王立超

(武夷學院，福建 武夷山 354300)

引言

對我國動畫作品進行梳理與觀察后，可以發(fā)現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的表達有跡可循，以21世紀為分界線，可以將傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的表達歷程劃分為兩個階段：一是21世紀以前直觀表達階段。20世紀60年代以傳統(tǒng)文化元素與動畫作品融合為路徑，我國動畫產(chǎn)業(yè)曾達到發(fā)展的頂峰，而后我國出產(chǎn)了一大批優(yōu)秀的動畫作品，如《小蝌蚪找媽媽》(1960)以齊白石的畫為原型，將我國水墨畫元素與動畫電影結(jié)合在一起，該作品獲得了第十七屆戛納國際電影節(jié)榮譽獎，為我國國產(chǎn)動畫走向世界提供了探索方向。再如《三個和尚》(1981)以我國民間諺語為故事核心，汲取水墨山水畫造型特點，融合二胡、嗩吶等傳統(tǒng)器樂，極具中國特色。對21世紀以前我國動畫作品進行觀察，可以發(fā)現(xiàn)這一階段動畫作品中的傳統(tǒng)文化元素以原汁原味的體現(xiàn)為主，缺乏時代性改編，由此在一定程度上產(chǎn)生了對外傳播困境。二是21世紀以后現(xiàn)代化表達階段。20世紀80年代美日等動畫強國開始向我國動畫市場輸入，在此沖擊下我國動畫產(chǎn)業(yè)不再簡單照搬傳統(tǒng)文化元素，而是逐漸探索傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代元素的融合。如《秦時明月》(2007)以秦滅六國至項羽滅秦這一歷史時期為故事背景，在人物、場景、服飾、器物、音樂等多個方面充分融入了我國傳統(tǒng)文化元素，相較于這一時期的其他動畫作品，《秦時明月》不僅在國內(nèi)獲得了巨大成功，同時也在國際上獲得一致好評，該作品實現(xiàn)了對中國傳統(tǒng)文化元素的國際化表達，即基于現(xiàn)代價值觀與審美觀對傳統(tǒng)文化元素進行了調(diào)整與再現(xiàn)。而后《大圣歸來》(2015)、《大護法》(2017)等高質(zhì)量作品相繼涌現(xiàn)，其中對傳統(tǒng)文化元素現(xiàn)代化表達方式的多元探索與實踐，對當下我國動畫制作大環(huán)境造成了沖擊，進而推動了領(lǐng)域內(nèi)對傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的現(xiàn)實困境的深刻反思與對優(yōu)化路徑的積極探索。

一、傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的現(xiàn)狀

國產(chǎn)動畫作品中從不乏傳統(tǒng)文化元素的身影。實踐表明，在新時代背景下，傳統(tǒng)文化元素依然在動畫作品中具有顯著活力與生機，對傳統(tǒng)文化元素與動畫作品的積極互動關(guān)系進行梳理，可以明確傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的可行性、重要性與必要性。

(一)傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的價值意蘊

傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的價值意蘊包括兩個方面：(1)民族性價值。自黨的十八大以來，習近平總書記多次強調(diào)傳統(tǒng)文化傳承的重要性，并明確指出傳統(tǒng)文化是中華民族持續(xù)發(fā)展的重要精神家園。在此理念指引下，傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達可以實現(xiàn)對傳統(tǒng)文化的傳承，并可以上升至民族發(fā)展特色與發(fā)展道路層面，這對于增強民族文化自信與民族發(fā)展道路自信具有積極意義。(2)時代性價值。在21世紀全球一體化背景下，西方文化的涌入對我國民族文化與地方文化的獨立性與多樣性造成一定沖擊，尤其對于年輕一代而言，傳統(tǒng)文化日漸式微，且逐漸出現(xiàn)邊緣化趨勢，傳統(tǒng)文化極易出現(xiàn)斷層現(xiàn)象，但對傳統(tǒng)文化進行深入探究后可以發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化并不是脫節(jié)的，二者具有高度的內(nèi)在共性，因此，在現(xiàn)代化時代背景下，如何實現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)變成為傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展的關(guān)鍵，而以動畫這一新時代產(chǎn)物為載體，推動傳統(tǒng)文化元素的現(xiàn)代化解讀與傳承，是傳統(tǒng)文化突破時代困境的重要路徑之一。

(二)傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的基本形式

傳統(tǒng)文化元素以我國豐富的傳統(tǒng)文化為源泉，包含多種形式與類別，概括而言，可以將我國傳統(tǒng)文化元素劃分為兩大類：其一，物質(zhì)文化類，包括飲食文化、服飾文化、建筑文化等；其二，精神文化類，包括儒家思想、道家思想、佛家思想等。傳統(tǒng)文化元素在我國動畫作品中的表達形式包括以下幾種：(1)以故事題材為載體進行表達，比如《大鬧天宮》《花木蘭》《獨木橋》等動畫作品，分別以我國神話故事、民間傳說及寓言故事為靈感，構(gòu)筑故事情節(jié)，充分表達我國傳統(tǒng)文化神韻；(2)以角色造型為載體進行表達，其中最為常見的是以角色服飾為載體對傳統(tǒng)文化元素進行表達，比如在《秦時明月》《畫江湖之不良人》《阿巳與小鈴鐺》等諸多動畫作品中，均可見我國古代旗袍、漢服等服飾造型，不同角色與情境下的服飾差異化設計有利于進一步加深觀眾對傳統(tǒng)服飾文化底蘊的理解與感悟；(3)以場景設計為載體進行表達，如建筑是構(gòu)成動畫場景的主要元素之一，它成為傳達文化的主要載體之一，在很多動畫作品中都可見我國傳統(tǒng)的亭臺樓閣等建筑形式，這些建筑場景設計不僅提升了動畫作品的民族感，還對傳統(tǒng)文化具有間接宣傳作用；(4)以音樂配置為載體進行表達，如《驕傲的將軍》中的鑼鼓配樂、《哪吒鬧海》中的編鐘樂聲等，不僅起到了烘托形象、渲染氣氛的作用，也在一定程度上激發(fā)了觀眾對傳統(tǒng)音樂的興趣，這對傳統(tǒng)音樂文化傳承具有積極意義。

(三)傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的顯著優(yōu)勢

基于動畫自身所蘊含的大眾性、娛樂性及傳播快捷性等特征，傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的表達呈現(xiàn)出一定優(yōu)勢。首先，動畫大眾性所帶來的優(yōu)勢。動畫是在漫畫的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，而漫畫是一種用簡單或夸張的手法對生活或時事進行描繪及表現(xiàn)的藝術(shù)形式。換言之，漫畫與人們?nèi)粘Ｉ蠲芮邢嚓P(guān)，由此延伸出動畫作品與人們?nèi)粘Ｉ畹年P(guān)聯(lián)性，即賦予了動畫作品大眾性特征，使動畫作品更容易被受眾理解和接受，因此，以動畫為載體對傳統(tǒng)文化元素進行表達，更容易感染受眾，保障文化傳承效果。其次，動畫娛樂性所帶來的優(yōu)勢。對動畫而言，娛樂性是其主要功能之一，動畫通常采用夸張、變形等手法來構(gòu)筑充滿創(chuàng)意或浪漫色彩的空間，不論是兒童、青少年，還是成年人，都可以通過動畫來滿足自身的夢幻與想象，因此受眾觀看動畫是一個愉悅的過程，在此氛圍下可以實現(xiàn)傳統(tǒng)文化元素傳承的寓教于樂功能，加強受眾對傳統(tǒng)文化元素內(nèi)核的深刻體驗。最后，動畫傳播快捷性所帶來的優(yōu)勢。隨著多媒體技術(shù)的不斷發(fā)展，信息傳播的媒介和平臺不斷豐富，動畫傳播的載體也逐漸多元化和快捷化，如除互聯(lián)網(wǎng)和電視之外，人們還可以利用手機隨時下載視聽影音軟件觀看動畫作品，動畫作品傳播的便捷性，意味著其蘊含的傳統(tǒng)文化元素傳播與獲取的便捷性，這對于傳統(tǒng)文化傳承無疑具有積極作用。

二、傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的困境

近幾年在國風熱潮推動下，一大批融入傳統(tǒng)文化元素的動畫作品涌現(xiàn)，但觀眾卻對其褒貶不一，主要原因是大部分動畫作品在傳統(tǒng)文化元素的表達上存在問題，筆者擬從傳統(tǒng)文化元素內(nèi)容選取、表達方式、品牌建設及制作人員4個方面進行深入剖析，以期為表達路徑的優(yōu)化提供指引。

(一)傳統(tǒng)文化元素選取內(nèi)容局限，動畫作品創(chuàng)新性不足

動畫作品中傳統(tǒng)文化元素選取內(nèi)容局限，創(chuàng)新性不足的原因主要包括兩個方面：一是動畫作品對傳統(tǒng)文化元素的選擇存在狹隘性。我國動畫作品選題大多集中于童話、教育題材，其對傳統(tǒng)文化元素的選取主要來源于我國古代傳說故事與現(xiàn)代教育理念，相較而言，動畫作品對于戲曲、茶道、民間諺語、古詩題材等傳統(tǒng)文化元素的選擇與表達不足，換言之，動畫作品題材的局限性導致其對傳統(tǒng)文化元素的選擇存在局限性，這顯然不利于傳統(tǒng)文化的整體性傳承。二是動畫作品制作盲目跟風，造成傳統(tǒng)文化元素取材狹隘，動畫作品創(chuàng)新性不足。以我國古典名著《西游記》為例，有一大批以此為題材的動畫作品，如1985年的《金猴降妖》、2010年的《美猴王》、2014年的《西游記的故事》等，此外，在1999年、2010年及2012年都發(fā)布了以《西游記》命名的動畫作品。雖然各動畫作品制作重點與亮點有所不同，但其文化核心要素過于相似，在一定程度上削減了作品的新鮮感，極易造成觀眾對動畫作品及作品所蘊含的文化元素的審美疲勞，這無疑有違依托動畫作品傳承傳統(tǒng)文化的初衷。

(二)傳統(tǒng)文化元素表達方式淺顯，文化本質(zhì)意蘊缺失

傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的第一階段的主要特征，是對傳統(tǒng)文化元素直接“拿來”，直觀地對其進行表達，如《大鬧天宮》《寶蓮燈》等動畫作品，直接取材于我國古代故事傳說，并沒有過多地對原有故事結(jié)構(gòu)進行調(diào)整或創(chuàng)新。這種表達方式更加強烈地傳達出我國獨特的傳統(tǒng)文化氣韻，但若這一表達方式被教條化或公式化，不僅違背了藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，同時也抑制了傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中持續(xù)表達的活性。客觀而言，藝術(shù)形式只是精神文化的載體，其生命力在于其所蘊含的文化內(nèi)涵，因此在對傳統(tǒng)文化元素進行表達的過程中，應突破傳統(tǒng)文化形象，對其文化內(nèi)蘊進行表達，這才是提升動畫作品核心競爭力的應有之義。以2004年的《虹貓藍兔七俠傳》為例，該動畫作品以我國古代武俠爭斗為題材，集聚了服飾、兵器、建筑等多元傳統(tǒng)文化元素，但在感官上，卻給人一種依托外部文化形式催生內(nèi)部文化意蘊的感覺，這不僅不利于觀眾對傳統(tǒng)文化元素形成正確、深刻的認識，還容易導致觀眾的誤讀，因此，對傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的表達，需要我們予以更加深入的思考與探索。

(三)傳統(tǒng)文化元素表達受眾單一，文化傳承體系存在缺口

動畫作品低齡化是我國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的突出問題之一，20世紀20年代我國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展之初，兒童是主要的受眾，青少年及成人動畫市場缺失。步入21世紀，我國政府開始對文化產(chǎn)業(yè)予以大力支持，國產(chǎn)動畫進入快速發(fā)展階段，動畫作品數(shù)量激增，但是由于主題內(nèi)容單一，選材缺乏成人視角，形象簡單幼稚，人物性格塑造缺乏魅力，制作技術(shù)落后等，動畫作品的低齡化問題仍然突出，國產(chǎn)動畫受眾的年齡層并沒有完全覆蓋，依托動畫作品實現(xiàn)傳統(tǒng)文化全面?zhèn)鞒械脑妇半y以實現(xiàn)。與此同時，就文化安全視角來看，國產(chǎn)動畫受眾低齡化為國外動畫作品的涌入提供了空間，比如美國、日本等國家的動畫作品在我國盛行。國外動畫作品的涌入，不是單純的動畫市場被侵占的問題，其動畫作品所承載的文化、價值觀會對我國青少年或成年群體造成文化滲透，甚至有的動畫作品會使青少年對我國傳統(tǒng)文化的認知產(chǎn)生扭曲，對我國青少年人生觀、價值觀的形成產(chǎn)生不良影響。因此，提升我國動畫作品質(zhì)量，豐富動畫作品受眾層次，是充分發(fā)揮動畫文化傳承功能，維護民族文化安全的必然要求與迫切需求。

(四)制作人員素質(zhì)參差不齊，動畫作品質(zhì)量難以保障

動畫制作人員素質(zhì)參差不齊，其根本原因是動畫人才培養(yǎng)體系存在缺陷，主要問題包括以下幾個方面：(1)缺乏對動畫專業(yè)教育的正確認識。通過調(diào)查可知，目前很多高校對動畫專業(yè)教育仍存在認識誤區(qū)，部分高校的動畫專業(yè)教學出現(xiàn)了藝術(shù)面傾向或技術(shù)面傾向現(xiàn)象，導致課程設置失衡，動畫專業(yè)人才培養(yǎng)極易步入狹隘境地，嚴重影響了學生綜合素養(yǎng)的形成，繼而影響其制作動畫作品的質(zhì)量。(2)教學方法單一。受我國傳統(tǒng)教學理念影響，部分高校動畫專業(yè)教學過程中仍存在以面授為主的單一教學方式。以理論學習為主的粗放式教學方法，不僅與當下追求因材施教、實現(xiàn)學生個性化發(fā)展的教學新要求相脫節(jié)，同時也無法滿足動畫專業(yè)教學高實踐性的要求，教學效果大打折扣。(3)教學設備不完善，實踐教學條件較差。相較于其他專業(yè)，動畫專業(yè)教學需要相應的基礎(chǔ)性設備作支撐，但相關(guān)設備的引進與配置需要投入大量資金，對于部分高校而言，其財政狀況不足以支持動畫專業(yè)購置專業(yè)性較強的高端設備，由此造成動畫專業(yè)人才校內(nèi)、校外制作環(huán)境落差較大，不利于培養(yǎng)適合市場需求的技能應用型人才。

三、傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的路徑優(yōu)化

新時代背景下，傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的表達要求更高，我們必須緊跟新時代動畫作品發(fā)展趨勢，借鑒已有成功經(jīng)驗，探尋更加可行、有效的傳統(tǒng)文化元素表達路徑。

(一)充分利用傳統(tǒng)文化資源，堅持作品創(chuàng)新

充分利用傳統(tǒng)文化資源，拓寬傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的表達空間，可以從兩個方面著手：一是豐富動畫作品對傳統(tǒng)文化元素的取材。我國歷史悠久，積淀了豐富多元的傳統(tǒng)文化資源，我們應全面挖掘傳統(tǒng)文化中音樂、繪畫、舞蹈、武術(shù)、建筑、手工技藝等不同門類的文化元素。相較而言，我國動畫作品對傳統(tǒng)文化元素的取材大多集中于經(jīng)典名著與神話故事，而對其他更加廣泛的傳統(tǒng)文化元素尚未加以深入利用，但我們依然可以發(fā)現(xiàn)，一些動畫作品如2005年上映的《圍棋少年》體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)圍棋文化，2015年上映的《京劇貓》展現(xiàn)了我國傳統(tǒng)京劇文化，這些動畫作品對傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達題材拓展進行了有效探索，為傳統(tǒng)文化元素的充分利用提供了有力參考。二是開放性利用國外文化資源，實現(xiàn)對我國傳統(tǒng)文化的傳承。例如，1997年日本制作了《中華小當家》，1998年美國制作了《花木蘭》，2008年美國制作了《功夫熊貓》，這些國外動畫作品雖然以我國傳統(tǒng)文化為載體，但在故事情節(jié)中傳達了其自身的文化與價值觀，這為我國傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中的利用與創(chuàng)新提供了新的思路。

(二)豐富傳統(tǒng)文化元素表達形式，深化傳統(tǒng)文化本質(zhì)

目前我國部分動畫作品中傳統(tǒng)文化元素的表達并沒有獲得良好口碑，究其原因在于其過于注重傳統(tǒng)文化形式的利用，缺乏對傳統(tǒng)文化元素內(nèi)涵與動畫作品歷史情節(jié)與背景設定的融合，因此，傳統(tǒng)文化元素的融入與表達略顯生硬，說服力不強，難以有效吸引觀眾，也難以發(fā)揮傳承傳統(tǒng)文化的效能。所以，傳統(tǒng)文化在動畫作品中的表達，應探索多元化表達方式，進一步強化動畫作品對傳統(tǒng)文化的傳承功能。首先，要精準把握傳統(tǒng)文化元素背景，基于傳統(tǒng)文化史實從藝術(shù)角度適度改變，通過對傳統(tǒng)文化元素的高度還原，強化觀眾對相應文化的觀感，激發(fā)觀眾傳承傳統(tǒng)文化的興趣，比如《西游記》《大鬧天宮》等。其次，將傳統(tǒng)文化元素內(nèi)化至動畫人物性格塑造或情節(jié)設計中。以《畫江湖之不良人》為例，其主角李星云在拜師學藝過程中所展現(xiàn)的認真誠懇的態(tài)度、尊師重道的傳統(tǒng)美德，及陽叔子救徒所體現(xiàn)的舍己為人的品質(zhì)，均符合我國傳統(tǒng)審美標準，應和了我國傳統(tǒng)文化核心價值觀。將傳統(tǒng)文化元素內(nèi)化至動畫作品細節(jié)設計中，有利于強化傳統(tǒng)文化元素的合理性，提升觀眾的接受度。

(三)落實全齡動畫理念，拓寬動畫受眾群體

近幾年我國動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅猛，隨著《大圣歸來》《十萬個冷笑話》等動畫電影票房獲得巨大成功，我國動畫產(chǎn)業(yè)正逐漸由低齡化向多元化、全齡化轉(zhuǎn)變，我國動畫作品受眾層面得到拓寬，這無疑為傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達提供了更加廣闊的空間。客觀而言，目前我國動畫產(chǎn)業(yè)全齡化尚處于初級階段，為進一步鞏固、推動國產(chǎn)動畫的全齡化發(fā)展，應注意以下兩個方面：一是重視動畫題材的拓展與創(chuàng)新。傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達的問題之一，是動畫作品對傳統(tǒng)文化元素的選取集中于我國傳統(tǒng)文化元素中的某些類別，換言之，不同年齡層的觀眾其在童年時期接受的動畫信息可能是相同的，如此，便降低了高年齡層對國產(chǎn)動畫的興趣。針對這一問題，可以借鑒好萊塢的相關(guān)經(jīng)驗，好萊塢動畫作品在世界范圍內(nèi)享有良好口碑，原因之一是其并不局限于本土的文化資源，而是從世界各國文化中汲取靈感與素材，文化的差異性可以同時喚起不同年齡層觀眾的興趣，這是實現(xiàn)動畫全齡化的一個重要因素。二是探尋兒童與成人思維的交叉點。比如通過同一部動畫作品，既可以使成人觀眾放松心情、回憶童年，又可以使兒童盡可能豐富地感受成人化情感，由此獲得不同受眾的共同認可，實現(xiàn)動畫作品所蘊含的文化元素的全面?zhèn)鬟_。

(四)改革人才培養(yǎng)機制，培養(yǎng)復合型動畫人才

首先，要明確學校動畫專業(yè)人才培養(yǎng)目標。動畫產(chǎn)業(yè)的高質(zhì)量發(fā)展，需要的是復合型、應用型人才，在此背景下，相關(guān)院校應調(diào)整自身人才培養(yǎng)目標，突破單一的藝術(shù)面或技術(shù)面培養(yǎng)方向，多角度、多層次地培養(yǎng)動畫專業(yè)人才，即不僅要重視對學生專業(yè)技術(shù)的培養(yǎng)，還應對其原創(chuàng)能力、編導能力、市場營銷能力及管理能力等多方面進行培養(yǎng)與提升。動畫專業(yè)人才綜合能力素養(yǎng)的提升，在保障動畫作品制作質(zhì)量的同時，也保障了作品的后續(xù)發(fā)展活力，即強化且延長了傳統(tǒng)文化元素在動畫作品中表達、傳承的時效性。其次，加強政府與社會對學校動畫專業(yè)人才培養(yǎng)的聯(lián)動。以日本為例，日本是動畫產(chǎn)業(yè)大國，其除在不同層級院校開設動畫專業(yè)培養(yǎng)相關(guān)人才以外，還重視政府與社會組織對動畫人才的培養(yǎng)，如日本政府會時常舉辦公益性動畫講座，日本動畫界也設立了多種“新人大賞”，以此補充學校人才培養(yǎng)體系的不足 ，進一步發(fā)掘、培養(yǎng)、宣傳動畫人才，由學校、政府、社會三方共同構(gòu)建動畫專業(yè)人才培養(yǎng)體系，極大地激發(fā)了學生投入動畫事業(yè)的熱情與創(chuàng)新的激情。借鑒其相關(guān)經(jīng)驗，我國動畫專業(yè)人才培養(yǎng)過程中應進一步深入校企合作人才培養(yǎng)機制，完善多元協(xié)同育人體系，推動動畫專業(yè)人才的綜合型成長與發(fā)展。