阮浩

摘 要：文物是不同歷史時期人類在生產(chǎn)和生活中遺留下來的物體或物品，承載著中華民族的榮辱興衰，也蘊含著中華民族的情感記憶。文物攝影是博物館工作中尤為重要的環(huán)節(jié)，如何提升對文物的理解和認(rèn)知水準(zhǔn)，利用光與影完美的藝術(shù)融合，客觀、準(zhǔn)確地再現(xiàn)文物的真實狀態(tài)及內(nèi)在神韻，是文物攝影工作的最終目標(biāo)。文章針對玉器文物的拍攝進行了全面的分析與探討。

關(guān)鍵詞：文物攝影;玉器;拍攝角度;用光

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2022.06.024

文物攝影是既要客觀、準(zhǔn)確地再現(xiàn)文物的真實狀態(tài)，又要完美融合光與影的藝術(shù)，同時要求攝影師要有高超的攝影水平以及對文物的深刻理解，只有這樣才能完美地展示文物的內(nèi)在神韻，使之在科學(xué)研究、陳列展覽、文化傳播及傳承中發(fā)揮重要作用。

自新石器時代以來，玉器一直在我國的文化中有著特殊的地位，見證著朝代更迭、歷史發(fā)展變遷和人類文明的進步。玉器文物攝影的拍攝質(zhì)量直接影響到觀賞者對歷史文化的感知和理解。玉器文物攝影在玉器文物保護、文化傳承等方面也發(fā)揮著不可替代的作用。正因如此，對玉器文物攝影提出了更高的要求。

1 文物攝影中玉器文物的擺放

首先，需要對玉器文物進行詳細的了解。在拍攝前，需要認(rèn)真觀察、仔細揣摩，找出文物獨有的氣韻，這種氣韻一般來說會表現(xiàn)在器形、紋飾、質(zhì)地、色彩等方面。同時，要通過向保管員詢問和查閱相關(guān)資料，了解文物背后的故事。只有掌握了玉器文物的內(nèi)在和外在，才能確定好拍攝的主要內(nèi)容，在拍攝布光過程中有的放矢，著重表現(xiàn)其內(nèi)涵。如山東博物館收藏的清壽山石八仙，在拍攝工作中既要兼顧整體，又要注意表現(xiàn)單個器物的神韻（圖1）。

其次，需要找到擺放和拍攝的最佳角度。通常要遵循文物設(shè)計制造之初工匠的想法，但在時間的長河中，文物難免會有磕碰和損傷，這時我們應(yīng)該退而求其次，展示文物最完美的一面。同時，在擺放、拍攝過程中要尤其注意文物的使用習(xí)慣和完整性，例如：在拍攝有柄的杯子、壺等玉器文物時，柄的方向是向右的（圖2），因為在日常生活中人們慣用右手的居多;在拍攝三足玉鼎時，要單足朝前放置;在拍攝玉爵、四足的玉鼎等器物時，雙柱的不能拍成單柱，三足、四足的不能拍成兩足，要盡量完整地展現(xiàn)文物最大的表面信息，不能讓觀者引起歧義。

最后，文物拍攝屬于靜物攝影范疇，但又不同于靜物攝影，最大的區(qū)別是不能片面地追求新穎的拍攝角度，而使器物發(fā)生變形。如相機機位過高會將器物拍“扁”，過低會將器物拍“長”，如果照片的文物外形與實物相比較發(fā)生了嚴(yán)重畸變，會對觀者造成誤導(dǎo);再者是如何在二維的拍攝畫面中表現(xiàn)三維的立體器物，在拍攝過程中，機位要略微抬高一些，微微漏出器物的后沿即可。在拍攝玉鼎（四足）等形狀的文物時，向左或向右轉(zhuǎn)動30°;在拍攝牙璋、玉鏟、玉環(huán)等扁平形狀的器物時，因其厚度較薄，使用抬高機位、轉(zhuǎn)動器物等方法也不能很好地展示三維的效果，此時我們可以利用玉器文物的投影，來營造三維效果。因此，拍攝時對于玉器文物的擺放和角度選擇，需要每一個文物攝影師進行全面審視和反復(fù)推敲，這是拍出優(yōu)秀作品的基礎(chǔ)和前提。

2 文物攝影中拍攝設(shè)備的選擇

文物攝影專業(yè)性強，對拍攝用的器材設(shè)備要求較高，為了保證照片的質(zhì)量以及后期印刷效果，最好使用中畫幅數(shù)碼相機，但其價格昂貴，讓大多數(shù)攝影師望而卻步。因此，在日常拍攝中全幅數(shù)碼相機也是不錯的選擇。

相機鏡頭如按焦距劃分可分為廣角鏡頭、標(biāo)準(zhǔn)鏡頭、中焦鏡頭和長焦鏡頭，在拍攝不同文物時根據(jù)需要選擇使用不同鏡頭。在拍攝玉器文物時為了得到較好的畫面質(zhì)量且形變較小，則帶有微距功能的100mm鏡頭是首選。作為一名合格的文物攝影師要對光有極強的駕馭能力，如山東博物館收藏的清青玉人物山水山子，需要在拍攝中展現(xiàn)出其中精美的細節(jié)，才能讓人感受到器物玉石色彩與雕刻的相得益彰（圖3）。

在玉器文物的拍攝過程中若使用帶有柔光罩的攝影閃燈去拍攝，會發(fā)現(xiàn)在某些器形的文物上會產(chǎn)生較大的光斑，影響照片的整體美觀度。筆者認(rèn)為用帶有蒙上柔光布的遮光罩的攝影閃光燈去拍攝玉器文物相對實用方便很多，對光線的控制更簡便，再者柔光布能夠淡化玉器文物表面的光斑。在對文物進行拍攝時并不是燈光越多越好，經(jīng)過大量實踐拍攝后，筆者認(rèn)為拍攝玉器文物用兩盞燈就足夠滿足光照條件，而光線不足的地方可以用大小合適的無邊框鏡子去補光，這樣一來既可以大大縮減布光時間，又加強了對光線的控制力，同時能夠得到不錯的效果。在拍攝玉玨、玉環(huán)、玉璜、玉璇璣等小的扁平型器物時，為了得到最佳拍攝效果，要按照使用習(xí)慣將它們立起來拍攝，這時候就需要用到膠泥，膠泥的使用可以提升拍攝效果并縮短拍攝時間，同時對于文物安全起到了助力作用。文物拍攝非常關(guān)鍵的一點是文物色彩的準(zhǔn)確重現(xiàn)。在自然環(huán)境光中或是室內(nèi)混合光源下，若沒有對相機進行白平衡校正，照片通常會出現(xiàn)偏紅、綠、藍的狀況，這會對文物研究人員和愛好者造成嚴(yán)重誤導(dǎo)。因此，在文物拍攝時一定要正確使用色卡，后期制作過程可在Photoshop軟件中，使用曲線工具進行校色，確保文物色彩準(zhǔn)確還原。此外，作為一名常年從事文物拍攝工作的攝影師，攝影附件是永遠買不全的，因為海量的文物形態(tài)不一，甚至可以說千奇百怪，不可能有完全合適每一件文物的攝影附件。這時就需要攝影師因地制宜，創(chuàng)造出適合拍攝的附件去完成拍攝任務(wù)。

3 文物攝影中拍攝玉器文物的用光

光影是文物攝影的靈魂，也可以反映文物攝影師對文物內(nèi)涵的理解程度。按文物攝影用光的性質(zhì)來分有自然光和人造燈光;按拍攝用光來說分為順光、側(cè)光、側(cè)逆光、逆光和底光。其中，順光是指光的照射方向與拍攝的方向相同的光。順光所拍攝的物體反差不明顯，缺乏立體感，多用于大面積拍攝的需要，如絲織品等文物多用順光拍攝。側(cè)光是指從被攝物體側(cè)面投射的光，側(cè)光又分為正側(cè)光和后側(cè)光（也叫側(cè)逆光）。拍攝文物較常用側(cè)光，能很好地勾勒出器物的紋飾及輪廓，也是分離被攝器物和背景的重要手段，能夠增強畫面的立體感。側(cè)光通常用來拍攝書畫、青銅、玉器等文物;逆光是指從被攝物體背面射來的光，主要用來突出器物的輪廓，用來增強畫面立體感，拍攝礦石及動物標(biāo)本時用得較多;底光是指從被攝物體底部或靠近底部射來的光線，主要用于突出器物底部紋飾與造型，通常用于拍攝鎮(zhèn)墓獸、護法金剛、寶石等器物。除寶石外，用底光去拍攝異獸或是護法金剛會使器物顯得更加兇猛、猙獰。因此，筆者不建議用底光去拍攝器物，更不建議用底光去拍攝玉器，第一會破壞整體的布光效果，第二會與頂光相沖突，不能用光影更好地展示器身紋飾。

在拍攝玉器文物布光時，越自然越好。什么是自然？筆者認(rèn)為能模仿出太陽光照射的效果就是“自然”。在拍攝時將一盞蒙有柔光紙的攝影閃燈放置在被攝物體右前側(cè)上方，與y軸夾角成100°—135°，與z軸夾角成70°—85°，放置的原則是既能很好地勾勒出器身的雕刻紋飾，又能將器物表面突出部分下的投影最小化。接下來將另外一盞蒙有柔光紙的攝影閃燈放置在被攝物體的左前側(cè)，高度與器物平行，功率要小于頂光燈的功率，主要用于描繪器物左側(cè)外在形態(tài)。在放置輔燈時可以上、下、左、右多試幾個方位，盡量避免因輔燈在器身上造成的光斑剛好出現(xiàn)在器物的“C”位上。放置好這兩盞燈后會發(fā)現(xiàn)，在器物表面有些地方光線是照不到的，通常這種情況會發(fā)生在器物的右側(cè)和右前側(cè)，此時可以用鏡子的反射光進行補光，這樣既可以為過暗的地方進行補光，又可以使器身光線過渡更自然，還能更好地控制光斑的大小、強弱和位置。拍攝紋飾豐富的扁平形玉器時，輔燈位置應(yīng)盡量與器物在同一平面，這樣既能起到補光作用，又不會妨礙頂燈光線刻畫紋理細節(jié)。如果輔燈與y軸夾角太大，會使頂燈作用降低，紋飾明暗反差變?nèi)?。在輔燈功率不變的情況下，將頂燈的功率適當(dāng)加大，這樣做第一是為了營造器物的高光區(qū)域，在強光的照射下才能將器物“打透”，反映玉器文物的材質(zhì)與光澤度;第二是能更好地刻畫器身紋飾。如有需要也可以在器物左、右側(cè)后方再放置兩面鏡子，用來勾勒器形，使主體與背景分離，增強畫面的立體效果。

在這里筆者要提一下光斑問題。在拍攝瓷器、玉器、料器等文物時不可避免地會有光斑產(chǎn)生，這時作為一個文物攝影師，需要沉下心來，仔細揣摩，調(diào)整光源的照射位置，也可以嘗試使用偏振鏡或是反光傘，使器物的中心區(qū)域沒有或減少光斑生成。在拍攝玉器文物時不建議使用肥皂水、光斑消除劑等來控制光斑，因為我們不知道這種操作是否會對玉器文物產(chǎn)生傷害，文物一旦出現(xiàn)損害很有可能是不可逆的。實際上，在拍攝中如果運用光斑得當(dāng)，對反映器物的材質(zhì)以及質(zhì)感是有很大幫助的。

在玉器文物拍攝中，還要注意投影的問題。在多光源下拍攝時如果投影較多且相互交錯，會使畫面顯得雜亂無章，影響整體效果;如果沒有投影，則會給人一種器物懸浮在空中的感覺，缺少真實感。如能將投影的位置、大小、深淺控制得當(dāng)，會增加器物的立體感，起到調(diào)整整體畫面平衡、突出主體的作用。通常的做法有兩種：一是用鏡子的反射光去淡化投影，使投影由近到遠完美過渡;二是在Photoshop軟件中將主體摳出，建立一個新圖層，之后將色階工具里的中間滑塊向左拖動對原圖層進行編輯，達到滿意效果后合并兩個圖層。根據(jù)不同情況，選擇這兩種方法，都能得到不錯的效果。

4 文物攝影中背景紙的選用

玉器通常分為青、白、黃、綠、墨等顏色，在拍攝時一般會用黑、白、灰（淺灰、中灰或漸變灰）三色背景紙搭配使用。不建議使用紅、綠、藍等顏色的背景紙，因為這些顏色不可避免地會反射到玉器表面，改變玉器文物原有的顏色，造成器物色彩失真。除此以外選擇背景顏色要遵循的原則是：①顏色不能相近。如將青玉、白玉放到白背景中拍，很容易造成邊界不清，給后期制作帶來很大難度。②反差要適當(dāng)。如果反差太過強烈，會造成畫面沖擊力過大，失去玉器晶瑩柔潤、富貴典雅的感覺，所以深色玉器和淺色玉器宜選擇中間調(diào)背景色。只有背景顏色選擇到位，才會拍攝出玉器文物的潤澤通透（圖4）。

近年來，隨著國家對文物工作越來越重視，支持力度逐步增大，博物館數(shù)字化建設(shè)突飛猛進，文物基礎(chǔ)數(shù)據(jù)采集加工工作愈發(fā)重要。不僅要同時滿足博物館文物研究、陳列展覽、宣傳教育等工作的需要，還要兼具藝術(shù)性與觀賞性。這對文物攝影師提出了更高的要求，只有不斷提高自身的拍攝方法、理論知識、藝術(shù)修養(yǎng)和對文物的認(rèn)知水準(zhǔn)，將科學(xué)性與藝術(shù)性的完美結(jié)合，才能拍出優(yōu)秀的文物攝影作品，滿足工作要求，讓文物真正“活”起來。