秦琦瑯 楊佳燕

（重慶移通學(xué)院）

黑色電影的素材大都與犯罪題材相關(guān)，在許多黑色電影中所塑造的角色，他們游走在道德的邊緣，制造著自我命運(yùn)的污點(diǎn)，對(duì)社會(huì)和生活也產(chǎn)生了諸多的不滿，渴望有一天用某種方式可以改變多舛的命運(yùn)。他們也會(huì)試圖以多種方式進(jìn)行自我救贖，希望通過自己的努力創(chuàng)造出新的人生，但通常卻以毀滅而告終。在毀滅與失敗面前，往往會(huì)引發(fā)大多數(shù)人對(duì)于“人道”與“本性”的思考。

死亡往往都是黑色電影比較重要的主題之一，電影中最主要的線索也往往是一樁刑事案件或某個(gè)陰謀的發(fā)生，觀眾可以從中感受到外部力量帶來的與主角之間有著幾乎不可化解的矛盾。而刑事案件一旦存在了，也就使得追查真相的警方能夠順理成章地加入到故事線中，與帶有主角光環(huán)的人形成一種獵人與獵物相互聯(lián)系的你追我趕，使得危機(jī)緊緊相扣，令觀眾像被嗆水般、似窒息的感覺油然而生?！赌戏杰囌镜木蹠?huì)》是導(dǎo)演刁亦男于2019年所執(zhí)導(dǎo)的一部關(guān)于底層人民掙扎生活的黑色劇情片，該片于戛納電影節(jié)首映之后，導(dǎo)演刁亦男也憑借此片獲得了華鼎獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演和金棕櫚獎(jiǎng)的提名。

一、黑色電影的美學(xué)

（一）黑色電影在中國本土化發(fā)展中的美學(xué)呈現(xiàn)

在近代電影發(fā)展浪潮中，人們?cè)絹碓阶⒅貜你y幕上獲得感官快感的需求，血腥、暴力、構(gòu)圖、意象等已經(jīng)成為電影不可或缺的元素之一。享受電影的同時(shí)更會(huì)感受美的震撼，暴力與死亡在黑色電影中展現(xiàn)出的美學(xué)，激發(fā)出人們內(nèi)心深處對(duì)美的渴求。社會(huì)邊緣背景下對(duì)人性的美學(xué)探索：善與惡、光與暗、光鮮與泥濘。以《無人區(qū)》《二次曝光》為例，表現(xiàn)了社會(huì)邊緣背景下對(duì)人物形象的美學(xué)塑造。電影也能呈現(xiàn)人生百態(tài)，每一個(gè)人都可能成為故事中某個(gè)角色的縮影，我們不能感同身受的是經(jīng)歷與遭遇，但能感知的是普羅萬象的生活。如《白日焰火》《心迷宮》等，黑色電影展現(xiàn)出的美學(xué)范疇，正是當(dāng)下中國電影中比較緊缺地貼近現(xiàn)實(shí)的電影美學(xué)主義。在黑色電影中所塑造的人物往往屬于社會(huì)邊緣者，盡管他們的道德水準(zhǔn)和知識(shí)水平并不高，乃至他們的弱勢(shì)使得他們?yōu)樯罡冻龅拇罅颗ν@得徒勞無功和蒼白無力。電影中描述的邊緣人物在一定程度上代表了大部分底層人，不僅生活上拮據(jù)，在內(nèi)心深處也是充滿了痛苦與難受，為多重苦難疊加和圍繞的結(jié)果。人物設(shè)定的悲慘命運(yùn)看似可以改變，但細(xì)細(xì)去追尋這內(nèi)在的情感邏輯，便會(huì)得出悲慘宿命的必然。如《心迷宮》中幾家人各有所圖，表現(xiàn)出萎靡不振的那種狀態(tài)，與他們?cè)?jīng)經(jīng)受的遭遇是密不可分的，以上的小人物的矛盾心理和行為表現(xiàn)與周圍的環(huán)境相互映襯，在一定程度上還可以給人一種美的享受。再如《烈日灼心》中，已經(jīng)當(dāng)上協(xié)警的辛小豐等人越是想重塑自己身份，暴露的問題就越多，最終迎來審判的結(jié)局。影片中的情景以殘缺的美，吸引著觀眾的眼球，拉近了作品與觀眾的距離，這種情節(jié)設(shè)置沖擊著觀眾的心靈，促使觀眾產(chǎn)生對(duì)美思考。

（二）刁亦男電影所滲透的黑色美學(xué)風(fēng)格

在刁亦男的電影中充滿了從本土化與作者化的黑色之美，如《南方車站的聚會(huì)》特意將景點(diǎn)選擇在黑夜與雨水交織的南方一隅野鵝塘。將黑色暴力與市井小民的愛恨糾葛聯(lián)系在一起，亡命之徒盡管充滿著黑色暴力和血腥，但在其逃亡的過程中仍然在努力尋求自我救贖，導(dǎo)演有意識(shí)地將人性中透露出來的閃光點(diǎn)與暴力、周邊的環(huán)境融為一體。電影中的作者化則與作者本人的親身經(jīng)歷休戚相關(guān)，刁亦男曾說自己的黑色美學(xué)電影的來源很大程度上源于自己對(duì)《一千零一夜》的喜愛，里面女巫給國王講的故事總是環(huán)環(huán)相扣，并透露出一種黑色之美，劇本中的許多情節(jié)與之有關(guān)，可以說電影里面的很多情節(jié)很大程度上融入了導(dǎo)演的血液，因而在演員們通讀劇本和演繹劇本中的情節(jié)時(shí)，曾多次讓導(dǎo)演刁亦男感動(dòng)得熱淚盈眶，這其間隱藏的黑色之美不但來自外部世界，同時(shí)也來自對(duì)自我的救贖和反思，充滿著幽暗之美和黑色之美。

二、《南方車站的聚會(huì)》中的黑色美學(xué)表達(dá)

（一）人物形象主體化呈現(xiàn)

當(dāng)悲情人物有了屬于自我生命價(jià)值的特殊表述，這便是《南方車站的聚會(huì)》給予社會(huì)底層邊緣化人物一份叫做“尊重的禮物”。悲劇式的人生是刁亦男一貫所喜好表達(dá)的，《南方車站的聚會(huì)》自然也不例外。人是一種高級(jí)動(dòng)物，是具有深刻悲劇性，因?yàn)橹雷约旱慕Y(jié)局一定是走向死亡。被警察追捕的逃犯，最終策劃讓自己的妻子落得了賞金，直面以往過錯(cuò)與生命盡頭。人物是足夠悲劇的命運(yùn)，但人的“價(jià)值”定義似乎有新的思考。生到死的深層跨越剖析永遠(yuǎn)都是始料未及的。《南方車站的聚會(huì)》最核心的就是人物的宿命感，電影從開始到結(jié)束都逃不出宿命在電影中的作用，三十萬元是警方的賞金也是整部影片的核心“道具”。除警察外的其他角色，驅(qū)動(dòng)他們所作所為的目標(biāo)——三十萬賞金，支撐周澤農(nóng)最后逃亡時(shí)日的動(dòng)力，也是想把這三十萬留給親人。人物的價(jià)值抉擇是觀眾完全能夠了解的：周澤農(nóng)作為底層邊緣化的小人物，入獄后與家里斷開關(guān)聯(lián)有五年之久，時(shí)間的流逝與空間隔離并沒有減弱對(duì)家人的情感，反而展現(xiàn)出更深的情感，用自己的死換來賞金給家人，這里折射出埋藏在人性最深處的善良的光澤，透露出陰暗的內(nèi)心世界里同樣留存著善意的美的光環(huán)。

（二）光影與水意向化表達(dá)

無盡的黑與無盡的光亮是一對(duì)矛盾體，在電影《南方車站的聚會(huì)中》導(dǎo)演卻從來沒有過對(duì)立的光影呈現(xiàn)，而是采用了大量的黑影來講述這個(gè)犯罪懸疑片。當(dāng)然，這也是導(dǎo)演用陰影來講述其犯罪電影的手法，不過在這里，黑夜在墻上投下了一個(gè)人的影子，而它的目的是不去通過明暗強(qiáng)烈的對(duì)比畫出輪廓，而是直接讓觀眾能通過影子來辨認(rèn)。事實(shí)上，觀眾看到的是一個(gè)角色的表演狀態(tài)，而不是透過鏡頭把角色隱藏在虛擬的陰影中。掛在墻上和屏幕上的影子搖曳，不僅是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的巧妙再現(xiàn)，也是一種情感上的對(duì)比，讓人物感到恐慌、緊張、焦慮和困惑。在剪影中，配上合適的音效，讓觀眾的恐懼在光影中揮之不去，這就是這部電影在黑色表現(xiàn)主義的詩性。在單個(gè)意象上，特寫的鏡頭已經(jīng)在提示觀眾，被攝物作為環(huán)境的一部分只是表象，而意向才是最重要的存在。如周澤農(nóng)手上的和平鴿紋身，與身份職業(yè)的格格不入，意味著本質(zhì)上周澤農(nóng)與普通混混存在較大的差異性，同時(shí)也暗示了周澤農(nóng)的宿命猶如這只鴿子，無法飛翔，沒有自由。

影片的開端從一場(chǎng)南方梅雨季節(jié)的雨夜中走來，主人公在茫然的等待中掙扎，而后整部影片有三分之二的故事背景都在雨夜或雨前后，在那樣泥濘、潮濕、昏暗的生活環(huán)境中，像極了邊緣人物一生的是非掙扎?！八痹谑廊说难壑斜臼窍鄬?duì)詩意的，人們總說江南煙雨，詩情畫意。但在影片中，一把透明雨傘卻成了周澤農(nóng)的殺人利器，水與暴力血腥的融合，形成鮮明的反差，是軟弱的未雨綢繆還是決絕的暴力逃亡。愛愛和澤農(nóng)在船戲后隱隱沒入水中的遮陽帽，此刻愛愛跳出陪泳女身份，跳出了利益的驅(qū)使，讓自己恢復(fù)人性的本能，接受了這個(gè)末路窮途的男人。另外，刁亦男運(yùn)用其他意向組合來闡釋很深的寓意，運(yùn)用雨傘、塑料棚、墻壁等物體來遮擋人物，忽明忽暗，讓人物顯得影影綽綽。周澤農(nóng)逃避追捕時(shí)，墻上的影子隨著跑遠(yuǎn)變得越大且淡，并呈現(xiàn)出抖動(dòng)、慌張、畸形之態(tài)，這段警察追捕周澤農(nóng)誤入動(dòng)物園的剪輯可謂極具韻味。因?yàn)槎加袠?，雙方都高度緊張，而夜幕中孔雀、老虎等動(dòng)物目光炯炯，動(dòng)物與人的畫面交相呼應(yīng)，城市與叢林無異，影片中充滿暴力的情景讓觀眾脊背不由為之發(fā)涼，有一種冰冷之美。

（三）聲音設(shè)計(jì)參與敘事與表意

尺有所短，寸有所長(zhǎng)，看似細(xì)枝末節(jié)的東西其實(shí)在本部影片中大有意味。當(dāng)劉愛愛帶著楊淑俊來到軍平餛飩館準(zhǔn)備碰面時(shí)，熱鬧非凡的廣場(chǎng)舞音樂，呼嘯而過的車聲，人們的交談聲與畫面形成一致，但還沒坐下來兩分鐘，人群里就開始了火并。畫面之內(nèi)的槍聲，畫面以外的歡樂形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，突出強(qiáng)調(diào)了人們對(duì)于黑勢(shì)力的麻木。傷殘的血色沒有直接顯露，反而是通過路邊攤透明色的膜布來留下紅色的印記。對(duì)暴力美學(xué)效果的運(yùn)用不會(huì)覺得突兀，觀眾還會(huì)很心甘情愿地接受，因?yàn)樗跒橛捌B接時(shí)空，擴(kuò)大空間畫面的想象，從而推動(dòng)影片后來的敘事發(fā)生。電影是視聽語言的藝術(shù)，而音樂也確實(shí)是能把視聽呈現(xiàn)到極致的方式之一。在開始“強(qiáng)盜運(yùn)動(dòng)會(huì)”后周澤農(nóng)騎著小摩托與黃毛在偏遠(yuǎn)小路上彼此追逐，你追我趕，誰也不甘示弱。這時(shí)此起彼伏的樂器演奏聲與小摩托的馬達(dá)聲相交織，不斷變換的節(jié)奏從音樂角度牽動(dòng)觀眾的心弦，讓觀眾在不知不覺中“共情”到這份緊張與刺激里。夜晚的罪與惡、是與非隨著這份旋律對(duì)“暴力”的元素有了另一種消解。影片后段當(dāng)劉愛愛與華哥接頭后，戴著遮陽帽在嘈雜的路邊等待著周澤農(nóng)的跟隨，路過了滿是摩托車的路邊、路過了老舊的小橋，此時(shí)低沉的音樂為刻畫劉愛愛慌張、不安的心理活動(dòng)做出了潤色。本應(yīng)互相救贖的兩個(gè)人，她卻先一步對(duì)他做出了情感背叛。也許在她心里大家都是生活在底層的人，談不上出賣，無非是在金錢利益的驅(qū)使下作出的選擇而已。所以這時(shí)的音樂既讓人感受到了劉愛愛在這南方糜敗小城的掙扎，同時(shí)又進(jìn)一步生動(dòng)、自然地刻畫了她的人物形象，讓觀眾產(chǎn)生對(duì)這個(gè)角色的代入性和討論性。每一次演奏的樂曲，看似是為犯罪在他們的世界里想要逃離掙脫所營造的烏托邦，其實(shí)是另一種對(duì)血腥暴力的內(nèi)涵表達(dá)。

三、黑色電影的美學(xué)價(jià)值及前進(jìn)方向

（一）從人文情懷以共情

人們總說“最是底層的煙火氣息才能撫慰人的心靈”，對(duì)于中國式黑色電影又何嘗不是。能夠有如此效果的那便是除了自身令人入迷的故事情節(jié)，還有那些點(diǎn)滴之間能夠與人共情的人文瞬間，因?yàn)檫@些細(xì)微的舉動(dòng)也能打動(dòng)人心。區(qū)別于大環(huán)境中其他電影里那些帶有主角光環(huán)個(gè)人英雄式的形象，黑色電影中的人物刻畫總是把人物歸還于中海中，把“仁義道德”“重情重義”“真善美惡”貫穿于影片之中，在當(dāng)下的電影圈層里已然是“鶴立雞群”。

首先是主線落在小人物的身上。受利益因素影響，如同美國文化中承載著“救世主”任務(wù)一般的“個(gè)人英雄”在很長(zhǎng)一段時(shí)間占據(jù)著舉足輕重的地位。觀眾可以在電影中看到《復(fù)仇者聯(lián)盟》式的英雄光環(huán)但卻沒辦法感同身受。與之相對(duì)的是，在黑色電影里總是以小人物的視角，講述的都是身邊比較真實(shí)的故事，沒有人會(huì)一直是邊緣人，但總有人會(huì)是邊緣人。

第二點(diǎn)是感情的表述。黑色電影看似暴力、血腥、令人難以接受，但這里面的“愛”和“感情”的表達(dá)卻是真實(shí)的。每個(gè)人都不是完美的，于大部分人來說，善與惡的距離不過是一念之間。黑色電影就是在惡的表現(xiàn)中，將人的閃光點(diǎn)放大出來，讓觀眾感受到這一份誠意，與之共情。

（二）中外融合發(fā)展

黑色電影雖然是舶來品，但經(jīng)過發(fā)展，到今日已成為一個(gè)較為成熟的類別。我國的黑色電影在發(fā)展過程中較為明顯的就是使用地方方言特色，用本土化語言烘托起影片的環(huán)境作用，目前來看，這樣的方式是可取的。所以必須延續(xù)的一個(gè)特色就是要懂得民族的也是世界的，只有擁有自身特色的民族文化才能在世界的電影浪潮中站穩(wěn)腳跟。再綜合其前人的精華，融合為新的內(nèi)容，帶來新的電影享受。亦如學(xué)者戴錦華所言：“當(dāng)全球化導(dǎo)致的文化秩序動(dòng)搖，新的文化內(nèi)容開始成為可能，對(duì)于藝術(shù)家而言，這是應(yīng)對(duì)國際市場(chǎng)的一大機(jī)遇，這個(gè)機(jī)遇遠(yuǎn)大于以中國的經(jīng)濟(jì)高速增長(zhǎng)所標(biāo)識(shí)的遇”。

（三）把握藝術(shù)與商業(yè)邊界

目前，我國電影行業(yè)消費(fèi)的主要群體仍然是年輕人，而他們的需求直接影響了電影創(chuàng)作，追求花哨和刺激的內(nèi)容，往往忽視了電影本身的價(jià)值屬性。如何能在這樣的大環(huán)境下把握好藝術(shù)片與商業(yè)片的邊界，也是未來黑色電影發(fā)展的一個(gè)思考方向。要告訴大家的是，藝術(shù)不是虛無縹緲，可以接地氣，所以也更加考驗(yàn)電影從業(yè)者在未來的電影敘事方式。我國大部分黑色電影無論從選題、拍攝、視角等方面都可以算上藝術(shù)片，但為什么他們可以突破藝術(shù)片的魔咒，占領(lǐng)小高地，是因?yàn)樗鼈儾]有單純地用藝術(shù)電影的方式去敘事，而是在商業(yè)和藝術(shù)之間，反復(fù)權(quán)衡和關(guān)聯(lián)過的內(nèi)容，在邊界線上完美融合。

四、結(jié)語

刁亦男黑色美學(xué)風(fēng)格電影具有較強(qiáng)的藝術(shù)價(jià)值。首先，從作品的創(chuàng)作類型來看具有一定的創(chuàng)新性。在《南方車站的聚會(huì)里》中將具有黑色美學(xué)的景點(diǎn)、主角的內(nèi)心、外圍空間等元素融入到偵探、懸疑和動(dòng)作當(dāng)中，凸顯很強(qiáng)的藝術(shù)性和現(xiàn)實(shí)性。其次，從影片的商業(yè)價(jià)值來看，影片《南方車站的聚會(huì)里》上映后就獲得了2億余元的票房，隨后迅速風(fēng)靡30多個(gè)國家和地區(qū)，很大程度表明，黑色美學(xué)電影在國內(nèi)外都具有很大的市場(chǎng)，具有較高的商業(yè)價(jià)值。盡管黑色電影是舶來品，但在中國電影快速發(fā)展的今天，它已經(jīng)擁有了自己的標(biāo)簽與符號(hào)。在人性丑惡掙扎中、犯罪游離中、情色交織中……浸潤了中國式“黑色電影美學(xué)的表達(dá)”。