何世劍, 袁軼凡,2
(1.南昌大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,江西 南昌 330031;2.江西科技師范大學(xué) 音樂學(xué)院,江西 南昌 330038)
習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上精辟指出:“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈,是涵養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要源泉,也是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅(jiān)實(shí)根基。要結(jié)合新的時代條件傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神?!盵1](114)他的講話啟示和引領(lǐng)我們與時俱進(jìn)地加強(qiáng)對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、中華美學(xué)精神的學(xué)理研究與傳承弘揚(yáng)。
著名美學(xué)家葉朗先生承續(xù)朱光潛、宗白華等先生的美學(xué)思想,強(qiáng)調(diào)“美在意象”,有力地揭示了中華美學(xué)精神的真諦。與西方古典美學(xué)精神重視“理性寫實(shí)”不同,中華美學(xué)精神更側(cè)重“詩性寫意”,在中國書畫、建筑園林、樂舞、戲曲等文藝創(chuàng)作與表現(xiàn)中體現(xiàn)得淋漓盡致,孕育出情、象、境、神、妙、逸、品、氣、韻、趣、味等諸多具有民族文化內(nèi)涵、學(xué)理特質(zhì)、詩性品格的美學(xué)范疇。列寧《哲學(xué)筆記黑格爾〈邏輯學(xué)〉一書摘要》中指出:“思維的范疇不是人的用具,而是自然和人的規(guī)律性表述?!盵2](p75-78)人類思維的發(fā)展和結(jié)晶,通過概念、范疇、精神等得以展開和表達(dá)。這些概念、范疇、精神等相互關(guān)聯(lián),互相影響,它們統(tǒng)攝力大、生命力強(qiáng)、影響深遠(yuǎn),其傳承、發(fā)展、嬗變、創(chuàng)新,是我們把握思維演進(jìn)、文化及文明發(fā)展的重要支點(diǎn)。張岱年先生指出:“民族精神乃是民族文化、民族智慧、民族心理和民族情感的集中體現(xiàn),是一個民族價值目標(biāo)、共同理想、思維法則和文化規(guī)范的最高體現(xiàn)?!盵3]就中國文化、美學(xué)而言,其根基在詩學(xué)。不管是張揚(yáng)政治—倫理型功能,還是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)—審美型功能,早期中國先人的詩性智慧結(jié)晶《詩經(jīng)》、“楚辭”,已經(jīng)表現(xiàn)了這一點(diǎn),奠定了中國詩性文化發(fā)展的基礎(chǔ)。劉士林先生認(rèn)為:“中國文化的本體是詩。其精神方式是詩學(xué),其文化基因庫就是《詩經(jīng)》,其精神峰頂是唐詩??偫ㄆ饋碚f就是:中國文化是詩性文化?!盵4](p2)從文明的分野和地域文化的傳承、發(fā)展來看,以齊魯文明為代表的北方大地(黃河流域)詩性文化,強(qiáng)調(diào)禮樂教化的功能,走向以“善”為核心的詩學(xué)大道。而以湘楚文明為代表的江南水鄉(xiāng)(長江流域)詩性文化,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)體驗(yàn)的功能,走向以“美”為核心的詩學(xué)大道。當(dāng)下,我們有必要深入具有通貫互滲性、有機(jī)整體性的中華美學(xué)“詩性寫意”精神范疇“潛體系”中進(jìn)行考察和探討,尤其是把握和激活其當(dāng)代價值,為推進(jìn)新時代中國特色社會主義文藝的繁榮發(fā)展貢獻(xiàn)新的思想智慧,為社會生活的團(tuán)結(jié)穩(wěn)定和諧美麗開出新的美學(xué)良方。
從藝術(shù)生發(fā)論,“詩性寫意”精神的起點(diǎn)與基礎(chǔ)在于“詩興”?!芭d”是古典詩學(xué)、美學(xué)的核心。元朝楊載在《詩法家數(shù)》中認(rèn)為“賦比興”是“詩學(xué)之正源,法度之準(zhǔn)則”[5](p758)。朱自清先生稱“比興”是中國古代詩論的“金科玉律”[6](p144)。劉勰《文心雕龍》:“比者,附也;興者,起也?!鹎楣逝d體以立,附理故比例以生?!盵7](p601)劉勰從情理關(guān)系闡述了比、興的區(qū)別,肯定了“興”對于詩歌情采生成、意象生成的發(fā)生意義。鐘嶸《詩品序》:“故詩有三義焉:一曰興,二曰比,三曰賦。文已盡而意有馀,興也;因物喻志,比也;直書其事,寓言寫物,賦也。宏斯三義,酌而用之,干之以風(fēng)力,潤之以丹彩,使味之者無極,聞之者動心,是詩之至也?!盵8](p111)鐘嶸首次系統(tǒng)地論證和闡釋了詩“興”精神,鄭重其事地強(qiáng)調(diào)了“興”的首要之意義。至此,無論是從詩歌創(chuàng)作還是從理論上講,詩“興”精神作為藝術(shù)生命的激活功用已經(jīng)得到了深入的認(rèn)識和強(qiáng)調(diào)。之后,唐皎然《詩式》說:“取象曰比,取義曰興?!盵9](p281)陳廷焯《白雨齋詞話》云:“所謂興者,意在筆先,神余言外。”[10](p215)王夫之言:“興在有意無意之間?!盵11](p463)這些論斷立足不同的文體,從各個側(cè)面補(bǔ)充完善了對詩“興”精神的認(rèn)識?!霸娕d”精神在中國古典美學(xué)、文藝學(xué)領(lǐng)域具有重要的價值。袁濟(jì)喜先生強(qiáng)調(diào)“興”是藝術(shù)生命激活的重要中介,是實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)人生向藝術(shù)人生、審美人生躍升的津梁[12]?!芭d”作為中國古典美學(xué)的核心范疇,它融會了文藝和審美的許多根本性問題,溝通和涵括了心物、情景、情志、形神、情理等諸多對立關(guān)系,同時又具有獨(dú)立的中華民族精神文化創(chuàng)造特質(zhì)。葉嘉瑩先生曾在《中國古典詩歌中形象與情意之關(guān)系例說》一文中說:“至于‘興’之一詞,則在英文的批評術(shù)語中,根本就找不到一個相當(dāng)?shù)淖挚梢苑g?!盵13](p33)揭示了“興”作為中華審美文化創(chuàng)造、詩性精神生發(fā)的典型特性?!芭d”源發(fā)于中華民族的原始生命沖動,保留了遠(yuǎn)古生民天人感應(yīng)、觀物取象、譬諸擬議、托物寓意等文化觀念[14]。“興”,較早作為詩教用語,屬于讀者接受層面,春秋賦詩的借詩比喻、托喻之辭可以為證。后來逐漸向表達(dá)、創(chuàng)作領(lǐng)域發(fā)展,魏晉時期的“物感說”“感興說”成型是重要代表,內(nèi)涵得以拓展。唐宋以迄,被美學(xué)家、文論家爭相闡發(fā),從批評鑒賞層面進(jìn)一步充實(shí)了“興”的內(nèi)涵,融會了藝術(shù)創(chuàng)作中如情景、心物、意象等其他許多范疇。從“比興”“感興”“興象”“興喻”“興寄”“興托”“興味”“興趣”“興會”“意興”等相傳遞降、演化豐富,創(chuàng)造了輝煌燦爛的華夏文藝。而“跨領(lǐng)域的解讀,使‘興’成為更廣泛意義上的藝術(shù)范疇”[15]。沒有生命之興,就沒有藝術(shù)之美,興激活了生命活力、創(chuàng)造欲望,點(diǎn)燃了外物風(fēng)采、境象光輝,讓人生不普通,讓生活更豐富,讓藝術(shù)更精彩,讓審美更深邃。
從藝術(shù)語言論,“詩性寫意”精神的要義與表達(dá)在于“隱秀”。董仲舒《春秋繁露·精華》云:“詩無達(dá)詁?!盵16](p35)詩之所為詩,正在于詩性語言的模糊性、多義性,造就了詩意的豐富性、復(fù)雜性,激活了想象的維面,拉大了闡釋的空間?!皬?fù)義”是優(yōu)秀詩作的基本特征。它激活了文本的審美內(nèi)涵?!皬?fù)義”一定時候通過“隱秀”的手法表現(xiàn)出來,起到“雙關(guān)”的審美效應(yīng),給人以“話外重旨”“弦外有音”的感覺。劉勰《文心雕龍·隱秀篇》指出:“是以文之英蕤,有秀有隱。隱也者,文外之重旨者也;秀也者,篇中之獨(dú)拔者也?!盵7](p632)范文瀾先生注釋說:“重旨者,辭約而義富,含味無窮。陸士衡云‘文外曲致’,此隱之謂也。獨(dú)拔者,即士衡所云‘一篇之警策也’?!盵7](p633)周振甫先生箋注時也指出:“秀:秀出,高出,指警句。隱:指含蓄?!盵17](p350)也就是說,好的詩歌作品,語詞既要勁爽曉暢,又要含蓄委婉。正是這種矛盾的內(nèi)在統(tǒng)一,才彰顯了意蘊(yùn)的深度和豐富。英國詩人、文論家燕卜蓀(William Empson,1906—1984)在其1930年出版的《復(fù)義七型》(Seven Types of Ambiguity:A Study of Its Effects on English Verse)中指出,“任何語義上的差別,不論如何細(xì)微,只要它使用一句話有可能引起不同的反應(yīng)”[18](p296),就會造成“復(fù)義”。燕卜蓀所說的“復(fù)義”和中國文藝美學(xué)中的“隱秀”有近似之處。譬如,中國戲曲創(chuàng)作非常注重“詩性寫意”。在結(jié)構(gòu)敘事方面,喬吉曾提出過“鳳頭、豬肚、豹尾”[19(p95)之說,言下之意是“大概起要美麗,中要浩蕩,結(jié)要響亮”[19(p95),此外,“尤貴在首尾貫穿,意思清新”[19](p95)。到后來,發(fā)展為王驥德、李漁等有關(guān)戲劇結(jié)構(gòu)的“有機(jī)整體說”。以中國戲曲之經(jīng)典《西廂記》來說,其中開頭有一折“張君瑞鬧道場”,就做到了“起要美麗”,京劇、昆劇、黃梅戲等劇種改編演出時稱為《驚艷》。內(nèi)中一個細(xì)節(jié)片段很是“詩性寫意”,崔鶯鶯初見張君瑞時“臨去秋波一轉(zhuǎn)”,既彰顯了女子的柔情萬種,“回媚一笑百媚生”;同時又為后文兩人生發(fā)情愫、衍生故事埋下了伏筆。清代毛西河評此節(jié),揭示了它的寫意之“妙”,指出:“于佇望勿及處又重提‘秋波’一句,于意為回復(fù),于文為照應(yīng)?!盵20](p144)明代萬歷八年(1580)徐士范刊本題評:“‘秋波’一句是一部《西廂》關(guān)竅?!盵21](p1945)可見,藝術(shù)家的匠心獨(dú)運(yùn),平添了一部劇的豐富意蘊(yùn),給受眾留下了無窮遐想。戲曲美學(xué)中的這一“詩性寫意”細(xì)節(jié),成了許多影視劇爭相模擬的橋段。譬如《湄公河大案》中第十集“高野與葉香初次相見”一節(jié),面對不明來歷的匪徒的暗殺,高野奮不顧身地?fù)尵攘巳~香性命。葉香離開前,同樣也是通過“回眸一笑”,充滿好感地對視高野,為高野進(jìn)基洛調(diào)查葉香父親秘密制毒及之后兩人之間的故事的生發(fā)埋下了伏筆。在這里,“秀”的是當(dāng)時緊張刺激、驚心動魄的暗殺現(xiàn)場“英雄救美”,“隱”的是今后兩人感情的跌宕起伏,為“恩怨情仇”劇情的展開安了一條伏線,給人以無限遐想,讓人心生余味曲包之感。
從藝術(shù)關(guān)系論,“詩性寫意”精神的彰顯在于講求“形神”兼?zhèn)?。?xí)近平總書記強(qiáng)調(diào):“中華美學(xué)講求托物言志、寓理于情,講求言簡意賅、凝練節(jié)制,講求形神兼?zhèn)?、意境深遠(yuǎn),強(qiáng)調(diào)知、情、意、行相統(tǒng)一?!盵1](p114)張晶先生指出:“習(xí)近平同志這里所說的三個‘講求’和一個‘強(qiáng)調(diào)’,是對中華美學(xué)精神的最為精準(zhǔn)的表述。”[22]“形神”是中國古典美學(xué)、文藝學(xué)中具有辯證統(tǒng)一關(guān)系的核心范疇。形,是外表、外相、外貌;神,是內(nèi)涵、內(nèi)蘊(yùn)、內(nèi)情。形,被創(chuàng)造出來,可直觀感受;神,被涵養(yǎng)其中,需理性把握。形神是辯證統(tǒng)一的,又是矛盾存在的。只有亮麗的外形,沒有內(nèi)在的神韻,那么將失去生氣活力。如果沒有合適的外形,僅有內(nèi)蘊(yùn)的精神,也難以迅捷引發(fā)受眾的注意力。經(jīng)過了長期的實(shí)踐和理論的探索,逐漸形成具有我國民族特色的“形神論”。陳良運(yùn)先生曾指出:“中國詩學(xué)的體系結(jié)構(gòu)有一個合乎‘美的規(guī)律’的程序:發(fā)端于‘志’,重在表現(xiàn)內(nèi)心;演進(jìn)于‘情’與‘象’,注意了‘感性顯現(xiàn)’;‘境界’說出現(xiàn)和‘神’的加入,使表現(xiàn)內(nèi)心與感性顯現(xiàn)都向高層次、高水平發(fā)展?!盵23](p28)從較早的重形論發(fā)展到重神論,再到形神兼?zhèn)湔?,?qiáng)調(diào)以形寫神、象外傳神,形神論逐漸走向全面、豐富、辯證和精細(xì),成為中國古典詩學(xué)、文藝美學(xué)的重要精神傳統(tǒng)。
從藝術(shù)品格論,“詩性寫意”精神的最高形態(tài)是營構(gòu)“意境”之美。在中國古典美學(xué)、文藝?yán)碚撝?,“意境論”具有十分重要的位置。它既抒發(fā)、表現(xiàn)和寄托審美主體的思想情感、心理感受,也集中反映和再現(xiàn)審美客體的美學(xué)特性、內(nèi)在品格。意境的生發(fā),是審美主客體交融統(tǒng)一的產(chǎn)物,情景相融后的形象、氛圍,將欣賞者引入一個充滿想象的藝術(shù)空間、審美化境。“意境”這一美學(xué)范疇,萌芽、孕育于先秦至魏晉南北朝,演進(jìn)成型于唐宋,在明清時期至近代獲得深入發(fā)展。中國文藝美學(xué)重視“意境”,與藝術(shù)創(chuàng)作注重“意境”的營造有密切關(guān)聯(lián),王國維曾揭示了《詩經(jīng)》的審美創(chuàng)境表現(xiàn),指出“《詩·蒹葭》一篇,最得風(fēng)人深致”[24](p73)。相比而言,西方人更重“典型”論。一般來說,典型重再現(xiàn),意境重表現(xiàn)。典型重寫實(shí),意境重抒情。典型重描繪鮮明的人物形象,意境重抒發(fā)藝術(shù)家的內(nèi)心世界[25](p332)。中國的文藝,譬如詩詞歌賦、散文、戲曲、音樂、舞蹈、書法、繪畫、建筑、園林等,都重視創(chuàng)造審美意境,把創(chuàng)造美學(xué)意境視為藝術(shù)追求與表現(xiàn)的理想極致,彰顯了中國文藝重表現(xiàn)、尚抒情、主寫意的美學(xué)傳統(tǒng)。值得指出的是,情、意在意境創(chuàng)造中起主導(dǎo)作用,它決定了對景(對象)的審美認(rèn)識和創(chuàng)造。宗白華論“意境”時指出:“藝術(shù)家以心靈映射萬象,代山川而立言,他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲,成就一個鳶飛魚躍,活潑玲瓏,淵然而深的靈境。”[26](p358)又說:“就中國藝術(shù)方面——這是中國文化史上最中心最有世界貢獻(xiàn)的一方面——研尋其意境的特構(gòu),以窺探中國心靈的幽情壯采,也是民族文化的自省工作。”[26](p356-357)就美學(xué)品性而言,總體來講,意境具有意與境渾、境生象外、自然之美等特點(diǎn)[27](p282-308)。
中華美學(xué)“詩性寫意”精神,有助于通過生命體驗(yàn),對大自然審美認(rèn)知,為構(gòu)建“人類命運(yùn)共同體”提供詩性智慧。
中華美學(xué)“詩性寫意”精神具有“人文關(guān)懷”的品格。在人與自然的對待性向度上,它引領(lǐng)我們體驗(yàn)自然風(fēng)物,關(guān)心人文生態(tài),在詩歌的視界中構(gòu)建人與物和、天人合一的理想境界??鬃釉龑?dǎo)兒子和弟子多學(xué)習(xí)《詩》,他強(qiáng)調(diào)詩具有興觀群怨、事父事君、多識于鳥獸草木之名等功能[28](p557),肯定了詩歌創(chuàng)作的“感物”傳統(tǒng),揭示了《詩經(jīng)》的“感興”精神。學(xué)習(xí)《詩經(jīng)》是一種審美認(rèn)知的行動,可以認(rèn)識自然風(fēng)物的品性,掌握自然的知識和變化規(guī)律。劉勰《文心雕龍·明詩篇》說:“詩者,持也,持人情性?!庇终f:“人稟七情,應(yīng)物斯感,感物吟志,莫非自然?!盵7](p65)《文心雕龍·物色篇》說:“情以物遷,辭以情發(fā)?!庇终f:“詩人感物,聯(lián)類不窮,流連萬象之際,沉吟視聽之區(qū),寫氣圖貌,既隨物以宛轉(zhuǎn);屬采附聲,亦與心而徘徊?!盵7](p693)劉勰強(qiáng)調(diào)主觀情志與客觀物象自然融合。人有七情六欲,受到外物的感染,內(nèi)在的心志就通過詩性想象、詩歌寫作自然抒發(fā)。鐘嶸《詩品序》:“氣之動物,物之感人,故搖蕩性情,形諸舞詠。……感蕩心靈,非陳詩何以展其義?非長歌何以騁其情?”[8](p111)鐘嶸認(rèn)為在大自然中游歷、陶冶、體驗(yàn),感于春秋代序,受自然萬物的刺激,必然興起詩歌創(chuàng)作的沖動,詩歌自然而然生發(fā)出來。特別是生命中遭際了種種痛苦、悲怨體驗(yàn),更是寄托于詩歌中,詩歌是最好書寫心志、寄托情感、平復(fù)心理、回歸生命和諧狀態(tài)的一種藝術(shù)形式。中國人與大自然之間很早就形成了一種和諧共存的理想關(guān)系。大自然與人的生命息息相關(guān),大自然的變化成就了藝術(shù)家的敏感心靈和萬千創(chuàng)造。中國藝術(shù)家根基于大地,自然而然地將情感、心志書寫在大自然之中。
在對待大自然的向度上,中國人選擇了詩性寫意的方式來體驗(yàn)自然,在自然的世界里書寫生命本真,激活生命的意義和價值。與大自然形成了一種生命共存、和諧共處的關(guān)系。海德格爾以前的西方人多選擇了科學(xué)分析的方式來考察自然,自然雖然也進(jìn)入藝術(shù)家的創(chuàng)作視野,但更多的是一種“主客二分”的關(guān)系,呈現(xiàn)對立的、緊張的、分裂的、局限的、間斷的狀態(tài),未能走向“主客相融”“天人合一”。英國學(xué)者勞倫斯·比尼恩在《亞洲藝術(shù)中人的精神》一書中指出:“如果說有一點(diǎn)最值得我們向東方藝術(shù)學(xué)習(xí),那就是這種持續(xù)性。在那里,我們看不到‘美術(shù)’和‘裝飾藝術(shù)’之間的分家,整個藝術(shù)乃是一個整體?!盵29](p141)他論中國山水畫時指出:“大自然的生命并不是被設(shè)想為與人生無關(guān)的,而被看作是創(chuàng)造出宇宙的整體,人的精神就流貫其中?!盵29](p54)之所以會出現(xiàn)如此表現(xiàn),乃在于“中國人從來也沒有與這個生活的中間世界斷過聯(lián)系;他們不斷地在探討它,這不是出于歐洲人的那種科學(xué)的好奇心,而是似乎出于——可以這樣說——一種作這個宇宙的公民的欲望,因此,不僅獵獸而且小鳥和昆蟲,還有比這更深遠(yuǎn)一層的、我們稱之為無生命的東西,也都被包括進(jìn)他們關(guān)于宇宙的生命這一意識之中”[29](p13)。他還強(qiáng)調(diào):“這是我對中國的藝術(shù)所要強(qiáng)調(diào)指出的一點(diǎn),它與原始人的聯(lián)系,以及對于有生命之物的那種慢慢擴(kuò)大、所無不包的同情。這種藝術(shù)把自己的根深深植于大地上。”[29](p13)
構(gòu)建“人類命運(yùn)共同體”離不開詩性寫意精神,需要激活和弘揚(yáng)中華美學(xué)的“詩性寫意”精神。人類命運(yùn)共同體,首先是生命共同體、生產(chǎn)共同體、生活共同體、生態(tài)共同體,最終體現(xiàn)為以人民為中心的命運(yùn)相連,休戚與共。面對日益嚴(yán)峻的全球氣候變暖、生態(tài)環(huán)境污染、生活食品安全等問題,我們必須深入反思過往的發(fā)展理念和實(shí)踐行為。不堪重負(fù)的地球用頻發(fā)的地震、海嘯、狂風(fēng)暴雨、變異氣候等現(xiàn)象警示我們,地球生態(tài)危機(jī)問題已經(jīng)到了極限程度了。非理性的生產(chǎn),無節(jié)制的消費(fèi),不可持續(xù)的發(fā)展,地球人的種種“異化”表現(xiàn),如果不加以控制和改變,勢必毀滅整個地球。詩性寫意的精神,引領(lǐng)我們親悅自然,體驗(yàn)大自然的悲歡,認(rèn)識大自然的苦痛與快樂。激活“詩性寫意”精神,讓我們“道法自然”,關(guān)心大自然,書寫大自然,與大自然命運(yùn)共存。老子說:“道生萬物,天人合一”,“福禍相依、物極必反”[30](p105);莊子說:“與人為善,與物為春”[31](p169);《禮記·中庸》:“萬物并育而不相害,道并行而不相?!盵32](p1198)……這些激活中國人“詩性”智慧的思想,可以幫助我們正視現(xiàn)狀,破除主客二分思維,調(diào)節(jié)心物失衡關(guān)系,堅(jiān)持“綠色發(fā)展”理念,推動經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型升級,走可持續(xù)發(fā)展道路。
中華美學(xué)“詩性寫意”精神,有助于引領(lǐng)當(dāng)代中國人超越生活俗常,掙脫功利束縛,過一種詩意化、審美化的人生。
中華美學(xué)“詩性寫意”精神具有“審美超越”的品格。如果說通過“人文關(guān)懷”,構(gòu)建人與自然、人與生態(tài)的和諧關(guān)系,那么“審美超越”,則在人與社會、人與人的對待性向度上引領(lǐng)人解放自我,詩意棲居。南宋陸游在《澹齋居士詩序》中說:“蓋人之情,悲憤積于中而無言,始發(fā)為詩。不然,無詩矣。蘇武、李陵、陶潛、謝靈運(yùn)、杜甫、李白,激于不能自已,故其詩為百代法?!盵33](p399)優(yōu)秀的詩人能結(jié)合自己的悲苦生命體驗(yàn),點(diǎn)燃自己的創(chuàng)作詩情,通過詩歌書寫來發(fā)泄內(nèi)心痛苦,通過藝術(shù)審美來超越俗常困頓。他們所創(chuàng)作的詩歌,因?yàn)榍楦姓鎿?、體驗(yàn)深刻,故而感人至深。在世俗人生中不得志、不快意,卻成就了他們的創(chuàng)作,這些詩人,在詩歌世界里面,掙脫了現(xiàn)實(shí)的、物質(zhì)的、功利的、目的的束縛,去尋找和追求藝術(shù)的、審美的、精神的自由和超越,他們富有才情,又有現(xiàn)實(shí)體驗(yàn),往往唱出時代的最強(qiáng)音,最終成為后世詩歌創(chuàng)作的楷式。
較早的時候,蔡元培、林語堂、宗白華曾揭示,中國人缺乏純粹的信仰,而通過詩歌、藝術(shù)等來超解生活苦難、人生痛楚。藝術(shù)、審美的理想追求,培育和成就了中國文化的“詩性”維度,在詩歌的、藝術(shù)的世界里,人們得以解放自我,卸下心理抱負(fù),超越現(xiàn)實(shí)俗常功利追求和遭際的人生痛苦。劉小楓、張法、王一川、劉士林、金雅等學(xué)者均曾指出,中國文化美學(xué)的理想,不是科學(xué)實(shí)證的,也不是宗教幻想的,而是藝術(shù)審美的。的確,中國人在人生不得志時,選擇獨(dú)善其身,或隱逸林泉、躬耕田畝;或游山玩水,窺情風(fēng)景;或寄情于琴棋書畫,怡情養(yǎng)性,追求人格解放和心靈自由。不同于西方信仰上帝、基督,寄希望于天堂;亦不同于印度佛教,游心于來世。他們追求當(dāng)下性、現(xiàn)實(shí)性,在詩歌、藝術(shù)的世界里來解決人生問題,達(dá)到藝術(shù)、審美與人生的貫通,回歸自由、和諧、完滿的狀態(tài)。
品讀中國古人的詩歌,我們仿佛聽到了來自古老遠(yuǎn)方的音響。謝靈運(yùn)《七里瀨》說:“誰謂古今殊,異代可同調(diào)?!盵34](p143)一代又一代優(yōu)秀詩人的創(chuàng)作,滋養(yǎng)了后來人的生命。這方面的例子舉不勝舉。杜甫曾說:“庾信文章老更成,凌云健筆意縱橫?!?《戲?yàn)榱^句》)又說:“庾信生平最蕭瑟,暮年詩賦動江關(guān)?!?《詠懷古跡五首》)繼承了“詩可以怨”傳統(tǒng)的庾信,在入北之后寫下了一系列感人至深的思鄉(xiāng)文字、隱逸文字、悲怨文字。這些文字激活了杜甫的詩興,成就了杜甫的詩境。可以說,沒有庾信在之前的積淀和鋪墊,就沒有杜甫在后來的成就和影響。鮑照之于李白,陶淵明之于蘇軾……我們可以開列一長串名單。直至今天,我們依然以他們?yōu)榭?,引他們?yōu)榫駥?dǎo)師和人生知己,從他們的詩歌中汲取學(xué)養(yǎng),激活心靈,收獲智慧。陳炎《中國“詩性文化”的五大特征》一文從詩性文化特殊地位、精神主宰與影響、古人的行為方式、信仰方式、語言特性等五個方面考察中國“詩性文化”的特征,揭示中國詩歌的“彌補(bǔ)宗教信仰”功能,強(qiáng)調(diào)詩歌具有可以令人解放的精神品格[35]。“詩性寫意”精神的承傳,讓中國人活得不再沉重,走向了超脫與逍遙。區(qū)別于西方人通過耶穌基督的上帝之愛而得拯救,中國人因詩歌的審美救贖而卸下了人格心靈包袱,活出了真我的風(fēng)采。
中華美學(xué)“詩性寫意”精神,可以為建構(gòu)當(dāng)代“民族化”“本土化”藝術(shù)創(chuàng)作理論體系提供精神學(xué)養(yǎng)。
中華美學(xué)“詩性寫意”的精神還具有“涵養(yǎng)創(chuàng)化”的品格。在人與藝術(shù)的對待性向度上,其所涵養(yǎng)的精神可為后世的藝術(shù)創(chuàng)作提供精神學(xué)養(yǎng)。譬如:影視劇創(chuàng)作領(lǐng)域,有學(xué)者感于“取悅世界電影節(jié)、模仿外來大片、迎合所謂世界潮流、做作式的西方視點(diǎn)”導(dǎo)致中國影視“獨(dú)特性”被淹沒的狀況,倡導(dǎo)中國影視藝術(shù)應(yīng)該走“民族化”的道路,建立起“中國民族化的影視劇美學(xué)理論體系”[36]。黃會林先生指出:“中國古典戲劇、詩詞、繪畫等藝術(shù)作品,在處理時間和空間的技巧上,常常與蒙太奇鏡頭語言處理畫面的方法神似;細(xì)加分析也常有運(yùn)用特寫、遠(yuǎn)景、中景等畫面和畫面組接的技巧,這為我們影視藝術(shù)創(chuàng)作和發(fā)展,提供了美學(xué)的啟示。”[37](p10)的確,中華美學(xué)“詩性寫意”精神涵養(yǎng)的藝術(shù)構(gòu)思論(如虛靜、神思、感興、物化等)、藝術(shù)創(chuàng)作論(虛實(shí)、動靜、有無、法度、體勢等)、藝術(shù)表現(xiàn)論(情理、理趣、情景、情采、文質(zhì)、通變等)、藝術(shù)形象論(形神、真假、意象、意境等)、藝術(shù)風(fēng)格論(自然、風(fēng)骨等)中均有值得我們檢視、整理和傳承的學(xué)養(yǎng),這些富有中華民族文化特色、品格的思想智慧,也對當(dāng)下的影視劇創(chuàng)作具有啟示作用。
早期中國優(yōu)秀的影視人自覺地、較好地傳承了中華美學(xué)詩性寫意精神,創(chuàng)作出來的作品至今仍然是經(jīng)典,給人留下深刻的印象,也啟迪了一些新生代的影視人向之學(xué)習(xí)和看齊。臺灣著名導(dǎo)演李行曾說:“我自己受到大陸三、四十年代電影的影響很深,如《漁光曲》《小城之春》《八千里路云和月》《一江春水向東流》《關(guān)不住的春光》《新閨怨》以及昆侖影業(yè)公司等一系列的影片。那時是在高中的時候,覺得當(dāng)時的中國電影太好了,以致于我連西片都不看的。那些電影對我的影響非常深?!盵38](p15)柯靈評蔡楚生的電影創(chuàng)作時指出,《一江春水向東流》直接引用了李后主《虞美人》里的詞句,他說:“這些古詩的意境,推陳出新,都溶入了膠卷?!盵39](p318)黃會林先生指出:“在中國新時期電影中,中國美學(xué)傳統(tǒng)同樣發(fā)揮著它的獨(dú)特作用。她舉例說,謝晉導(dǎo)演的《天云山傳奇》中有一個著名場面:女主人公馮晴嵐在風(fēng)雪彌漫中,用板車?yán)≈氐牧_群,在冰天雪地間漸行漸遠(yuǎn)的瘦小身影……那分明是蘇東坡特有的意境:‘人生到處知何似?應(yīng)似飛鴻踏雪泥。泥上偶然留指爪,鴻飛那復(fù)計(jì)東西?!涫捝皭澲?,盡在不言中。通篇整體的精心營構(gòu),使這部洋溢著民族文化氛圍的作品,列入了中國電影精品畫廊。”[37](p8)
人,詩意地棲居于大地上。詩意點(diǎn)亮了我們的生活,藝術(shù)寫意讓生活詩化。雷內(nèi)·克萊爾說:“攝影機(jī)的鏡頭把它碰到的一切東西都染上神話色彩,把它視野以內(nèi)的一切都搬到現(xiàn)實(shí)之外的一個由表象、幻影和夢境所統(tǒng)治的天地之中?!盵40](p17)電視劇創(chuàng)作,通過鏡頭塑造,浸蘊(yùn)了許多詩意。品賞體味詩性寫意的電視劇,掠過觀眾頭腦中的鏡頭、映像、畫面,肯定還少不了杏花春雨、雨夜小巷、小橋麗人等江南風(fēng)光意象。江南水鄉(xiāng)的橋千姿百態(tài),各顯其美。更有數(shù)不盡的茶樓,飯館,手工作坊,紅花綠樹,曲園回廊,樓閣亭榭……江南風(fēng)光秀麗,氣韻氤氳,本身就極像一首首詩歌。江南水鄉(xiāng)的詩性寫意,自然離不開搖曳多姿的美麗女子。黃健中導(dǎo)演曾在導(dǎo)演《美麗無聲》日記中寫道“拍年輕梳頭女孩,注意抓群體細(xì)節(jié),很有特點(diǎn),木屐在石階上,上上,下下,是很有些味道的,下雨時再捕捉一些有雨傘、木屐的特寫”[41](p57-58)。中國電視劇史上,《大明宮詞》《新白娘子傳奇》《桃花扇》《瑯琊榜》等古裝劇是體現(xiàn)詩情畫意的最好證明。此外,還有一些電視劇如《青青子衿》《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》《寂寞空庭春欲晚》《人間至味是清歡》《三生三世十里桃花》《那年花開月正圓》《香蜜沉沉燼如霜》《小樓昨夜又東風(fēng)》等,僅從劇名就能感受到撲面而來的詩情畫意。又,一些電視劇中人物的名字充滿了與角色性格、命運(yùn)等相吻合的詩意文采,寓意深刻,意味深長,讓受眾久久難以忘懷,譬如:《天龍八部》中的木婉青、《七劍下天山》中的練霓裳、《天涯明月刀》中的南宮翎、《仙劍奇?zhèn)b傳三》中的夕瑤和紫萱、《古劍奇譚》中的芙蕖、《蜀山戰(zhàn)紀(jì)》中的玉無心、《雪花女神龍》中的歐陽明月、《香蜜沉沉燼如霜》中的旭鳳、《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》中的顧廷燁,不贅述。
綜上可見,“詩性寫意”精神是中華美學(xué)精神的重要構(gòu)成。從藝術(shù)生發(fā)論,“詩性寫意”精神的起點(diǎn)與基礎(chǔ)在于“詩興”;從藝術(shù)語言論,“詩性寫意”精神的要義與表達(dá)在于“隱秀”;從藝術(shù)關(guān)系論,“詩性寫意”精神的彰顯在于講求“形神”兼?zhèn)?;從藝術(shù)品格論,“詩性寫意”精神的最高形態(tài)是營構(gòu)“意境”之美。中華美學(xué)“詩性寫意”精神具有“人文關(guān)懷”“審美超越”“涵養(yǎng)創(chuàng)化”等品格,當(dāng)下,大力傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)“詩性寫意”精神,能為構(gòu)建“人類命運(yùn)共同體”提供詩性智慧、為建構(gòu)“民族化”“本土化”藝術(shù)創(chuàng)作理論體系提供精神學(xué)養(yǎng)。