童 健
(安徽省泗州戲劇院 安徽 蚌埠 233010)
泗州戲是安徽四大劇種之一,歷經(jīng)二百余年發(fā)展,已經(jīng)由之前的說唱藝術(shù)逐漸發(fā)展成集多種表演藝術(shù)如民間歌舞(花鼓燈)、雜技、武術(shù)以及文學(xué)等于一身的綜合性藝術(shù)。同我國其他傳統(tǒng)地方劇種一樣,一直以來,泗州戲只是一個以農(nóng)村生產(chǎn)生活為主要內(nèi)容的地方戲。
不同的角色在心理和外形上都有很大差異,因此,在舞臺上就要由不同類型的演員采用不同的表演方法、表演規(guī)范和程式進行表演。因此,在戲曲發(fā)展過程中,代表不同類別的人物的行當也就應(yīng)運而生。泗州戲的傳統(tǒng)行當不像其他劇種分得那么清晰,以小生、小旦、小丑為主,即所謂的“三小戲”。當然,泗州戲在“三小”行當之中又細化出生行的大生(如《四告》中的李彥民)、小生(如《大書觀》中的高文舉)、老生(如《貧女淚》中的趙大高),旦行的老旦(如《楊八姐》中的佘老太君)、青衣(如《秦香蓮》中的秦香蓮)、花旦(如《樊梨花》中的薛金蓮),丑行的文丑(如《柜中緣》中的淘氣)、武丑(如《楊八姐》中的焦公普)、老丑(如《雙換妻》中的馬古驢)、小丑(如《大上壽》中的錢半城)、奶丑(如《小姑賢》中的刁氏)等行當。這些行當大都以性別、年齡、性格、身份、職務(wù)、地位、道德情操、化妝特點、表演技藝進行劃分。
在泗州戲的傳統(tǒng)劇目表演中還有一種行當,而且,在相當一部分劇目中這種行當還是主要角色,這就是兼容生行和丑行表演特征的行當——丑生。比如:《三踡寒橋》中的盧文進、《喝面葉》中的陳士鐸、《王三姐》(一本)中的薛平貴、《卷席筒》中的蒼娃、《休丁香》中的張萬倉、《回龍傳》中的王華等。
丑生作為泗州戲的獨特行當,所對應(yīng)的角色為青年男子,其表演風(fēng)格既有小生行當儒雅的特點,又有丑行詼諧幽默的特點。這個行當在過去的泗州戲中占有相當重要的地位,解放后,因受某些清規(guī)戒律的影響,部分人認為丑生就是“丑化勞動人民”“低級庸俗,不能登大雅之堂”,因而一度被冷落。后來,在百花齊放文藝方針的指引下,丑生行當又受到了重視,而且,在表演藝術(shù)上有了很大的提高。丑生在泗州戲的行當中獨具風(fēng)格,擔(dān)任丑生行當?shù)难輪T首先要熟悉和掌握各種不同的生行和丑行的“篇子”?!捌印笔倾糁輵驈恼f唱形式演變而來的直接證據(jù),這些“篇子”和曲藝中的“小段子”基本相同,“篇子”是泗州戲的基礎(chǔ),而丑生行當?shù)摹捌印笔浅笊鷨为毶蠄鰰r演唱的,如同曲藝藝人唱的“書帽子”一樣,它可以與劇情不相吻合,甚至毫不相干。但觀眾卻非常喜歡這樣一種獨特的演唱,有時,觀眾甚至可以要求演員暫時停止演繹劇情,并要求丑生一個“篇子”接著一個“篇子”唱下去。這些丑生的“篇子”最大的特點是幽默、詼諧、風(fēng)趣,而且大都具有民間口頭文學(xué)的特點,聽來親切易懂,令人感到興趣盎然。
每個行當都有自己嚴格的行當規(guī)范,按規(guī)范進行表演才能演出角色的特色。泗州戲丑生在舞臺表演過程中要嚴格遵守舞臺表演規(guī)范,通過程式體現(xiàn)人物個性。作為一個泗州戲丑生演員,必須同時掌握生行和丑行的表演藝術(shù),尤其是丑行的各種步法、身段以及一些特殊的演技(統(tǒng)稱“小五行”),如《卷席筒》一劇中蒼娃的頂碗、卷席就是一種絕技。頂碗的表演是把一個盛滿清水的大碗頂在頭上,演員在臺上快步圓場,然后做出各種動作,碗中的水不潑出一點才算功夫到家。卷席的表演是用一張?zhí)J席平鋪在臺上,蒼娃睡在上面,先把它卷成一個圓筒狀(不準用手幫忙),而后用金蟬脫殼從席筒中退出來,復(fù)從席筒中鉆過去。而《打干棒》中崔自成的步法和身段突出的是生行的表演程式,他與張四姐的追場、跑“四臺角”、旋風(fēng)式等表演不僅配合得當,而且別具一格。特別是他手中拿著一根木棍,在跑“四臺角”時一個急轉(zhuǎn)身,木棍在他手里猶如蛟龍一般上下翻飛,左右手的倒動非常自然、優(yōu)美,堪稱絕技。因此,丑生又有獨立的表演程式,其所表現(xiàn)的人物角色在扮相上采用小生的俊裝,不勾豆腐塊;在指法上不使用小生的蘭花指;在表演上通過行為、動作、語氣、語言展示人物的內(nèi)心情感,真實、生動、靈活地展示人物個性,極具明快、爽朗的地方特色。
丑生行當?shù)某换疽哉f唱形式為主,大多用二行板,同時,也使用數(shù)板、連板起等丑行板式。語言藝術(shù)的特點是劇種藝術(shù)風(fēng)格的重要特征之一,泗州戲流行于淮北平原地區(qū),因此,其丑生的道白也和淮北地區(qū)的民間語言緊密融合在一起,聽起來親切易懂,具有濃厚的鄉(xiāng)土色彩。泗州戲傳統(tǒng)小戲《跑山》《大隔簾》中的梁山伯,《小隔簾》中的張庭秀,尤其是《跑窯》中的薛平貴等角色,在一般劇種中都是由小生或者武生扮演,而在泗州戲中卻由丑生扮演,非常具有特色,從這里我們也可以看出丑生行當在泗州戲中的重要性。
藝術(shù)作品所反映的客觀事物主要是人的行為和動作,人物的藝術(shù)形象也主要通過這些行為和動作進行塑造,所以,能充分地表現(xiàn)事物運動節(jié)奏的藝術(shù)形象自然也就能夠獲得最多的認可。傳統(tǒng)劇目《三踡寒橋》中的盧文進就是泗州戲丑生行當?shù)拇硇越巧?。這個劇目主要講述了黨金龍和盧文進的故事,被害忠臣之子黨金龍在赴京應(yīng)試途中凍餓交困,被善良的屠夫盧文進搭救后繼續(xù)進京趕考。可是,黨金龍得官忘本,認賊作父,且殘害自己的母親。盧文進救起黨之母并認其為母,在得官之后盧文進不畏權(quán)勢,終于處死了奸臣楊獵和黨金龍,并最終與黨金龍之妹黨鳳英結(jié)為夫婦。劇中的盧文進心地善良,義薄云天,是正義的化身,且飽受人間疾苦,深知人情冷暖,他的正義、熱情、機敏、潑辣的性格表現(xiàn)既深刻揭露了封建官場的黑暗腐敗和封建法制的欺騙性與殘酷性,也反映了民間底層人士的斗爭勇氣和智慧,以及勞動人民善良堅毅的精神品質(zhì),因而,盧文進的唱腔都是義正詞嚴而又通情達理的生行行腔,同時,作為社會底層人物,他地位低下,沒有受到封建禮教的束縛,因而,在形體上是以丑行的生活化程式來表現(xiàn)。這種亦生亦丑、亦雅亦諧的表現(xiàn)形式,不僅充分體現(xiàn)和表達了人物的內(nèi)心世界,同時,對下層人民的斗爭力量作了熱情的歌頌和有力的表現(xiàn),激起了觀眾的共鳴,突出了泗州戲的藝術(shù)感染力。
泗州戲是在民間土壤中成長起來的具有濃郁地方色彩的劇種,它的表演有明快、爽朗、粗獷、樸實等特色,這些特色和它生長的地區(qū)——淮北平原的人民的習(xí)俗、風(fēng)尚、生活和性格,以及流行在這個地區(qū)的民間音樂、舞蹈等藝術(shù)有著密切的關(guān)系。泗州戲和花鼓燈被譽為淮河岸邊的兩朵藝術(shù)奇葩,二者相互借鑒、相互促進。泗州戲表演藝術(shù)的根本是“壓花場”,無論從音樂節(jié)奏和身段步法上,還是從表演形式上來看,“壓花場”都與花鼓燈有著濃厚的血緣關(guān)系。壓花場中的丑生和花鼓燈中的鼓架子屬于同樣性質(zhì)的角色,都是以舞蹈為主,以歌唱為輔,而且,都是從說唱中蛻變出來的一種特殊的表演形式。對于一名泗州戲丑生演員來說,熟諳花鼓燈鼓架子的各種表演技巧是基本功,筆者在傳統(tǒng)泗州戲《周公趕桃花》一劇中飾演趙儉朋,其中的壓花場的表演筆者就運用了剪子股、門崴窩、燕子拔泥、懷中抱月、蘇秦背劍、白鶴亮翅、浪子踢球等花鼓燈的各種舞蹈動作來豐富身段,使人物形象生動又英俊有力。這種在不脫離生活原型的基礎(chǔ)上加以舞蹈化的形體表演的表演方式,既能使觀眾明確理解人物的行為,又能使觀眾強烈地感受到人物的情緒,并欣賞優(yōu)美的舞蹈韻律。
從事泗州戲表演工作30 年來,筆者長年跟隨吳之興、厲仁清、張忠引等泗州戲(柳琴戲)丑生行當表演藝術(shù)大師學(xué)習(xí)丑生表演藝術(shù)。這些前輩名家所塑造的人們喜聞樂見的丑生行藝術(shù)形象早已深入人心,深受廣大泗州戲觀眾的喜愛。在他們的教誨下,筆者逐漸掌握了泗州戲丑生的表演技能,同時,筆者深深體會到,我們要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新,沒有創(chuàng)新就沒有發(fā)展。1992 年,筆者在戲校學(xué)習(xí)期間排演了泗州戲《喝面葉》,在劇中筆者飾演陳士鐸一角,這個傳統(tǒng)泗州小戲講的是:陳士鐸吃喝嫖賭樣樣精通,唯獨不愛勞動,常借口趕會出外鬼混。聰明勤勞的妻子梅翠娥假意以生病為由讓陳士鐸為她做飯,平時懶惰的陳士鐸用盡方法才為妻子做熟了面葉,妻子喝完面葉后,教育丈夫做人要勤勞踏實,陳士鐸通過勞動認識到自己的錯誤,決心改正錯誤。由于這個劇目要參加蘇魯豫皖泗州、柳琴、淮海戲劇節(jié),所以,必須在劇本結(jié)構(gòu)、唱詞、服裝等方面作改動,從而更好地貼合現(xiàn)代人的審美需求,但是,角色行當依然沿用丑生的表演程式。陳士鐸這個人物既好演又難演,通過對劇本的不斷剖析,筆者認為,不能以傳統(tǒng)的丑生來限定人物的行當,而應(yīng)該著重刻畫人物內(nèi)心。人物的性格特征和個性特點的體現(xiàn)是塑造這個人物形象的重中之重,因而,筆者決定不拘泥于丑生的表演,而是在創(chuàng)作過程中根據(jù)人物需要進行創(chuàng)新。運用豐富多彩的角色創(chuàng)作手段加強角色人物形象的塑造。在劇中的前半段,尤其是在趕路和和面兩個場景中,筆者采用了丑行的表演藝術(shù)形式,以夸張的形體動作、滑稽的唱腔來體現(xiàn)陳士鐸的好吃懶做和游手好閑,尤其是在唱腔的板式上作了大膽的突破,把開場的數(shù)板改成了丑生行一般不用的揚腔。而在劇中的后半段,為了表現(xiàn)陳士鐸幡然醒悟并改掉以前的壞習(xí)慣的決心,筆者采用小生的表演手法表現(xiàn)了人物的本質(zhì)。在唱腔的板式上,筆者運用小生行當敘事的慢二行板來更好地表達人物的性格轉(zhuǎn)變,把人物的精神狀態(tài)活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)了出來。經(jīng)過整理加工后,這個劇目得到了專家和觀眾的一致好評,并曾為黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人展演。
泗州戲藝術(shù)源遠流長,發(fā)揮行當?shù)膬?yōu)勢和特色對傳承和發(fā)展泗州戲非常重要。筆者堅信,泗州戲丑生行當有其自身的魅力和吸引力,傳承和發(fā)揚好丑生藝術(shù)是每一位泗州戲藝術(shù)工作者的責(zé)任和義務(wù),筆者將不斷學(xué)習(xí)交流,集眾家之長,讓泗州戲這一古老戲曲藝術(shù)的瑰寶再次大放光彩。