安 越 洛陽科技職業(yè)學院

民間工藝是反映大眾生活的民俗藝術，是民間經(jīng)濟與文化發(fā)展的產(chǎn)物，在我國漫長的歷史發(fā)展過程中形成了較為多樣的民間工藝，包括陶瓷、編織、皮影以及書畫等。動漫設計引入民間工藝元素，也就是將民間工藝多樣化元素應用到動漫場景以及人物等設計當中，這種情況下設計出來的動漫場景更具藝術特點，同時還能夠形成更加鮮明的動漫角色。除此之外，民間工藝元素在動漫設計中的應用，還能夠使動漫表達效果以及吸引力得到提升，這種模式下設計形成的動漫作品，更加符合我國人民的審美和生活現(xiàn)實，能夠有效地拉近動漫作品與觀眾的距離，創(chuàng)作出具有中國特色的動漫設計作品。

一、將民間工藝元素融入動漫設計的背景與意義

（一）背景

近年來，國內(nèi)外眾多優(yōu)秀影視動畫逐漸開始應用中國民間工藝元素，讓觀眾在觀影過程中真正感受到民間工藝所散發(fā)出的“藝術氣息”。例如，2019年6月，素有“動畫奧斯卡”之稱的法國昂西國際動畫電影節(jié)開幕，西咸新區(qū)灃西新城文化企業(yè)——陜西飛鳥動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展有限公司攜原創(chuàng)皮影動畫《孫悟空三打白骨精》，以“皮影+戲曲+動漫”的多元素融合方式，驚艷亮相，充分展示了中國皮影在新時代下的文化傳承與創(chuàng)新創(chuàng)造［1］。如今，傳統(tǒng)藝術與數(shù)字動畫的結(jié)合越來越多。隨著數(shù)字時代的到來，各種數(shù)字軟件的迭代更新，真正實現(xiàn)了民間工藝元素與數(shù)字技術的結(jié)合。如將唐山皮影藝術融入數(shù)字動畫中。通過數(shù)字動畫的載體，民間工藝元素的形式有了新的發(fā)展活力，更好地展示了中國傳統(tǒng)的民族藝術形式，豐富了數(shù)字動畫的形式和內(nèi)容［2］。這種結(jié)合不僅可以避免民間工藝元素形式的沒落，讓人們更容易接受民間工藝元素的熏陶，而且?guī)в忻耖g工藝元素氣息的數(shù)字動畫將數(shù)字技術展現(xiàn)得淋漓盡致。

（二）意義

近年來，西方國家思潮的涌入對國產(chǎn)動畫的發(fā)展確實造成了一些不小的影響［3］。因此，將中華民族的傳統(tǒng)文化藝術融入動漫創(chuàng)作中顯得尤為重要。在經(jīng)濟發(fā)展的大潮中，在市場經(jīng)濟和外來文化的沖擊下，我國許多民族民間傳統(tǒng)文化日趨衰落，人們往往無暇顧及民間工藝元素。如今，許多傳統(tǒng)工藝的傳承者和他們的生存空間越來越小，為了尋求發(fā)展，很多從業(yè)人員和愛好者積極在國內(nèi)外通過多種形式傳播民間工藝，許多外國專家和收藏家對中國民間工藝進行了大量研究［4-5］。例如，在美國，一些設計師在動畫制作中借鑒了皮影戲的藝術形式?！痘鹬稹肪褪且粋€成功的例子，這部電影讓真人模仿皮影戲。在創(chuàng)作過程中，必須動員木偶師、舞者和演員在幕后操作木偶進行表演。同時，要使用彩色塑料薄膜和光源，營造遠近層次的建筑和宏大場景，穿皮影的演員必須將動作與動畫、剪影場景結(jié)合起來。每一個畫面都在導演的巧妙設計下呈現(xiàn)在屏幕前，宛如一幅珍藏的畫卷，美不勝收。通過計算機技術設計制作具有民間工藝元素的動畫，不僅增加了動畫的趣味性，也為中國動畫注入了新鮮血液［6］。民間工藝元素在動畫中的應用，不僅是動畫創(chuàng)作的一次創(chuàng)新，更是為民間工藝元素尋求新的傳承模式和發(fā)展空間，讓民間工藝元素以數(shù)字化技術回歸大眾視野，這也是對中國民間工藝元素的傳承和延續(xù)。

二、我國動漫設計發(fā)展的情況

我國的動漫設計是從20世紀50年代開始的，在解放初期，我國動漫設計主要是以連環(huán)畫的形式呈現(xiàn)，獲得廣大人民群眾的喜愛，豐富了人民的業(yè)余生活［7］。改革開放之后，受到日本以及歐美等動漫行業(yè)的影響，我國的動漫設計得到進一步發(fā)展。目前，我國的動漫設計發(fā)展進步空間較大，部分動漫設計人員將民族元素融入作品設計當中，逐漸形成具有中國特色的動漫形象和動漫作品。但從目前我國民間工藝應用的情況來看，我國動漫設計發(fā)展還有較大需要進步的空間［8］。近些年來，國漫發(fā)展受到國家支持，出現(xiàn)較多具備顯著中國特色的動漫作品，如前些年較為流行的《虹貓藍兔》。近些年來在電影行業(yè)中動漫發(fā)展勢頭較好，例如《大圣歸來》［9］。這些優(yōu)秀作品中，相對來說《虹貓藍兔》現(xiàn)代化程度較為顯著，但民族特征不明顯，而《大圣歸來》在人物以及場景設計方面均有顯著突破，形成觀影熱潮，將中國神話故事形象重新創(chuàng)造，使其散發(fā)異樣光彩，還有近幾年的《哪吒之魔童降世》等，在一定程度上掀起我國國漫發(fā)展熱潮。但值得注意的是，目前具有中國特色的動漫作品，無論是在數(shù)量上還是質(zhì)量上，均有待提升。

三、將民間工藝元素融入動漫設計的探究——以唐山皮影戲為例

（一）場景設計

傳統(tǒng)皮影戲當中涉及的場景種類較多，唐山皮影戲場景主要可以分成室內(nèi)和室外兩大類。由于平面幕布存在一定的限制，皮影戲中的場景無法重疊，藝人需要通過幕布上下位置變化來實現(xiàn)場景設計。例如，室內(nèi)場景設計中，幕布上方鋪設簾子代表中空，下部擺設桌椅表示地面，中間貼掛書畫表示墻面，這樣能夠使場景具備立體感。傳統(tǒng)皮影戲中由于實際條件所限，場景往往較為單一。在動漫中進行場景設計時，可以將顏色和內(nèi)容均進行改變，從而使場景更具特點和吸引力［10］。例如，皮影動畫《桃花源記》當中，充分利用了我國傳統(tǒng)山水畫藝術以及皮影藝術，將傳統(tǒng)藝術和電腦技術相結(jié)合，形成優(yōu)秀的皮影動畫。

（二）角色設計

1.人物造型設計

皮影戲當中角色的塑造，通常是利用抽象和寫實相結(jié)合的方式實現(xiàn)的，也就是角色形象表達角度均為全側(cè)面，但仍具有表情生動形象且幽默夸張的特點，通過夸張的造型設計和較強的裝飾性，以及鏤空雕刻等制作工藝，形成較為特殊的藝術風格。皮影戲這種平面化、卡通化以及藝術化和戲劇化的人物造型特點，能夠使角色個性更加鮮明，同時具備趣味性與較高的審美特征。在動漫設計中，可以嘗試尋求與皮影人物塑造的共通點，將皮影人物造型元素應用到動漫人物設計中。例如，可以在動漫人物設計中，依照不同性別、年齡以及性格和身份等，進行人物設計再創(chuàng)作，將皮影戲藝術特征賦予到人物造型設計上。

具體來說，可以從人物面部、頭飾以及服飾等方面進行設計。傳統(tǒng)皮影戲利用固定程式對人物面部造型進行設計，能夠清晰地分辨不同人物的性格及身份，并且通過人物表情和神態(tài)能夠了解人物情緒。將傳統(tǒng)皮影戲中這種面部造型特征應用到動漫人物造型設計中，能夠使人物造型更加豐滿和立體，同時具備傳統(tǒng)藝術特征。

頭飾屬于傳統(tǒng)皮影戲中人物頭部造型中的重要裝飾物，也是影響角色設計的重要因素，能夠表現(xiàn)角色性格以及身份和內(nèi)在特征等。同時，皮影戲中人物發(fā)型差異也能夠表現(xiàn)出不同的人物性格，并且具有一定的吸引和帶動觀眾的作用，能夠使觀眾更加深入地投入故事情節(jié)當中。目前，動漫人物設計中發(fā)型和頭飾設計存在同質(zhì)化問題，很多情況下需要通過頭發(fā)顏色區(qū)分人物，其他造型并無明顯差異，導致一定的審美疲勞。針對這種情況，可以在動漫人物設計中應用皮影戲的頭飾設計特點，這樣能夠使動漫人物的性格與身份更加突出，并且角色造型多樣豐富，還能夠散發(fā)出傳統(tǒng)藝術氣息。

另外，動漫人物設計中，服飾穿著也是表現(xiàn)人物特點和身份的重要手段。傳統(tǒng)皮影戲中的服飾設計會按照不同身份設計不同的裝飾圖案。在現(xiàn)代動漫人物設計中將皮影戲傳統(tǒng)服飾裝飾圖案融入其中，能夠使動漫人物形象更加飽滿、人物個性更加突出。

2.人物動態(tài)設計

傳統(tǒng)皮影戲進行表演時，需要藝人在幕布后進行操作，藝人脖子及手上均設有操縱桿，以此實現(xiàn)控制其動作，表現(xiàn)出站立、坐和翻轉(zhuǎn)等相應動作，這種藝術表現(xiàn)形式具有獨特的動態(tài)節(jié)奏美感。在動漫設計當中，可以將皮影戲獨有的運動效果融入數(shù)字動畫運動規(guī)律當中，以此形成具備皮影韻味的動漫人物動態(tài)節(jié)奏。具體來說，設計動漫人物動態(tài)時，可以將唐山皮影戲人物運動特征納入考量范圍。傳統(tǒng)皮影戲影人動作具備我國傳統(tǒng)戲曲特征，但表演形式和戲曲存在較大差異，戲曲動作是生活動作的提煉和夸張表現(xiàn)，影人動作則是基于模仿真人動作，具備較為突出的寫意形態(tài)。傳統(tǒng)皮影戲表演中影人動作操縱，需要具備豐富的表演和實踐經(jīng)驗才能夠?qū)崿F(xiàn)，數(shù)字技術的應用可以模仿影人動作，一方面能夠避免傳統(tǒng)皮影戲操作難度大的問題，另一方面能夠為數(shù)字皮影動畫發(fā)展奠定基礎。

皮影戲是一種具有形式美的形式藝術。這種形式美主要通過輪廓和輪廓的變化來表現(xiàn)。皮影戲表演的特點是五種感官和關節(jié)的運動，以及其他地方的不動。它是通過控制每個節(jié)點來實現(xiàn)的。例如，通過控制平面電影制作者的各個節(jié)點完成坐、躺、走、轉(zhuǎn)等動作，可以讓原本僵硬的電影制作者煥發(fā)活力。皮影戲的形式美還體現(xiàn)在人物的服飾、頭飾和五官上。這些形式用來表達人物的身份和地位。因此，在動畫設計中，我們可以從這三個方面來運用皮影戲的形式美。運用皮影體現(xiàn)形式美的動畫有復旦大學設計制作的《梁?！泛蜕钲诃h(huán)球數(shù)碼公司出品的《桃花源記》。這些動畫在設計階段以現(xiàn)代數(shù)字技術為基礎，充分借鑒皮影戲的造型元素和形式特征，通過關節(jié)設置和結(jié)構(gòu)特征使動畫栩栩如生。

3.意境營造和烘托

意境是中國傳統(tǒng)美學的一個重要范疇。皮影表演中，演員彎腰、翹臀、捏腰、抬手、扭胯、轉(zhuǎn)身，魅力十足。不同的情緒是通過不同的動作來表達的，如胸腹的輕微波動表示悲傷，袖子遮住半張臉表示羞恥，手指的顫抖表示憤怒。心境的變化勾勒出不同的意境，使意境之美體現(xiàn)在各種情緒的表達和宣泄上。它延續(xù)了中國藝術講究意境美的傳統(tǒng)，也是皮影戲的特色之一。成功的動畫在意境的表達上無疑是有其獨創(chuàng)性的。如果將皮影戲的意境美運用到動畫設計中，將會豐富動畫意境的表現(xiàn)方式和表現(xiàn)形式。皮影戲的意境美是通過屏影表現(xiàn)出來的。屏幕陰影的不同燈光效果對應著不同的意境，或遠或近，或虛或?qū)?，可供動畫設計參考，讓光的顏色渲染意境，增加動畫的韻味。

皮影戲應用的是杰出的繪畫藝術。線條貫穿皮影戲設計、制作和表演的全過程。線條不僅勾勒出皮影戲的輪廓，還表現(xiàn)出其內(nèi)部組織和組織之間的關系。皮影戲表演會出現(xiàn)一些彎腰、轉(zhuǎn)身等動作，這些動作基于線條的變化，目的是表現(xiàn)人物的心理活動，烘托故事氣氛。在動畫設計中，可以適當借鑒皮影的線條藝術，通過修改動畫的線條組合，改變線條的粗細和長度來表現(xiàn)人物的心理變化和故事氛圍的發(fā)展。在動畫設計線上，借鑒皮影的線條藝術，綜合運用工筆畫、鉛筆畫、剪紙、沙畫等不同的線法，結(jié)合現(xiàn)代技術手段，將優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術通過精湛的鏡頭表現(xiàn)手段和影視特效，設計出既能展現(xiàn)現(xiàn)代流行藝術，又能深刻蘊含傳統(tǒng)文化魅力的動畫。在這方面，《功夫熊貓》是最成功的，它對中國元素的把握堪稱完美，尤其是皮影線條藝術的運用。

綜上所述，民間工藝是勞動人民在生產(chǎn)、生活中逐漸形成的工藝技術，在漫長的歷史發(fā)展過程中，我國形成了豐富多樣的民間工藝，不僅具備獨特的工藝技術，還具有深層次的文化內(nèi)涵。將民間工藝元素融入動漫設計中，一方面能夠為動漫設計創(chuàng)新發(fā)展提供助力，另一方面也在一定程度上有助于我國民間工藝的傳承和發(fā)展。將民間工藝元素融入動漫設計中，要深入分析民間工藝的特征和優(yōu)勢，再將其與動漫設計相結(jié)合，利用數(shù)字技術形成具有獨特韻味的動漫設計作品。