【摘要】 20世紀(jì)以來,隨著中國教育行業(yè)對(duì)青少年音樂素質(zhì)的重視,在人們生活周圍,越來越多的人選擇學(xué)習(xí)鋼琴。學(xué)習(xí)鋼琴不只是為了提高演奏的技術(shù),還是為了培養(yǎng)學(xué)習(xí)者的音樂素養(yǎng),例如音樂審美的能力以及樂感的培育等等。本文結(jié)合實(shí)際的演奏經(jīng)驗(yàn),淺談鋼琴演奏中樂感的培養(yǎng)。
【關(guān)鍵詞】 鋼琴;樂感;音色辨別;情景描繪
【中圖分類號(hào)】J213? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】2096-8264(2022)13-0090-03
一、聲音的好奇與聯(lián)想的激發(fā)
音樂可以催發(fā)成人的情感,它是一門藝術(shù),是現(xiàn)代社會(huì)的重要生活內(nèi)容,音樂在一定程度上可以陶冶情操,提高素質(zhì),就兒童而言,音樂可以幫助兒童開發(fā)智力,可以幫助兒童提高潛力,兒童聽到聲音,會(huì)產(chǎn)生明顯的反應(yīng),兒童對(duì)于聲音很敏感,在生活中,有許多有趣的聲音資源:比如動(dòng)物的聲音,汽車的汽笛聲,還有很多音樂的聲音,這些聲音于人們的生活中無處不在。因此,在日常生活中,要培養(yǎng)聽的能力,提高聽覺敏感度,多多聆聽不同的音樂,音樂聽得多了,對(duì)于不同音樂的敏感度也會(huì)提高。
聯(lián)想力于樂感的培養(yǎng)也是至關(guān)重要,樂感是演奏者與音樂作品的媒介,而對(duì)于作品的聯(lián)想也是作為演奏者需要去考慮的。沒有聯(lián)想與想象就沒有所謂的音樂情感與審美建立。聯(lián)想是想象的一種表現(xiàn)形式,人們對(duì)于由描繪音樂或者帶有情節(jié)性的音樂引起的相關(guān)形象與情境的想象而成為音樂的聯(lián)想。兒童聯(lián)想力的培養(yǎng),可以采用講童話故事與音樂結(jié)合的方式,這對(duì)其來說所產(chǎn)生的作用不僅僅是童話故事本身那么簡單。在鋼琴音樂中,合適的童話故事的引導(dǎo)會(huì)使其對(duì)于聲音產(chǎn)生情感與幻想,并且與故事中的主人公產(chǎn)生共鳴。在故事主人公遇到兇險(xiǎn)的時(shí)候,可以配合氣勢(shì)宏大的背景音樂,在主人公化險(xiǎn)為夷的時(shí)候,可以配合激情澎湃的音樂?!巴捁适隆边@個(gè)詞語在《漢語詞典》中的解釋是“兒童文學(xué)的一種體裁,在這種體裁的基礎(chǔ)上通過豐富的想象、神秘的幻想和夸張表達(dá)手法來編寫適合于兒童閱讀和欣賞的故事”。而在《辭?!分袑?duì)于童話故事這一詞的基本解釋是“童話故事是一種兒童文學(xué)形式,也需要經(jīng)過豐富的想象、神秘的幻想和夸張的表達(dá)手法來塑造藝術(shù)形象,并且童話故事在一定條件下反映生活,逐漸增進(jìn)兒童性格的成長”。 雨果說過:“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙,一把是數(shù)字,一把是文字,一把是音符?!边@句話放到現(xiàn)代也非常適合。
在現(xiàn)代社會(huì)越來越多的人們重視音樂對(duì)于開發(fā)兒童心理方面的重要作用。日本小提琴家鈴木鎮(zhèn)一通過長期的心理學(xué)實(shí)驗(yàn)證明:嬰兒在出生后5個(gè)月,聽到熟悉的音樂時(shí)會(huì)較快地安靜下來,表現(xiàn)出愉悅的笑容,并能配合節(jié)奏進(jìn)行律動(dòng),但在聽到陌生的音樂時(shí)則表現(xiàn)是出奇怪呆滯的表情,這說明5個(gè)月的小孩已經(jīng)初步具備了音樂記憶能力。因此建立豐富的充滿樂趣的音樂活動(dòng),對(duì)于樂感的培養(yǎng)也是不可或缺的。在兒童的幼兒時(shí)期,要帶領(lǐng)孩子多聽帶有節(jié)奏感的音樂,在聽音樂的過程中,多帶領(lǐng)孩子拍手,慢慢積累。聯(lián)想力與想象力都是一種思維行為,對(duì)于提高聯(lián)想力,要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)良好的音樂環(huán)境,多聽音樂、理解音樂,再適當(dāng)去了解關(guān)于這段音樂的背景故事,激發(fā)對(duì)于音樂的興趣。伴隨人們的生長過程,從外界獲取源源不斷的知識(shí)儲(chǔ)存在大腦的同時(shí),也澆筑成音樂種子,它會(huì)不斷地生長成長,并且隨時(shí)都能從大腦深處提取獲取,并且又不斷地填充豐富,生生不息。音樂就像一個(gè)神奇的魔術(shù)師,能激起你無限的想象力聯(lián)想力,并在這過程中反反復(fù)復(fù)。不管什么類型的音樂,聯(lián)想力都是非常重要的,所以在學(xué)習(xí)鋼琴時(shí),要不斷聽,去聯(lián)想。傳統(tǒng)的鋼琴教育,比較注重學(xué)習(xí)教學(xué)的過程,但是忽略了學(xué)習(xí)者的感受,學(xué)習(xí)的效果不高。鋼琴是一門及其注重實(shí)踐的學(xué)科,多媒體的運(yùn)用,在一定程度上也可以提高自身對(duì)于音樂的理解,學(xué)習(xí)者可以通過聲音、圖像等其他角度,增強(qiáng)對(duì)于鋼琴的理解記憶。此外,多多觀摩各個(gè)鋼琴家的音樂演奏視頻,也可以潛移默化地提高的欣賞水平。
二、音色的辨別與技巧的結(jié)合
鋼琴的觸鍵技術(shù)與音色把控,在鋼琴演奏時(shí),演奏者觸鍵技術(shù)的把握與音樂的表現(xiàn)力是緊密相關(guān)的。演奏時(shí)手指不同的觸鍵部位和在鋼琴鍵上不同觸鍵的方向都會(huì)產(chǎn)生各不相同的音色。例如,用指尖、指腹、不同的力度來與琴鍵接觸,可以彈出各式各樣的音色。聲音作為演奏者彈奏時(shí)的一種表現(xiàn)手段,就像攝影師的相機(jī)與拍攝時(shí)的光線一樣,是重要的表現(xiàn)手段。鋼琴家拉赫瑪尼諾夫曾經(jīng)說過,一個(gè)人在彈奏時(shí),最重要的就是要演奏者要思考彈琴過程中所要發(fā)出的聲音,演奏時(shí)的技巧性問題和其他的問題都是次要的。事實(shí)上的確是要這樣,演奏時(shí)鋼琴的音色是彈奏中描述情感,塑造形象的重要途徑,從這一方面看,這也是彈奏者所駕馭音樂表達(dá)能力的大小、掌握感情色彩的一個(gè)重要尺度,這是對(duì)于藝術(shù)家來說評(píng)判藝術(shù)造詣高低的顯著標(biāo)志。在提高自身的觸鍵能力時(shí),應(yīng)先了解到自己的身體,在開始彈鋼琴前手臂要進(jìn)行怎樣的活動(dòng),手臂又是如何提起如何落下的。通過一系列的實(shí)驗(yàn)與觀察發(fā)現(xiàn),學(xué)習(xí)者在彎腰的時(shí)候更容易找到放松的感覺,相反在站立的時(shí)候手臂相對(duì)來說比較僵硬。所以在上課之前,要反復(fù)地強(qiáng)調(diào)放松的感覺,兩腿分開,雙腿距離與肩同寬,其次彎腰尋找放松的感覺,讓手臂放松自然下垂,然后開始左右晃動(dòng),反復(fù)地強(qiáng)調(diào)一定要放松,尋找放松的感覺。在這樣的簡單運(yùn)動(dòng)結(jié)束后,認(rèn)識(shí)手臂這一部位的同時(shí)也找到了手臂放松的感覺。首先在放松的狀態(tài)下順時(shí)針?biāo)?dòng)手臂,然后再逆時(shí)針?biāo)?dòng)手臂。在通過這樣一系列的課前放松練習(xí)后,學(xué)習(xí)者就會(huì)了解手臂的重量,尋找到了放松的感覺,并且在甩動(dòng)手臂的過程中,鍛煉了自身的平衡能力與身體的把控能力,身體機(jī)能也得到了提高,有利于未來練習(xí)大型的鋼琴曲。
技術(shù)與音樂的結(jié)合,演奏時(shí)只有正確的鋼琴彈奏的動(dòng)作,才會(huì)使鋼琴發(fā)出悅耳的聲音而不是噪音。而這種悅耳動(dòng)聽的聲音在一定程度上可以刺激大腦中的聽覺神經(jīng)。從而會(huì)逐漸學(xué)會(huì)區(qū)分音色的好壞,無論多簡單的樂曲在學(xué)習(xí)的時(shí)候,都需要注意要有意地分辨正確的音色,聽辨音色的不同。曾經(jīng)有一位著名的俄羅斯鋼琴家說過:“什么形式的樂器演奏都要發(fā)出聲音制造聲音,那么對(duì)于一位演奏者來說無論你彈奏的是練習(xí)曲奏鳴曲或者是音樂藝術(shù)作品,彈鋼琴就是在聲音上做研究,換句話說,演奏樂器就是練習(xí)聲音?!彼裕葑喑雒烂畹穆曇魧?duì)于演奏者來說來極為重要的,從長遠(yuǎn)看,要想提高自身的音樂綜合素質(zhì),不光要練習(xí)好的演奏技術(shù),還要訓(xùn)練出好的聲音。評(píng)判一個(gè)鋼琴演奏者的水平,音色的好壞與聲音的質(zhì)量是一個(gè)重要的標(biāo)準(zhǔn)。從國內(nèi)情況看,初學(xué)者音色的聽辨練習(xí)是從斷奏入門。斷奏(staccato)又稱斷音彈奏法,是鋼琴重要的基本彈奏方法之一。斷奏與保持音相反,它是保持音的極端情況。斷奏需要短的發(fā)聲,主要為了突出聲音的跳躍性。這是一門彈奏技術(shù),學(xué)會(huì)斷奏練習(xí),可以幫助其他演奏技術(shù)的發(fā)展。在鋼琴發(fā)展的幾百年過程中,在經(jīng)過無數(shù)的演奏家、辛勤的教育家不斷探索,不斷地從那些有效的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)中去總結(jié)出來具有指導(dǎo)意義的鋼琴這門樂器的客觀性規(guī)律才形成了今天的科學(xué)合理的現(xiàn)代鋼琴演奏體系。鋼琴彈奏時(shí)的技巧訓(xùn)練過程與音樂的表達(dá)是密不可分的。有的人或許會(huì)認(rèn)為鋼琴只是音符和節(jié)奏簡單的演奏,事實(shí)不是這樣的,鋼琴中有著豐富又深?yuàn)W的音樂內(nèi)涵。彈奏時(shí)需要通過運(yùn)用熟練的技術(shù)才能將音樂推向更高的藝術(shù)境界,才能使音樂與技術(shù),相互促進(jìn),創(chuàng)造輝煌的藝術(shù)巔峰。
三、樂譜標(biāo)記的理性認(rèn)知
優(yōu)秀的鋼琴演奏者應(yīng)具備高超的表演技術(shù),而這又是一種非常精細(xì)的靈活的藝術(shù)行為。當(dāng)演奏者在準(zhǔn)備演奏一部鋼琴作品時(shí),訓(xùn)練其對(duì)音符的把握是首要任務(wù),其次是演奏作品音樂表現(xiàn)力的塑造,在鋼琴演奏中“技巧”與“音樂表現(xiàn)力”兩者都不可以忽略的,因此在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中就要把這兩者聯(lián)系起來、互相結(jié)合,要實(shí)現(xiàn)一個(gè)目標(biāo)——彈奏出最美妙的聲音、演奏出最完美的作品,從而形成一個(gè)相對(duì)完整的練琴過程。這就要求學(xué)習(xí)者要進(jìn)行循序漸進(jìn)的學(xué)習(xí),不能只求演奏高超的技術(shù)。那么如何在演奏過程中完美的表現(xiàn)音符,有以下幾點(diǎn)需要注意。
首先,要掌握鋼琴演奏技巧,需要運(yùn)用頭腦,要逐漸訓(xùn)練控制手指的技巧,而控制手指的意義在于,對(duì)于一個(gè)演奏的作品,準(zhǔn)確地讀譜是非常重要的。這是學(xué)習(xí)鋼琴過程中一個(gè)重要的問題。對(duì)于不同的音符,不同的力度、指法、節(jié)奏、時(shí)值的不同,都要去重視。
其次,要訓(xùn)練自己聽辨自己鋼琴演奏的技巧。音樂是一門聽覺的藝術(shù),人們通過聽覺器官來接受來欣賞鑒別音樂。所以,要注重對(duì)于樂譜細(xì)節(jié)性的把握,樂譜中的音符,要強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的準(zhǔn)確,在彈奏時(shí)要注重手腕的平穩(wěn)等等,要培養(yǎng)用頭腦掌握技巧,從小打好學(xué)琴基礎(chǔ),在學(xué)習(xí)中不斷地提高聽覺素養(yǎng),達(dá)到事半功倍的學(xué)習(xí)效果。音樂中表現(xiàn)力對(duì)于培養(yǎng)樂感是重要的,研究樂曲中出現(xiàn)的細(xì)節(jié),例如節(jié)奏、結(jié)構(gòu)、速度、和聲等等這些細(xì)節(jié)。音樂是抽象的,是不容易表達(dá)的,不一樣的樂曲完全需要不一樣的速度,這些是硬性要求,節(jié)奏在彈奏時(shí)一定要嚴(yán)格準(zhǔn)確,節(jié)奏是音樂的骨骼,所以在練習(xí)中也要多多注意。帶有表情術(shù)語的作品,從樂譜到音樂的轉(zhuǎn)化,這是一種音樂綜合能力的培養(yǎng),在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中,需要把樂譜轉(zhuǎn)化成音樂,一定要訓(xùn)練自身掌握自主思考的能力和集中的注意力,再加上認(rèn)真的練習(xí)。首先,鋼琴的作品中每一個(gè)樂段都有可能會(huì)有不同的速度要求,快速度的演奏作品是對(duì)演奏者反應(yīng)力和協(xié)調(diào)力的基本要求和技巧鍛煉。鋼琴作品中還有多種音樂表現(xiàn)力的形式,例如:音色的把握、力度的掌控、表情術(shù)語等要素,充分地發(fā)揮想象力,并富有情感色彩地表現(xiàn)出來,這樣才會(huì)使音樂作品的形象活潑生動(dòng),引人入勝。其次,要學(xué)會(huì)自己聽自己彈奏的音,這種邊聽邊彈奏是一種有意義的思考和聯(lián)想。這是演奏作品時(shí)提高作品生動(dòng)形象的一個(gè)重要渠道。通過鋼琴可以提高聽覺的能力并且使耳朵認(rèn)識(shí)各種聲音,從而在一定程度上提高分辨能力,這是培養(yǎng)對(duì)于鋼琴聲音辨別力的開端,同時(shí)能促對(duì)于鋼琴作品初步審美和判斷力的形成。
在鋼琴演奏中,從視譜的過程再到演奏的過程,這都是一個(gè)極為復(fù)雜的階段。例如,看樂譜就會(huì)發(fā)現(xiàn),樂譜中出現(xiàn)的音符內(nèi)容,就能看到演奏技術(shù)的難度,便會(huì)知道鋼琴演奏的復(fù)雜。并且彈奏的要求是在讀譜的同時(shí)需要彈奏,并且在讀譜的同時(shí)轉(zhuǎn)化為音樂。這一切都能鍛煉眼手腦的協(xié)調(diào)能力,也能夠證明鋼琴教育對(duì)個(gè)人成長的重要性與意義。而在鋼琴演奏中不得不提到樂譜中對(duì)于表現(xiàn)作品非常重要的一點(diǎn)——表情術(shù)語。表情術(shù)語對(duì)于演奏家來說非常重要,作曲家演奏作品時(shí)要準(zhǔn)確按照表情術(shù)語去做,這樣才能更形象更細(xì)膩地表現(xiàn)作品所作出的標(biāo)記,使鋼琴演奏更具音樂表現(xiàn)力。
四、音樂情景的精準(zhǔn)描繪
音樂情景如何描繪,對(duì)于初學(xué)鋼琴者而言,老師的有意引導(dǎo)肯定是必不可少的。正如生長的小樹苗需要被澆水灌溉一樣,學(xué)習(xí)者對(duì)于音樂作品的想象力和創(chuàng)造力需要老師去設(shè)定去描繪。換句話說,適當(dāng)?shù)囊魳非榫硠?chuàng)造是培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于音樂審美力和創(chuàng)造力實(shí)現(xiàn)的前提。如果把學(xué)生比作畫家的話,它就是一個(gè)供畫家天馬行空,施展才能的畫紙。老師能做的是幫助學(xué)習(xí)者準(zhǔn)備好畫畫的顏料,以便讓學(xué)習(xí)者發(fā)揮想象去創(chuàng)造。那么如何去創(chuàng)設(shè)音樂情境,第一種方法是用生動(dòng)的語言和表演形式為學(xué)習(xí)者描繪曲子背后的故事,例如兒童鋼琴曲《猴子爬樹》這一作品,可以給學(xué)習(xí)者講述小故事,在一片茂密的森林里,住著一家猴子,有一天猴子爸爸告訴猴子寶貝,大樹上有好吃的果子,小猴子一聽馬上跑到了樹上開始摘果子……再配合鋼琴曲的渲染,會(huì)使學(xué)習(xí)者馬上投入到音樂情境里,這樣的音樂情景的設(shè)定會(huì)給予學(xué)習(xí)者無限的想象,以便其更加理解樂曲內(nèi)容。其次還可以利用多媒體的方式去引導(dǎo)學(xué)習(xí)者,這種方式會(huì)使得學(xué)習(xí)者對(duì)于音樂產(chǎn)生濃厚的興趣,并且會(huì)使其更加容易理解教材中出現(xiàn)的新知識(shí)。在這一過程里,教師是主導(dǎo),要讓學(xué)習(xí)者充分地感受到人物的形象,快速地進(jìn)入情境。例如在鋼琴課上,老師要讓學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)一首《七色光》,可以想讓其自由發(fā)揮想象力,想象一下下雨天出現(xiàn)的彩虹,并播放這七種顏色的圖片,然后用紙和筆把自己喜歡的顏色畫出來,讓其閉上雙眼來欣賞聆聽這優(yōu)美的曲子,這時(shí),在孩子的腦海里會(huì)涌現(xiàn)出一幅美麗的景色,在一片綠色的森林里,下著暴雨,隨著雨水漸漸地變小,烏云散去,太陽出現(xiàn)了,這時(shí)天邊出現(xiàn)了一道美麗的彩虹,彩虹有七種顏色紅橙黃綠青藍(lán)紫,森林里有漂亮的花朵、有歡快的小鳥嘰嘰喳喳的在樹上叫,還有森林里溪流流水的聲音,這樣的情景描繪會(huì)使學(xué)習(xí)者身臨其境,仿佛置身在森林里。在這種情況下,樂曲所要表達(dá)的內(nèi)容就會(huì)在他們的腦海里有了生動(dòng)的形象,老師這時(shí)再教學(xué)習(xí)者這首歌曲,學(xué)習(xí)者會(huì)馬上投入狀態(tài)進(jìn)入設(shè)定的情景里去學(xué)習(xí)、去理解、去掌握。此外,游戲也是創(chuàng)設(shè)音樂情景的一種方式,可以在彈奏小樂曲時(shí),讓學(xué)習(xí)者扮演樂曲中的角色,學(xué)習(xí)者會(huì)對(duì)鋼琴樂曲產(chǎn)生極大的興趣,在另一程度上來說,運(yùn)用了故事性的表演,這樣也會(huì)使樂曲所描繪的情感形象直接呈現(xiàn)于學(xué)生頭腦中,學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)的情緒也會(huì)更加熱情高漲。
五、結(jié)論
調(diào)查研究表明,樂感的培養(yǎng)在早期音樂教育過程中會(huì)對(duì)孩子的生理機(jī)能產(chǎn)生積極的影響。學(xué)齡前兒童彈奏鋼琴可改善人的大腦,促進(jìn)兒童思維能力的開發(fā),可促使兒童身體協(xié)調(diào)性與靈敏度的增強(qiáng),大腦的左右半球會(huì)獲得同等發(fā)展并增進(jìn)互相協(xié)調(diào)的能力。在兒童時(shí)期,接受鋼琴的教育對(duì)大腦智力的開發(fā)有著直接的影響,尤其是樂感的培養(yǎng)。對(duì)于初學(xué)鋼琴者而言,老師的有意引導(dǎo)肯定是必不可少的,作為老師要引導(dǎo)學(xué)習(xí)者進(jìn)行想象,理性地處理樂曲中出現(xiàn)的標(biāo)記,為學(xué)習(xí)者描繪音樂情景。此外,學(xué)習(xí)鋼琴還要接觸大量的鋼琴作品,通過長期的訓(xùn)練和作品的熏陶,不僅可以提高人們的音樂鑒賞能力,對(duì)于樂感的培養(yǎng)也是很有效果的。
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作者簡介:
尹素芹,女,漢族,哈爾濱音樂學(xué)院,在讀研究生,研究方向:中國音樂史。