□林釗勤/文
在國際化語境下,中國畫教學(xué)已經(jīng)成為中國文化傳播的重要一部分,并已經(jīng)成為中國文化國際化發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。在中國畫的教育發(fā)展過程中,也曾經(jīng)過了用西洋寫實主義方法對其加以革新的過程,將西洋的藝術(shù)體系借鑒到了中國畫的教育中,而這種革新過程對中國畫教育產(chǎn)生的影響也各有利弊。因此在目前的中國畫教育教學(xué)模式發(fā)展中,必須對教學(xué)方法加以全面革新,才能滿足全球化發(fā)展趨勢。
中國畫的最初淵源可追溯到中國的舊石器時代,而隨著時間的推移,中國畫也經(jīng)過了一次又一次的豐富與發(fā)展。它既集中體現(xiàn)了中國勞動人民的聰明才智,也體現(xiàn)了人類對周圍世界的深刻理解與思考。由于人類對世界的了解不斷進(jìn)步加上人類認(rèn)識水平的提升,中國畫在藝術(shù)表現(xiàn)形式與思想內(nèi)涵表達(dá)上都得以很大的豐富,而美術(shù)藝術(shù)本身也從現(xiàn)實到理論都取得了長足發(fā)展,中國歷史上就不斷誕生了許許多多的中國畫大家,他們不但畫藝精深理論知識豐富,更擁有了自己的一套處世哲學(xué),同時中國畫又產(chǎn)生了若干分支,比如山水畫和人物畫等,還產(chǎn)生了各畫派的重要論章與作品。
聯(lián)合收割機(jī)的使用季節(jié)性強(qiáng),閑置時間長。要保持收割機(jī)良好的技術(shù)狀態(tài),有效地延長其使用壽命,閑置階段的優(yōu)質(zhì)保養(yǎng)非常重要。
中國古代哲學(xué)思想對全世界美術(shù)藝術(shù)的發(fā)展影響巨大,在其影響下,中國畫逐漸產(chǎn)生了自己的發(fā)展趨勢和美學(xué)特征,隨著中國畫美學(xué)理論的逐步完善,美術(shù)技藝也更趨完善。而中國古代哲理的主要體現(xiàn)則是儒家、佛家、道家等的思想,而這些學(xué)說在中國美術(shù)的發(fā)展歷史中都起了關(guān)鍵性的影響。儒家主張仁、義、禮、智、信等高尚的道德觀念,崇尚個人的精神與心靈之美,對畫家的藝術(shù)修養(yǎng)發(fā)揮著很大的影響,并最后反映到了藝術(shù)家的創(chuàng)作上。如王翚、楊晉等人創(chuàng)作的《康熙南巡圖》描寫了封建社會下的社會等級森嚴(yán),正是對儒家傳統(tǒng)思想的具體反映。再如,儒家的代表人物孔子就主張以德性價值來評判山水。
為使班會的內(nèi)容更為飽滿,形式更為生動,有效實現(xiàn)主題,我嘗試著將寓理式微型班會與體驗式微型班會的結(jié)構(gòu)模式相結(jié)合。下面我將從主題的導(dǎo)入、展開及深化三個方面來談?wù)勥@堂課的環(huán)節(jié)設(shè)計:
道家的思想所指出的一陰一陽的關(guān)聯(lián),對我國美術(shù)特別是風(fēng)景畫產(chǎn)生影響尤為重大。首先道家所認(rèn)為的陰陽結(jié)合指出,世界在相對孤立的情況下仍然維持著一個相對自由的、和諧地統(tǒng)一與和諧發(fā)展的狀態(tài)。我國歷代藝術(shù)家在畫的創(chuàng)作實踐中這種思想也得到反映,從而形成了中國畫獨特的美學(xué)結(jié)構(gòu)的基本體系。其次,我國文人畫中的“四君子”都寓意著某種人,是對人的歌頌,這也和道家中自己與外界世界的關(guān)聯(lián)相同。而佛家觀念,這一源于古印度的宗教信仰則給中國畫帶來了巨大的思想沖擊,為我國歷代藝術(shù)家提供了思考與啟迪。而佛家觀念里,丑與美二者都無法分割的美學(xué)意識也正是中國畫美學(xué)的基本思想,對我國藝術(shù)家影響巨大。在我國美術(shù)觀念的發(fā)展體系上,在這里就以儒、道、釋這三家思想的爭鳴為主線,豐富著我國美術(shù)的主體思想,這也是當(dāng)時西洋藝術(shù)所不可到達(dá)的藝術(shù)高度,也可以說我國美術(shù)觀念的發(fā)展演變就是在這三家思想不斷爭鳴的交替演變中進(jìn)行的。
在美術(shù)院校中,關(guān)于國畫的專業(yè)課程通常從二至三年級開設(shè),在教學(xué)課程中,老師們通常把中國畫劃分成人物形象畫、花卉畫和山水畫類。如需要學(xué)員把中國畫學(xué)習(xí)融會貫通,就必須擴(kuò)大教學(xué)規(guī)模,增加課程力度,不然就不能達(dá)到這一要求。專業(yè)課程的設(shè)計雖然可以有效緩解學(xué)生知識不掌握的情況,但理論知識和輔助教學(xué)的設(shè)計也會耗費學(xué)生大量的時間,因此留給中國畫課程的時間也相對較小。在進(jìn)入大四之后,中國畫課程的教學(xué)實踐也將會越來越少。
目前大多數(shù)的美術(shù)院校及高級中學(xué)的美術(shù)專業(yè)中,中國畫的教育還是采取和西洋繪畫教育一樣的方法。學(xué)生入校后,老師們?nèi)匀恍枰獙W(xué)生完成大量的素描和色彩方面的基礎(chǔ)訓(xùn)練,盡管部分學(xué)校還會設(shè)有和中國畫有關(guān)的選修課,不過,這種教學(xué)僅能讓學(xué)生逐漸開始了解中國畫,對中國畫的了解也只停留在表層,并不利于學(xué)生逐漸形成對中國畫的認(rèn)識系統(tǒng)。而到了大二,學(xué)校對中國畫的教學(xué)才開始逐漸系統(tǒng)化,而這時,也因為部分學(xué)生無法掌握中國畫的精華,而使得學(xué)生并不喜歡練習(xí)中國畫。
但多達(dá)十四卷的《紀(jì)效新書》只是文科要考的一小部分罷了。易平安扭頭又看看桌上堆得如小山一般高的書籍,頓時有一種荒謬的感覺浮上心頭。
在目前的中國畫教學(xué)模式中,所面臨的問題可以大致分為這樣一些方面:
中國畫藝術(shù)在近二三十年受到了前所未有的挑戰(zhàn),當(dāng)代中國畫人的思想觀念、藝術(shù)審美意識等已經(jīng)出現(xiàn)了巨大的轉(zhuǎn)變,陳舊的觀念遵循著傳統(tǒng)水墨的思維教學(xué)模式,影響著藝術(shù)創(chuàng)造者的思考方法和藝術(shù)創(chuàng)造意識,早已不能適應(yīng)新時代的發(fā)展趨勢。現(xiàn)代中國畫要求的是理性覺醒和批判精神,而這些精神最直觀的反映便是思考方法的轉(zhuǎn)變。在有些當(dāng)代藝術(shù)家改變繪畫思想后,他的中國畫創(chuàng)作中已經(jīng)沒有了傳統(tǒng)中國畫的風(fēng)范,而成了一個重新把握世界的藝術(shù)方法,而此類創(chuàng)作的意義更是重大的。
中國畫文化和我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳統(tǒng)精髓,是互相表里的。與我國古代典籍中的詩詞歌賦,和中國畫文化不謀而合。中國畫文學(xué)和漢語詩歌藝術(shù)一直存在著千絲萬縷的關(guān)系。以詩歌的意象繪畫,以畫的意象寫詩,與詩畫藝術(shù)的相交融、相影響,就達(dá)到了一種意識層面上的相互交融。而中國畫中最關(guān)鍵的意象,往往能夠讓觀眾的想象極大地充實,繪畫中的語言表達(dá)意識的逐漸提升。而且,中國早在魏晉南北朝時期文人畫系統(tǒng)的產(chǎn)生,以及后來的逐漸成長、發(fā)展,也是我國古代文學(xué)藝術(shù)和中國畫文化融合的一個體現(xiàn)。在我國古典藝術(shù)中有“書畫同源”一說,而中國畫的發(fā)展也有和我國古代書法藝術(shù)、文學(xué)同轍的傳統(tǒng)。中國畫上的題跋融詩詞、書法印章與美術(shù)一體,使之形成了美術(shù)史上的特色,增加了中國畫的抽象氣息與豐富內(nèi)容,也平衡了書法文學(xué)性和畫藝術(shù)性之間巧妙融合的美學(xué)特色與美學(xué)意義。
西洋美術(shù)和中國畫的主要不同之處就是中國畫比較注重表達(dá)“意”的技巧,而西洋美術(shù)則比較注重表現(xiàn)“形”的技巧。到20世紀(jì)初期,涌現(xiàn)出了一些對中國畫加以改造的計劃,有些人主張從中國畫中引進(jìn)西洋美術(shù)的創(chuàng)作方法,對中國畫加以改革,而反對將中國畫只使用描摹,不使用寫生的創(chuàng)作方式。另一些人則主張中西合璧,在中國畫的創(chuàng)造過程中實現(xiàn)了西洋美術(shù)技法和中國畫內(nèi)涵的有機(jī)融合。徐悲鴻等留歐藝術(shù)家,就主張從中國畫中引進(jìn)了西洋美術(shù)中的寫生手法,并把西洋繪畫教育體系帶到中國國內(nèi),并建立了繪畫學(xué)院,采用了西洋的教學(xué)方法并對傳統(tǒng)中國畫教學(xué)方法加以了改造,一直到現(xiàn)在,美術(shù)院校目前仍然使用這種教學(xué)模式?!皩懮焙汀皩憣崱笔侵袊嫿虒W(xué)模式變化歷程中的二個關(guān)鍵字,而這兩個關(guān)鍵字也與中國畫的表現(xiàn)思想及其表現(xiàn)方式產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對比。在現(xiàn)代的美術(shù)教學(xué)中,大部分學(xué)生在步入高校之前所掌握的還只是素描和色彩,在步入高校之后,也需要進(jìn)行一些與其有關(guān)的基礎(chǔ)訓(xùn)練,這就可以產(chǎn)生一種先入為主的影響。這些學(xué)員由于習(xí)慣于采用西方的思想方法學(xué)習(xí)中國畫,而不能對中國畫的審美價值形成正確理解,再加上對傳統(tǒng)中國文化教育的漠視,缺乏書法基礎(chǔ),所以就會在學(xué)習(xí)中國畫的過程中產(chǎn)生了拿著毛筆畫素描的現(xiàn)象。
在學(xué)習(xí)中國畫前,學(xué)生一定要先對我國的傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行基本認(rèn)識,并掌握人物、風(fēng)景等的不同表現(xiàn)手法,此外,中國畫的基本課程還涉及寫生和創(chuàng)造藝術(shù)等,只有明確了中國畫基本課程的內(nèi)涵,才能進(jìn)一步提高中國畫課程的教學(xué)水平[2]。
人們經(jīng)常說,興趣才是最好的老師,由此可見興趣對課堂教學(xué)的重要性。就普通中國畫的課堂教學(xué)而言,唯有使學(xué)習(xí)者具有更多的學(xué)習(xí)積極性與熱情,他們才喜歡上課,質(zhì)量才有進(jìn)一步提高。由于指導(dǎo)老師是課堂教學(xué)的實際主角,而學(xué)習(xí)者的了解也要跟上指導(dǎo)老師的腳步,所以,指導(dǎo)老師必須對課堂教學(xué)內(nèi)容和方式作出科學(xué)合理的安排和設(shè)置,并加大教師與學(xué)習(xí)者相互交流的環(huán)節(jié),讓課堂教學(xué)氛圍更加活躍開來。同時,指導(dǎo)老師還可以積極利用多媒體等教育技術(shù)設(shè)備,運用圖像、音樂等手段引起他們的關(guān)注,從而調(diào)動他們的學(xué)習(xí)積極性。
由此可見,德國法院認(rèn)為對于“專門用于執(zhí)行專利方法的產(chǎn)品”,適用默示許可理論而非權(quán)利用盡理論,因此專利權(quán)人可以在售出該產(chǎn)品時將這種默示許可通過許可協(xié)議的方式“明示化”。這樣在買方違反許可協(xié)議后,專利權(quán)人可主張其未獲得許可或撤銷專利許可而構(gòu)成專利侵權(quán)。
通過觀察全國所有院校中國畫課程的教學(xué)總結(jié)出,入校門檻較低的院校,其中國畫教學(xué)質(zhì)量較差,而入校門檻較高的院校,其中國畫教學(xué)質(zhì)量則偏高,所以,要提升院校國畫課程的教學(xué)品質(zhì),首先就必須提升該學(xué)科的準(zhǔn)入門檻。此外,由于國畫是我國最優(yōu)秀的傳統(tǒng)美術(shù)樣式,代表了中華民族的文化底蘊和內(nèi)涵,因此要求該專業(yè)的學(xué)生應(yīng)該具備較高的藝術(shù)知識和素質(zhì),以利于其更好地認(rèn)識國畫、傳承國畫文化。這就需要各個院校在錄取時既要考慮錄取量,也要兼顧學(xué)校的教育質(zhì)量,以確保學(xué)生同時具有一定美術(shù)實力和功底,從而促進(jìn)了學(xué)校內(nèi)中國畫教育的蓬勃發(fā)展[1]。
近年來,部分成教院校已開始設(shè)置中國畫專業(yè),這些學(xué)校的教育思想和傳統(tǒng)教育無明顯區(qū)別,依然采取的是學(xué)院派的教育思想。在具體的教育課程中,中國畫大多從人物、花卉和風(fēng)景開始,盡管內(nèi)容相對完整,但是里面的很多東西比較淺顯,沒有達(dá)到精益求精的教育要求,沒有對中國畫形成真正認(rèn)知。
學(xué)生學(xué)習(xí)中國畫的主要目的就是希望可以創(chuàng)造出良好的藝術(shù)作品,但是單純依賴知識是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,所以,中國畫課程就需要加強(qiáng)拓展訓(xùn)練學(xué)生能力,將他們從封閉的學(xué)習(xí)中解放出來。日常的藝術(shù)拓展與練習(xí)可以引導(dǎo)學(xué)生參觀畫展,使其看到并感受各個作品的文化內(nèi)涵;還可把優(yōu)秀的中國畫作品帶入課堂教學(xué)中,通過給學(xué)生分析畫作的表現(xiàn)手法,讓其更了解怎樣運用藝術(shù)技法;也可引導(dǎo)學(xué)生積極地參加一些美術(shù)比賽,開闊他們的眼界,從而增加藝術(shù)知識。
老師自身需要強(qiáng)化對知識的掌握和學(xué)科水平的提高,在課堂教學(xué)中教師應(yīng)對課程的深度分析與了解,針對學(xué)員的具體狀況提出適宜的課堂教學(xué)計劃。另外,高等院校中國畫學(xué)科的老師還需要經(jīng)常開展互動和學(xué)術(shù)交流,互相學(xué)習(xí)方法,從而提升自己的學(xué)科能力和教育水平。
所以,中國畫教學(xué)改革應(yīng)該按照中國畫的演變規(guī)律和中華民族藝術(shù)的內(nèi)涵要求凸顯出中華民族的文化,在基礎(chǔ)上汲取和吸收外國美術(shù),特別是西洋美術(shù)的有益影響。其中,堅持民族性和突出中國藝術(shù)內(nèi)涵是形成中國畫教育新結(jié)構(gòu)的根本,同時也是其教學(xué)方法變革的基礎(chǔ)思想。在素質(zhì)教育改革的大語境下,高等院校中國畫教育必須要主動開展探索和變革,逐步改變學(xué)校傳統(tǒng)的教育教學(xué)模式,以調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,提升院校的教師能力,并以此提升院校中國畫教育的教學(xué)品質(zhì),從而促進(jìn)學(xué)校中國畫教育得更深入發(fā)展?!?/p>
引用
[1] 蘇妍妍.“DBAE”教育觀對高師中國畫臨摹教學(xué)改革的啟示[J].藝術(shù)教育,2022(7):143-147.
大家對海岸線的理解,可以從兩個方面來概括,如果從地理學(xué)角度來解釋,我們可以定義成海邊與陸地連接的分界線。如果是從規(guī)劃學(xué)來定義,那么它就是一個空間概念,指在一定范圍內(nèi)的陸域與水域,是海洋與陸地相匯合的地區(qū)。
[2] 徐建霞.芻議高校中國畫教學(xué)改革[J].美術(shù)文獻(xiàn),2021(5):102-103.