程秋睿

[摘 要]

琵琶協(xié)奏曲《云想·花想》中，輪指、琶音、掃拂被交錯(cuò)運(yùn)用，音區(qū)跳躍大，左手多運(yùn)用過(guò)弦、跳把，非?？简?yàn)演奏者左手的演奏功底。本文從這首樂(lè)曲左右手演奏難點(diǎn)出發(fā)，對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行分析，希望能給其他演奏者提供參考和借鑒。

[關(guān)鍵詞]琵琶;輪指;左手力度

[中圖分類號(hào)]J632 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)] 1007-2233（2022）07-0131-03

一、樂(lè)曲概括

該作品的靈感來(lái)源于唐代詩(shī)人李白的詩(shī)作《清平樂(lè)》第一闋中“云想衣裳花想容，春風(fēng)拂檻露華濃?！边@一詩(shī)句。樂(lè)曲旋律柔婉激進(jìn)、節(jié)奏多變，每一部分都體現(xiàn)了人物不同的心理，能夠很好地體現(xiàn)女性內(nèi)心中的情感糾結(jié)。

（一）作品概括

樂(lè)曲中涉及了唐代詩(shī)歌《清平調(diào)》和唐代舞蹈《霓裳羽衣舞》，旋律上運(yùn)用了琵琶古曲《月兒高》。從選題和風(fēng)格來(lái)看，整個(gè)樂(lè)曲具有濃厚的中國(guó)民族音樂(lè)特點(diǎn)，并加上作者自身對(duì)這首樂(lè)曲的理解，融合了新時(shí)代的見(jiàn)解。古代文學(xué)和音樂(lè)舞蹈結(jié)合，創(chuàng)作出的《云想·花想》既有文曲的優(yōu)雅輕盈，又有武曲的激烈磅礴，樂(lè)曲整體音樂(lè)內(nèi)涵豐富，音樂(lè)層次逐步深入。

樂(lè)曲整體分為四個(gè)部分。引子部分由鋼琴導(dǎo)入，琵琶出現(xiàn)的部分運(yùn)用了輪指和琶音來(lái)營(yíng)造哀婉的氛圍。呈示部則是彈挑、輪指交錯(cuò)運(yùn)用，與襯托在旋律下方的鋼琴聲部互相交錯(cuò)纏繞，營(yíng)造了優(yōu)美朦朧的氛圍。展開(kāi)部是全曲的一個(gè)難點(diǎn)。樂(lè)曲進(jìn)入了小快板，多變的音型以及跳躍的音區(qū)增加了演奏的難度，對(duì)演奏者左手有很高的要求。到最后的再現(xiàn)部則是重復(fù)了前面的主題旋律，運(yùn)用激烈的掃拂、掃輪將樂(lè)曲推向高潮，旋律氣勢(shì)磅礴、宏大輝煌。下文就來(lái)分析該樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)。

（二）樂(lè)曲結(jié)構(gòu)分析

樂(lè)曲主調(diào)式為A調(diào)，大致被分為以下四個(gè)部分。

1.引子部分（1—19）小節(jié)

樂(lè)曲引子運(yùn)用4/4拍，節(jié)奏自由，旋律零散。開(kāi)頭先由鋼琴緩緩帶入旋律，鋼琴的旋律流動(dòng)漂浮，稍后琵琶接住鋼琴的音，以弱起的四點(diǎn)輪開(kāi)始，緩緩進(jìn)入旋律。引子部分琵琶用輪指、琶音等技巧將旋律展開(kāi)。其中部分的音樂(lè)素材來(lái)源于琵琶古曲《月兒高》，作者引用了《月兒高》第一段“海島冰輪”中第一句的音樂(lè)素材，并貫穿了整首樂(lè)曲。

2.呈示部（20—73）小節(jié)

整個(gè)呈示部樂(lè)曲比較優(yōu)美朦朧，琵琶和鋼琴的聲音相互依托，相互纏繞。琵琶的琶音、輪指和彈挑與氣息的配合，旋律在音區(qū)之間的跳躍變換，給人一種娓娓道來(lái)的敘述感。66—73小節(jié)為連接句，運(yùn)用四個(gè)小節(jié)的鋼琴過(guò)渡，樂(lè)曲由此進(jìn)入展開(kāi)部。

3.展開(kāi)部（74—165）小節(jié)

展開(kāi)部旋律與前面舒緩的氛圍不同，樂(lè)曲在這里進(jìn)到了小快板。節(jié)奏也變成了3/4拍，無(wú)論是鋼琴還是琵琶速度也稍微加快。以琵琶泛音為開(kāi)始，樂(lè)曲過(guò)渡到一個(gè)小快板的樂(lè)段。在B樂(lè)段中加入的新旋律，樂(lè)曲情緒整體被向上推動(dòng)，情緒變得更加飽滿。由于樂(lè)曲旋律的層層遞進(jìn)，節(jié)奏音型也變得豐富。小快板中的切分、前十六后八、前八后十六、休止符等節(jié)奏音型使旋律跳躍歡快，這里也非?？简?yàn)演奏者的左手功底。遞進(jìn)的旋律和多變的旋律將樂(lè)曲整體情緒逐漸向上推進(jìn)，聽(tīng)覺(jué)上旋律熱烈跳躍，表達(dá)出楊貴妃內(nèi)心情感的起伏。

4.再現(xiàn)部（166—271）小節(jié)

再現(xiàn)部把主題進(jìn)行了重復(fù)變化，將原來(lái)運(yùn)用輪指的旋律改用掃輪，使得旋律變得激昂，讓樂(lè)曲情緒達(dá)到高潮。前半部分引用展開(kāi)部的音樂(lè)旋律，中間部分琵琶獨(dú)奏運(yùn)用琵琶左手快速模進(jìn)的技巧，后面部分是華彩樂(lè)段，樂(lè)段加入大量的掃拂、掃輪技巧，使再現(xiàn)部呈現(xiàn)出宏大輝煌的演奏效果，結(jié)尾的不完滿終止也給人以無(wú)限的想象。

二、《云想·花想》中演奏技巧的運(yùn)用與解析

作品運(yùn)用唯美的女性化的旋律、靈動(dòng)雀躍的舞蹈型節(jié)奏，從女性的角度，細(xì)膩地展現(xiàn)了一個(gè)女人一生情感與性格的變化。在樂(lè)曲中，彈挑、輪指、連續(xù)掃拂、左手琶音等不同的指法出現(xiàn)在樂(lè)曲不同段落，烘托了不同樂(lè)段中不同的情感。下面就來(lái)詳細(xì)分析一下這些指法出現(xiàn)的段落、指法練習(xí)難點(diǎn)以及練習(xí)方法。

（一）彈挑

彈挑，是琵琶右手技法中的基礎(chǔ)技法，初學(xué)者學(xué)習(xí)琵琶右手技法時(shí)，通常都從彈挑開(kāi)始學(xué)習(xí)。正確的彈挑，應(yīng)該在手臂、手腕和手掌自然放松的狀態(tài)下，運(yùn)用大關(guān)節(jié)帶動(dòng)小關(guān)節(jié)，將力量沉于指尖，運(yùn)用一瞬間的爆發(fā)力將琴弦彈響。作為最基礎(chǔ)的技法，彈挑看似簡(jiǎn)單，實(shí)則技巧性非常強(qiáng)。只有掌握了彈挑的正確演奏方法，才能以此為基礎(chǔ)適應(yīng)各種樂(lè)曲的演奏需求。

樂(lè)曲的引子與呈示部，作曲家運(yùn)用了大量的彈挑烘托氛圍。在開(kāi)頭處，輕柔的彈挑帶出樂(lè)曲的主題樂(lè)句，烘托了開(kāi)頭朦朧、哀婉的氛圍。此處的彈挑應(yīng)該在手部完全放松的情況下將食指與拇指送出去，這樣彈出的彈挑輕柔不生硬，符合此樂(lè)段的整體情感?？彀宀糠蛛S著速度的加快，節(jié)奏型也變得復(fù)雜多變，此處彈挑的速度也隨之變快。從114小節(jié)開(kāi)始，節(jié)奏型以小切分、十六分音符和前十六為主，音在一弦和二弦間來(lái)回跳動(dòng)。此處的彈挑與前面引子部分和第一樂(lè)段不同，這里的彈挑轉(zhuǎn)換成了快速?gòu)椞?，食指與大指不必全部彈出去，可以用“捻豆子”的手法，演奏時(shí)將兩根手指的指心聚攏摩擦，減少手指彈出、收回的時(shí)間，加速?gòu)椞舻乃俾?，提高彈挑的速度，將手指力量與演奏重心全部放在指尖。由于音在兩根琴弦上跳躍，這里也需要注意左手與右手的配合，避免手指摁不實(shí)而導(dǎo)致音模糊的狀況出現(xiàn)。

（二）輪指

輪指，作為一種同時(shí)運(yùn)用到右手五根手指的右手技法，具有旋律性和歌唱性的特點(diǎn)，它要求在演奏時(shí)每一根手指發(fā)出均勻飽滿且富有顆粒感的音色。經(jīng)過(guò)發(fā)展與演變，輪指種類變得豐富多樣，并且廣泛應(yīng)用于不同類型的樂(lè)曲中。

就《云想·花想》而言，呈示部大量地運(yùn)用了輪指、四點(diǎn)輪，旋律線條感非常強(qiáng)，與鋼琴的琶音互相交襯輝映，很好地襯托出了呈示部凄婉、纏綿悱惻的氛圍。此處演奏輪指時(shí)，演奏者應(yīng)該演奏出聲音的強(qiáng)弱對(duì)比，并且要求輪指速率相對(duì)穩(wěn)定。在運(yùn)用強(qiáng)輪指將樂(lè)曲整體氛圍向上推動(dòng)的時(shí)候要注意不要用到指根發(fā)力，在演奏時(shí)運(yùn)用指根發(fā)力的輪指聲音死板，且輪指速率會(huì)不自覺(jué)變快。雖然輪指同時(shí)運(yùn)用到五根手指，但其原理是和彈挑一樣的，都是要將聲音送到指尖，彈出飽滿有彈性的聲音。在平時(shí)練習(xí)過(guò)程中可以側(cè)重穩(wěn)定輪指速率的練習(xí)以及加強(qiáng)指尖力量的訓(xùn)練，注意輪指時(shí)指尖觸弦的角度，并且多多拉伸手指間的韌帶，尤其是無(wú)名指與小指間的韌帶，這樣演奏輪指時(shí)聲音就能夠更加飽滿，速率更加穩(wěn)定，在樂(lè)曲中就能收放自如，演奏出的旋律情感更能貼合樂(lè)曲。

此處還應(yīng)強(qiáng)調(diào)，開(kāi)頭引子的輪指并不需要彈得非常響亮。如若開(kāi)頭音量過(guò)強(qiáng)，后續(xù)呈示部的旋律便會(huì)被引子的強(qiáng)度壓住，樂(lè)曲便無(wú)法向上推動(dòng)。引子部分的輪指以輕柔為主，要演奏出縹渺的感覺(jué)，將聽(tīng)眾緩緩引入呈示部，從而進(jìn)入主題。

（三）掃拂

掃拂，可以說(shuō)是琵琶彈挑的進(jìn)階版，將在一根弦上的彈挑放大至四根弦上同時(shí)進(jìn)行。掃，即運(yùn)用食指，向著一弦的方向?qū)⑺母铱焖購(gòu)楉?拂則是運(yùn)用大指，將四根弦向四弦的方向快速挑響，將這兩個(gè)指法連起來(lái)就叫掃拂。掃拂是一種運(yùn)用到大臂、手腕以及指尖的指法，要求演奏者手指力量為主，指尖要頂住琴弦，演奏時(shí)過(guò)弦速度要快，四根弦的聲音要統(tǒng)一的出來(lái)，不能有聲音先后出現(xiàn)的現(xiàn)象。

在再現(xiàn)部大量地運(yùn)用了掃拂與掃輪，全曲達(dá)到一個(gè)小高潮。從掃輪到掃拂，右手演奏速率越來(lái)越快。這一段樂(lè)曲旋律張力非常大，需要演奏者運(yùn)用到大臂將聲音彈響，這就導(dǎo)致部分演奏者演奏到這一段時(shí)手臂會(huì)不自覺(jué)夾緊，繼而導(dǎo)致力量并不能沉到指尖，從而掃拂聲音僵硬，手指不能均勻地彈響四根琴弦，聲音浮在琴弦上面。所以在平時(shí)練習(xí)的過(guò)程中，要靠大臂的慣性將聲音“甩”出去。這里需要演奏者注意放松大臂，將力量沉到指尖，避免用大臂推動(dòng)指尖導(dǎo)致指尖劃過(guò)琴弦這一現(xiàn)象。在演奏樂(lè)曲的過(guò)程中還要注意，掃拂需要根據(jù)樂(lè)曲情緒走向變化而進(jìn)行強(qiáng)弱變化。在漸強(qiáng)處可加大手臂掃拂幅度，漸弱處則可以側(cè)重于手腕發(fā)力，達(dá)到掃拂“弱而不虛”的效果。

（四）左手快板與跳把

在樂(lè)曲展開(kāi)部，旋律速度加快，且節(jié)奏多變。不僅對(duì)右手指尖顆粒感要求加強(qiáng)，同時(shí)也考驗(yàn)了演奏者左手指尖力量與手指靈活度。

114—121小節(jié)，琵琶旋律以切分和十六分音符為主，中間穿插一弦至二弦的跳弦以及左手的跳把、拉弦，對(duì)演奏者的左右手基本功是個(gè)不小的考驗(yàn)。在這段旋律中，節(jié)奏型多變，音多在一弦、二弦跳躍變換。且就指法而言，這段的指序并沒(méi)有運(yùn)用常規(guī)指序，反而多運(yùn)用跳把、跳弦，這就對(duì)演奏者指尖的力度控制有一定的要求。由于速度比起之前的旋律稍快，左手會(huì)由之前相對(duì)放松的狀態(tài)變得緊繃。針對(duì)這種情況，在平時(shí)練習(xí)時(shí)可以將基本功中的指序練習(xí)從一弦上改至四弦進(jìn)行練習(xí)。由于四弦比其他琴弦粗，所以在練習(xí)時(shí)將同樣在一弦上的音挪至四弦練習(xí)，對(duì)左手強(qiáng)度要求更高，所以練習(xí)時(shí)對(duì)于左手力度提高的幅度會(huì)更大。在四弦上進(jìn)行指序練習(xí)后再去其他弦上進(jìn)行演奏，演奏者會(huì)覺(jué)得演奏起來(lái)輕松很多，左手指尖的力度會(huì)得到明顯的提升。左手指尖力度提升后，不管是跳弦或提速，都會(huì)有一定的進(jìn)步。左手不靈活，很大一部分的原因是左手指尖力度不夠。隨著指尖力度的提升，左手靈活度也隨之提升。在人的五根手指中，無(wú)名指與小指的力量相對(duì)薄弱，所以在練習(xí)時(shí)，要針對(duì)無(wú)名指與小指，這兩根手指的力度提升后，整個(gè)左手的力度也會(huì)隨之提高，左手整體的靈活度也隨之提高。為了演奏時(shí)將每個(gè)音都清晰分明，要將每根手指著于琴弦的力度練得相對(duì)均勻，所以在平時(shí)的練習(xí)中要將無(wú)名指與小指作為重點(diǎn)進(jìn)行練習(xí)。同時(shí)也要注意在演奏時(shí)減少不必要的小動(dòng)作以此來(lái)提高演奏效率。演奏快板時(shí)，演奏者有時(shí)會(huì)不受控制地將左手指尖抬得過(guò)高，一抬一落的動(dòng)作在無(wú)形中會(huì)增加演奏負(fù)擔(dān)，影響演奏速度。所以練習(xí)此段旋律時(shí)，左手應(yīng)不要離開(kāi)琴弦太遠(yuǎn)，盡量貼近琴弦，以達(dá)到迅速落到琴弦，與右手配合恰當(dāng)，穩(wěn)定彈出旋律的目的。

譜例1：《云想·花想》114—116小節(jié)

除去多變的節(jié)奏型對(duì)左手力度有所考驗(yàn)，147—153小節(jié)處的左手多次跳把對(duì)左手也有很高的要求。

譜例2：《云想·花想》145—149小節(jié)

此處左手的指法大多在三把位和四把位。三把位與四把位在琵琶上的位置較低，演奏出來(lái)的音也較高，品與品之間的距離也較小，這就導(dǎo)致左手摁音時(shí)容易將手指尖摁在品上。此處在平時(shí)練習(xí)時(shí)要注意，左手手指應(yīng)該指尖立于琴弦，而不是用指腹著弦。每根手指的小關(guān)節(jié)應(yīng)站立起來(lái)，而不是把手指尖趴在琴弦上，增加手指與琴弦的接觸面積。手指要穩(wěn)穩(wěn)地立在琴弦上，盡量減少手指與琴弦的接觸面積，提高手指間跑動(dòng)效率。而在換把時(shí)，演奏者應(yīng)提前做好準(zhǔn)備，手腕與指尖要相互配合，腦子里要清晰地知道自己的指尖應(yīng)該落至下把位具體哪一個(gè)音，演奏時(shí)將手迅速穩(wěn)定地下滑或上行跑動(dòng)到該演奏的位置，這樣就能最大程度提升換把速度，將樂(lè)句順利演奏出來(lái)。

結(jié) 語(yǔ)

琵琶協(xié)奏曲《云想·花想》整體層次豐富，既有引子與呈示部的柔婉清麗，也有再現(xiàn)部的輝煌宏大，整個(gè)樂(lè)曲中演奏者演奏時(shí)的氣口和旋律要緊緊貼合，演奏者的氣口決定了樂(lè)曲情感的整體走向。在創(chuàng)作的時(shí)候，王丹紅老師給演奏者留下了很大的二度創(chuàng)作的空間，所以說(shuō)，這是一首由作曲家和演奏者一同完成的樂(lè)曲。正如王丹紅老師所說(shuō)：“年輕一代作曲家應(yīng)該緊緊依托民族民間優(yōu)秀文化，并將其提煉、升華，創(chuàng)作出直通大眾心靈的音樂(lè)，喚起人們審美情感共鳴的藝術(shù)力量。” [1]不僅是年輕一代作曲家，作為演奏者的我們?cè)谘葑嗟耐瑫r(shí)也要思考，如何跳脫出技術(shù)的限制和依賴譜面標(biāo)記這兩種思維定勢(shì)，將中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中東方人含蓄、內(nèi)斂與現(xiàn)代音樂(lè)所強(qiáng)調(diào)的個(gè)性化張揚(yáng)以及凹凸有致融為一體，創(chuàng)作出直通大眾心靈的音樂(lè)，喚起人們審美情感共鳴的藝術(shù)力量。

（責(zé)任編輯：韓瑩瑩）