何 蘭

伴隨著新課改的不斷深入推進,越來越多的地域性藝術(shù)內(nèi)容被融入不同版本的美術(shù)教材中。在此大環(huán)境下,學校應關(guān)注并建構(gòu)助力美育的學生藝術(shù)實踐工作坊,拓展中小學生藝術(shù)實踐活動,著重打造 “一校一品” “一校多品”的美術(shù)特色,把開發(fā)地域性的美術(shù)課程資源作為學校美育課程建設的重要組成部分。在扎實推進基礎教育課程改革的同時,結(jié)合本地的實際情況,加強美術(shù)課程資源的開發(fā)。

一、找準立足點,為美術(shù)課程資源開發(fā)拓寬渠道

課程資源開發(fā),需要找準立足點,開通渠道,帶動學生積極實踐。要基于課堂主陣地,探究藝術(shù)實踐活動項目。要基于本土,挖掘豐富的地域性美育資源,進行內(nèi)容與形式的深度開發(fā)。

(一)立足課堂,加強專業(yè)知識傳授

課堂是學生獲得藝術(shù)教育的重要環(huán)境。在課堂教學活動中,教師應重視美術(shù)基礎知識和基本技能的傳授。應不斷地探究教材的深度與廣度,引領學生進行富有趣味性的實踐學習。應加強基本技能訓練,延展創(chuàng)造性的藝術(shù)創(chuàng)作活動。

(二)立足本土,廣泛獲取創(chuàng)作媒材

大自然為藝術(shù)創(chuàng)作提供了大量的優(yōu)質(zhì)資源,許多植物、礦物質(zhì)材料都能被巧妙地轉(zhuǎn)化為藝術(shù)媒材,豐富師生的藝術(shù)實踐創(chuàng)作。因此,教師應引領學生經(jīng)常走進生活與自然界,從中獲取有益的創(chuàng)作媒材、創(chuàng)作靈感,并努力實現(xiàn)有意義的、過程豐富的審美創(chuàng)造。

(三)立足國情,挖掘民間文化藝術(shù)

中華民族文化具有自己的獨特建構(gòu)形式,優(yōu)越于世界各地的傳統(tǒng)文化藝術(shù)。學?？蓪⒓艏?、刺繡、泥塑、皮影等多種民間文化遺產(chǎn)作為學生藝術(shù)實踐活動的重要傳承項目。應重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承,不斷探索優(yōu)秀的民間傳統(tǒng)工藝,增強學生對優(yōu)秀文化藝術(shù)的理解、尊重之情懷。

二、把握關(guān)鍵點,做好校本藝術(shù)活動課程的設計與實施

學校應重視和搞好課堂教學活動和校本藝術(shù)活動,建立相關(guān)的操作制度,確?；顒拥拈L期性和穩(wěn)定性,形成具有美術(shù)特色的學生藝術(shù)實踐工作坊。

(一)基于藝術(shù)實踐工作坊建設的子課程設計與實施

美術(shù)教師應關(guān)注學生的生活實際,結(jié)合校本美術(shù)課程去設計適合工作坊建設的子課程內(nèi)容,并結(jié)合學生的年齡差異,進行分層指導,帶動全體學生參與藝術(shù)實踐工作坊的學習活動。學校還應定期舉辦階段性成果展示,開展評比活動,表彰獎勵優(yōu)秀學生,促進學生藝術(shù)實踐工作坊的建設。

(二)協(xié)作區(qū)教研組觀摩與交流

圍繞美術(shù)課程資源的應用與開發(fā),建立校際之間的聯(lián)動。以教學協(xié)作區(qū)教研組的形式搭建校與校之間合作學習的平臺。教研員深入各協(xié)作區(qū)指導工作,推選凸顯特色的學校工作坊,組織協(xié)作區(qū)各校美術(shù)教師觀摩學習活動。定期展示協(xié)作區(qū)成員校的美術(shù)特色作品,做好展評及其宣傳活動。在實施過程中,應堅持四個原則:實施全員活動覆蓋。面向所有學生,分層實施,整體推進;強化活動實效。注重地域資源開發(fā),關(guān)注學生發(fā)展,杜絕形式化的高價投資建設;加強團隊合作。工作坊建設需要各學科團隊的助力,需要美術(shù)教師的合力,需要班主任的積極協(xié)助配合,需要校際間的交流分享,共同打造有班級風采、有年段主題、有學校特色的藝術(shù)實踐工作坊;確保持續(xù)開展。學校要堅持長期進行課程資源開發(fā),保障美術(shù)校本特色的完善與創(chuàng)新。

三、側(cè)重著力點,以典型課程助力工作坊建設

地域性美育課程資源的開發(fā),需要教師不斷采集、搜索、整理、編輯,形成校本美術(shù)課程的資源包,為后續(xù)的美育實踐活動提供參考與借鑒,為構(gòu)建學生藝術(shù)實踐工作坊的文化內(nèi)涵奠定基礎。

(一)重視非遺藝術(shù),傳承地域文化

校本美術(shù)課程的開發(fā),應努力探索非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中可傳承、創(chuàng)新的內(nèi)容,突出學校辦學特色的地域性。例如,吉林 “松花浪木根雕”“柳編藝術(shù)”“滿族旗袍”先后進入永吉縣三所學校,成為學生藝術(shù)實踐工作坊的教學項目,也成為永吉縣的縣本美術(shù)教材典型課例。

1.弘揚家鄉(xiāng)奇絕的 “松花浪木根雕”藝術(shù)。浪木,這種千年沉睡于水中的瑰寶有當代 “出水文物”之美譽。松花江浪木與吉林的隕石、霧凇、松江奇石齊名,也是人參、鹿茸、貂皮之外的又一自然瑰寶。學校在設計這一課程時,發(fā)揮美術(shù)教師的專項特長,向?qū)W生傳授自己所掌握的根雕技藝,如篩選、陰干、吹烤、碳化、切割、清理、定型、油浸、上蠟、拋光等工序技法,使學生在小雕大琢的藝術(shù)實踐中得到精神啟迪。學校還開設了創(chuàng)意根藝課程,與水墨等多元文化藝術(shù)融合,激勵學生“真、奇、古、怪、絕”的創(chuàng)意想象。針對低年級學生,學校特設了根藝線描課,引導學生觀察根雕的造型并進行寫生,提升其造型表現(xiàn)能力。此外,學校還建立了本土根雕藝術(shù)家創(chuàng)作基地,引進根雕藝術(shù)家到學校跟蹤指導。

2.讓扎根鄉(xiāng)野的柳編藝術(shù)綻放異彩。2008年6月,柳編藝術(shù)經(jīng)國務院批準列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。學校開設了適合鄉(xiāng)村學校就地取材的柳編課程。永吉縣口前鎮(zhèn)春登中心校結(jié)合課堂教學傳授柳編技藝,從編織柳條筐、柳條籃開始,向?qū)W生傳授最基本的 “米字底” “十字底” “井字底”等造型,教會學生平編、絞編、勒編、砌編、纏邊等柳編工藝。師生在掌握傳統(tǒng)柳編技法的基礎上創(chuàng)新技法與形式,進行裝置藝術(shù)創(chuàng)作,拓展創(chuàng)意之夢。

3.發(fā)揚滿族旗袍文化的工藝特色。滿族旗袍傳統(tǒng)工藝在2007年被列入第一批吉林省省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目名錄。滿族旗袍顯現(xiàn)了東方古樸、典雅之美,它從選料到手工縫制、細節(jié)裝飾,都展現(xiàn)出傳統(tǒng)技藝的精湛。永吉縣一拉溪鎮(zhèn)中心校聘請非遺傳承人陳玉秋老師定期入校輔導,美術(shù)教師在掌握了滿族旗袍的制作技藝及各種配飾的制作方法之后,根據(jù)不同材質(zhì)設計了紙藝旗袍、布藝旗袍、陶藝旗袍等校本課程,開展了滿族旗袍創(chuàng)意制作活動。教師還引導學生利用書簽、瓷瓶、葫蘆等多種資源點亮旗袍工藝創(chuàng)意之星火。

(二)利用鄉(xiāng)土資源,展現(xiàn)地域特征

我校對富有地域特色的美術(shù)課程資源進行了規(guī)整和提煉,切實解決因?qū)W生個體差異、地域特點限制等方面的影響而導致美術(shù)教育教學不盡如人意的實際問題,對義務教育美術(shù)課程進行了地域性補充和完善。師生們就地取材,把鄉(xiāng)土泥、石、秫秸、玉米葉等可用于藝術(shù)創(chuàng)作的資源,作為美育實踐活動的重要載體。

1.河卵石的時空對話。建立以 “石情畫意”為主題的工作坊,賦予河卵石新的生命,讓學生對大自然產(chǎn)生敬畏之情,愛上人類賴以生存的離不開泥石的世界。永吉縣經(jīng)濟開發(fā)區(qū)中心小學校地處口前鎮(zhèn),距離溫德河約500米。學生們在河邊的沙灘撿拾一塊塊石頭,觀石、賞石,了解石頭的形、色、質(zhì)、紋,在尊重石頭原形的基礎上,畫石、 “話”石、玩石,順應石頭固有的紋路神采進行創(chuàng)作?！笆楫嬕狻睂W生藝術(shù)實踐工作坊的學生在創(chuàng)作過程中,充分發(fā)揮自身的想象力,將抽象與具象進行完美融合,在石頭的造型和塑型方面大膽創(chuàng)新,開拓思維渠道,極大地發(fā)揮出人的主觀思維能動性,塑造出各種各樣充滿靈性的石頭作品。

2.玉米葉草編的裝置構(gòu)想。東北盛產(chǎn)的農(nóng)作物是玉米。金黃的玉米養(yǎng)育著一代代生活在黑土地上的人。田野里隨風舞動的玉米葉自然是師生就地可取的重要創(chuàng)作媒材。玉米葉可撕可剪,可編可塑。運用編辮法和包纏法等技法,可將玉米葉編制成拎挎包、收納筐、花瓶、鞋墊、座墊等美觀實用的文創(chuàng)物件。同時,還可以采用多種材料加以組合,進行實驗藝術(shù)創(chuàng)作。永吉縣三家子中心小學校以廢棄的蛋殼托、紙箱板、麻繩、草編繩、藤編網(wǎng)、太空棉、小樹叉等多種媒材,開展了 “星月夜”主題草編工藝的裝置藝術(shù)創(chuàng)造。鄉(xiāng)土資源的巧妙開發(fā),讓普通的玉米葉在學生們的巧手下煥發(fā)新意。

3.演繹童真童趣的木藝。東北林地面積豐富,連綿起伏的山脈樹叢繁密,四季交替。利用林木衍生的技術(shù)媒材,可以有效地拓展學生的藝術(shù)實踐活動,樹的根、枝干、樹皮、葉都是創(chuàng)作的素材,輔以其他植物的葉、果等天然材料,通過剪、切、粘、貼、刻等制作方式,賦予古老林木嶄新的生命色彩。永吉縣口前鎮(zhèn)第一小學校 “頑趣木藝”工作坊有效利用地利用本土的自然資源,從發(fā)展學生想象力、創(chuàng)新力和藝術(shù)表現(xiàn)力的角度出發(fā),將木藝與相應的媒材相結(jié)合,集設計、制作、美學及情趣為一體,指導學生創(chuàng)作了 “踏浪漁歌”“動物交響”“植木靜雅”等系列藝術(shù)作品。

4.探索 “卯榫結(jié)構(gòu)”的秫秸藝術(shù)。 “卯榫結(jié)構(gòu)”是中國木質(zhì)古建筑常用的結(jié)構(gòu),其特點是在架構(gòu)木質(zhì)器具時不使用鐵釘,而是通過 “卯榫”技術(shù)完成加固。對于這種瀕于失傳的民間技藝,學習可以通過開設 “秫秸立體架構(gòu)藝術(shù)”工作坊來再現(xiàn)卯榫結(jié)構(gòu)的技術(shù)原理。通過學習讓孩子感悟中國古老的民間文化和智慧,體驗祖輩先人精確完美的技藝之嚴謹與精細。永吉縣西陽鎮(zhèn)大崗子九年制學校通過秫秸藝術(shù)實踐活動,幫助學生在享受生態(tài)之美的同時,培養(yǎng)他們對傳統(tǒng)工藝的尊重與傳承之情。

(三)探尋豐富材質(zhì),實現(xiàn)創(chuàng)意構(gòu)想

藝術(shù)的媒材并不是單一的,需要師生放大審美的視野去發(fā)現(xiàn)。我校在推動師生藝術(shù)實踐的過程中,鼓勵師生勇于探索,大膽嘗試,在穩(wěn)步傳承中邁出了創(chuàng)新的步伐。

1.水墨童心的鑄造。在小學開設傳統(tǒng)國畫藝術(shù)實踐活動存在著很多困難,如傳統(tǒng)技法不易掌握、學生興趣點不容易激發(fā)等。為了調(diào)動學生的學習情趣,我們可利用水墨本身表現(xiàn)性強、充滿意韻和美感等特點,基于傳統(tǒng)水墨進行水墨實驗創(chuàng)作,即在傳統(tǒng)技法的基礎上,融入更多貼近生活的思考與嘗試。永吉縣第二實驗小學在水墨游戲活動中不斷突破表現(xiàn)形式和語言的局限性,讓學生帶著游戲的心情大膽地表達自己對事物的感知與情懷。此外,教師還利用吸管、瓶蓋、三角板、廢舊玩具等輔以創(chuàng)作,發(fā)揮水墨韻味及點線面等造型元素的作用,把作品呈現(xiàn)的偶然性、必然性融于深度思考,不斷拓展學生的思維方式。引導學生對絲巾、抱枕等生活日用品進行裝飾性水墨文創(chuàng)設計,使學生更加喜愛水墨藝術(shù),逐漸對我國的國粹藝術(shù)國畫進行更深、更遠的探索。

2.皺紋紙鍛造的創(chuàng)意奇彩。作為創(chuàng)意媒材,皺紋紙是日常生活中容易獲取的創(chuàng)作資源。永吉縣口前鎮(zhèn)中心校的教師指導學生將裁剪好的紙條搓捻成繩,編成小辮,借助皺紋紙艷麗醒目的色彩進行纏、繞、結(jié)等容易操作的技法進行組合創(chuàng)意,完成了“青花器皿”“有益昆蟲”“花點心”等很受學生喜愛的作品。學校重視傳承與發(fā)展地域文化,把滿族文化融入藝術(shù)創(chuàng)作之中,如 “滿族火鍋”“撥浪鼓”“薩滿鼓”等都是采用皺紋紙來完成的。學生們還自發(fā)創(chuàng)作了 “花色眼鏡” “小鬧鐘” “發(fā)夾”等生活中常見的裝飾品,讓普通的媒材綻放新的容顏。該學校 “紙藝奇彩”工作坊與春登中心校 “柳編”藝術(shù)坊的合作坊參加了在蘇州舉辦的第六屆中小學生藝術(shù)節(jié)展演活動,吸引了許多參會師生參與工作坊的藝術(shù)實踐互動。

助力學生藝術(shù)實踐工作坊建設的美育課程因地域不同,自然資源也不盡相同。少數(shù)民族文化及其民間風俗等都會對美術(shù)課程開發(fā)提供必要的支撐,是學校藝術(shù)實踐創(chuàng)作取之不盡的優(yōu)質(zhì)財富,有待于美育工作者大膽探索,著力開發(fā)。

基于地域的學生藝術(shù)實踐工作坊建設,離不開有關(guān)教育行政部門的重視,離不開業(yè)務部門的指導,需要美術(shù)教師具有深厚的美術(shù)專業(yè)功底,更需要學校厚重積淀,不斷尋找、完善具體的教育實踐方法,重視對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新,助力學生藝術(shù)實踐工作坊的建設。