跟隨攝制組一同體驗(yàn)生活，最終創(chuàng)作出了《絨花》這首歌曲。電影《小花》講述了三兄妹之間血濃于水的親情，歌頌了勇于為共產(chǎn)主義獻(xiàn)身的精神。作為電影的插曲，《絨花》以優(yōu)美的旋律、飽含情感地歌頌了主人公堅(jiān)強(qiáng)勇敢的精神[2]。

二、歌曲絨花的創(chuàng)作風(fēng)格

（一）歌詞特點(diǎn)分析

從兩個(gè)方面來分析歌詞的特點(diǎn)，一是在歌詞的創(chuàng)作中使用了多樣的表現(xiàn)手法，一方面托物言志，所托之物便是絨花樹。創(chuàng)作的靈感來源于電影《小花》故事原型《桐柏英雄》的故事發(fā)生地，絨花樹是當(dāng)?shù)爻Ｒ姷臉浞N，樹形優(yōu)美，粉紅色的花絲聚成球狀，與電影中出現(xiàn)鮮血的場(chǎng)景相稱，加之絨花是一種耐寒、耐干旱的植物，在惡劣的環(huán)境下也能生長(zhǎng)，與電影中革命戰(zhàn)士堅(jiān)韌不拔、奮勇向前的精神相呼應(yīng)。另一方面使用了許多修辭手法，如“比喻”的修辭手法，將美好的青春比喻成美麗的花朵，“擬人”的修辭手法將絨花樹比喻為主人公何翠姑。多種創(chuàng)作手法的使用樹立了更加鮮明的音樂形象，使得歌詞表達(dá)的情感更加真實(shí)細(xì)膩，豐富了作品的內(nèi)涵，讓人在生動(dòng)的意境中產(chǎn)生情感共鳴。二是歌詞的情感表達(dá)，通過塑造絨花這一文學(xué)意象，歌頌了主人公勇敢、舍己為人的精神，之后使用了一長(zhǎng)段的“啊”詮釋情感，給聽眾留有想象的空間。歌曲在歌詞的使用上也十分的巧妙，比如“芳華”一詞，其又可以理解為“芳花”，美麗的花朵，美好的青春都在這個(gè)詞中體現(xiàn)，歌頌了將青春獻(xiàn)給革命的先輩，與何翠姑跪地為隊(duì)友抬擔(dān)架的情景相呼應(yīng)。“一路芬芳滿山崖”花朵漫山遍野，花香撲鼻，表現(xiàn)了革命戰(zhàn)士的精神影響著一代又一代的人。

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

從主題和副歌兩部分分析歌曲《絨花》的曲式結(jié)構(gòu)。一是主題部分，主題部分又可以分為兩個(gè)大樂句，分別是第一大樂句（第10-18小節(jié)）和第二大樂句（第19-28小節(jié)），在第一大樂句中使用了級(jí)進(jìn)的旋律，在起音和尾部都使用了G宮音，第二個(gè)大樂句中19-23小節(jié)重復(fù)了第一部分的10-15小節(jié)，有所不同的是在第二大樂句中第15和23小節(jié)的尾音，第15小節(jié)的尾音落在宮音，第23小節(jié)的尾音落在商音[3]?？傮w來說，主題部分較為平緩，上下句的節(jié)奏相對(duì)統(tǒng)一，適時(shí)的使用切分音又在舒緩的旋律中增添了律動(dòng)感，呈現(xiàn)出一詠三嘆的音樂效果。西洋大調(diào)和中國(guó)民族五聲調(diào)式的巧妙結(jié)合，使得歌曲展現(xiàn)了民族特點(diǎn)。二是副歌部分，副歌部分的民族特點(diǎn)更加鮮明，使用了包含16個(gè)小節(jié)的非方整的對(duì)比復(fù)樂段，也分為第一大樂句（第28-36小節(jié)）和第二大樂句（第37-46小節(jié)），第一大樂句共8小節(jié)，比較特別的是第28小節(jié)，由于第27小節(jié)的尾音使得第28小節(jié)是一個(gè)弱起節(jié)奏，第二大樂句中，第37-40小節(jié)為29-32小節(jié)的重復(fù)，這兩部分都沒有歌詞，是指在用“啊”烘托氛圍，抒發(fā)情感。在副歌部分多處使用三連音，將音樂逐步推向高潮。歌曲的曲式結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)和故事情節(jié)相呼應(yīng)，更加烘托了電影的氛圍，使得在聽歌時(shí)也更有電影的畫面感。

（三）旋律特點(diǎn)分析

總的來說，歌曲《絨花》的旋律特點(diǎn)非常有敘述性，給人以娓娓道來的感覺，講述了一個(gè)故事，并且極具民族特點(diǎn)，巧妙地結(jié)合了戲曲的元素。在旋律的創(chuàng)作上，作曲者王酩注重“點(diǎn)”和“線”的結(jié)合[4],“點(diǎn)”指的是緊湊密集的節(jié)奏，“線”指的是旋律的流暢感、延展感。在流暢的旋律中加入了具有節(jié)奏性的切分音，增強(qiáng)了整首歌曲的音樂表現(xiàn)力。具體來說，歌曲《絨花》調(diào)式的使用，采用了民族的七聲音樂調(diào)式，旋律上運(yùn)用了四種方式，分別是級(jí)進(jìn)式、跳進(jìn)式、模進(jìn)式和環(huán)繞式，這幾種方式根據(jù)歌詞所要表達(dá)的情感靈活的出現(xiàn)，使得歌曲更加悅耳。就曲式結(jié)構(gòu)來說，第10-27小節(jié)這部分的旋律較為平緩，似乎在講述一個(gè)故事，在第27-36小節(jié)，這部分律動(dòng)性較強(qiáng)，三連音的使用使得音樂不斷起伏，36小節(jié)之后重復(fù)了27-36小節(jié)的旋律，進(jìn)一步的推進(jìn)了情感，使得情感得到了極大的釋放。

三、歌曲《絨花》的演唱特點(diǎn)分析

（一）在演唱中對(duì)于氣息的把握

聲樂作品就和我們欣賞的一幅畫作一樣，作品體現(xiàn)在畫作中就是各種圖形或者形狀，演繹人員的處理就是作畫者手中的各調(diào)色板一樣，只有將顏色進(jìn)行組合搭配才能創(chuàng)作出讓人滿意的作品。而在聲樂演唱中，氣息是最基礎(chǔ)的也是最根本的，也是能夠體現(xiàn)演唱者演唱功底的存在。良好的氣息運(yùn)用至關(guān)重要，是決定演繹作品質(zhì)量的關(guān)鍵與基石。從前面對(duì)《絨花》的旋律分析可以知道，這首作品的旋律是舒緩的、是具備較強(qiáng)的流暢感、流動(dòng)性的。整首歌曲的每一句歌詞與其他歌曲相比都是比較長(zhǎng)的，作者在作曲時(shí)運(yùn)用了大量的、較大的拉伸度的旋律線條以及錯(cuò)綜交錯(cuò)、張弛有度的節(jié)奏，讓整個(gè)作品具有更強(qiáng)的觀賞性，這對(duì)演唱者的氣息運(yùn)用也提出了較大的要求。

演唱者在演唱準(zhǔn)備的時(shí)候可以采用胸腔與腹腔進(jìn)行聯(lián)合和呼吸的方式進(jìn)行，在進(jìn)行呼氣的時(shí)候應(yīng)當(dāng)讓自己的橫膈膜處于擴(kuò)張的狀態(tài)，盡量將其打開；用近似聞花香的狀態(tài)去演繹歌曲，當(dāng)準(zhǔn)備完進(jìn)行演唱的時(shí)候需要在這方面進(jìn)行特別的注意，收尾音的時(shí)候一定要控制得既干凈又利索，將尾音的干脆感表現(xiàn)出來，在唱到作品的長(zhǎng)音的時(shí)候，一定要保持長(zhǎng)音的穩(wěn)定性與持續(xù)性，讓自己的氣息足以支持對(duì)長(zhǎng)音的演唱，讓演唱可以持續(xù)進(jìn)行下去，不能讓自己的氣息一次性用完[5]。特別是在演唱跳音的時(shí)候，演唱者需要借助自己對(duì)氣息的控制實(shí)現(xiàn)高音的演繹，讓身體本身對(duì)自己的氣息強(qiáng)弱、長(zhǎng)短進(jìn)行控制，避免聲帶上產(chǎn)生聲音的落點(diǎn)與支撐點(diǎn)。一旦聲音的支撐點(diǎn)是在聲帶上出現(xiàn)的，就會(huì)產(chǎn)生聲帶的擁擠與卡頓，讓聲音聽起來缺乏舒緩感與從容感。在歌曲的高潮部分，應(yīng)當(dāng)讓共鳴保持在頭腔部位，讓共鳴的流暢轉(zhuǎn)化和氣息的變化實(shí)現(xiàn)情緒的表達(dá)。

演唱者還應(yīng)當(dāng)注意到歌曲本身是很抒情的、婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的，因此在演唱時(shí)應(yīng)當(dāng)將歌曲的穩(wěn)定性、連貫性的特點(diǎn)最大限度地表現(xiàn)出來，用藝術(shù)歌曲的演唱標(biāo)準(zhǔn)對(duì)自己進(jìn)行衡量，在進(jìn)行呼氣與換氣的時(shí)候應(yīng)當(dāng)是自然進(jìn)行的，避免出現(xiàn)大幅度的換氣動(dòng)作，讓歌曲的已經(jīng)可以淋漓盡致地表現(xiàn)出來，讓聽眾沉浸其中盡情地感受與體會(huì)，跟著演唱者感情的變化而變化。

（二）在演唱中對(duì)咬字的處理

《絨花》的歌詞承載著藝術(shù)美的特征，作詞者具備深厚的文學(xué)功底讓作品具有了獨(dú)特的文學(xué)美感與特點(diǎn)。在演唱這一類優(yōu)秀文化作品的時(shí)候，演唱者對(duì)行腔與咬字的處理是非常重要的演唱技巧之一，只有讓自己在演唱時(shí)的吐字保持清晰才可以將作者的感情完整地演繹出來，才可以將作品的意境美如實(shí)地呈現(xiàn)在大家面前，觀眾才可以更好地理解作者想要表達(dá)的意圖與目的，進(jìn)而通過自己的共情能力感受身受、引起共鳴。與國(guó)外的咬字不同，我國(guó)具有自己獨(dú)特的咬字行腔經(jīng)驗(yàn)與方法。

演唱者在演唱《絨花》這一作品有時(shí)是使用美聲唱法的演唱者在進(jìn)行演唱的時(shí)候，由于長(zhǎng)時(shí)間使用美聲唱法進(jìn)行歌曲的演繹，往往會(huì)將聲母的腔調(diào)不自覺地忽略掉，讓自己的聲音在喉嚨稍微靠后的位置上進(jìn)行共鳴。如果使用這種演唱方法演唱《絨花》，會(huì)導(dǎo)致演唱者在演唱時(shí)的發(fā)音與吐字出現(xiàn)模糊的現(xiàn)象，甚至出現(xiàn)有聲無字的情況。如果是使用民族唱法進(jìn)行演唱，則會(huì)因?yàn)閷?duì)于咬字的過分重視而出現(xiàn)歸韻的失衡。為了避免這兩種情況的出現(xiàn)，演唱者必須對(duì)咬字有明確清晰的把握，讓自己清晰的咬字與對(duì)氣息的運(yùn)用可以對(duì)歸韻起到較強(qiáng)的支撐作用，保持歸韻的平衡感與節(jié)奏感符合演唱的要求。這樣才可以讓聽眾可以清晰地聽到每一句歌詞、歌詞的每一個(gè)字，才能更好地感受其中的美感與情感，還可以幫助演唱者保持良好的聲音演唱狀態(tài)，以便自己可以更自如地對(duì)聲音的強(qiáng)弱進(jìn)行處理。

在演唱的時(shí)候需要將歌詞的字頭部分清晰地進(jìn)行咬字，要做到咬字的干脆、清晰又不失準(zhǔn)確性，同時(shí)保持咬字的有力感，還應(yīng)當(dāng)注意咬字的著力點(diǎn)的變化，并根據(jù)聲母的不同進(jìn)行著力點(diǎn)的調(diào)整；對(duì)于歌詞的韻母部分的發(fā)音也是同樣的道理，演唱者需要具備根據(jù)韻母變化及時(shí)調(diào)節(jié)自己口腔形狀的能力與應(yīng)變能力，讓自己的發(fā)音可以對(duì)喉嚨位置產(chǎn)生的共鳴與氣息的強(qiáng)弱進(jìn)行強(qiáng)有力的支撐[6]。比如《絨花》歌詞中的會(huì)出現(xiàn)聲母“sh”，韻母為“eng”，在演唱的時(shí)候需要讓自己的口腔開度較小，在口腔的前面進(jìn)行用力，讓自己的氣息從縫隙中自然地?cái)D出，然后稍微打開口腔，讓清晰的咬字與優(yōu)美的發(fā)聲順暢地演繹出來。

（三）對(duì)作曲家的創(chuàng)作進(jìn)行充分挖掘

作曲家在對(duì)某一首音樂作品進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)會(huì)將自己的情感寄托在曲譜上面，演唱者在演唱時(shí)根據(jù)這一規(guī)律進(jìn)行演創(chuàng)作與演繹，這樣可以確保將作者想過表達(dá)的情緒更好地展現(xiàn)出來。《絨花》的曲作者雖然沒有在曲譜上進(jìn)行過多符號(hào)的使用與標(biāo)記，但作者在節(jié)奏上運(yùn)用、旋律走向上的規(guī)律、對(duì)于曲式的排面布局以及寫作手法上都可以給演唱者一定的啟發(fā)與提示。在演唱樂曲的B樂段的時(shí)候可以發(fā)現(xiàn)，作者在這一樂段的每一個(gè)樂句的開端都進(jìn)行了弱起小節(jié)的設(shè)計(jì)，在唱到整個(gè)歌曲的最高音的時(shí)候，演唱者往往會(huì)因?yàn)檫^多強(qiáng)調(diào)這一部分在高音上的變化而將開端弱起小節(jié)的連音唱出的聲音特別強(qiáng)，或者是在唱到此曲最高潮的時(shí)候，由于過于重視對(duì)于情緒的把握而將本來該使用重音的地方唱得更加弱，無法給觀眾傳遞出作者想要表達(dá)的意境與感情的起伏變化。在演唱時(shí)需要根據(jù)每個(gè)樂句開端弱起小節(jié)的變化規(guī)律進(jìn)行把握，在唱到節(jié)奏上的重音的時(shí)候?qū)⒆约旱穆曇魪?qiáng)有力地表現(xiàn)出來，達(dá)到應(yīng)有的效果。

在音色的表現(xiàn)方面，這首極具柔美的歌曲一方面表達(dá)了人物頂天立地、不屈不撓、錚錚鐵骨，又表現(xiàn)了人物的無限的柔情與優(yōu)美。演唱者在演唱時(shí)需要將音色的虛與實(shí)的對(duì)比鮮明地表現(xiàn)出來，將歌曲的柔美與明亮干凈的特質(zhì)展示出來，即使使用一種音色演唱整首歌曲，但也要有動(dòng)態(tài)的變動(dòng)調(diào)整。

結(jié) 語

距離《絨花》第一次出現(xiàn)在大眾面前已經(jīng)有三四十年的時(shí)間，但今天依然受到大家的歡迎，成為傳唱度非常廣的歌曲之一，是經(jīng)典歌曲的優(yōu)秀代表。整首歌曲既具備了豐富的藝術(shù)性特征，又具備完整的文學(xué)特點(diǎn)，是藝術(shù)感與時(shí)代感完美結(jié)合的典范?！督q花》的曲調(diào)簡(jiǎn)單卻不失柔美性，優(yōu)美動(dòng)聽，簡(jiǎn)單的曲譜上蘊(yùn)藏著曲作者的創(chuàng)作巧思在里面，作曲者還投入了大量的感情。演唱者通過對(duì)歌曲演唱時(shí)氣息的運(yùn)用、吐字的特點(diǎn)以及曲作者在曲譜上面加入的情感與希冀之后，再加上自己的創(chuàng)作一定能夠?qū)⒏枨昝赖爻尸F(xiàn)在聽眾面前，讓大家大飽耳福?！?/p>